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最热音乐说课稿(案例17篇)

时间:2023-10-30 21:14:06 作者:影墨 最热音乐说课稿(案例17篇)

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音乐说课稿

尊敬的评委老师:

大家上午(下午)好!(鞠躬)我是__号考生。接下来我将与各位老师分享一下我的教学设想。

首先,作为一名老师对教材的理解是必不可少的;。

《唱山歌》是人教版四年级下册第二单元“五十六朵花”中的一节唱歌课,歌曲为f调2/4拍,是一首壮族歌曲,描述的是壮族美好风光,表达壮族人民热爱大自然,追求幸福生活的美好愿望;通过本节课的学习,学生可以了解壮族民族音乐的特点,并掌握一字多音的唱法。

四年级的学生已经对音乐基础知识有一定的了解,大部分学生可以基本掌握部分乐谱的识读;同时这一阶段的学生,思维特点主要以形象思维为主,注意力不够集中,自制能力有限;所以我将从学生的认知水平和知识经验为出发点,努力让学生在玩中学,学中乐。

通过对教材以及学情的分析,我的教学目标设计如下:

情感态度价值观:通过歌曲的学习,感受壮族音乐风格,树立热爱大自然、热爱祖国美好风光的意识。

过程与方法:通过欣赏、讲解、对比等方法,体会歌曲表达的情感。

知识与技能:掌握“一字多音”的演唱方法,并能够用优美、委婉的声音完整演唱歌曲。

基于教学目标的确立,以及对教材与学情的整合,我确立了本节课的重难点:

教学重点是学生可以用优美、委婉的声音完整演唱歌曲。

教学难点是学生能够掌握“一字多音”的演唱方法。

为了突出重点,突破难点,从而完成教学目标,结合教材特点以及学生的学习特点,本节课我将采用欣赏法、对比法、小组合作法,多媒体导入法等方法进行学习。

(一)导入。

首先是我的导入环节,在这一环节我采用的是多媒体导入的方法进行导入。我将播放不同民族服饰的图片,并提出问题:“图片上展示的都是哪些民族?”学生通过日常生活的积累可以回答出(藏族、维吾尔族、蒙古族......)。由此顺利导入到本节课壮族民歌《唱山歌》的学习。

我这样设计是因为好的导入是一堂好课成功的一半,可以激发学生学习兴趣,引导学生积极参与课堂,也紧贴以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力的课程基本理念。

(二)新课教授。

其次是我的新课教授环节,在这一环节我主要分成三个活动进行学习。

活动一:聆听音乐,感受音乐风格,了解壮族。

我会先针对壮族这一民族进行简短的介绍。之后我将设置三个问题:1、歌曲的情绪与速度是怎样的?2、你感受到什么样的画面?学生通过音乐的感受与聆听,回答出歌曲为中速的,热情优美的一首歌,通过音乐感受到壮族风景秀丽的场景。

通过歌曲的聆听与分析,遵循学生的认知规律,循序渐进体会音乐风格特征,在教学过程中体现以音乐审美为核心的理念。

活动二:学唱歌曲,了解音乐特点。

首先,进行发声练习,并提醒学生注意气息的连贯性。

其次,进行学唱歌谱,唱谱的过程中,提醒学生注意歌曲的强弱规律。

最后,进行唱词,在演唱歌词的过程中,提出问题:“歌曲有什么特点?”学生通过对谱例的观察,以及对以往音乐知识点的回顾,回答出有很多连音线部分。提出问题“连音线部分应该怎样演唱?”教师进行示范两种演唱方式,分别用连贯的方式,与跳跃的方式进行演唱,学生通过对比,可以感受到带连音的唱法更适合本首歌曲。之后有针对性的对于连音线部分进行演唱,从而使学生掌握连音线部分的演唱方式,也就是一字多音的唱法。

在这样教学过程中,以学生为主体,学生去解决问题,教师引导学生;激发学生的主动思考能力,提高学生学习的主动性。再一个就是将难点部分分解开来,逐步循序渐进的突破难点。

活动三:完整并富有情感的演唱歌曲。

通过对歌曲的剖析后,提出问题:应该以什么样的声音进行演唱才能表达出歌曲情感?学生通过歌曲的聆听与对情感的总结,回答出用抒情、温柔、优美的声音进行演唱。请学生推荐学生进行领唱,其余学生合唱。

通过学生推荐学生的方式,激发学生的竞争意识,从而参与课堂活动。

(三)巩固提高。

接下来是我的巩固提高环节,在这一环节,我会采用小组合作的方式进行,请学生以小组为单位进行表演唱,之后请学生进行展示,我将会对学生进行评价,并鼓励学生互评。

这样设计可以打开学生想象的思维,培养学生创新能力,并结合了新课标对学生评价多元化的要求。

(四)小结作业。

最后我会以提问的方式进行总结,鼓励学生树立热爱大自然,追求美好生活的思想。

在作业设置上,我会请学生将本节课的歌曲表演给自己的爸爸妈妈听。

这样设计可以巩固学生知识,加深学生对歌曲的印象,并增加学生的知识储备。

最后,是我的板书设计,我将采用简洁明了的方式进行,学生可以更加直观的通过板书了解到本节课的重难点。

音乐说课稿

下面我将从教材分析、学情分析、教学方法、教学过程这四个方面来诠释我今天的说课。

歌曲《杨柳青》人音版小学音乐四年级上册第2课《家乡美》中的学唱歌曲.《杨柳青》是一首江苏地区广为流传的民间小调,以衬词“杨柳叶子青”而得名,歌曲为五声宫调式,四二拍,全曲欢快活泼,热情风趣。是衬词歌曲的代表作品,歌曲抒发了美好生活所带来的喜悦之情和对家乡的热爱。衬词也是这首歌曲的扩充手段,前两句为都为六小节,句尾两小节为衬词,第三四句由浓郁地方方言特点的衬词构成。

根据教材地位、《音乐课程标准》和学情分析我确定本课的三维目标是:。

用轻快和活泼的声音演唱歌曲。并尝试模仿使用江苏方言(衬词)演唱,感受江苏民歌风格特点。

通过聆听、模唱、小组探究等音乐实践活动,充分体验品味江苏民歌的风格特点。

从演唱《杨柳青》这首民歌中,感受江苏人民对美好生活的赞美,激发学生对家乡的热爱。

根据新课标对四年级学生欣赏领域的要求和本课特点,本课重点是:学唱歌曲,感受民歌独有的风格特点。

根据学生已有的知识能力水平和音乐认知规律,本课难点是:

尝试用方言演唱歌曲,并唱好衬词。突出重点、突破难点的关键就是认真聆听和分析,积极参与实践活动。

在教学过程中,教师不仅对教材进行分析,更要对学生情况有清晰明了的把握,四年级学生处于少儿时期,低年级向高年级过渡,经过前三年的学习,他们在歌唱、欣赏、合作探究、音乐理论知识等方面有一定的基础,他们乐于参与各种演唱、演奏活动并对自己和他人作出简单评价。担是四年级学生生活经验不足,视唱水平较弱,音高掌握不够扎实。教师引导学生通音乐活动感受音乐,激发兴趣,增强自信心,提高课堂效率。

根据本课的特点,遵循(学生为主体)的教学思想并结合新课改的要求,我采用的教法是情境法、示范法、讲授法,充分发挥教师的主导作用。

学生采用的学法是:视听结合法和合作探究法,充分调动学生的积极性和主动参与的意识。

根据本课特点,我使用的教学手段是:多媒体创设情境、电教板打击乐器辅助教学。

因为学生学习本课的动力是强烈求知欲和好奇心,而上述教学方法和手段的运用可以很好的呈现乐曲意境,让课堂氛围更活跃,学习效率更高。

播放江苏民歌《无锡景》视频,感受江苏民歌,欣赏后提问学生的风格特点,根据学生回答引入新课教学。方言演唱细腻柔美,摇曳多姿的特点。

激发学生学习兴趣,引起学生注意,达到课未始兴已浓的效果。

新课标提出,音乐是听觉的艺术,音乐教学首先应该解决的问题是使学生会听,引导学生养成聆听的习惯,逐步拥有音乐的耳朵。因此本环节设计三次聆听。

第一次聆听,播放歌曲《杨柳青》,让学生自由聆听,欣赏完成后谈谈初听感受和歌曲情绪。

第二次聆听,播放歌曲加入四分之二拍律动,熟悉歌曲旋律,感受地方民歌的风格。说说方言和衬词在歌曲中的作用?然后品读歌词,感受江苏人民对美好生活的赞美和对家乡的热爱。(板书歌曲情绪歌曲名字的由来)。

第三次聆听:教师示范演唱,学生聆听分析,感受歌曲中色块部分的力度,完成后教师钢琴辅助学生哼唱旋律,为学唱歌曲做铺垫。

设计意图:问题引导能够极大的调动学生的学习积极性和探索创新能力。视听结合,让学生直观的感知音乐,提高审美,培养学生的观察分析能力。

这一环节,首先我使用c调音阶挂图,让学生标出唱名再视唱,并分析旋律,根据学生回答,教师简单介绍五声调式。

然后教师引导小组同学合作填唱歌词,针对学生在学习过程中出现的问题,及时指导,学生熟练演唱后在色块部分加入律动(跺脚或拍手)感受力度。

本环节的最后,教师钢琴伴奏和学生一起演唱,巩固学唱,熟练演唱歌曲后,教师再次播放歌曲聆听。感受示范带中的方言特点,欣赏后教师多媒体创设情境播放伴奏,指导学生尝试用方言演唱歌曲。表现民歌的情感与特点。

自主合作探究能够激发学生的主动学习的兴趣和探索欲望,培养学生的团队合作意识,及分析问题和解决问题的能力。

教师引导各小组学生练习教材中打击乐器伴奏,教师帮助学生分配乐器,在合作演奏时教师进行必要的指导。熟练后,启发学生可以加入动作表现民歌意境。

(板书创编提示节奏分析)。

演唱熟练后我先启发学生创编几个舞蹈动作,来表演歌曲的前两个乐句,展开丰富的想象。接下来,教师引导学生,模拟弹拨琴弦的声音和动作,来创编歌曲的三四乐句。然后指导加入打击乐器,我先让一部分学生来伴奏并配合,熟练后再加入律动和伴奏,提示学生歌曲色块的演唱力度。在“创造表演”的环节中,学生伴随着身体的律动和打击乐器伴奏的演唱,充分体验江苏民歌《杨柳青》欢快活泼、热情风趣的特点。

设计意图:创作实践表演的主要目的是进一步感受民歌表现力,培养学生的创造能力和协作精神,以及扩散性思维。

本节音乐课尾声,让学生来总结今天所学的音乐知识和感受,最后我再加以补充并进行情感升华,并让学生课下欣赏中国民歌代表作品《茉莉花》江苏民歌。

我的板书力求重点突出,简洁明了,为同学们呈现课程思路,方便学生复习巩固。

以上就是我的说课,感谢各位评委的聆听!(擦黑板)关门礼仪。

一方水土,养一方人。我们的民族音乐就像茉莉花一样,会越开越美。我相信通过歌曲《杨柳青》的学唱,学生们在充分体验品味江苏民歌风格特点的同时,会感受江苏人民对美好生活的赞美,也会激发对家乡的热爱。(板书小结)。

音乐说课稿

尊敬的各位考官:

下午好!(鞠躬)。

我是应聘小学音乐的x号考生。今天我说课的课题是《保卫黄河》,我将从准教材分析、学情分析、教学目标、教法和学法、教学过程等方面对本课题进行阐述。

首先是我对教材的理解。《保卫黄河》是人教版音乐教材六年级下册第五单元的一节唱歌课。它是冼星海《黄河大合唱》的.第七乐章,歌曲为2/4拍,进行曲体裁,以短促跳动、铿锵有力的节奏,快速大跳的音型,使歌曲充满力量,形象地刻画了象征中华民族精神的黄河,它以英雄的气概出现在亚洲的原野,高唱着民族的赞歌,也描绘了抗日英雄们为保卫黄河、保卫全中国而战斗的壮丽场景。

作为一名合格的音乐教师,不仅要对教材要有所了解,还应该对本学段的学生情况有一定的把握,接下来我就来简单分析一下这一阶段时期学生的基本情况。

小学六年级的学生认知能力由感性逐渐上升到理性,渴望更深一层了解音乐内涵,教师对音乐元素的讲解,音乐作品的分析显得尤为重要。教师应该让学生反复聆听、直观演示,开阔学生的音乐视野,同时这一时期有的学生已经进入变声期,在教唱过程中应提醒学生注意保护嗓子。

根据对教材的分析以及新课改的要求,我设计的三维目标如下:

情感·态度·价值观:聆听学唱《保卫黄河》,感受歌曲描绘的黄河风貌及抗日斗争场景,学习中华儿女们的顽强斗争精神。

过程与方法:运用小组合作的方法,加强对轮唱的认识,提高音乐实践能力。

知识与技能:了解轮唱及其特点,能够背唱歌曲,并能完成二声部轮唱,注意力度的变化。

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立,我确定本节课的重点是能够背唱歌曲。难点是了解轮唱及其特点,完成二声部轮唱。

为了更好的突出重点、突破难点,本堂课我采用的教学方法主要有:聆听法、表现法、合作法,以达到较好的学教学效果。

本节课的教学过程为五个环节:新课导入——初步感知——学唱歌曲——拓展延伸——小结作业。

第一环节是新课导入环节。

好的导入是成功的一半,为激发学生的学习兴趣,营造浓郁的音乐课堂氛围,本环节我采用了音频导入的方式。通过播放歌曲《我的中国心》,并提问:在这首歌曲中都听到了中国的哪些地方?学生进行自由抢答。最后,我根据学生的回答进行一个总结:有长江、长城、黄山、黄河……而今天我们学习的歌曲就跟其中一个地方有关。从而引出新课《保卫黄河》。

这样的设计不仅能够吸引学生的注意力,还能激发学生的求知欲,从而更好的开展接下来的新课教学。

第二环节为初步感知环节。

这一环节是本节课新课讲授的第一个环节,我会结合学生的自身特点展开教学。

首先,我会为同学们播放歌曲《保卫黄河》,并提问学生听完是什么感觉。学生自由回答。通过初听,学生大致可以说出音乐的力度坚定有力,节奏短促跳动。随后复听歌曲并提出问题:歌词描绘了一个什么样的情景?学生自由回答,我会进行总结:刚开始描绘了黄河两地的面貌,随着歌曲高潮的逐步迈进,描绘了抗日英雄拿起武器,与敌人展开顽强的斗争,场面雄伟、激昂、热烈。对于这样的一部作品,学生对于曲作者也会想有一定的了解,我再趁热打铁,介绍一下冼星海:他是人民音乐家,广东番禺人,他短暂的一生创作了大量的歌曲和管弦乐曲,尤其是抗日战争期间创作的《黄河大合唱》《在太行山上》《到敌人后方去》等歌曲唱遍全国,其中《黄河大合唱》被选入“二十世纪华人音乐经典”,而《保卫黄河》选自《黄河大合唱》的第七乐章。

通过初听、复听及提问的方式,同学能够捕捉到歌曲最表面一层的音乐信息,充分发挥音乐的感知能力,为接下来的学唱歌曲做准备。

第三环节是学唱歌曲环节。

学唱歌曲环节是本节课的重点环节,新课标指出表现是学习音乐的基础性内容,是培养学生音乐审美能力的重要途径。

在这一环节,我将以教师范唱,学生跟唱、背唱以及学习二声部轮唱的方式展开我的教学,变枯燥为生动,引导学生亲身实践、自主探究。

首先是我会带领学生进行简单的发声练习,帮助学生打开嗓子。

其次,我会范唱歌曲,学生小声跟唱,体会我所演唱的歌曲力度。接下来,我弹奏钢琴,学生视唱乐谱,并自主找出节奏比较难唱的地方。一般情况下,会发现乐谱中有很多切分音和附点节奏需要把握,我会带领学生单独练习这些地方,并提问学生歌曲中休止符的作用是什么。学生自由回答,我会进行总结:是为了凝聚巨大的力量,有层层推进的感觉,表现了人民武装的不断壮大和抗日浪潮的不断高涨。学生熟悉了乐谱,就带着歌词完整演唱,并尝试着背唱歌曲。

最后,我会带领大家学习二声部轮唱。先通过听的方式以及我的一个总结了解轮唱及特点。接着,通过一个口号游戏的方式体验一下轮唱的演唱方式。学生了解并练习了以后再融入到歌曲中试着轮唱第一句,并注意每个声部的力度处理。还有一个难点就是轮唱的结尾两声部一定要同时结束,我会单独请学生练习结束句,先唱的声部到“保卫华北”的地方可将这几个字重复唱一遍。之后,就是学生完整进行轮唱。

通过这样的设计,不仅丰富了课堂活动,还可以引导学生更加轻松的学会表现歌曲,更全面的掌握新知识,增加学生学习的趣味性和积极性。

第四环节是拓展延伸环节。

为了更好的巩固已经掌握的新知识,提升音乐课堂的趣味性。我会先请同学们自由讨论《黄河大合唱》的其他几个乐章,然后进行总结:第一乐章《黄河船夫曲》、第二乐章《黄河颂》、第三乐章《黄河之水天上来》、第四乐章《黄水谣》、第五乐章《河边对口曲》、第六乐章《黄河怨》以及第八乐章《怒吼吧,黄河》。每个乐章都有独特的演唱形式,如诗朗诵、混声合唱等。最后,我会请学生分成四个小组进行编创小活动。每个小组用不同的表演形式将《保卫黄河》演出来,可以用诗朗诵、可以用其他演唱形式,可以用舞蹈等。之后,小组上台表演,进行组组互评及教师点评。

这样做既能巩固本节课所学的新知识,也达到了新课标提出的面向全体学生的要求,带领每一位同学充分的参与到课堂当中,同时,进一步激发了学生对于音乐课程的兴趣。

第五环节是小结作业环节。

一个好的结尾能够给学生留下深刻的印象,在这一环节,我会进行情感的升华,与学生共同总结:《保卫黄河》表达了中国人民的心声,凝聚了中华儿女抗日必胜的决心。过去人们不怕牺牲,保卫着我们的祖国,才有现在我们的美好生活,所以我们更应该努力,为建设美好祖国奉献自己的一份力。

然后请同学们课下聆听《黄河大合唱》的其它乐章。

音乐说课稿

老师们,下午好!

我说课的内容是《走进西藏》这是一堂综合实践课。

一、教材分析

西藏音乐是我国民族民间音乐不可分割的一局部,西藏的歌舞以它独特的魅力被广大人民所传唱、喜爱。本课设计使同学再了解西藏风土人情的同时对西藏发生浓厚的兴趣,为更好地学习表示西藏音乐奠定一定的基础,同时也使同学在对西藏歌曲的学习重饱览了西藏风光、民俗风情,进行了一次既愉快又有收获的旅途。

二、 学情分析

八年级的同学已经具有初步的音乐审美、感知能力,对音乐的学习大多建立在兴趣的基础上,他们对西藏满怀着神往和向往,故本课从认识西藏着手,激发兴趣,层层深入。

通过上述内容我特制定了下列教学目标

三、 教学目标

1、 认知目标:了解西藏音乐与文化,激发学习兴趣。

2、 技能目标:能用明朗的情绪演唱《走进西藏》的第二局部。

3、 情感目标:增强同学对民族音乐文化的感情。

四、 教学重点

西藏民族音乐情绪与风格特点的体验。

本科采用多媒体、钢琴、木鱼、碰铃、响板、铃鼓等音乐用具,来进行一堂情景与娱乐相结合的教学方法。

五、 教学过程

教学过程

设计理念

1、 认识西藏、了解西藏

从西藏民歌《北京的金山上》入手,从音乐的的各个不同角度感觉、感受西藏。——从风土人情、歌舞两个方面讨论交流。

教学时间在10分钟左右。

我国是一个多民族的国家,丰富多彩的民族音乐记录着各个民族的文化历史与生活风俗,它是人们认识中华民族的一个窗口,让同学学习和了解这些优秀的民族音乐,感知音乐中的民族风格,将有利于拓宽他们的审美视野,使他们珍视民族艺术的价值,理解和尊重各民族的多元文化,认识到传承音乐文化的意义和责任。在教学中,能重视与相关学科的联系。如音乐与地理,音乐与美术,音乐与自然等,以此来开阔同学的文化视野,发展同学的形象思维和笼统思维能力,从而提高同学的综合文化素质。

2、走进西藏

(1)聆听《走进西藏》

“高原雪域”这一单元涉和的的范围较广,内容也丰富,本课选用张千一同志所作的《走进西藏》为重点,设计上以音乐审美为核心,并以此贯穿始终。完整地聆听使同学对歌曲留有更完整的印象。

(2)学唱《走进西藏》

让同学用自身的歌声来感受西藏音乐风格,从而喜欢上这首歌,也让同学在喜欢的流行音乐的风格中来感受民族音乐的风采,最终让同学能理解民族音乐,喜欢民族音乐。

(3)从多方面表示歌曲的第二局部

a、 舞蹈,学习踢踏舞第一基本步法

a、 打击乐伴奏

b、 诗歌朗诵或创编歌词

c、 综合

以同学兴趣为本,面向全体同学,重视同学的参与实践,从而获得审美体验,同时发生愉悦感、满足感,以达到弘扬民族音乐文化的目的。

在整个学习过程中,同学不只感受了音乐,学习了技能,还通过考虑、讨论、交流等手段,了解了西藏的自然环境,地理知识和民俗风情,增进了他们对西藏的认识。

4、 走出西藏

a) 作业:收集西藏民歌。

b) 希望:为西部开发献一份力量。

希望同学能喜欢西藏,喜欢西藏的歌,为西藏建设贡献自身的一份力量。

我的说课完了,谢谢大家,最后我用西藏语问候一声“扎西德勒”

音乐说课稿

各位老师,大家好!我今天说课的内容是苏教版小学音乐四年级上册第三单元的内容,课题叫《丰收之歌》。

(一)教材分析:

歌曲《丰收之歌》是苏教版小学音乐四年级上册第三单元的一首歌曲,歌曲是丹麦民歌,曲调欢快活泼,节奏带有舞蹈性,一拍一个音利落豪爽的音乐风格,使我们联想起人们围者着篝火跳起轮舞的欢乐场面。表现了人们的劳动热情和丰收的喜悦。全曲六个乐句构成结构图式是‖:a+b:‖+c+b这首歌曲大多呈分解和弦式进行(如第一乐句完全由分解和弦组成)因而歌曲旋律多为跳进,歌曲的情绪明朗欢快,具有活泼跳跃的民间舞蹈特点。

(二)教材的地位与作用:

本课是苏教版小学音乐四年级上册第三单元中的第二课时,通过本课的学习,认识、了解农村。让学生回到大自然。

(三)学情分析:由于小孩子的天性是好玩、好动、好奇,他们的认知活动都是以兴趣和好奇为载体的。因此,创造音乐课堂的愉快情境尤为重要。针对以上情况,我结合教材特点和学生实际,制定了以下教学目标。

(四)教学目标:

1、“情感”目标:

通过本课的学习,学生能认识到劳动的艰辛,收获要付出心情的劳动。

2、“知识与技能”目标:

学生能用欢快的歌声表现歌曲的情绪,并能尝试用不同的方法处理歌曲。

3、“过程与方法”目标:

在“自主、合作、探究”这一新课标理念的指导下,培养学生对音乐的兴趣,提高学生的自主精神和合作精神。启发学生积极自主地体验音乐。

(五)教学重难点

根据《音乐新课标》确立的阶段目标和中年级学生的实际情况,我确定了以下重点:

1、教学重点:学生能用欢快的歌声表现歌曲的情绪。

针对四年级学生自我感知能力欠缺的特点,我确定了以下难点:

2、教学难点:尝试用不同的方法处理歌曲。

1、说教法

学生是学习的主体,要让学生主动积极地学习,必须靠教师的启发、指导,“教”为“学”服务。只有充分发挥学科特点,才能收到良好效果,教学时应考虑学生的心理特征,采用形式多样、生动活泼的教学方法,帮助学生在学习时保持主动、愉快的心境。基于以上原因,我设计了以下教法:

1、兴趣引入法:兴趣是最好的老师,在课的开始,为了激发学生的学习兴趣,我首先用学生喜欢的谜语导入,而谜语的答案又是和本课很好的结合。充分调动学生的学习兴趣。

2、视觉图象法:利用现代教育技术手段,联系生活实际,帮助学生学习和感受本课内容。如:我在导入歌曲时,我让孩子们首先欣赏了一组秋天的图片,这些图片是以丰收为主题的。使学生了解了秋天是丰收的季节。又如:在歌曲中一音多字的教学中,我用笑脸的大小形象的表达演唱时间的长短,让学生的更容易理解。

3、引导教学法:在教学过程中,我层层递进,帮助学生了解思考什么样的声音、情绪适合体现这首歌曲,进一步体验音乐情感的直觉性,体现了积极的师生、生生互动,营造了轻松、自由、平等的课堂气氛。突出了重点,突破了难点。

4、积极评价法: 音乐课程标准指出:“评价有利于学生了解自己的进步”,在整个教学过程中,我以发放丰收的果实的方式有机结合学生自评、互评、师评等多种方式,对学生的学习效果进行评价,并用眼神、笑容、给予学生适时的鼓励。

2、说学法

教师在教学过程中,不仅要传授知识,更重要的是让学生学会学习的方法,给学生如何学习的启示。课堂教学,要面向全体,体现以“学生为主体、教师为主线”的精神,培养学生的创新意识。根据学生的学习情况,确定如下学法:

1、听唱法:音乐是听觉的艺术,离开了“听”,音乐就不存在了。我让学生从听入手,逐步锻炼他们的自学能力,音乐鉴赏力,总之,只有自己学会了,才是素质教育的目的。在本课中,我让学生听歌曲范唱、教师范唱,来提高学生的听力和对音乐的感知、鉴赏能力。

2、自主学习法:新课程提倡自主、探究的学习方式。在学习和处理歌曲这个教学过程中,我充分渗透了这一教学理念,在节奏的学习过程中我充分的发挥学生的自主地位,让他们自己去探索发现。通过师生合作、生生合作和自主探究的方式来教学歌曲,不仅为学生创设了宽松、民主的氛围,还增强了学生学习音乐的自信。

本堂课我针对教学目标,为这堂课的每个环节都作了精心设计,让学生在快乐中学习,使技能训练渗透于艺术感受中,贯穿于音乐实践中。下面我对课的流程作简单的陈述。

(一)创设情境,激趣导入

俗话说:“良好的开端是成功的一半”。上课开始,我用谜语导入的形式,马上学生进入了状态。这样,学生的学习兴趣得到激发,形成一种积极参与的精神状态,从而为新课打下良好的基础。

(二)聆听歌曲,体验感受

1、欣赏歌曲,初步感受

教学要具有鲜明的形象性,从直观入手,使学生如临其境,可见可闻,产生真切感,我利用学生好奇,爱探索,易感染的心理特点,容易被新鲜事物所吸引,将歌曲的内容通过多媒体用画面的形式呈现于学生眼前,画音结合,使学生很快进入歌曲的审美情境中,唤起他们的形象思维提高想象能力。

2、读歌词解决难点

为了让学生能轻松愉快地学会《丰收之歌》这首歌,本课的难点是一音多字,我在读歌词的时候就让学生带着问题去思考,后又通过图示让学生自主的探索一音多字的唱法,发挥了学生的主动性。

3、教师哼唱,再次感受

在学生熟悉歌词的基础上,老师先引导他们劳动时嘴巴里面发出“嘿嘿”的声音,然后整首歌曲用“嘿嘿”来哼唱。用嘿来哼唱更接近歌曲的氛围。

(三)学唱歌曲,情绪表达

1、学唱歌词:

在解决一音多字的基础上,找出相同旋律的基础上。让学生把歌词带入到歌曲中,歌曲学习做到了水到渠成。

2、歌曲处理

通过以上环节的教学,接下来进入处理歌曲环节,首先我提问本歌曲的歌曲情绪。然后根据歌曲的情绪来演唱。接着我用独唱和齐唱的形式了演唱。最后我加入身势动作,收割,采栽,搬运。融入到歌曲中,进一步体会感受歌曲的情绪。

(四)、拓展思维,思想教育

欣赏《丰收锣鼓》:通过播放《丰收锣鼓》,了解不同地方的人庆祝丰收的场景。

最后,在《丰收之歌》的音乐声中走出教室。

本方案的设计,力求体现以人为本的思想,着眼于学生的主动发展,通过充分的音乐实践培养学生的能力,提高音乐素养。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现,都让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性。当然,措施付诸实施,还需要老师的爱心和慧心,教学永无止境,我相信,没有最好,只有更好。在此,恳请各位老师批评指正,谢谢!

音乐说课稿

《非洲的灵感》是人民音乐出版社第十四册第二单元内容,本单元是整个学期教学内容的难点部分,它对于学生理解多元音乐文化、拓宽音乐视野有着重要的作用和意义。

非洲民歌《咿育勒啦》体现了黑人歌唱的特点,一人领唱,众人应和的呼应歌形式。其旋律比较简单,多重复,节奏极具特色并富于变化,它对学生感受体验非洲音乐特点有重要作用。

根据课程标准,理解多元文化的基本理念,关注学生的兴趣需要及个性发展,强调课程目标由原来单一的认知性目标转向情感态度和价值观、过程方法、知识技能多种目标的有机整合。本课从学生角度出发,教学目标按三个维度设计为:

1.通过演唱和欣赏活动,以积极的态度感受非洲民族、民间音乐的风格特点,以正确的态度对待世界多元音乐文化(情感态度与价值目标)。

2.聆听非洲鼓乐、模仿非洲音乐节奏、学唱非洲民歌、为歌曲创编伴奏伴舞,感受体验非洲音乐的风格特点(过程与方法目标)。

3.能够在亚洲、拉丁美洲、和非洲民间音乐中辨别其中有非洲风格特点的音乐(知识技能目标)。

在此设计中,三个纬度目标并非完全孤立,而是融合在一起的,尤其是知识技能呈一条暗线分布,强调音乐学习过程中的情感与态度因素,以培养学生对陌生音乐文化宽容的态度,认识世界文化的多样性为主,充分尊重学生的学习经历,通过表演体验引导学生积极参与,将学习过程变为融合学生个人感受、见解、体验,自我操作的过程。通过探究,培养学生合作与共享的个性品质,把知识与技能的学习放在丰富生动具体的音乐实践活动中,同情感态度等因素紧密结合,通过体验探究合作、综合等方式和过程来完成。

感受非洲音乐特点正确演唱非洲歌曲《咿育勒啦》。

根据教材内容,本课教学过程设计了“听一听”、“敲一敲”、“唱一唱”等活动形式。

钢琴、多媒体课件、录音机备用,自制鼓及其他打击乐器、非洲人面具、旧报纸等。

说学生:

初二学生处在发展音乐技巧、掌握音乐知识和树立音乐态度的关键时期,他们拥有从事唱歌和表演所需要的协调性和力量。并对非洲地理知识有一定的了解。但由于某些历史和社会的原因,非洲是当今世界上最少被人了解、遭人误解最深的地区,导致学生对非洲音乐文化接触较少,与学生热衷的流行音乐相比不容易接受,因此课前我让学生通过资料收集,对非洲地理文化,传统习俗、乐器等相关知识有了粗略的了解,这有助于学生去理解非洲人表演时所表达出的强劲刚健、充满活力、生命的力量、坚强等。这些都是非洲人生活观的核心价值。然后本课就从聆听非洲音乐、探索非洲音乐文化背景的角度入手,通过学生交流与探讨,了解由于特殊的地理环境造成非洲黑人独特的生活习性和劳动方式,感受非洲大陆所拥有独特历史文化和生活方式。使教材内容与学生的经验与体验建立联系,引导学生在理解文化的基础上更好的理解非洲音乐。

学法:

用心聆听在感受、模仿、对比、探索中学习音乐。在演奏演唱合作创编等实践活动中表现音乐。

教法:

遵循听觉艺术的感知规律,巧设问题,引导学生关注音乐中各种要素,对各种表现手段做出整体性反映,并通过引导学生想象、模仿、交流合作表演等方式,充分感受体验非洲音乐特点及情感内涵,审美活动贯穿于教学活动始终。

教学过程:本课教学以“感受非洲音乐特点”为重点,遵循听觉艺术感知规律,根据音乐的实践性原则,整个教学过程由“听一听”“敲一敲”“唱一唱”“合作创编“再现新知”五个主要环节组成。

首先,课前我用课件展示一组反映非洲自然风景,人文艺术内容的flash画面,伴随非洲音乐,为营造非洲文化氛围,我选用代表非洲的黑色作为课件的底色,非洲是抽象艺术的发源地,我选用抽象的非洲地图,作为课件的背景,这样从视觉、听觉等多方位唤醒学生的兴趣,新鲜感和探索欲望为整堂课的教学起一个情感的铺垫作用。

一、听一听:

这些声音让我们想象到怎样的情景?”这一设计符合学生认知水平,有利于引起学生对音乐的关注,由浅入深的引导学生,充分挖掘音乐作品中所蕴含的音乐美。

知识探索:认真的观察第二单元所有插图中反映的内容,并体会你所搜集的资料,从自然环境文化生活、社会风俗等方面交流一下你对非洲的了解。

这一设计的目的是充分利用教材培养学生良好的观察习惯、分析能力。并通过交流共享拓宽学生文化视野,使教材内容与学生的经验、体验建立联系,引导学生在理解非洲文化的基础上更好的理解非洲音乐。

二、敲一敲:

老师在学生讨论的基础上,指出鼓在非洲人民生活的重要地位,并观赏精美绝伦的非洲鼓,聆听加纳鼓乐,感受非洲鼓复杂多变多声部的节奏特点,然后分组合作进行多声部节奏模仿练习。我采用先分组练习,然后各组按老师的指挥逐步加入的方式达到多声部的音响效果。

这一活动设计体现了音乐的实践性原则让学生在具体生动的演奏活动中体验非洲音乐的多声部特点及丰富多变的节奏。

三、唱一唱。

1、老师演奏一段歌曲《咿育嘞啦》的主要节奏,让同学所感受并分析其变化特点,然后导入歌曲学唱,使学生对歌曲的节奏产生深刻印象。

2、通过聆听老师的范唱,作品介绍,感知歌曲的思想内涵,音乐特点,产生强烈的学唱愿望。

3、学唱歌曲:这一环节是整个教学难点部分。

a、学生有感情的朗读歌词:通过有表情朗读歌词引导学生区别歌唱与说话时的声音不同,轻松找到歌唱时的声音位置,学会用优美的声音歌唱。这一环节改变了传统的专业性的发声练习,把纯技能性的训练变为审美活动的过程。

b、教唱齐唱部分:齐唱部分是整个歌曲的难点,我采用聆听对比的方式让学生找出它们旋律的不同之处。再通过唱谱加深印象,然后填词。

c、完整演唱:在学生熟练掌握齐唱部分后,可通过老师领唱学生齐唱,再学生领唱老师齐唱的方法,完整演唱歌曲。

d、从歌曲的感情需要引导学生演唱时体现力度的变化层次。整个歌曲的学唱过程以学生的听觉体验为基础,引导学生积极参与自主学习,把识唱歌谱作为学常歌曲的手段,强调歌曲的情感内涵。

四、合作创编。

1、从表现歌曲的情感出发,引导学生模仿非洲人边歌边舞边敲鼓的形式,用欢快的伴奏奔放的舞蹈动作热情的歌声分组合作设计表演,时间为3-5分钟。

2、才艺展示:在音乐伴奏下鼓乐队歌舞队按自己的设计形式合作表演,展示自己对非洲音乐的理解和体验。这一活动设计体现了探究合作综合的方式与过程,及新课程创造性价值、社会交往价值。展现学生的个性和创作才能,使他们的想象力和创造性思维得到充分发挥,使学生的群体意识、合作精神和实践能力得到锻炼和发展。

五、再现新知:

1、让学生谈一谈,通过欣赏和演唱活动对非洲音乐特点有哪些认识?2、聆听两首音乐,听辨哪一首是非洲音乐。这一环节设计是通过语言表述、对比辨别进一步加深学生对非洲音乐的了解,使学生体验本课学习的收获。

音乐说课稿

《电脑与音乐》是海南出版社出版的《中小学信息技术》教材第一册第四课的内容。本课主要让学生通过使用cd播放器、录音机及超级解霸等软件,了解“窗口”组成的共性部分,体会电脑对音频、视频等媒体信息的采集、展示和加工方面的作用。

《电脑与音乐》是在学生了解电脑的应用、组成,学习鼠标的基本操作之后的一课,在本课学生第一次全面接触和使用“窗口”。由于整个信息技术的学习多是围绕着“窗口”软件进行的,音频和视频的采集、加工处理在信息技术领域的应用也是非常广泛的,所以本课无论是在现阶段的学习中,还是在后续的学习中都是非常重要的。

(2)教材处理:将学习录音机软件中“窗口的最大化、最小化、关闭按钮”等教学内容调整到第一课时进行,并引入一些常用软件(如:wrd、画图)。安排学生集中学习窗口操作的共性部分,对所学内容进行比较、拓展,为后继教学活动的顺利开展打好基础。

本课拟分三课时来完成:

第一课时:通过学习cd播放器等软件,较全面地了解“窗口”组成及操作的共性部分;学会用“开始”菜单打开程序;掌握“悬停提示”的学习方法。

第二课时:学习使用录音机软件录制声音并进行效果处理。初步了解电脑在音频信息的采集、加工处理方面的操作。

第三课时:学习使用“超级解霸”软件,初步了解电脑在视频信息展现及加工处理方面的操作。

现就该课的第二课时进行说课。

教育部颁布的《中小学信息技术教育指导纲要》指出:“让学生了解和掌握信息技术基本知识和技能,培养学生的创新精神和实践能力”是中小学信息技术课程的主要任务之一。根据这一要求,结合教材内容和学生的认知水平,制定本节课的教学目标如下:

(1)知识与技能目标:

a、学会使用录音机软件录制声音。

b、掌握给“录好的声音”加上“变速、回音、反向、音量变化”等效果的方法。

(2)过程与方法目标:

a、在学习使用录音机对声音进行采集、播放的过程中,学会利用已有生活经验及学习方法来学习新知(知识的迁移)。

b、在对声音进行效果处理的过程中,掌握使用“帮助”菜单来学习软件操作的学习方法;

(3)情感态度与价值观目标:

a、通过本课的学习,激发学生学习信息技术的兴趣;

b、通过小组之间的交流合作,培养学生互相帮助、共同研讨、团结协作的良好品质。

教学重点:学会使用录音机软件录制声音文件,并给录制好的声音加上“变速、回音、反向、音量变化”等效果的操作。

本节课的目的是让学生在使用录音机对声音进行采集、加工处理的过程中,体会电脑在音频处理方面的作用。因此,掌握录音机软件的使用就成为本课学习的重点。

教学难点:录音前对音频属性的设置。

对音频属性的设置,需要经过:双击“音量”图标打开“音量控制”面板——单击打开“选项”菜单——单击选择“属性”——单击“录音”——单击选“麦克风”——单击“确定”——单击选择“录音控制”菜单中的“麦克风”——拉动“音量”控制拉钮来调节音量——关闭“录音控制”面板(共九步)。步骤多但又必不可少的操作,对小学三年级的学生而言,操作困难较大,因此成为本节课的难点。

学情分析:小学三年级的学生好奇心重,求知欲强。在经过一、二年级的学习后,已经能够较熟练地使用鼠标和键盘,并已逐步养成了在电脑上去尝试、去发现的学习习惯。

根据教材的内容和学生的认知水平,本节课教学遵循素质教育原则、启发式教学原则,以培养学生达到本节课既定的目标为中心,结合本专业特色,具体使用以下教法和学法。

(1)演示法:对于本学科而言,操作是学习的重点,演示法可使教学内容更为直观地反映,故在学习此类新知识多采用该法。

(2)对比法:在学习“给声音加效果”时,处理的方法较为相似。对比法有利于学生对所学的知识进行归纳、总结,找到操作的共性,发现事物的一般性规律。通过对声音添加效果前后的对比,让学生体会到电脑在音频加工方面的'作用。

(3)分层辅导法:对学习有一定困难的学生进行个别辅导,使之能克服困难,领悟所学的知识;对学习顺利的学生加以适当指导,以提升其知识的掌握水平。使每一位学生都能掌握所学知识,达到教学的目标。

(1)实践法:本学科是一门动手能力极强的学科,因此充分的实践是学好本学科的关键。

(2)小组合作法:在小组合作的过程中,通过分工合作来学习新知,既可以发挥学生的主观能动性,又可以使学生在相互交流中共同提高。

(3)对比法:学生通过对比,发现“效果处理”的相似性,得出操作规律,快速掌握操作方法。

1、安装有网络教学软件的多媒体网络教学系统。

2、学生机:安装有win98操作系统、“超级解霸”等软件,并配有耳麦。

3、一对方便插拔的音箱,以便在学生机上展示学生的作品。

2、请学生在讲故事时手拿麦克风,要求尽量体现角色的特点。师悄悄进行录音。当学生讲完第一个自然段时,教师示意学生停止。

3、师:老师想到一个问题,我们或多或少都有过这样的经历,有时本来准备得好好的,可是到临场发挥时就有些失常了,大家想想看有什么好的办法吗?(生纷纷出主意想办法,最后得出:先录好再拿去放就好了!)。

4、师:我们用电脑就可以录音!(播放刚才的录音,引出本节教学内容:电脑中的录音机)。

***设计意图:把“童话故事”作为声音采集的内容,成功地吸引了爱听故事的三年级学生的注意力,使学生对新课的学习产生浓厚的兴趣。

(1)请学生说说用电脑录音时需要准备什么软、硬件。(学生根据刚才的观察说出:麦克风、录音机)。

(2)转播一位学生的电脑屏幕,请学生利用“开始”菜单把“录音机”打开并找到录音机中的“录音”、“停止”和“播放”键。(师提示学生可回想一下家里录音机或录像机上的这些功能按钮上的图形特点。根据生活经验来找,利用类比的方法来学习)。

(3)请这位学生试录音,并当场播放所录内容。(学生会发现声音根本没录上)。

(4)师:为什么没有录上啊?大家想想看!(请几位同学说说他的想法)。

(5)师总结、指出:在用电脑中的录音机进行录音时,要先对“音频属性”进行正确设置,才能录音,否则就会出现刚才的情况(录不上)。这个设置工作,有点繁琐但不难掌握,只要你跟着老师一起做,就可以设置成功。

***设计意图:由实际问题引发思考,而后获知解决方案,可以使学生注意力集中、记忆深刻,利于后续设置方法的学习和掌握。

(6)教师示范“设置音频属性”的操作步骤,请学生跟随教师一同进行设置。设置完成后,再请同学们跟随老师一起检查相关设置,并说明“录音机”能够录音的设备状态(录音机窗口中的绿线若有波形变化,说明可以录音;而若是一条直线,则不能录音)。

(7)分层练习:请学生试试自己的电脑是否可以录音。如果可以的就进行试录;不能录的,请老师、同学帮忙将音频属性设置好。(教师对学生进行分层辅导,重点辅导没有设置好的学生)。

***设计意图:通过教师的两次示范,学生的互学和教师辅导来突破教学难点,将录音前的准备工作做好。

(1)请刚才那位“故事大王”来重新讲述童话故事,另一位同学担任录音师进行录音。(由于该故事较长,录音时间超出60秒,录音时学生会发现录音在60秒之内有效)。

(2)师演示延长录音时间的方法,提示学生如果录制的声音不满意,可以利用“文件”菜单中的“新建”来重新录制。(选“新建”后,弹出的对话框选择“否”)。

***设计意图:演示可以直观地反映教学内容,让学生扎实掌握学习的重点内容;适当地给学生补充相应的课外知识,开拓学生的思维,使他们更好地应用信息技术。

(3)学生活动1:全体学生2人一组进行录音练习,录音内容《狮子和蚂蚁》,也可试试菜单中的效果(变速、回音、反向、音量变化)。

(1)师:为了使角色的特点更加鲜明、突出,富于个性,需要对声音进行效果上的处理。(展示教师的范例,让学生感受对声音进行效果处理对信息表达的帮助)。

(2)师带领学生阅读“帮助”,演示变速效果的处理方法,教会学生相应的学习方法(看“帮助”,用对比法学习其它效果)。

(3)将全班分为四大组,每组分别指定完成一种不同的效果,其它效果为选做内容。

(4)学生活动2:每组根据教师分配任务选择录音内容,在完成指定的效果之后,练习加上想要的其它效果。(利用电脑对信息进行加工、处理)。

(5)教师巡视分层辅导,重点给选择录音内容有困难的小组及操作有困难的学生给予指导。

***设计意图:小组合作可以让学生相互交流,分工合作,群策群力,培养合作精神;教师讲解可降低学生学习的难度。学生活动1、2的目的:通过多次充分的练习(学生试——师演示——学生练的过程)突出重点内容。

把学生活动2中的分组作品进行集中展示,开展自评、互评、师评。

自评:小组推选1到2名代表,讲述操作过程,说明所加效果的目的。

互评:请其它组的同学说说,听了作品及小组自评后的感受、建议。

师评:较全面评价操作过程,效果与声音内容相匹配的通用性方法和原则。

***设计意图:通过作品评价,让学生比较全面地了解录音机处理声音所用的各种效果,体会“声音效果”对信息传递的作用。

我们利用电脑不但可以播放现成的声音如:cd、p3音乐,而且可以根据需要录制声音,或对声音进行加工处理,如:截取其中的一段,合成一些声音。(我们不仅可以使用现成的,而且还可以创造)老师这里有一些用录音机截取和合成的例子,请同学们来欣赏欣赏。(师播放一些课前准备好的作品)。

***设计意图:对学生没有能力去做的一些操作,教师展示成品,可以让学生更多地了解电脑在声音信息处理方面的作用。

小结:这节课,我们利用电脑对声音进行采集、加工处理,并从中体会了电脑在音频处理方面的作用,使我们对信息技术应用的了解,又上了一个台阶。

当然,录音机功能过于简单,还有许多效果是不能完成的。我们可以在课后运用本节课所学的知识和方法,去了解功能更为强大的软件,去尝试、探究这类软件的使用方法。

课后实践:回家后,使用家里电脑中的录音机或功能更为强大的软件,请爸爸妈妈帮忙,将你讲的故事录下来,加工处理并保存成文件。带到学校来,我们要继续进行“故事大王”的评比。获胜作品将送校广播站安排播出。

***设计意图:小结可以使学生对信息处理的认识从感性阶段上升到理性阶段,加深对信息技术内涵的理解;同时也给学生意示了更为广阔的探索天地。课后实践可以将体验延伸,使体验更加充分。

1、本节课以录制和加工“童话故事”为主线,将学习内容、学生活动有机地融入其中,既包含知识技能过程方法又附着丰富的情感价值,从生活中来到生活中去。学生在浓厚的兴趣中开始学习,在使用录音机的过程中体验学习的成就感。

2、学生练习环节:学生在进行“录音内容”选择时,教师的指导应及时、到位,才能使学生更为顺利地完成作品。

3、作品评价环节:学生评价可能会比较简单,教师应引导学生全方位地评价。

音乐说课稿

教学是为了促进学生发展,这是新一轮课程改革对教育提出的崭新要求。它以全新的视角诠释了语文教学的意义及任务。“授之以鱼不如授之以渔”,这一观念已经深入人心。的确,使学生掌握必要的语文知识固然重要,但是,从长远来看,让学生在学习语文时,促进他们自身的发展,奠定可持续发展的基础,显得更为重要。

在语文学习中,学生的发展是多方面的,它包括听说读写能力的发展;情感世界的丰富;观察领悟能力的提高以及创造、探索精神的培养等。

因此,我在设计《小音乐家扬科》一课的教学时,着重体现了以下指导思想。

《语文课程标准》倡导学习方式的转变。阅读教学必须摆脱以情节分析为主线,以提问应答为载体的低效模式。《小音乐家扬科》一文极富感情,更不宜分段训练,层层分析。那样反而会搞得支离破碎,破坏文章的整体性,削弱文章的感染力。因此我在教学中,从整体着眼,引导学生以自主、合作、探究来整体解读课文,感悟课文,并从中获得语言和精神的整体共提,全面提高语文素养。

从本质上讲,阅读教学就是教师、学生、文本之间情感交流、心灵沟通的过程。因此教学不能停留在理解内容的层面上,而要注重学生的情感体验。《小音乐家扬科》一文故事扣人心弦,感情深刻强烈,在教学中应充分挖掘,运用多种方式使学生体味扬科的悲惨,激起对资本主义的憎恨。

即以“扬科爱音乐”为主线。抓住这一主线,把“爱听大自然的乐音”、“向往小提琴”、“摸琴遭打”等情节串联起来,引导学生探究,从而把语言文字的训练、情感的熏陶、想象力的培养等目标有机地融为一体。

《小音乐家扬科》第一段,刻画了一个穷孩子的形象,使人油然而生一份同情。第二段和第三段,描写了他出色的音乐天赋和他对小提琴的渴望,使人立刻喜欢上了他,并为他的处境感到悲伤;第四、五段,写扬科偷摸了一下小提琴,就被毒打至死,让人扼腕叹息,凄然泪下,同时对资本主义世界产生痛恨的感情。因此教学时应紧扣住情感脉络“由怜生爱,由爱生悲,由悲生愤”。不断提升学生的情感体验,升华情感。

1、理解含义深刻的句子。

这是本单元的重点训练项目。本课中有许多含义深刻的句子,如“田野里,小虫为他奏乐;果园里,麻雀为他歌唱。”对这些句子的理解,不能停留在表面上,要使学生体会出其蕴涵的感情。

2、有感情地朗读课文。

本文语言朴素,但是,字里行间饱含着对扬科的同情和对资本主义的控诉。教学中,应花大力气进行朗读训练,以读代讲,以读悟情,以读达情。

1、探究感悟能力。

作者的思想情感是通过文字来表现的,因此要善于引导学生探究文字,从文字中获得感悟,产生共鸣。在《小音乐家扬科》中,让学生围绕主问题“杨科爱音乐爱到什么程度”进行探究,要求学生说说是“通过哪些词句读懂的”。这样的操作形式,首先可以让学生有目的地读文探究,同时又让学生说出了自己的感悟。

2、想象能力。

本课蕴涵着丰富的训练学生想象力的因素,如扬科偷摸提琴被发现后,文中只写了“有人听到了骂声,鞭打声,小孩的哭声,吵嚷声,狗叫声”,可在此空白处,让学生发挥想象,从各种声音中,猜测扬科受到的遭遇,说说扬科被毒打的情景,激发对扬科的深切同情。

1、范读导入教师配乐声情并茂地朗读课文,带领学生进入情境。让学生听后说说,你觉得扬科是一个怎样的孩子。

2、提炼主线从学生的回答“扬科是个热爱音乐的孩子”入手,引导学生抓出一条贯穿全文的主线。教师可请学生抓住“爱音乐”扫读全文,看看围绕扬科热爱音乐写了几个方面,然后给课文分段。

3、组合研读专题根据主线,教师可以出示研读专题:“扬科爱音乐爱到什么程度?你是通过哪些语句读懂的?请你选择你体会最深的部分,与同学交流,并试着读出感情。”

在这个研读专题中,不仅有研究的目标和要求,而且包含了具体的操作方法和过程提示。这正体现了《课程标准》所提出的“三维”目标体系,即知识与能力、过程与方法、情感态度与价值取向。

4、展开研读这是学生自主学习的主要环节,作如下安排:

(1)、自学自研保证让学生有充分的时间自读课文,思考分析,边读边划边注。教师应在座间巡回指导,参与学生的自学自研活动,并注意吸收反馈信息。

(2)、小小组或自学伙伴作交流相互合作,丰富阅读认识。

(3)、组织全班交流让学生按自己的选择,交流感受最深的部分。在交流过程中,穿插落实训练点,即“理解含义深刻的句子”和“有感情地朗读”。教师还应组织讨论补充、评议深化、相机诱导。

5、拓展创新这是深化阅读并引导运用创新的环节。让学生在以下两题中任选一题进行想象说话和写话。

(1)、“扬科躲在草堆后面,眼巴巴地透过开着的门,望着挂在墙上的小提琴。他望了很久很久……”(杨科在想些什么?请把他的心理活动描写下来,并有感情地读给大家听。)。

(2)、“扬科偷摸了一下小提琴,被人发现了。后来,有人听到了骂声,鞭打声,小孩的哭声,吵嚷声,狗叫声。”(院子里发生了什么事?请你想象当时的情景,写一段话。)。

音乐说课稿

一、说课程标准,即三位一体的课程目标。

主要讲怎样鉴赏音乐;音乐与人生的关系。不仅对学生学习音乐鉴赏具有基础性,指导性的意义,而且对学生形成健康向上的音乐审美观,形成终身喜爱音乐,学习音乐,用音乐来提高生活质量等等。

本课教材是高中音乐鉴赏第一单元《音乐的欣赏》的第一节《音乐能告诉我们什么》。本课的教学内容主要包括这一课的导言和钢琴曲《少女的祈祷》以及交响乐《第一交响曲》,因为内容比较多,我用两个课时来完成教学。由于学生普遍对理论知识兴趣不浓,我在分析基本要素的时候会结合音乐作品来分析。这两节课我都会应用计算机多媒体课件教学手段,贯彻思考,体验,表现的原则,使学生充分体验和感受音乐。

根据教材特点和配合学生的特点,应用多媒体手段创设生动的情境,使学生在轻松愉快的氛围中学习,在教学过程中,创设和谐而愉快的情感氛围,发挥学生的学习主体性和教师的指导作用,让学生在轻松愉快的氛围中体验和感受音乐。

学生是学习的主体,要让学生能积极主动的学习,选择方法是很重要的。在讲授音乐理论知识的时候,我会尽量的结合作品,而不是生搬硬套的讲授。两节课我会充分做好跟学生的互动,在第一课时的导入中,我用一个开放性的问题引起讨论,最后总结,从而达成与学生的互动。总之,在这一单元的教学中,我会让学生感到学习音乐的乐趣,也能从乐趣中学习到一些音乐知识。

本单元的重点是让学生学会怎么去鉴赏音乐,难点对陌生的音乐能够升入的了解与认识。

本单元主要是通过几首音乐作品来说明音乐要素的形式和作用,下面我主要讲第一课时的教学过程,在这一课中我主要采用对比聆听法,讲授法,谈话法,练习法等。

1)导入:谈话导入:音乐与人生有什么关系?设计意图是引起学生的思考,在这有环节中我用的是谈话法。

2)鉴赏《少女的祈祷》。

3)拓展。《春舞》《阳光照耀着塔什库尔干》。

总的来说,这是一堂充分发挥学生的学习自主性的一堂课,教师主要通过课堂提问法与引导法来加深学生的学习内容,从而让学生对音乐鉴赏产生兴趣。

音乐说课稿

根据教材的特点,以及学生的年龄特征和心理特征,本课的教学目标我是这样来设置的:

一节课能否成功,我觉得重点的把握,难点的突破,是非常重要的。本课的教学重点是——,教学难点是——。

教学是一门科学,也是一门艺术。根据本课内容,在教学目标的实施过程中,充分运用教师语言的诱导和多媒体画面的结合,创设音乐情境,创造音乐学习的氛围,激发学生的创造热情。采用启发、谈话、讨论等方法,遵循循序渐进和因材施教原则,调动全体学生积极参与,主动感知。通过感受、想象、创造,培养学生的音乐表现力和音乐创造能力。

为了更好地达到教学目标:

我在教学流程的设计上做到层层推进,循序渐进,把握重点和难点,并努力做到组织教学的语言精练并富有魅力,提问富有启发性,描述富有情趣性,过程富有连贯性,专业术语富有规范性。

结合在教学中必须遵循的由浅入深,循序渐进的原则,我为本课教学设计了以下几个

环节:环节一、组织教学、调节情绪;环节二、节奏游戏、激发兴趣;环节三、接受新知、层层深入;环节四、创造表现、体验成功。下面我具体来说说各个环节的设计:

环节一、组织教学、调节情绪

俗话说:“良好的开端是成功的一半。”为了激发学生的学习兴趣,使学生的注意力马上集中到音乐课上,我用一个故事导入:

“有一位同学天真可爱,活泼聪明。有一天晚上,他做了一个梦,梦里出现了一幅美丽神奇的图画,一只精致的小船带着他飘呀,飘呀……他来到神奇奥秘的天空,看到充满生机活力的宇宙,于是,他情不自禁地唱了起来。同学们,你们想听吗?”学生最爱听故事,这里用讲故事形式导入,能营造了轻松的氛围,激发了学生的兴趣,拉近了师生的距离,奏响了一课的序曲!

环节二、接受新知、层层深入

第二个环节,我是分5个步骤进行教学的:

第一步、聆听体验。

接着教师请同学们再次欣赏歌曲,随音乐在心中默默跟唱,一同感受歌曲的情绪。(播放《小白船》mtv)

通过两次不同形式范唱,学生对歌曲有了更深的感受和了解,避免了体验形式单一的单调性,并为新歌的教学打下基础。

第二步、歌曲学唱。为了让学生更好的感受歌曲的音高,我重点让学生感受音乐的旋律。我把音的高低通过图形谱其实就是歌曲的旋律线,形象地展现在学生面前,先让学生随着音乐用手画出旋律线、看着旋律线来哼唱、再模唱,找一找难唱的地方来唱。起伏的歌词暗示着旋律的高低、走向,这样做大大的提高了学生对音准的把握能力,无形中解决了本课识谱的问题。这也是符合新课标的精神,学生要适当、适度、逐句、逐段的进行识谱。先请学生想想应该用怎样的声音、怎样的心情来朗读歌词。充满感情的朗读歌词是加深学生对歌曲意境了解的一种艺术,通过让学生自己探索正确的朗读速度和感情,使学生了解歌曲的含义,加深对歌曲的理解。然后找出难点由学生做小老师教唱。掌握一字多音或一音多字唱法。通过一系列活动,歌曲的学习自然也就水到渠成了。

第四步、巩固歌曲。在巩固歌曲时我采用多种形式让学生练习唱歌,同桌互相凑到耳边轻轻唱、师生接龙唱、唱给好朋友听一听、推荐好朋友上来唱一唱,充分发挥学生的演唱才能,达到正确地有表情的演唱。

第五步,歌曲处理。让学生根据自己对歌曲的理解发表各自的处理意见,选择几种不同的处理方式进行试唱,让学生在演唱中进行比较,最后确定处理方案。这样有助于他们逐步掌握歌唱的基本情绪,从而提高歌唱的表现能力。

环节四、创造表现、体验成功

在学生能熟练演唱的基础上,我提出让学生选择合适的伴奏音型用打击乐器或者身体语言为歌曲伴奏,还可以让学生边唱边即兴表演。通过唱一唱、拍一拍、奏一奏、舞一舞,充分调动学生多种感官参与音乐体验和表现,加深了对这一音乐作品的感受,获得审美体验。

这里我启发学生用自己喜欢的各种方式来表现歌曲,可以是身体语言、也可以是打击乐器。师生一起跟着录音表演,教室里师生是又唱又跳又奏,学生的思维被激活了,将课堂气氛推向了高潮。

总之,本方案的设计,力求体现以人为本的思想,着眼于学生的主动发展,通过充分的音乐实践培养学生的能力,提高音乐素养。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现,都让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性。当然,我的设想还存在很多不足之处,在此还请各位领导和老师提出宝贵意见,谢谢!

音乐说课稿

今天我说课的内容是人音版义务教育课程标准实验教科书一年级上册第五课第二课时集体舞《星光恰恰恰》。

《星光恰恰恰》是一节舞蹈课,编者为学生选编了活泼轻快的一段旋律,作为集体舞的音乐。我根据学生对音乐自我感受的特点进行个性化创编动作,让学生能和着音乐跳一跳集体舞《星光恰恰恰》。音乐教育的目的之一就是完善学生的个性。每个学生都有其不同的音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的方式。所以,一切音乐教学活动都不应该强求一致,应该允许学生的个性得到充分自由的发展,允许学生用自己独特的方式学习音乐。这一切是与面向全体学生相辅相成的。

(一)教学目标:

1、在用多种形式复习《闪烁的小星》之后感受一种歌曲的多样性。

2、练习节奏以后,听着《星光恰恰恰》,要求学生能通过身体的律动感受音乐的活泼、欢快。

(二)教学重点:

多重感受一首歌曲的多种演唱形式,能进行自主创作表演,对乐曲有个性化的独立见解,和着拍子进行表演。

(三)教学难点:

运用不同的参与表现形式来体验音乐的情感,能和着音乐拍子表现(恰恰恰),充分激发学生的积极性。

在教学中我加强了学生对基本知识和基本技能的掌握,让学生能掌握歌曲的力度演唱,提高学生的身体的协调能力,及时提问学生收集教学信息,并根据提问的情况来调节教学。

我注重采用启发诱导法、讨论法、分组训练等方法来提高学生的积极性和参与性,充分发挥学生的主体作用。

1、在教学过程中,根据学生接受能力的不同,我实行分层次教学。在课堂上有浓厚的民主气氛,尊重和相信差生,对差生的指导要做到耐心,细致。对优秀生在教学中应让其多参与一些课堂活动,充分挖掘其潜能。

2、学生掌握本单元的内容主要靠的是视听法和演练法。对于舞蹈教学部分我采用了视听法和训练法,对于一些技能的掌握主要采用了演练法。

与学的关键所在,要针对学生的心理特点,和实际学生水平情况来设计教学过程,不然学生就失去了兴趣,本课教学就是失败,我一直认为音乐教学应遵循一条有潜入深的由易到难的规律,充分发挥学生的主体作用.让他们多练多跳多表演.为了能让他们在美中学乐中学,良好的完成教学任务,我设计了如下的教学过程:

(一)、准备阶段:

1.组织教学:

为了体现音乐课的特点,我准备用音乐讯号来完成师生问好,教师弹奏简单的旋律组织学生进行师生问好,并做律动.运用亲切的歌声向学生问好,把情感教育在不知不觉中渗透。

2.巩固练习:

复习歌曲《闪烁的小星》。

(1)播放观看多媒体神舟六号成功发射的图片,说说祖国的进步,用"宇航员在天上会看到什么"引出星空。

(2)出示星空图片数一数星星,用自己的感受来演唱歌曲《闪烁的小星》

(二)、新授阶段:

1.导入新课

根据儿童的心理特点,为了吸引学生的注意力,我精心设计了"开场白",采用了谈话法,启发学生想象力,进入意境,学习新课《星光恰恰恰》。

我是这样导入的:

请注意哦,给星星的掌声很特别,要按照一定的节奏来鼓掌,竖起小耳朵听一听,老师怎么为星星鼓掌的。

老师按照乐曲的节奏(恰恰恰)来鼓掌,让学生注意听好并模仿,接着再一起带领学生数星星,看有几个星星在跳舞,然后边数星星边加鼓励,连起来是这样做得:1、2、3、4、5、6(恰恰恰)。这样设计既避免了枯燥乏味的节奏练习,又很自然地导入了新课,学生的积极性就不会因为枯燥而荡然无存了。

2、新授

(1)自由创编

跟音乐做律动,让学生根据音乐的节奏特点,发挥自己的想象力,发挥想象,通过丰富的形象思维,挖掘出自己对音乐独特的创造潜质和创造意识。

让学生和着音乐,自由的发挥,并指名跳得好的来前面表演。

(2)学习律动

a.教师示范

b.学习律动,分段进行

c.合着音乐做律动

(三)、巩固阶段

为了进一步激发学生表演,我特意加上了舞蹈比赛这一环节,每两小组分别表演,其他四个小组投票选择,选出优胜组,最后胜出的三个小组,再向大家展示。让学生多练多跳,激发起学生的参与意识。

(四)、发展阶段

让学生思考能变换什么队形,两人结伴或者几个人,学生自己编创组合队形。在本节课中,这个环节比较符合教学内容,通过自己的创作体验,学生就有了创新,有了突破,这就是创造性的体现,也是发展个性的体现。

(五)、总结阶段

本课我采用了归纳式的结尾,来归纳本课的教学内容,提出优点,缺点及改正方向。

本课的课件为图文结合法,目的是激发情趣.,重点突出,一目了然,充分展现乐曲意境,让学生有身临其境之感。

总之本课的设计考虑到了音乐学科的特点,课时的教学任务,学生的年龄特点等因素,运用各种教学媒体辅助教学,尤其是电脑媒体的介入,应该能使得课堂气氛活跃,让学生的学习兴趣,始终处于积极状态,充分体现了音乐、美术加以综合的审美育人功能。

说课到此结束,不当之处请领导指正。谢谢!

音乐说课稿

教材分析:《纲要》指出:“要培养幼儿爱护动植物,关心周围环境,亲近大自然,珍惜自然资源,有初步的环保意识。”《小鸟落落》这首歌不失为进行自然生态和环境教育的好教材。此活动可以结合“我们的动物朋友”展开,让孩子和家长一起收集有关鸟类的图片和相关知识资料,教师为幼儿提供展板,让孩子将收集的资料贴到展板上,以便和同伴交流分享。在孩子已有经验的基础上,让孩子来学习这首歌曲。这首歌曲简单活泼,唱起来轻松明快,适合在大班学习。由于大班孩子接触过不少三拍子的歌曲,能够很快掌握3/4拍的节奏,但个别孩子在休止符处的停顿有所欠缺,因此我将运用“先行组织者策略”将难点前置,以游戏的方式在不知不觉中解决此难点。另外,孩子在演唱过程中的感情激发也很重要,能够“以情带声”是我的一个更高层次的要求,因此在音乐活动中我更重视孩子移情能力的培养,通过观察图片、课件等直观教具以及故事、情境的创设,运用情境理解、情绪追忆等方法来加强幼儿的情绪体验,达到用心来唱歌的境界。

目标是教育活动的起点和归宿,对整个教育活动起着导向的作用。根据《纲要》要求:幼儿园教育的内容是广泛、启蒙性的,各方面内容都应发展幼儿的知识、技能、能力、情感、态度等。结合幼儿的年龄特点和现有发展水平,我制订了如下目标:

1、在初步感受3/4拍旋律的基础上,尝试将歌词填入旋律中进行演唱。

2、能够唱准休止符处的停顿以及旋律的连贯性。并能大胆创编动作表现歌曲内容。

3、体验自学唱歌的乐趣,激发爱动物、爱大自然的情感。

在本次活动中,能尝试将歌词填入旋律进行演唱是重点,难点是唱准休止符处的停顿。

为更好地服务于本次活动,使目标顺利达成,我做了如下准备:

1、知识经验准备:将幼儿收集的图片、资料在展板上展示,做好前期经验准备。

2、物质准备:风景优美的课件、图谱、小鸟指偶。

以上准备我充分利用家长资源,使家长成为教育的有力支持者、参与者。

《纲要》明确指出:幼儿艺术活动的能力是在大胆表现的过程中逐渐发展起来的。教师的作用主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣,丰富幼儿的审美经验,使之体验自由表达和创造的快乐。因此我在本次活动中将运用视听唱做学习法、节奏朗诵法、提问法、游戏法。为解决难点问题,我将运用“先行组织者策略”,将难点前置,以游戏的方式在不知不觉中解决此难点。贯穿始终的是我独特的赏识激励法。

遵循幼儿认知发展规律和学习特点,在《纲要》新理念的指导下,整个活动始终以幼儿为主体,变过去的“要我学”为现在的“我要学”。幼儿将通过观察法、讨论交流法、游戏法等,在听听、看看、想想、说说、做做的轻松氛围中快快乐乐的学习。

根据幼儿思维具体形象,注意力容易转移的特点,我设计了情境性的学习环境,整个过程以“小鸟落落”要找地方安家为主线,贯穿始终,让幼儿在游戏的假想情境中积极的思考,活跃的想象,主动的表达。

第一环节:听。

幼儿学习歌曲倾听是一条重要途径。通过倾听来正确感知音乐的力度速度,熟悉歌曲旋律,可以锻炼幼儿的自学能力和音乐鉴赏能力。我是这样来引导幼儿倾听的。

(1)出示小鸟指偶:“小朋友,今天我班来了一个可爱的小客人想知道它是谁吗?(出示一只愁眉苦脸的小鸟)这只小鸟叫落落,它今天来要请小朋友给他帮一个忙,你愿意帮助它吗?”

(鸟)你好!你好!小朋友!

(幼)你好!你好!落落!

(鸟)谢谢!谢谢!小朋友!

(幼)不谢!不谢!落落!

空拍处可点头、拍手。此环节就是本活动的“组织者”,为解决休止符停顿及连音处连贯舒缓问题。

(2)“为了感谢你们肯帮忙,落落还给你们带来了一首好听的曲子,你们想听吗?听完了告诉落落这是一首欢快活泼的、抒情优美的,还是雄壮有力的曲子,好吗?”让幼儿感知音乐旋律及特点。

(3)师指落落说“小朋友告诉你这是一首欢快活泼的曲子,你同意吗?哎,落落说你们能跟音乐用动作、表情来表演一下吗?”(此处鼓励幼儿用动作来体现乐曲意境,培养幼儿对音乐的感受力和表现力。)。

(4)“落落听说你们有一个‘绝招’就是能用一个‘字’来哼唱旋律,你能露一手让落落看看吗?”(“绝招”一词让幼儿充满自信,立刻就跃跃欲试,兴趣大增)幼儿用“啊”、“啦”等无意义音节哼唱旋律。

第二环节:说。

《纲要》中指出:幼儿语言教育应渗透在所有活动中。因此,在本环节我运用提问法、讨论交流法、节奏朗诵法等来发展幼儿的思维能力和语言表达能力。

(2)提问:妈妈说为了生活方便要找什么地方?(引出风景优美、有山、有树、有河)为了安全要找什么地方?(引出人们最好爱鸟爱在心窝)“那小朋友可以讨论一下哪里有这样的地方可以让落落做窝呢?为什么?”(幼儿无拘无束地讨论中说出自己的理解与看法,给幼儿练习说话的机会。)。

(3)“小朋友,你们找到这个风景优美、人又好的地方了吗?在哪儿?”(让幼儿说出自己的看法。)“老师也给他找了一个地方,你们帮落落看看合适吗?”出示课件,颜色艳丽的风景优美的画面吸引了幼儿的注意力,师顺势按节奏说出歌词,并逐一出示图谱。“小朋友,这个地方可以吗?那么你们将这个地方说一遍给落落听,看他满意吗?”

(4)师用音乐伴奏,幼儿随音乐看图谱有节奏地朗诵歌词。师:“落落,我们给你找的地方满意吗?”(师做神秘状边听落落讲话边点头,以神秘感来吸引幼儿的注意力。)“哦,落落说它可满意这个地方了,还说你们说的那些话也很美,它有个建议,想请你们将这些优美的话和刚才它带来的音乐结合在一起唱唱,这……行吗?”(老师的示弱和“激将法”激起了孩子高昂的斗志)。

第三环节:唱。

建构主义认为:学习不是由教师直接向学生传递知识,而是学生建构自己的知识的过程。这也正体现了《纲要》中教师在教育过程中应成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者这一精神。在这一环节,我没有先范唱,而是引导幼儿尝试将歌词填入旋律之中来演唱,为的是让幼儿体验自学歌曲的乐趣,以此培养幼儿的自信心。

(1)师:“小朋友,既然你们说行,那就来试试吧。记住优美的歌曲,也需要优美的声音呦。”(委婉的提出对声音的要求,避免了因刚才情绪高涨而出现喊歌的现象)。幼儿随音乐看图谱将歌词填入曲中。

(2)师:“落落简直惊呆了,没想到你们居然能将这首歌唱的那么好听!小朋友我听了你们的歌呀也想来唱一唱,你们仔细听听老师哪一句唱的和你们唱的不一样,为什么?”(为引导幼儿有感情的演唱做铺垫)。

(3)师有感情的演唱,幼儿欣赏。“那么听出我唱的哪一句和你们不一样了吗?为什么?”(引导幼儿大胆评价,发展幼儿的审美能力。)分析:当你要叫小鸟时声音要大还是要轻一点儿,为什么?(声音要轻一点,别吓跑小鸟)引出“小鸟,小鸟”处要唱的轻巧;当你告诉小鸟我们这儿“有山、有树、有河”时,你为小鸟找到了做窝的好地方,而且这个地方竟然是我们的家乡,你的心情怎样?(高兴、自豪)那么该怎样表现出高兴自豪的心情呢?引导幼儿用丰富的表情、自豪的声音来表现。并将重点句范唱,让幼儿模仿。(丰富幼儿的感性经验和情感体验。)。

(4)为让幼儿始终保持积极状态进行演唱,我采用了多种形式练习演唱,幼儿分组唱、接唱、个别幼儿演唱。

第四环节:做。

《纲要》指出:艺术活动是一种情感和创造性活动。幼儿在艺术活动过程中应有愉悦感和个性化的表现。在最后一个环节,我让幼儿自编动作,将对歌曲的理解、情感体验,用动作、表情、来体现,以赋予作品丰富的内涵。

落落说:“我从来没有像今天这样愉快过,因为今天我认识了一群活泼可爱、聪明善良的小朋友,谢谢你们帮我找到了一个做窝的好地方。那么,我就在幼儿园的大树上安家了,这样我就可以天天看到你们了,再见,小朋友!”

以上就是我对整个活动的设计过程。在整个教学活动中我始终将课堂当成一个“唤醒”和“激励”的地方,通过有效的赞美,利用教师的期望效应,让幼儿进入表现音乐的最佳状态——“情在弦上”,让幼儿在关注中学习,在尊重中学习,在快乐中学习。努力体现以幼儿发展为本的教育理念。以上是我对这个教学活动的理解、分析与做法,如有不当之处请评委老师予以批评指正,谢谢!

音乐说课稿

今天我说的内容是义务教育苏教版小学音乐教科书二年级上册第三单元——《校园节拍》。

本节课我以“音乐”、“运动”和“游戏”为主要载体,将视角投向充满阳光和活力的校园生活,关注儿童身心发展的健康和兴趣特点,体现了孩子们在校园生活中的朝气蓬勃、健康向上的成长状态!让学生能在相同题材的的歌曲中感受到它们之间的差别,并做出合适的反应,让学生在音乐中进一步解放手脚,通过身体的体态律动去感悟不同节奏旋律的特点。

通过学习和欣赏与运动有关的歌曲,使学生感悟到同类题材音乐作品的特点与异同,能通过适当的声势动作来表现歌曲节奏、力度等,从而大胆地表达自己的创意,能用轻快、跳跃的声音,有表情地演唱歌曲,同时可以积极参与到音乐实践活动中去,感受“运动”与“游戏”的快乐,增进对校园生活的喜爱和同学间的感情。

节奏的掌握和区分是本节课的教学重点之处,表现音乐作品时

的情绪、力度与速度的把握以及声势动作的设计和运用是本节课的难点。

音乐学科作为审美教育的一种方式和手段,其教学方法不同于其他学科,主要体现在:从感性入手,以情感人,以美育人,重视教育的潜效应。因为用多媒体制作的图像动静结合、神形兼备,从而让学生更易理解,可以让学生发挥其视觉、听觉、感觉等多种感观的作用,所以我采用了“情景教学法”;由于音乐有不确定性,每个学生的感受各不相同,所以我采用了“启发开放式教学法”;听唱可以激发学生的兴趣,兴趣从音响中获得,所以我采用了“听唱教学法”。

把学习的主动权给学生,让学生主动参与,自由发挥,这样学生才能学的生动活泼,妙趣横生;当学生学习有偏差、不当之处,老师要及时给予恰当的指点,最后在老师的引导下,真正做到让学生自主学习,自己领悟。

(一)、创设情境,欣赏歌曲

1、学校是学生校园生活的乐园。我带领学生跟随歌曲《校园的早晨》进行律动,从而打开了孩子们一天快乐校园生活的篇章。这是一首节奏感很强的2/4拍歌曲,学生很快就能听出音乐的节拍,跟着老师和音乐动起来,这也有助于培养学生内心的音乐节奏。

2、当学生进入所设情景和状态之后,根据小学生好奇心强这一特点,我利用多媒体展示一组小朋友在校园内运动、做游戏的画面,仿佛让学生置身其中。感受到“音乐”、“运动”与“游戏”的快乐,最终画面停留在乒乓比赛的画面上,根据我所创设的生动情景成功的引起了学生的注意,使学生对教学内容产生浓厚的兴趣,从而引发学生学习的积极主动性。通过反复聆听使学生感受到这首以儿童体育活动为题材的欢快活泼的器乐曲《乒乓变奏曲》,全曲有两个段落,第一段呈示主题,简明而轻松;第二段运用“加花”的手法将主题做了纷繁的变化发展,让人有目不暇接、眼花缭乱的感觉,表现了乒乓球小运动员们在比赛过程中各不相让的激烈场面。

3、节奏是音乐三大要素之一,是音乐的骨架、乐曲结构的基本素材,在该欣赏曲中前后比赛情绪的变化,并不是速度变快了,而是节奏发生了变化。低年级的小朋友活泼好动,根据其心理特点,我采用在游戏环节中学习节奏的方法,适当加上些学生熟悉的动作来理解节奏,进行训练,使学生学得有趣易于掌握,记得牢固。

(二)儿歌诵读声势练习

1、由激烈的乒乓比赛引出富有活力的儿歌诵读“活力gogogo”,在这一环节中,不仅是按节奏读出儿歌的练习,而且是要利用这个素材有效地进行节奏的巩固训练。

3、在老师读完儿歌之后出示基本节奏型的声势活动:

(1)xx(2)xo(3)xxxx(4)xxx

跺脚跺脚叉腰拍腿拍手

4、在学生认清并练会以上声势后老师按儿歌的节奏做声势,学生逐句模仿,此时不给出儿歌节奏谱,只是单纯的听觉模仿。这一活动的目的在于建立一定的节奏感,在此基础上,出示节奏谱,学生可以直接将其读出,此时让学生用“titi””ta”来读。

5、熟练节奏后加词诵读,帮助学生体会儿歌的内容和情绪,引导学生用轻松而有弹性的声音表现出来。这一环节也巩固了四分与八分节奏,为后面的学习做好了准备。

(三)游戏导入、歌曲学习

1、合作学习在音乐教学中被广泛应用,我通过图片的导入和“拍皮球”的游戏活动,激起学生学习的兴趣,引导学生与我共同合作用声势动作和游戏的方式,导入歌曲。

2、出示节奏谱xxx、xxxx和xxx,让学生分别将这几个节奏与之前游戏中的声势动作进行对号入座,并选择其中的两个组合,由老师带领大家一起做一做。

3、老师随《拍皮球》音乐做声势表演,并在第二次与第三次之间用手敲击凳面xxxx两次,由学生总结出敲击凳子的节奏和次数,最后由学生和老师分工来配合完成整首歌曲的声势组合,通过这样的练习,学生会对歌曲乐句的划分、长短有清晰的认识,以解决演唱时的难点。

4、歌唱的基本功体现在咬字、吐字、归韵、收声等方面。要使学生正确表达出歌曲的情绪,在唱歌前,老师可以进行范唱,同时邀请学生用富有弹性的动作做声势伴奏,这样有利于学生在歌曲的演唱时可以正确的发声,恰当的表现二拍子的韵律。用听唱法进行歌曲的教学,在学会歌曲之后老师还可以从形象入手,我通过让学生对两种不同状态的皮球的选择,进一步加强了学生对歌曲演唱时强弱的掌握。从而达到预期的教学效果。

5、歌曲掌握之后,可以让学生结合之前做的拍皮球的游戏进行创编活动,将游戏中的节奏用“嘭”读出来,并作为歌曲的前奏。

(四)、创编歌词,表现歌曲

想象是创造的先导,从模仿到创造,想象起着桥梁的作用,在教学过程中,我遵守《音乐课程标准》指示,设定生动有趣的创造性活动,将歌词进行巧妙的改编,发展学生的想象力,增强学生的创造意识,激起学生的创编热情,让学生通过共同讨论、互相交流的学习来感受和体验音乐,最后在我的带领和指导下,与学生一同合作将创编的成果进行展示和表演,像这样把创作运用到歌唱教学中,可以使学生在创新能力方面得到训练、培养和提高,同时也大大造就了学生的成就感和满足感。

以上设计肯定还有一些不足之处,敬请各位老师提出宝贵意见。

谢谢大家!

音乐说课稿

5、自由体验打击乐伴奏。

通过对歌曲的理解,自然表现出歌曲的情绪和风格;

选择伴奏型为歌曲伴奏。

1、开着火车进教室;(唱《火车开了》进教室)。

2、情景设计:

(1)导入情景:

师:嗨!小朋友们,你们好,欢迎来到新农场。瞧,老师们已经先在这里等着我们了,让我们扬起手打个招呼吧——嗨,老师们好!(示意学生一起打招呼,减缓学生课堂压力)。

(2)简单节奏、音型练习。

师:小鸭怎样叫?小猫怎样叫?(依次)。

师:哟,小动物可真多,有小牛,有小鸡,有小鸭,还有小猫,多热闹啊!可这个时候,小猫说话了:瞄—,我平时是这样叫的,可不象你们唱的那样快啊!

师:对呀,老师告诉你们啊,歌里的声音总是把生活里的声音美化了,所以会有一点小小的差别,那让我们一起来试着学学小猫平时是怎么叫的。(学猫叫)。

(3)学习新课节奏片段。

a、引出节奏段落。

师:好的,我亲爱的小猫们,让我们一起来唱唱歌吧,也请你们猜一猜,谁和小猫在一起?

b、出示节奏型,学习节奏。

师:你们猜出来了吗,谁和小猫在一起?(抽生)。

师:恩,原来小猫和大母鸡是好朋友,大母鸡不停的叫着,象是要告诉小猫什么事情,那大母鸡在说什么,让我们来模仿一下:(拍手读节奏,生模仿师打节奏)。

师:真棒!那大母鸡还给它加上了歌词,我们再来学一学。

师:或许小朋友们都听不懂大母鸡在说什么,但是,我们可以想象得到它很高兴,让我们带着高兴的情绪和表情再学一学。(拍手、带情绪读节奏)。

1、初听,了解歌曲内容:(播放音乐)。

2、揭示课题:

师:大母鸡到底要告诉我们什么?(它生了好多好多的蛋,而且非常的大)。

揭示课题:所以,大母鸡才会大声的告诉所有的人:《下蛋罗!》(打出课题)。

3、展开想象。

师:大母鸡下了那么多大大的鸡蛋,它的心情是怎样的?(高兴、快乐、幸福)。

师:猜一猜,大母鸡下蛋后,它最想把这个消息先告诉谁?

看动画听,感受其中趣味:(播放动画)。

师:是啊,做妈妈真不容易啊,让我们再来看看大母鸡下蛋的辛苦,和它下蛋后的快乐吧!

(下蛋罗)说课教案人音版第二册音乐说课,标签:小学音乐说课稿,音乐说课稿,。

1、教师做示范。

师:大母鸡下蛋后可开心了,你听:(教师做动作朗读歌词)。

2、感叹号:

师:认识它吗?(感叹号)它在这里是什么意思?

师:黑板上有两种颜色的感叹号,分别代表马路上的红绿灯,你知道该怎么做吗?

师:让我们试着把感叹号的用意读出来!(试读一次)。

2、学生跟师做动作、学歌词。

师:真不错!你看,好多同学都跃跃欲试的想来学一学大母鸡生蛋的样子,请你们起立,跟着老师一起来学一学。(跟读歌词,跟做动作,把大母鸡的快乐表现出来)。

1、范唱,跟师做动作。

师:真棒,同学们学得真好,那么现在请你们一边跟老师做动作,一边听老师唱一遍。

2、生对唱。

师:真不错,你看,农场里所有的小动物都围过来了,他们也想来学唱这首歌呢。这样吧,老师来唱歌词,请同学们跟着老师拍读节奏部分,看谁最认真、最准确。(教师在节奏部分加上响板)。

2、轻声跟唱(教师弹琴)。

师:哟,小动物们已经迫不及待了,好吧,我亲爱的小动物们,让我们轻声跟琴完整的唱一遍吧,在节奏部分也请你们把手拍起来。

3、完整演唱。

师:真好听,可惜啊,要是再把母鸡快乐的样子表现出来就更好了,让我们试着表现得快乐一些!

1、认识响板。

师:老师用了一个打击乐来模仿大母鸡的声音,你们认识它吗?(出示响板)。

2、使用响板。

想一想,如果让你用它来模仿大母鸡的叫声为歌曲伴奏,你会用吗?(抽生)。

1、伴奏(演示、提炼、训练、表演)。

那谁来小鸡呢?

老师的农场里还有谁?哪个同学上台来。

2、处理歌曲:

师:母鸡通过自己的努力让自己感受到了自豪和快乐,老师也越来越喜欢它了,相信大家都会很喜欢它,请坐在座位上的同学们跟着老师一起唱起来。

3、学生分组上台展示:

分成打击乐组表演组演唱组。

师:看,小鸭过来了,小鸭这回可不依了,它也想小朋友们为他创编一段歌词,那聪明的小朋友们,就拜托你们啦!下节课请你拿来送给小鸭子吧!

好了,我亲爱的小鸡们,天色不早了,老师们和我们一起游览了一天,也很辛苦了,跟老师们说再见吧,拜拜!(下课)。

音乐说课稿

这是引领我踏入教师行列的一篇说课稿,由本人撰稿,经数位专家老师的精心指点后的精华之作,凝聚了很多人的心血。小学1—12册音乐教材中的表演曲目均可套用此说课稿,只需将里面的教学重难点稍加改动即可。

尊敬的各位评委老师,大家好!我是*号。小学音乐是人文学科的一个重要领域,是实施美育的主要途径之一。根据我对小学音乐的理解,现在我来说一下人音版第7册第4课《快乐的课间》中的表演曲目《哦,十分钟》。

《哦,十分钟》是一首2/4拍的歌曲,情绪欢快活泼,旋律清新流畅,节奏简练明快,描绘了学生在课间活动中的各种情景,抒发了学生自由欢乐的心情。

根据我对教材和音乐新课标理念的理解,以及四年级学生的心理特点和年龄特征,我制定了如下教学目标:

1、用自信的歌声演唱歌曲《哦,十分钟》。

2、通过演唱歌曲,感受自由欢乐的情绪。

3、能为歌曲进行简单的打击乐伴奏和舞蹈创编,培养学生的想象力创造力。

本课的教学重点为:学生能自信的演唱歌曲,感受歌曲自由欢快的情绪,掌握2/4拍。难点为:掌握×××后十六音符和0××带休止的切分节奏。

为了实现本课教学目标,解决教学重难点,我将采用以下教法和学法:

1、我采用“参与——体验、情境——陶冶”的情感教学模式,借用多媒体,努力创设轻松欢快的气氛,让学生主动参与学习,在体验中感受和表现音乐,从而促进学生音乐素养的发展。

2、音乐教学应由浅入深、由易到难,在本课的两个难节奏的解决中,我努力体现了这一规律。

3、本课的编创等实践活动中,我努力做到唱中有创,动唱结合;听中有创,边听边动。

我设计了如下的教学过程,一共四个环节:

第一个环节,在音乐声中律动进教室。

我将采用《哦,十分钟》的伴奏音乐,让学生在音乐中律动,学生可以按节奏做各种动作,让学生感受到欢快自由的情绪。

我这样设计的理念是:

1、音乐课堂应该有一个美的开始,在这个环节中,师生共同听音乐律动,能有效的将师生融合在一起,营造出宽松、和谐的氛围。

2、律动为歌曲后面的编舞部分做了一定的铺垫。

这个环节我将运用听唱法、教师示范和学生模仿等方法来引导学生自信的有感情的演唱歌曲。其中我将以示范和对比来解决歌曲中和“××带休止的切分节奏”这两个难点,感受歌曲自由欢快的情绪,掌握2/4拍”的重点。我的具体流程是这样的:

1、借用多媒体,我将用幻灯片播放学生在课间活动的各种场景,视听结合,聆听歌曲范唱。在观赏和聆听的过程中,让学生感受歌曲的情绪、内容、速度,确定基本曲调和节拍。

2、学习2/4拍。我会问学生:一个小节里有几拍?通过讨论,我会告诉学生2/4拍的强弱规律是强弱,并作出(示范)。

3、按照歌曲节奏边划2/4拍图势边读歌词。由于这首歌曲节奏简单,歌词优“0××带休止的切分节奏”。

×0,通过让学生听、比较和多次练习,掌握突破此难点。第二个难点我将指导学生划2/4拍指来突破这个带休止的切分节奏(示范)。

4、以师生接龙的形式跟钢琴简单的学唱歌谱。由于在读歌词时已解决了教学重难点,这样对曲调的演唱,学生能很快的掌握,在唱的过程中,我会做适当的示范,如(示范),并用手势提示。在学生唱的过程中,我会视情况及时指导。

5、学唱歌词。这个环节,我会注意对学生的情绪的引导,表达出歌曲的欢快活泼轻松自由的感情。此时我会问学生:你们在课间都会玩什么游戏啊?通过师生间的交流,让学生能体会到歌曲的情绪,达到“用自信的歌声演唱歌曲,感受轻松自由欢乐的情绪”的教学目标。

1、兴趣是学习的最好的引导和动力。我在教学设计中借用多媒体视听结合的手段,创设轻松欢快自由的情景,让学生自然而然的进入歌曲的意境,从而体会歌曲所要表达的快乐的课间生活的主题。

2、学生从看、听、念、唱等活动中,感受到歌曲轻松愉快自由的情绪,体现了新课标提出的“音乐课的全部教学活动应以学生为主体,师生互动,将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要位置”这一理念。

这一环节,为了让学生更加乐于参加音乐实践活动,我会让学生展开丰富的想象力,选择合适的节奏型和打击乐器,如三角铁、铃鼓等,为歌曲作伴奏。同时我会适当提示几个舞蹈动作,如(示范),让学生根据歌曲的节奏、情绪等要素去编排简单的舞蹈动作。通过3—5分钟的准备时间,然后分组表演,最后抽出几名具有代表性的学生来台前随着音乐表演,此时台下的学生可以和着音乐演唱。同时我会考虑到有些学生的舞蹈能力薄弱,可能不太愿意积极的做舞蹈表演,我会安排这些孩子演唱歌曲,用歌声为其他学生的表演做伴奏。

这体现了新课标中“面向全体学生,关注学生个性发展”的理念,根据学生的特点,因材施教。

同时,新课标指出“教学应体现学科综合”的理念,我将音乐与舞蹈有机结合起来,培养了学生正确的审美观,发展了学生丰富的想象力,增强了学生的创造意识和团队精神。

此环节中我会指出学生学习中的问题,进一步强调2/4符和0××带休止的切分节奏,突破重难点。同时,我会鼓励学生去课外寻找和学习跟本课的内容相关,或节奏相同的歌曲和音乐知识。

教科书已不再是唯一的课程资源,课堂也不是学生获取知识的唯一途径。音乐教学的功能绝不仅仅只体现在一堂课上,我鼓励孩子们去寻找和学习课外资源,为学生的终身发展起到了推波助澜的作用。

以上所述只是我对本课的一种预设,很多环节可能还需要不断的改进,在实际教学中可能还有各种问题产生,我会根据实际情况及时引导和调整。

音乐说课稿

大家好,我是xxxxx中心校的音乐教师张xx,我说课的内容是人教版小学音乐第六册第四课《那不勒斯舞曲》。小号与乐队《那不勒斯舞曲》是俄罗斯作曲家柴科夫斯基创作的芭蕾舞剧《天鹅湖》第三幕中的一首舞曲,以小号为主奏乐器。乐曲分为两个部分。第一部分由三个各不相同的乐段组成。在乐队全奏4小节热烈的引子后出现了由小号以小快板速度演奏的活泼而轻快的第一乐段;第二乐段的节奏及音调与第一乐段相近;第三乐段速度由慢而快,热烈奔放。第二部分,乐队以全奏形式演奏意大利塔兰泰拉舞曲风格的音乐,速度急促,将全曲推向高潮而结束。根据对教材的分析,我制定了本课的教学目标和重点:通过对芭蕾舞剧《天鹅湖》中《那不勒斯舞曲》的赏析,熟悉该作品的主题音调;使学生简略了解意大利音乐文化中的小提琴等乐器演奏,初步了解意大利音乐文化对欧洲艺术发展的影响。

本课从听辨乐曲主题音调的演奏乐器(小号、大提琴、小提琴)入手,先让学生说出所听到乐器的名称。当再次聆听时则引导他们关注乐曲中小提琴和大提琴的节奏,并随电子琴录制好的伴奏拍读。熟练后引出主奏乐器小号。教师用电子琴模仿小号的音色弹奏主题音调,学生则用小提琴、大提琴的节奏为教师伴奏,这样做是为了学生能仔细倾听音乐并熟悉几种演奏乐器的音色,在实践中感受它们的节奏特点。通过几次聆听以及教师的弹奏,学生对主题音调基本可以掌握了,这时再要求他们随琴模唱旋律就不会有困难了,学生应该能比较轻松地哼唱出来,达到记忆主题音调的目的。乐曲主题在反复的时候加入了单簧管和双簧管、长笛辅助演奏,学生在对音调已经熟悉的基础上应该能听出演奏的乐器有所增加,但是由于单簧管、双簧管、长笛对于学生来说不是很常见,所以他们不一定能准确说出这两种乐器的名称。这时我利用幻灯片出示乐器及其演奏姿势的图片让学生模仿。并要求再次听到它们的声音时用动作表示出来。听后让学生说说同样的旋律加入单簧管、双簧管辅助演奏的感觉有什么不一样。使他们了解不同的乐器都有各自的特点,而且表现力也不同。

学生熟悉主题旋律与演奏乐器后再说说听到这段欢快的音乐想到了什么。其实每个人对音乐的.感受都是不同的,所以应鼓励他们充分发挥想象力,大胆描述自己想到的情景。在学生发表完自己的想法时教师再播放这段音乐的舞蹈视频,引出芭蕾舞剧《天鹅湖》。学生如果看过动画片《天鹅湖》就让他们先讲一讲,然后教师再结合幻灯片介绍芭蕾舞剧《天鹅湖》的作者及大概剧情,使他们了解作品背景后再完整欣赏音乐。

《那不勒斯舞曲》分为两部分,第一部分学生已经熟悉了,第二部分与引子都是乐队以全奏形式演奏的,乐曲的速度、情绪与第一部分有了明显的变化:速度越来越快了,情绪也更加热烈了。学生在完整欣赏后应该能感受到这种变化并表述出来,教师在此时适时引导,让他们了解乐曲速度的变化与情绪之间的关系。

乐曲的第二部分具有典型的意大利塔兰泰拉舞曲风格,对于塔兰泰拉学生肯定很陌生,而要让他们了解这种舞曲的风格也不能枯燥地讲解,那样会使他们觉得乏味,而且不易理解。为了让他们能深入一些的了解塔兰泰拉舞曲及它的风格,我先给学生讲一个关于这个舞蹈的小故事:传说很久以前意大利南部曾出现一种名为塔兰图拉的毒蜘蛛,被它咬伤是很危险的。当地人采用一种很奇怪的方法来解毒,说到这让学生猜是什么方法,激发他们的好奇心。然后再告诉他们答案:用发狂似的跳舞来解毒,而且必须跳到筋疲力尽、大汗淋漓。这种舞蹈就被称为塔兰泰拉舞。学生会根据这个小故事想象舞蹈应该有怎样的特点,动作剧烈、节奏急促、速度越来越快等等。这些特点让他们自己总结出来会比教师生硬的讲解更容易被接受。

初步了解塔兰泰拉舞曲后再让他们聆听乐曲的第二部分,想象一下芭蕾舞演员随着这样的音乐会做怎样的动作。再完整欣赏这段《天鹅湖》第三幕中意大利女郎所跳的舞蹈视频,引导学生关注舞蹈动作的特点,加深对塔兰泰拉舞曲风格的感受。

为了开阔学生的视野、对教材进一步拓展,完整欣赏后结合《天鹅湖》简介芭蕾舞的特征,并由它的起源引出意大利相关的音乐文化,使学生初步了解意大利音乐文化对欧洲艺术发展的影响。最后,在小提琴版《那不勒斯舞曲》的伴随下,幻灯播放意大利那不勒斯的美丽风光结束本课教学。

音乐说课稿

教学内容:

苏少版小学音乐三年级下册第八单元《夏夜》

教材分析:

《夏夜》是一首简单的,填充式的二声部合唱歌曲,f大调,三四拍,带再现的单二部曲式,全曲由四个乐句构成。旋律以“1、2、3、5、6”五个音写成,在一、二两个乐句结束的长音和第三乐句的两个长音上,分别出现了类似于“回声”的伴唱旋律,加上跳音的处理,显得轻巧、跳跃,容易学唱。歌曲活泼天真,充满童趣,表现了夏夜里萤火虫闪闪烁烁,漫天飞舞的可爱形象。

学情分析:

三年级的学生已经唱过合唱歌曲,并且做过一些合唱训练,所以本课的合唱对于三年级的学生来说难度不是很大。此时的学生通过电视、书籍等各种渠道,已经积累了一定的知识,所以在上课时表现得更加自主和独立。在课堂上也应该让他们在教师的引导下,充分发挥自己的个性,在民主、平等、和谐的课堂环境中自主思考,大胆想象,主动表达,在音乐活动中获得审美体验,受到美的熏陶。

教学目标分析:

以新的《音乐课程标准》为指导,依据教学内容的特点以及学生的实际情况和年龄特征,制定教学目标如下:

情感目标:学生能体会歌曲中的情感,并与之产生共鸣,培养学生热爱生活,关

爱自然的人文素养。

声部的合唱做到声部和谐、清楚。

教学重、难点分析:

教学重点:感受音乐表现出的萤火虫的形象,并能用歌声表现出来,提高学生声

音的表现力。

教学难点:指导学生用富与表现力的歌声来演唱歌曲。

教法、学法分析:

新课程呼唤的是一种关注学生的情感、能力发展的开放、民主的音乐课堂。培养学生的音乐兴趣和爱好,使学生获得音乐审美体验,提高学生的音乐鉴赏能力和表现能力,奠定其终身学习音乐、享受音乐、发展音乐能力的基础。根据学生的接受能力、整体水平与基本素质,着重采用了以下的教学方法:

一、创设情景,激发学生情感

课堂情境的创设包括两个部分,一为“情”,二为“境”。情着重于心理体验,境则着重于直观的表达,二者合一,才能形成音乐教学特有的情感境界。教师创设一种融视、听、感知、联想为一体的环境氛围,让学生产生“人在画中游”这般身临其境的感觉,从而激发学生的学习热情,让学生能主动去感知音乐,乐于表现歌曲。

二、以情带声,增强歌声的表现力

毫无疑问,音乐是情感的艺术,她以情感打动人,没有情感的音乐再动听也显得苍白。要唱出感人的歌曲,首先必须感动自己,这也是演唱中极为重要和关键的一点。首先教师必须以自己充满感情的描述、范唱来带动学生的情感,这样,学生在教师的感染下,就能够充满感情地演唱歌曲,主动用歌声来表达情感,提高声音的表现力。

三、适当综合,丰富音乐知识

音乐同诗歌、美术等艺术门类一样,都是人类重要的文化载体。他们之间虽然使用着不同的艺术语言,但其中蕴藏的情感却是相通的,学生通过体验客观事物的真善美,陶冶情操,培养其浓厚的学习兴趣、正确的学习态度、崇高的审美理想和鉴赏能力,间接地也提升了对音乐的鉴赏品位,丰富了音乐的知识内容,从而使音乐具有较高的文化含量。

教学过程分析:

一、导入:

以配乐诗朗诵《夏夜》导入。

(设计意图:以柔和的大自然音乐为背景,其间还夹者几声蛙唱、虫鸣,教师

富有感情地朗诵童诗《夏夜》,营造出夏夜安详、平和的氛围,奠

定了本课的情感基调,自然地引出学生的生活体验,使之对美丽

的夏夜景色产生了丰富的联想,激发学生对夏夜的喜爱之情,为

下面的演唱作好情绪铺垫。)

二、新授歌曲《夏夜》

1、体验歌曲

(1)、聆听范唱。看!在夏夜的草丛中,是谁点亮了一盏一盏的小灯笼?那不是灯,也不是星,那是什么呢?请你认真来听。

(2)、再次聆听歌曲,请学生说一说你仿佛看到了什么样的景色?

(3)、听教师范唱,学生仔细观察乐谱,熟悉旋律,并分别找出歌曲中表现萤火虫闪烁发光和漫天飞舞的地方。

(设计意图:三次聆听范唱,目的各有不同。从最初感知歌曲内容到发挥想象

感受大致的音乐形象,到观察乐谱,感知具体的音乐形象,要求

层层深入,不仅能在听赏过程中感受音乐的情绪、旋律的特点,

加深了对歌曲的了解,并且在不断的聆听中也加深了学生对歌曲

旋律的印象,降低了学习歌曲的难度。)

2、学唱歌曲主旋律声部

(1)、用“la”模唱歌曲旋律。

(2)、唱歌词,指导学生不同的音乐形象要用不同的歌声来表现。例如用轻快跳跃的声音来表现萤火虫闪闪烁烁的样子,而萤火虫漫天飞舞的样子则要用比较柔和舒缓的声音来演唱。

(3)、用富于表现力的声音有感情地演唱主旋律声部。

(设计意图:在充分感知旋律的基础上用“la”模唱旋律,一是为帮助学生形成

音高概念,二是作为发声练习,为演唱歌曲做准备。在演唱的过程中,教师用指唱方法帮助学生唱好几处跨度较大的音程;利用对比法,让学生感受到不同的声音,不同的演唱方法,所表现的音乐形象也有很大的差异;利用形象的描述和比喻,提示学生找出最合适的演唱方法。)

3、学习两声部演唱

(1)、学生唱,教师为学生伴唱,仔细听一听,加入伴唱后有什么不同的效果?

(2)、学习在歌曲中加入伴唱。

(3)、用两个声部有感情地演唱歌曲。

(设计意图:在能熟练演唱歌曲主旋律的基础上进行对比,比较加上伴唱后的演唱效果有什么不同。可以形象地理解为:在长音处加上的几个跳音的伴唱,如同萤火虫飞舞过程中几个小小的闪光。同时在双声部练习中,训练学生观察教师的指挥动作,能对教师的指挥动作做出正确的反映。)

三、拓展:欣赏《摘星星》

1、学生相互交流对星星以及对太空所了解的知识。

2、聆听歌曲《摘星星》,听听歌曲中小朋友的愿望是什么?

3、再次聆听歌曲,跟着音乐旋律轻轻晃动身体,乘着歌声的翅膀,去太空遨游,与星星作伴。

(设计意图:从夏夜的大地到夏夜的天空,从小小的萤火虫过渡到浩瀚的星空,充分发挥学生的想象力,不仅拓宽了学生的视野,丰富学生相关的课外知识,也让学生在欣赏歌曲的过程中获得审美的愉悦感。)

四、总结

唱《夏夜》出教室。

(设计意图:最后请同学们化身为小小的萤火虫,飞向美丽的夏夜,投入到大自然的怀抱,将学生对夏夜的喜爱,升华为对大自然的喜爱,激发学生热爱生活,热爱大自然的人文关怀。)