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小学三年级音乐说课稿
这次我说课的内容是第九课《丰收之歌》。它汇集了欣赏《丰收之歌》、《丰收的喜悦》以及歌曲《桔梗谣》、《圆圆和弯弯》四首音乐作品,表达了人们劳动丰收的喜悦之情。通过分析,我决定用三课时完成本课教学。第一课时学唱、表演歌曲《桔梗谣》,第二课时欣赏《丰收之歌》学唱《圆圆和弯弯》,其余内容放到第三课时。今天,我想就本课的第一课时的教学向大家详细地谈一谈。
首先,我想对这教材内容说说自己的想法。
歌曲《桔梗谣》采用3/4拍节奏,音乐轻快明朗,是一首曲调优美,带有舞蹈性节奏的朝鲜族民歌。非常符合三年级小朋友的欣赏学习。歌曲共有七个乐句组成的一段体结构。整首歌曲前后既统一,又有变化,生动地塑造了一个朝鲜族姑娘勤劳活泼的形象。从中,可使学生触及到朝鲜族优秀的特色文化,深刻感受中国丰富的少数民族艺术。
综合教材内容及其他教学要素,我认为可将本课的教学目标定为:
1、通过听、唱、舞、奏、创等大量的音乐实践活动,初步感受朝鲜族的民族风格。
2、能边歌边舞表演《桔梗谣》,表现人们喜庆丰收的欢乐情绪。
3、鼓励学生自选伴奏乐器为歌曲伴奏。
其中教学重点、难点设定为:在听、唱、奏、舞等音乐实践活动中,帮助学生体验感受朝鲜族的民族音乐风格,培养学生的创造能力。
新课标提出:音乐课应以“学生发展为本”,以音乐审美为核心,以加强音乐实践与创造。同时还强调了课堂上音乐与相关文化的相互融合与渗透。鉴于以上理念,我决定采用参与——体验、情境——陶冶的情感教学模式,借用多媒体教学手段,努力使学生在轻松愉悦、和谐互动的气氛中主动参与学习,在体验中感受和表现音乐,从而促进学生发展。教学过程追求动静结合、张驰有度,让音乐真正走进孩子的心灵。再有,本课的编创等实践活动穿插于各个教学环节中,唱中有创,动唱结合;听中有创,边听边动,自始自终都鼓励学生的创新与实践。
那么到底要怎样使我的音乐课堂成为学生享受音乐美的圣殿呢?我决定这样安排教学过程:
(一)组织教学:
让学生跟着《朝鲜梦》这富有朝鲜族特色的音乐声,做拉裙子的动作点步进教室,师生共同律动。
待音乐声结束后,师生用音乐语言相互问好。
(本课的重点之一就是帮助学生感受朝鲜民族的音乐风格。在这一环节中,我安排了朝鲜族音乐来营造课堂氛围,其次又通过引导学生听、律动等形式,为整堂课的学习打下了一定的基础。)
(二)创设情境
1、先请学生欣赏课件演示朝鲜族人民的服饰,民族特色文化活动。
2、然后师生展开关于朝鲜族风情的交流讨论。
3、鼓励学生照着课件上的舞蹈动作,和老师一起学一学,动一动。
4、老师小结。使孩子们明确:朝鲜族是一个能歌善舞的民族,他们的民歌优美动听,富有舞蹈特点。他们的舞蹈舞姿优美,富有民族特色。
(在这个环节中,借助课件,通过欣赏、交流、学习舞蹈等方式,不仅使学生了解到许多有关内蒙古民族的风土人情,激起对民族音乐的兴趣。又能促使孩子积极展开想像,引发创作的灵感,有效地培养了孩子的审美能力。)
(三)、学唱歌曲《桔梗谣》
1、解题:桔梗,是朝鲜族人民爱吃的一种野菜。
2、聆听范唱,教师边唱边舞,激起孩子的兴趣
3、学唱曲调:把曲调做成七张卡片,每张卡片4小节,并编号。然后,通过教师指导、学生合作练唱、小组比赛唱等形式学会演唱曲调。
4、再次聆听范唱,学生跟唱几遍,接着跟琴填唱歌词学会演唱歌曲《桔梗谣》。
(这个环节中,对于曲调的学习我采用了制作卡片的方式,目的是为了易化难点,再通过学生合作练唱、小组比赛唱等形式,使枯燥的练唱活动变成了有意思的学习,即激发了孩子们的表现欲望,又增强了群体意识,培养了合作精神。)
(四)表现歌曲《桔梗谣》
1、组织学生讨论,这首歌曲表现了怎样的意境呢?引出本首歌曲的主题:劳动可以给人带来快乐,我们要热爱劳动。
2、老师鼓励学生自主选择伴奏乐器,按课本上提示,为歌曲伴奏。
3、鼓励学生自由创编恰当的节奏型,为歌曲伴奏。
4、师生一起复习朝鲜族的舞蹈动作,鼓励孩子们为歌曲伴舞。
5、开个小型的演唱会,请孩子们表演唱、物、奏。
(一堂音乐课会让每个学生都能获得愉悦的感受。在这个环节中,孩子们通过唱、舞、奏等创编活动,他们的兴趣、创造性、个性、社会性都得到程度的激发,学生已完全沉醉在音乐本身的乐趣中,此外也进一步地深化主题:劳动能给人带来快乐!)
(五)、组织下课
师生互道再见。在《桔梗谣》的音乐声中,边舞边离开教室。
(音乐教学的功能决不仅仅体现在一堂课上,让孩子们在富有民族特色的音乐声中边舞边离开教室,就是希望能使学生把课堂上所感悟到的,带到教室外,带进自己的生活,使音乐教学真正为学生的全面发展而服务!)
当然,以上所述只是我对本课的一种设想,若是要投入到真正的课堂教学中去,我想还应该考虑更多方面的因素。但不管怎样,我认为,一堂音乐课能成为孩子们享受音乐美的圣殿,就是我们教师永远孜孜不倦的追求!
小学三年级音乐说课稿
《对鲜花》是一首北京儿歌,也流传于河北一带,深受儿童喜爱。全曲由do、re、mi、suo、la五个音构成,旋律优美而流畅,每段歌词形象而押韵,节奏平稳中有变化,×.×和×.×的点缀,给人一种神气、得意又调皮的味道。歌曲为五声宫调式、一段体、一问一答的对唱演唱形式。
二、说目标
根据音乐教学大纲要求。以培养学生学习音乐的兴趣为前提,以引导学生积极参与音乐实践活动为路线。再加上我对教材的分析,结合学生的实际情况,设定以下三个目标:
1.知识目标:能用活泼、乐观的情绪熟练地演唱歌曲;了解对唱歌曲的艺术特点;进一步掌握衬词在音乐作品中的作用。
2.情感目标:继续了解多彩的乡音,学唱本土民歌,激发民族自豪感。
3.能力目标:培养与他人合作的精神;提高创编的能力,帮助学生积累多元化的综合知识。
三、说重、难点
1.重点:因为是歌表演教学,所以学唱歌曲、表演歌曲是教学重点。
2.难点:歌曲中附点节奏是难点。所以我改变了以往枯燥的节奏练习,改为按节奏读歌词,化难为易、化枯燥为趣味。
四、说设计理念
我认为音乐课不仅是向学生传授知识技能,更重要的是培养学生对音乐的兴趣、鉴赏的能力、提高学生的审美、陶冶学生的情操。同时根据学生的特点,对知识结构的分析,我的设计教学理念是从以下8点进行考虑:
1.从学生的兴趣为出发点,结合年龄特点,精心设计好每一个环节。
2.引导学生在质疑、探究、实践中学习新的知识。
3.知识结构层层递进,过渡要自然合理,衔接应紧密连贯。
4.多用丰富的语言去评价、调动、激励学生的学习积极性和参与意识。
5.整个课堂要建立师生平等互动,教师是主导,学生是主体。
6.培养学生自主学习和与他人合作的能力。
7.鼓励创造性思维,提倡创新,使学生在创编的过程中体会成功的喜悦。
8.教师要善于挖掘教材,丰富课堂内容,给学生多一些相关的综合知识。
五、说教法
认知,应用新知巩固旧知的目的,在教学上我还注重培养学生的理解、观察、创新以及解决问题的实际能力。
六、说学法
托夫斯说:“未来的文盲不是不识字的人,而是不懂学习方法的人”。根据音乐课的特点,我对学生进行一下5个方面的学法引导。逐步达到从学会到会学的目的。
1.听:音乐是一门听觉艺术所以听非常重要。通过聆听让学生听意境、听内容、听色彩、听情绪,提高学生对音乐的鉴赏能力。
2.思:思是听的继续。是由感性到理性的认识,启发学生善于思考,进一步了解作品的思想性和艺术性,帮助学生积累丰富的音乐语言。
3.唱:引导学生用亲切、活泼、乐观、圆润的声音演唱歌曲。用情绪感染自己,用声音打动听众。
4.练:练就是实践。人常说“熟能生巧”只有多练、多参与、多实践,知识才会更牢固。
5.能力:人是社会人,是需要在社会大环境中生存的,所以结合音乐课的内容,我都会给学生一些多元化知识,从而提高他们的综合能力。
七、说过程
(一)说导课
人常说:“良好的开端是成功的一半”所以我认为导课非常重要,所以用以下环节进行导课。
谈话引入:从学生所熟悉的鲜花入手,激发学生学习兴趣。增加课堂的趣味性,突出本课所学歌曲和花有关系为新课教学做好了自然的过渡。
(二)说歌曲教学:
1.带着问题,闭目聆听歌曲:这样既明确了歌曲的段落、歌词内容、又培养了学生良好的聆听习惯。
2.突破难点,打节拍。学生根据节拍特点,拍出附点音符的强弱规律,这样既熟悉了歌曲的旋律,又鼓励创造性思维。
3.教师范唱:给学生以直观的示范,激发学生学习欲望。
4.按节奏读歌词:解决歌曲中的难点节奏,化难为易,化枯燥为趣味。
5.对唱:让学生设计不同的演唱形式,达到熟练歌曲的目的,突出对唱的效果。既活跃了课堂气氛,又体现了师生平等互动。
6.艺术处理:
(1)用听辨对比的方法,强调歌曲的地域特点—方言及衬词。(2)用形象的比喻,分析歌曲乐句,帮助学生积累音乐知识。
(3)师生合作。按要求理解,圆满地将歌曲唱一遍,将歌曲教学推向高潮,为下一环节做好过渡。
(三)说拓展
我认为拓展一定要丰富、新颖,而且实用。所以设计了以下三个方面:
1.创编动作:它是对本课歌曲的升华和再生成,让学生从创编中体会到了成功的喜悦,给学生一个展示自我的空间,同时也检验了教学效果。
2.对唱表演:把歌曲、对唱、动作三者结合起来,形成表演唱。使歌曲得到一个完美的表现。
(四)说总结:
2.唱着歌曲《对鲜花》离开教室。为本课划上了圆满的句号。
八、说教具:(传统与现代相结合)多媒体课件、琴、多媒体丰富课堂内容,节约时间,容量大,能调动学生的学习兴趣。
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小学三年级音乐说课稿
1、教材内容
《愉快的劳动》是湘版三年级下册第三课内容。我根据音乐课标里所提出的培养学生爱好音乐的情趣。重视学生对音乐实践活动的主动参与,发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力,提高学生音乐文化素养,丰富情感体验,陶冶高尚情操。因此,在本课我设计了两个环节分别是学唱歌曲剪羊毛第一段和听赏《铁匠波尔卡》。
2、教学目标
(1)知识:能学会演唱歌曲剪羊毛第一段,并能用各种身势参与歌曲表现。
(2)技能:聆听《铁匠波尔卡》时,能与同学配合,模仿“打铁”的声音、动作,共同参与听赏活动。
(3)情感:能参与综合表演,从中感受劳动的.愉快和丰收的喜悦。
3、教学重点
引导学生在“听、唱、拍、跳”等音乐活动中感受各种劳动的场面,体验劳动的喜悦感。
4、教学难点
感受附点节奏及休止符赋予歌曲欢快跳跃的情绪及其表现作用,能唱准确。
音乐是声音的艺术,是听觉的艺术,它以其自身的艺术魅力,陶冶着人们的情操,净化着人们的心灵。作为音乐学科,在实施素质教育过程中,更有其他学科不可替代的作用。因此,在执教歌曲剪羊毛的教学过程中,我运用了一些现代教学手段进行教学,充分发挥歌曲的音响特点,指导学生在聆听中学习,在创编中发展,达到了较好的教学效果。我主要是采用“宋君五字教学法”——顺、激、起、导、思。指导学生看中听,顺利解决教学中难点;练中听,听中做,突出学科特点显成效;听中思,思中疑,激情起疑使中之乐学;听中创,创中编,在创编中丰富情感体验,还运用了听唱法、学唱法。整节课以教师为主导,以学生为主体,以教学目标为准绳,逐步展开,环环相扣,直至完成整节课的教学过程。
根据教学目标,学生主要是运用了练习法、欣赏法和表演法
(一)创设情境为了创设良好的学习氛围,我创设了这样的情境。
(1)播放音乐,学生随乐律动。
(2)我用课件出示图片,认识劳动的人们,感受到劳动者是光荣的。并且使学生在读儿歌的过程中不知不觉地进一步掌握附点节奏,为新歌作辅垫。
(二)听赏《铁匠波尔卡》
教学中我运用课件,引出《铁匠波尔卡》,并进行有关曲名、作者、乐曲情绪、以及打铁常识的介绍。之后我引出打铁的节奏进行一系列的模拟游戏。
(三)新授歌曲剪羊毛
2、引导学生在歌曲旋律中找出难点节奏,圈一圈后跟琴学唱旋律。
3、深入理解,激发情感,指导演唱。用质疑的方法使学生进一步熟悉歌词。让学生感受到剪羊毛工人愉快的劳动心情,更表现了火热的劳动场面。然后要求学生有感情地、用欢快的声音学唱歌曲。
(四)运用综合艺术表现手法表现歌曲
此环节为本课教学最后一个环节,在引导学生在感受歌曲情绪,理解歌曲内容、风格特点的基础上,通过运用综合艺术的教学手段,让学生听中创,创中编,于创编中丰富学生在其情感体验,提高其对音乐的表现力。
(五)小结:劳动可以创造生活,可以创造财富!希望同学们通过自己辛勤的双手去创造更加美好的明天!同学们让我们下节课再见!
(六)听音乐出教室。这一环节与开头听音乐进教室互相呼应,使课堂气氛活跃,让学生在兴趣盎然中学会了歌曲,全面实现了本课时的教学目标。
小学三年级音乐说课稿
教学目标:通过欣赏《在钟表店里》这首管弦乐曲,提高学生感受音乐、表现音乐的能力,以及对音乐丰富的联想与想象能力。
重点难点:记忆乐曲的主题,积累音乐形象。
课前准备:多媒体课件。
教学过程:
师:我们一起欣赏一首管弦乐曲,听完后请同学们根据自己的感受和体验给乐曲起个名字(欣赏第一乐段)。
生:……
师:你们起的名字都和钟表有关,这是为什么?
生:因为在这首乐曲里我们听到了很多种钟表的声音,有大钟、小钟、报时钟……
师:同学们起的名字非常贴切,这首乐曲就是描写发生在钟表店里的故事(出示课题)。
1、在这首乐曲中有一段旋律反复出现多次,这就是乐曲的主题音乐(播放主题音乐)。
2、生一边听一边轻轻晃动身体。
3、模唱主题旋律,感受体会这个主题表现了什么?(表现了钟表店里的钟表在准确地走着;钟表店里的工人们在快乐地招呼客人……)
1、初听,主题旋律出现了几次(四次)?乐曲的速度有什么变化(快—慢—快)?
2、复听,教师可带领学生随着乐曲做一些简单的律动,如表现钟表走动的动作等,以便帮助学生理解音乐作品。
3、表演欣赏,在琳琅满目的钟表店里,修表工人在清脆的钟表声中愉快的工作的情景。
今天欣赏的这首管弦乐曲《在钟表店里》是德国作曲家奥尔特(1850——1893)所创作的,是一首描绘性较强的管弦乐曲。它描写了在琳琅满目的钟表店里,修表工人在清脆的钟表声中愉快的工作的情景。
小学三年级音乐说课稿
作为一名教学工作者,就难以避免地要准备说课稿,编写说课稿是提高业务素质的有效途径。优秀的说课稿都具备一些什么特点呢?下面是小编为大家收集的小学三年级音乐说课稿,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
各位老师,我今天说课的内容是省编义务教育小学音乐第十一册第四课学唱歌曲《读书郎》。这是一首曲调欢快、活泼,歌词生动、形象、通俗易懂二段体歌曲。十六分音符和附点音符的运用使歌曲节奏紧凑、跳跃,下滑音和前倚音起到画龙点睛的作用,将儿童活泼、顽皮,但天真、可爱的形象表现得惟妙惟肖、栩栩如生。
六年级的学生已经认识了音乐作品中常见的音乐记号,也曾接触过相关的音乐作品,对它们在其中所起的作用有较初步的了解,能运用所学知识对音乐作品进行鉴赏、学习和适当的表现。因而,我计划以一课时完成教学,并将本课的教学目标确定为:
1、通过学唱歌曲,进一步了解并学习运用下滑音和前倚音对音乐形象的表现所起的作用;
2、引导学生用跳跃、有弹性的`歌声表现音乐形象,培养其热爱学习的良好品质;
3、引导学生借助自己认为的方式来表现音乐作品。
根据以上的分析和教学目标的确立,我认为本次教学的重点、难点是引导学生运用所学知识,借助自己的方式来表现作品《读书郎》。
本次教学以学生亲自参与的音乐实践活动贯穿始终,创设特定的情境,引导学生借助奥尔夫音乐教学法的“声势”活动来欣赏、熟悉歌曲的情绪与节奏特点;通过对比演唱来体会、表现音乐形象,然后选择自己认为合适的方式来表现音乐作品。充分地调动学生学习的积极性,培养学生分析问题,解决问题的能力和对音乐作品进行再度创作的发散性思维能力。
教具、学具准备:钢琴、录音机、打击乐器若干
教学过程设计:
(一)创设情境激发兴趣
(二)对比实践学唱歌曲
(三)创作表演情感延伸
(一)创设情境激发兴趣
1、组织教学:学生在《让我们荡起双桨》的歌声里进入教室
2、提问:“歌曲所表现的内容和情绪?”
“我们可以用怎样的方式将歌曲的意境表现出来呢?”
3、以节奏×0|为歌曲伴奏
(二)对比实践学唱歌曲
1、欣赏歌曲
(1)初听
提问:“再用以上节奏为歌曲伴奏,合适吗?为什么?”
(2)复听
提问:“我们能用怎样的形式为歌曲伴奏更能表现歌曲的情绪呢?”
2、创编“声势”节奏
(1)学生自主创编,教师加以归纳,并将其写在黑板上
(2)学生选择认为最合适的“声势”节奏为歌曲伴奏
拍手0×0×0×××
跺脚×0×0×00
3、学唱歌曲
(1)出示歌谱,欣赏歌曲
提问:“歌曲表现了什么?(怎样的音乐形象?)”
(2)学生试唱歌曲(教师以钢琴引领)
提问:“歌曲中哪些地方最能表现这样的形象?”
(3)对比演唱
体会“下滑音”和“前倚音”对音乐形象的表现所起的作用
(4)试唱旋律
提问:“旋律有些什么特点?”——十六分音符、附点音符
(5)有感情地演唱歌曲
(三)创作表演情感延伸
1、导入
以“声势”为歌曲伴奏
2、选择其他声源(身体乐器或打击乐器)为歌曲伴奏
3、为歌曲填词,创作现代《读书郎》
4、综合表演、相互评价
5、结束课程
本次教学三个环节的时间安排为5’、20’、15’分钟左右,根据实际的教学情况可能将会作适当的调整。
通过本课的学习,学生在轻松、愉快中了解、体会了下滑音”和“前倚音”对音乐形象的表现所起的作用,并将其运用与自己的实践表演中,学生大胆实践、勇于探索,借助自己认为合适的方式对作品进行再度创作。学生各方面的才华得到了充分的展示,课堂气氛融洽,互相合作、互相学习的画面随处可见,相信能取得较好的教学效果。