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视觉传达设计实习报告
专业实习是我校艺术设计（视觉传达）专业的一项专业实践环节，在本专业的理论教学和实践教学的紧密配合中起着至关重要的作用，对于本专业学生进入各类工作岗位起到积极的指导性作用。
（一）实习目的。
1、通过实习使学生们熟悉本行业内优秀的企业及公司，懂得运用正确的立场、观点、方法认识问题思考问题，独立地、客观地分析和解决设计中的实际问题，使学生将来能更迅速地适应工作。
2、检验学生掌握基础理论知识的水平，培养学生理论联系实际的能力，将所学的理论知识及技巧运用到实际设计中去，发现不足、找出差距，有针对性地加以提高，以便为后期的毕业设计打下更好的基础。
3、加强学生和社会的联系，了解本行业的发展趋势以及市场对本专业的新要求、新需求，并对教学中存在的问题进行调研整改，从而促进教学质量的提高。
（二）实习任务。
1、完成对行业内优秀的公司进行参观学习，并与其负责人讨论交流；
2、完成对当地优秀的专业展览、导向系统的参观记录；
3、返校后学生须完成实习日记及实习报告，教师须完成实习报告。
二、实习安排：
此次实习的安排内容如下：
9月10日：查找资料准备面试；
9月11日：参加实习面试；
9月xx日：参加实习面试；
9月13日：面试获批；
9月14日：第一天实习作图，熟练应用软件；
9月15日：作图熟悉环境；
9月16日：接到任务，交流学习；
9月17日：熟悉工作流程；
9月18日：交流体验；
9月19日：了解设计公司的团队精神；
9月20日：指导设计作品，总结实习感悟；
9月21日：整理资料，完成作业。
实习内容及过程：
第一天就开始找实习公司，因为实习的时间比较短，好多公司都不接受，之前找的实习公司都不接受实习时间比较短的，接连找了两天，都是以失败告终，我们就放弃了去公司实习的打算，刚好有人给我们介绍了一个工作室，让我们去那边实习，就这样，我们在北稍门的标牌市场找到了这个实习工作室。
从学校来这个工作室实习一个星期，从来工作室的那天起我就感受到工作室与学校截然不同的人际关系和生活方式。一个星期下来，感受到了许许多多在学校永远无法理解和体会的东西，设计流程，人际关系，团队精神一切都是那么的新奇，一切都和学校生活有那么大的差距。这周实习的日子里，我也体会出了专业知识的重要性，发现了自己尚且不足的方面，懂得了设计需要坚持学习和创新。
因为考虑到以后毕业有可能从事这个行业的工作，因此我非常珍惜这次实习的机会，在有限的时间里加深对各种平面设计的了解，找出自身的不足。这次实习的收获对我来说有不少，我自己感觉在知识、技能、与人沟通和交流等方面都有了不少的收获。总体来说这次是对我自己综合素质的培养，锻炼和提高。
第一天来到工作室，不知道该做些什么，什么也插不上手，只是这里看看，那里逛逛，还好，老板热心，让我们熟悉了一下这里的环境，了解了一下工作室的状况，也包括工作室里的其他成员等等，最终工作室的老师给我让我们用photoshop和coreldraw等软件模仿教程做一些简单的图片，终于找到事情做了，于是我就乖乖的做起了图片。说实话我以前在学校的时候也这样做过，不过效果没有这么好，因为以前一遇到难的或不懂的就停下来不做了，而现在有老板在旁边，有不懂的就问，这使我受益非浅。
因为这次实习我们还要做项目，所以我们就给老板说明了我们的情况，老板也想看看我们的能力就先让我们做一些设计，也明确的说了，我们可以找一些项目做，做完后他会给我们指导一下，或是在做的过程中有什么不懂或是软件上的问题都可以问他，对于老板的热心我们还是很感激的。
其间我们也做了一些设计，开始我不知所措，毕竟是第一次在实践中做这么正式的工作。由于自己经验不足，在校的时候实际锻炼机会比较少，在软件操作上也是不够成熟，所以就只能做一些琐碎的设计。
通过前两天的工作实践与交流，基本上了解了工作室的设计流程。首先是客户提出要求，然后是老板根据客户的需求程度，结合团队的每位工作者的设计特点，合理的分配任务，尽量发挥每位设计者的优点，让设计做到尽量让客户满意。一个设计团队是否优秀，首先要看他对设计的管理与分配，将最适合的人安排在最适合的位置，这样才能发挥每个人的优点；团队精神非常重要，一个优秀的设计团队并不是要每个人都非常优秀，这样很容易造成成员之间的分歧。所以在接到一个项目时候，设计师之间要经常沟通、交流，在共同的探讨中发现问题、解决问题。而且在共同商讨的过程中很容易就能碰出新的闪光点，使项目做得更加完善。而有的客户会盯着设计师把任务做完，往往这种方式基本上是根据客户的意愿做出来的，设计师们最不喜欢的就是这类客户，很容易造成设计缺乏创意与创新，因为大部分的客户还是不了解设计的，他们更多的追求设计的时效性，明艳、鲜艳的色调是客户的首选，因为他们认为这样会更容易吸引消费者的眼球。而这种基调如果把握不好，就会造成设计的庸俗化。这几天的实习使我学到许多在课本中无法涉及的内容。因为实习的工作室是与客户直接接触，我们工作的目的就是要让客户满意，当然在不缺乏创意的同时，还要兼顾他在市场上的时效性。并不是说，有创意的设计就一定适应市场的竞争，这就涉及到设计营销与管理的重要性。如何让设计达到预期的市场效应，首先就要对所涉及的市场进行分析，找到最恰当的.消费群体，进行市场定位，然后确定项目的核心，一切的设计行为都围绕着核心该概念展开，这样才能使做的项目不偏离市场。而且做出来的项目也会不仅能让客户满意，还保持了自己的设计风格与自己的对这个项目的创意与创新。
在短短的一周时间里，在做项目的过程中体会到软件操作的重要性和软件运用的熟练程度。在工作室里并不像在学校老师让我们在做作业的时候有足够的时间去慢慢想，慢慢完成，在工作室的要求还是挺严的，尤其在时间的限制上，因为客户给的时间是有限的。短短的一周，我对平面设计有了更深的感受和认识。设计的实用性是很重要的，它是一种良好的沟通方式。而设计师应该和客户紧密相连，与设计团队共同收集客户的反馈意见，反过来说，实践了“外部”从“内部”而来，“内部”又源于“外部”。我们的作品，尤其是出现在公共场合的作品是不可能不被人看到的。无论它是对是错，都不可能不看到它，而这也是我们设计的责任所在。就这一点而言，我觉得各学科之间的交流是非常重要的。例如：平面设计师要用图形的方式与公众沟通时，就需要向建筑设计师、城市设计师、社会学家和工业设计师展示设计方案。然而，我们的设计应将人放在首位，为城市和环境考虑，对新文化有所贡献，用一种新的美学感觉和对人们的尊重来从事设计。
而且，实习还让我了解了平面排版的整个流程，并熟悉了平面排版的软件。其实无论是画册设计还是报纸排版或是广告设计，ps的图片功能都是无比强大的，在做版头、报眉、刊头的时候都会用到ps。所以无论如何ps的所有功能我都必须非常熟悉，这样在做效果时就会很轻松。要把平面设计里的一些设计构思与板式设计结合在一起，这是我实习的最大目的。毕竟我是学平面设计的光是一个小小的排版难不倒我，而真正使报纸具有可观赏价值才是我应该思考和学习的。我看过许多城市的报纸，广州、上海、重庆的都做得不错，有许多东西都可以借鉴，包括网页设计中许多的构图都是可以参考的。总之设计就是再构思、组合的一个过程。可以有一些自己设计的版面出版。这样也为我以后打下一点基础。
时间过得真快，为期一周的实习就这样结束了，原来实习并不像想象中的那么轻松与简单，每天的不停工作，是一种精神上的熬夜，实习的一周里，我学到了很多书上所学不到的，也体验到了以前未曾体会过的辛苦。在宏观上对设计有了总体的认识，在微观上对设计的涵义有了细致的了解，开拓了眼界，找到了不足与差距，增强了我学习的动力。总体来说，这次实习是对我综合素质的培养，锻炼和提高。
五、实习总结及体会：
通过这次实习，在设计方面我感觉自己有了一定的收获。为我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用，增强了我们今后的竞争力。
视觉传达设计开题报告
在近几年来，时尚潮牌深受年轻朋友的喜爱和追捧，越来越多的国际潮牌店进驻中国各个城市中，国内优秀设计师的潮牌店也日渐增多，一同抢占市场。据大家所了解，波普风格是时尚潮牌包装样式的一种表现方法，。它打破了功能主义设计观念的束缚，强调物品的装饰性，大胆的使用了鲜艳颜色。运用波普风格插画于时尚潮牌包装相结合。。在半个多世纪之后的今天。波普以流行的面貌重新回到了时尚的最前沿，伴随着波普艺术风格的回归热潮，更多的设计中融入了波普风格插画。波普风格插画的创意设计成功与否，能否得到消费者的认可，在潮牌包装设计中比重越来越大。本文将从各角度探讨波普风格插画在时尚潮牌包装中的应用价值，以求加深对波普风格插画对潮牌包装设计的了解，探究其寻求长远发展的路径。
伍健在《对波普风格中时装设计的回顾与反思》中写道：通过对波普风格中时装设计的回顾与反思，一方面通过对现代主义风格的梳理及对比探讨其风格形成的原因并厘清其发展脉络，另一方面则综合此阶段的主要特征，从服装设计的视角，探求社会思潮、新材料和商业对其不同程度的影响。
王群山在《涂鸦艺术与潮牌服饰》中写道：潮牌服饰近年来深受年轻人的喜爱，在金融危机的大背景下，高级时装遇到瓶颈，奢侈品牌销售量下滑，潮牌服饰店却日益扩张，国内的潮牌也随之崛起，抢占国内市场。涂鸦艺术与潮牌服饰之间有着千丝万缕的联系，涂鸦艺术叛逆的性格、创意的表达、强烈的色彩为款式简单的潮牌服饰增加了不少的魅力，而涂鸦艺术与服装品牌的结合也为涂鸦艺术增加了一份商业价值。本文从街头潮牌和涂鸦艺术出发，分析涂鸦艺术深受潮牌服饰喜爱的原因，并介绍了一些较有特色的涂鸦潮牌，以及街头涂鸦艺术家跨界时尚界所创立的街头品牌。
刘晓在《时尚潮牌服饰中的图形价值思考》中写道：近些年来，时尚潮牌一度受到年轻朋友的追捧，越来越多的国际潮牌店进驻中国一二线城市，国内设计师的潮牌店也日益增多，一同抢占市场。众所周知，图形设计是时尚潮牌的关键，图形与时尚潮牌服饰之间有着千丝万缕的联系。图形的创意设计成功与否，能否得到消费者的认可，是潮牌服饰能否获得市场占有率的重要因素。
张秋月在《浅析时尚潮流中的新波普时代》中写道：波普风格又称流行风格，它代表着20世纪60年代工业设计追求形式上的异化及娱乐化的表现主义倾向。从设计上来说，波普风格并不是一种单纯的、一致性的风格。而是多种风格的混杂。它打破了功能主义设计观念的束缚，强调物品的装饰性，大胆的使用了鲜艳颜色。时尚潮流永远都遵循着循环再循环的规律。在半个多世纪之后的今天。波普以流行的面貌重新回到了时尚的最前沿，伴随着波普艺术的回归热潮，更多的设计中融入了波普元素，再一次掀起波普运动的高潮，给我们共同带来了一场视觉盛宴。
主攻方向：
主要内容：
一、波普风格插画的定义
（一）对于波普风格插画的定义
（二）对于波普风格插画的理解
二、时尚潮牌的定义与其现状
（一）对于时尚潮牌的定义
（二）对于时尚潮牌的现状
三、时尚潮牌现阶段存在的问题及其解决方法
（一）根据时尚潮牌的现状分析存在的问题
（二）根据时尚潮牌发现的问题寻找解决方法
四、波普风格插画在时尚潮牌包装中的应用
（一）根据“bape”这个时尚潮牌加以说明波普风格插画
应用于时尚潮牌包装中的形式
（二）根根“bape”这个时尚潮牌加以说明波普风格插画
应用于时尚潮牌包装中的方法
五、波普风格插画应用于时尚潮牌包装后的影响
（一）波普风格插画对潮牌包装的影响
（二）波普风格插画应用潮牌包装后对于时尚潮流的影响
六、结论与展望
（一）结论
（二）对于波普风格插画的时尚潮流包装未来的展望
研究方法：
运用文献调查法、观察法、行为研究法、图文结合法等进行研究。
技术路线：
首先，了解本论题的国内外现状，形成文献综述和开题报告。然后，进一步搜集阅读资料并研读文本，做好相关的记录，形成提纲。最后，进行深入研究，写成初稿。最后，反复修改，完成定稿。
视觉传达设计实习报告
摘要：这个暑假，我很荣幸的去杭州向正科技有限公司实习，在那里进行了30天的实习，能巩固自己所学习的专业并学习新的知识，我感慨颇多,我见到了社会的真实一面，实践生活中每一天遇到的情况还在我脑海里回旋，它给我带来了意想不到的效果。
关键词：努力勤奋；团队精神；
“千里之行，始于足下”，这短暂而又充实的实习，向他人虚心求教，与人文明交往等一些做人处世的基本原则都要在实际生活中认真的贯彻，好的习惯也要在实际生活中不断培养。我认为对我走向社会起到了一个桥梁的作用，过渡的作用，是人生的一段重要的经历，也是一个重要步骤，对将来走上工作岗位也有着很大帮助。这一段时间所学到的经验和知识是我一生中的一笔宝贵财富。这次实习也让我深刻了解到，和团体保持良好的关系是很重要的。
一、实习单位介绍。
公司历程：2002年，浙江工业大学艺术学院新媒体设计系成立，开始了在多媒体、网络和3d虚拟现实领域的教学、研究和设计实践。
2006年，新媒体设计的学科队伍并入浙江工业大学工业设计研究所（系）继续发展，并开始培养数字媒体与交互设计的研究生。
2009年，交互设计研究所成立，下设虚拟现实工作室等5个实验室，同时注册杭州向正科技有限公司，实现了产学研一体化的发展。
公司由多年从事互联网运营、广告设计、软件开发以及动漫制作具有设计开发工程师们组成的优秀团队，一直以来专注于高端网站建设、以及政府虚拟互动软件、动漫营销策划等，浙江工业大学艺术学院产学研一体战略合作商。是浙江工业大学交互设计研究所-web创新实验室。
业务涵盖：企事业单位互联网应用服务、网站建设、web互动游戏、多媒体展示设计、动漫设计、flash动画设计、seo网站优化推广、电子商务的应用、等视觉设计推广领域。
二、实习内容。
这次实习我主要是做一些简单的平面设计，一些辅助的图标，并且学习网站模块的设计和一些简单的flash。面对一些新的知识，新的软件，刚开始自己害怕，因为在公司里实习的都是一些本科毕业的大三学生，而我在学历上低人家一等，又没接触那新知识，刚开始自己很彷徨，但有谁一开始就会运用没雪国的知识我想，所以自己并不灰心，也不给别人戴高帽，也不能给自己台阶下只有拿出自己的本事，再加勤奋好学，什么事情都可以办好。、第一周，我先熟悉整个公司的设计部门他们的工作职责，虽然是设计部但任务还是不一样的的，有动漫小组，主要负责一些动漫设计，包含很多，策划、台本绘制、动画设计、场景设计、配音、配乐、后期合成。游戏、教学课件、电子杂志、影视制作、flash全站开发等交互设计。包括windows/mac/linue等操作系统平台的软件界面设计解决方案。提供会展、活动、企业、产品、软件、网站等系统的吉祥物及表情设计公司/产品/服务等品牌标志以及定制化vi设计。专业的公司、产品、门户等各类型网站图形设计服务。
最主要是帮助网站小组做一些简单的排版，和一些图片后期制作，在这里才发现原来自己在学校所学的东西是多么缺乏内容，看来真的步入了社会就真的很现实不是由自己的主观意识，和自己的设计理念。我们要从顾客的角度，商品在市场的销售情况宣传力度等等来考虑，有时候自己觉得十分完美的作品，顾客不喜欢照样通宵达旦的改。
第二周，我开始试着学习flash动画的制作，在练习抠图，就花费了一个星期，看似简单的东西，里面却深藏不露，特别是自己一点也没接触过的那是雪上加霜，因为本来对于ps不怎么好的我又开始专研flash,晚上还要回家加班加点。第三周，第4周继续在这设计小组，每天的工作虽然还是这样子，但是却很有挑战性，人应该不怕辛苦，怕的是你知道辛苦却不去坚持与努力。少壮不努力老大徒伤悲，说的就是我们这一代的年轻人，在经济发展越来越强大的中国，许多的父母开始宠溺自己的孩子，有些家庭给予的孩子不是精神上的文化而是一些物质的追求导致现在的孩子在遇到一点点困难的时候就开始退缩。
三、
实习小结。
在这30天里，我经历了很多，每天面对的不是父母那微笑的面庞，没有那冒着热气的饭，没有轻松的时刻可以好好的看看电视节目。牺牲了许多的，但我也收获了很多的东西，那是每天在家里看看电视，吃喝玩乐中学不到的。
在实习中，有些前辈他情绪不是很好的时候，自己忙着自己的设计，关心不到我时我会试着等他心情好的时候在去请教他，每当遇到问题的时候我都会先把它记录下来，在他们闲暇的时候去请教。这样既不影响他们的工作，也不耽误自己的学习，也能他们对于我的印象有个比较好。
网页是世界上最有价值的不动产之一。人们在这个不足0.1平米的空间内投资达数百万美元。网页对公司的影响比简单的电子商务增收方法大得多；网页也是公司对外的脸面。web站点就像一栋房子，它的每一个窗口都可以看成一扇门，人们可以沿着搜索引擎其他web站点的链接，绕过主页而进入web的深层。
多欠缺的知识。于是回归本源，先把课本上的东西弄通再谈其他。然后又到图书管里借了几本网页制作方面的书籍来参考。
在对基本知识有了详细的了解之后，做起东西来就得心应手多了，知道引导页能过加映像之后，我决定为我的网页设计一个引导页。
然后是主页和二级页面的设置。要注意,网上只能使用jpg和gif两种图象格式，其他诸如bmp和tif等很通用的格式都不能用在网上,因为它们太大了,但可以用图象软件进行转换，比如office97的照片编辑器。把准备在主页上出现的图象放进相应的目录里后.在一步一步的边学边做的过程中，看着心中的东西一点一点的出来，真的很有成就感。虽然自己的网页技术还差的远，但是回顾一下这周真的学到了很多的东西。
广告界有这么一种说法：“只怕想不到，不怕做不到。”一语道出了创意的重要性。其实，创意在哪里都是“干金难买”，因为，它只属于你。其实，技术不难学到手，难的是在工作中时时让自己的脑袋运转，激荡自己的独特的思想和想法。只有这样，你才能在工作中突出自己，显现自己的价值。
踏进办公室，只见几个陌生的脸孔。我微笑着和他们打招呼。从那天起，我养成了一个习惯，每天早上见到他们都要微笑的说声“早晨”或“早上好”，那是我心底真诚的问候。我总觉得，经常有一些细微的东西容易被我们忽略，比如轻轻的一声问候，但它却表达了对同事对朋友的关怀，也让他人感觉到被重视与被关心。我第一次面对一个陌生的环境,还记得第一天来的时候什么也不懂,站在办公室的门口不知所措.不过好在,同事的热心关怀和帮助让我尽快的熟悉了这个大家庭.对于以后的日子给了我很大的帮助与鼓励.我终于明白了：沟通是一种重要的技巧和能力，时时都要巧妙运用。认识一个人，首先要记住对方的名字。
了解一个人，则需要深入的交流。而这些，都要自己主动去做。在工作的时候要经常面带微笑，这样会让别人有个预约的心情，不会再看见你的一张苦瓜脸后，更加不愿意的教你，这样子自己更吃亏。一个月的暑期实践过得很快，自己慢慢地开始习惯了这种生活和这项工作，犯的错误也越来越少了，老板也夸奖我适应性很强，工作能力也错，以后要是暑期还想实践就到我这来。那时离开时还真有点舍不得呢。
其实，不管在哪个行业，激情和耐心都是不可或缺的。激情让我们对工作充满热情，愿意为共同的目标奋斗；耐心又让我们细致的对待工作，力求做好每个细节,精益求精。激情与耐心互补促进，才能碰撞出最美丽的火花，工作才一能做到最好。我自己觉得实习最重要的是：要勤学勤问，要胆大心细。
视觉传达设计实习报告
随着人类文明的不断发展，各种视觉传达技术为我们提供了丰富多彩的视觉感受，并且已经从传统的美术、装饰发展到新闻、电子等新兴领域。广告媒介的发展也非常之迅速，据不完全统计，“十一五规划”期间，仅北京市大大小小的广告公司就有3000多家。时代呼唤高质量的广告和高质量的视觉传达设计人才。
设计的世界是一个竞争性强，瞬息万变的世界，要求广告从业人员对社会有准确的领悟，既对时尚潮流了如指掌，又对民族的，精典的，传统的设计元素领会透彻；既要关心商家想要做到什么，又要关心老百姓在想些什么；反应敏捷，思维活跃，有饱满的热情和充沛的精力。这一切没有长期的积累和训练是办不到的。很多很好的大学视觉传达设计专业教育正是从这样一点一滴小处着眼，从基础理论，基本思维，基本技巧，基本训练等方面为使学生成为一个合格的视觉传达设计师而做准备。现在视觉传达设计行业各媒体，包括电视、报纸、杂志、车体、车内、展位、户外、dm刊登都是很好的发展趋势，也被各商家所看好，虽然竞争激烈，但是如果在这一行业做久了，对自身也是一个相当的提高，而且有利于个人发展，对以后的从事行业也有一定的帮助。视觉传达设计作为一种有偿的、付费的信息传播形式，它利用各种传播媒介被设计内容传播给大众。同时，视觉传达设计也是文化观念的载体之一，在一定的社会文化环境中就会产生适应这种社会文化环境的广告。一方面，视觉传达设计受到特定的社会文化环境的影响，是反应社会文化的一面镜子；另一方面，视觉传达设计本身就是社会文化的一个组成部分，对整个社会文化有着潜移默化的巨大影响。因此，视觉传达设计除了宣传具体商品以外，还宣传了特定的社会价值观和文化价值观。
进入21世纪，人类不得不承认技术正在重新构造我们的现实，它已经成为一种强大的力量，在很大程度上控制和决定了社会、经济、文化及其未来的发展。计算机技术、网络信息技术、多媒体技术使人们直接面临“数字化生存”，与此同时，它们也冲击着传统的传达方式，视觉传达设计正在经历着一场数字化的革命。而这些先进的技术、先进的探索设备、先进的研究方法和手段，也为设计师观察事物的角度和思维方式提供了不断延伸和扩展的机会。因此，我们的设计师只有主动地迎接信息时代的洗礼，从设计理念、视觉语言和技术表现方式的创新入手，坚持三者的辩证统一，才能彻底地推动视觉传达设计在信息时代的大发展。
案例分析。
肯德基企业视觉识别系统策划。
近年来，视觉识别系统为越来越多的企业所熟知和运用，成为促进企业发展的一个重要发展环节，肯德基企业在中国的迅速扩大和发展也离不开这一步。
（一）视觉识别系统的重要作用：
1、提升企业管理水平。
2、整齐规划办公,生产区域和厂区环境等。
3、规范员工的厂服和标志。
4、统一新的场区视觉系统。
5、增强企业竞争能力。
6、提升企业的文明程度。
（二）肯德基视觉识别要素。
1、肯德基的名称。
企业名称即企业的名字，是用文字表现的识别要素，是一个企业的第一人称。肯德基的英文名字是kentuckyfriedchicken，即肯塔基州炸鸡的意思，通常简称为kfc。
2、肯德基的标志。
企业标志是指代表企业特征、个性和形象的特定造型、图案。符号、色彩或其他设计，是企业的代表和象征，借此人们可识别，区别企业。
肯德基的标志是一个老人的笑脸，花白的胡须，白色的西装，黑色的眼镜，永远都是这个打扮。这个和蔼可亲的老人就是著名快餐连锁店“肯德基”的招牌和标志——哈兰·山德士上校，当然也是肯德基这个著名品牌的创造者。在这个标志上给人们留下深刻印象的就是肯德基爷爷的笑容，它给予大家的是一个慈祥的老爷爷的形象，拉近了企业与消费者之间的举例，同时它也是一个专业的师傅的形象，说明了肯德基里的所有食品都是专业化的。整个企业标志给人以积极向上、快乐、美味以及迎接八方来宾之感。
3、肯德基的标准字。
标准字，又称组合字体，是指将某种事物、组织、团体的名称进行整体组合之后所形成的字体。
肯德基的标准字是kfc，配以红白相间的斜道，和山德士上校的慈祥和蔼笑容给人以专业、大方的印象。
4、肯德基的标准色企业标准色是指企业指定某一特定的色彩或一组色彩系统，运用在企业的视觉传达设计的媒体上，通过色彩的视觉刺激和心理反应，以表现企业的经营理念、组织结构和经营内容等物质。肯德基的标准色主要是红色，再配以简单的白色。从交通信号上来讲，红色表示“停”肯德基则充分利用了这一点，招牌的底色做成红色，当你看到红色的时候，都会不自觉地自然驻足。而标志上老爷爷穿的衣服是白色的，则给人以专业的厨师的印象，让消费者对其产生信赖感。
5、肯德基的包装：
鱼条带：盛装一份深海鳕鱼条（三块）。
蛋挞盒：一盒蛋挞装六个。
8号纸袋：早餐时段使用，因为早餐是不提供塑料袋的。
儿童餐纸袋：装儿童餐，堂食或外带。
饮料代：外带饮料和圣代时用，冷热饮不能同时放在一个饮料袋。
中
6、肯德基的广告：要使广告具有实现企业视觉识别、树立企业形象的作用，在进行广告设计时，必须科学、合理地利用企业视觉识别的基本要素。肯德基广告语：有了肯德基，生活好滋味、肯德基网站上广告：
肯德基平面广告设计：
7、肯德基标识：
肯德基标识自从1952年正式面世以来，历经五代，受到全球消费者的欢迎。这次推出的肯德基新标识保留了山德士上校招牌式的蝶形领结，但首次将他经典的白色双排扣西装换成了红色围裙。这红色围裙代表着肯德基品牌家乡风味的烹调传统。它告诉顾客，今天的肯德基依然像山德士上校50年前一样，在厨房里辛勤为顾客手工烹制新鲜、美味、高质量的食物。全新肯德基标识为肯德基这一世界上极具声誉、备受欢迎的品牌增添了与时俱进的现代感。新标识将应用到餐厅设计、广告、食品包装、员工制服、公共用品等所有视觉元素。
视觉传达设计实习报告
专业实习是我校艺术设计（视觉传达）专业的一项专业实践教学环节，在本专业的理论教学和实践教学的紧密配合中起着至关重要的作用，对于本专业学生进入各类工作岗位起到积极的指导性作用。
（一）实习目的。
1、通过实习使学生们熟悉本行业内优秀的企业及公司，懂得运用正确的立场、观点、方法认识问题思考问题，独立地、客观地分析和解决设计中的实际问题，使学生将来能更迅速地适应工作。
2、检验学生掌握基础理论知识的水平，培养学生理论联系实际的能力，将所学的理论知识及技巧运用到实际设计中去，发现不足、找出差距，有针对性地加以提高，以便为后期的毕业设计打下更好的基础。
3、加强学生和社会的联系，了解本行业的发展趋势以及市场对本专业的新要求、新需求，并对教学中存在的问题进行调研整改，从而促进教学质量的提高。
（二）实习任务。
1、完成对行业内优秀的公司进行参观学习，并与其负责人讨论交流；
2、完成对当地优秀的专业展览、导向系统的参观记录；
3、返校后学生须完成实习日记及实习报告，教师须完成实习总结报告。
二、实习安排：
此次实习的安排内容如下：
9月10日：查找资料准备面试；
9月11日：参加实习面试；
9月xx日：参加实习面试；
9月13日：面试获批；
9月14日：第一天实习作图，熟练应用软件；
9月15日：作图熟悉环境；
9月16日：接到任务，交流学习；
9月17日：熟悉工作流程；
9月18日：交流体验；
9月19日：了解设计公司的团队精神；
9月20日：指导设计作品，总结实习感悟；
9月21日：整理资料，完成作业。
三、实习内容及过程：
第一天就开始找实习公司，因为实习的时间比较短，好多公司都不接受，之前找的实习公司都不接受实习时间比较短的，接连找了两天，都是以失败告终，我们就放弃了去公司实习的打算，刚好有人给我们介绍了一个工作室，让我们去那边实习，就这样，我们在北稍门的标牌市场找到了这个实习工作室。
从学校来这个工作室实习一个星期，从来工作室的那天起我就感受到工作室与学校截然不同的人际关系和生活方式。一个星期下来，感受到了许许多多在学校永远无法理解和体会的东西，设计流程，人际关系，团队精神一切都是那么的新奇，一切都和学校生活有那么大的差距。这周实习的日子里，我也体会出了专业知识的重要性，发现了自己尚且不足的方面，懂得了设计需要坚持学习和创新。
因为考虑到以后毕业有可能从事这个行业的工作，因此我非常珍惜这次实习的机会，在有限的时间里加深对各种平面设计的了解，找出自身的不足。这次实习的收获对我来说有不少，我自己感觉在知识、技能、与人沟通和交流等方面都有了不少的收获。总体来说这次是对我自己综合素质的培养，锻炼和提高。
第一天来到工作室，不知道该做些什么，什么也插不上手，只是这里看看，那里逛逛，还好，老板热心，让我们熟悉了一下这里的环境，了解了一下工作室的状况，也包括工作室里的其他成员等等，最终工作室的老师给我让我们用photoshop和coreldraw等软件模仿教程做一些简单的图片，终于找到事情做了，于是我就乖乖的做起了图片。说实话我以前在学校的时候也这样做过，不过效果没有这么好，因为以前一遇到难的或不懂的就停下来不做了，而现在有老板在旁边，有不懂的就问，这使我受益非浅。
因为这次实习我们还要做项目，所以我们就给老板说明了我们的情况，老板也想看看我们的能力就先让我们做一些设计，也明确的说了，我们可以找一些项目做，做完后他会给我们指导一下，或是在做的过程中有什么不懂或是软件上的问题都可以问他，对于老板的热心我们还是很感激的。
其间我们也做了一些设计，开始我不知所措，毕竟是第一次在实践中做这么正式的工作。由于自己经验不足，在校的时候实际锻炼机会比较少，在软件操作上也是不够成熟，所以就只能做一些琐碎的设计。
通过前两天的工作实践与交流，基本上了解了工作室的设计流程。首先是客户提出要求，然后是老板根据客户的需求程度，结合团队的每位工作者的设计特点，合理的分配任务，尽量发挥每位设计者的优点，让设计做到尽量让客户满意。一个设计团队是否优秀，首先要看他对设计的管理与分配，将最适合的人安排在最适合的位置，这样才能发挥每个人的优点；团队精神非常重要，一个优秀的设计团队并不是要每个人都非常优秀，这样很容易造成成员之间的分歧。所以在接到一个项目时候，设计师之间要经常沟通、交流，在共同的探讨中发现问题、解决问题。而且在共同商讨的过程中很容易就能碰出新的闪光点，使项目做得更加完善。而有的客户会盯着设计师把任务做完，往往这种方式基本上是根据客户的意愿做出来的，设计师们最不喜欢的就是这类客户，很容易造成设计缺乏创意与创新，因为大部分的客户还是不了解设计的，他们更多的追求设计的时效性，明艳、鲜艳的色调是客户的首选，因为他们认为这样会更容易吸引消费者的眼球。而这种基调如果把握不好，就会造成设计的庸俗化。这几天的实习使我学到许多在课本中无法涉及的内容。因为实习的工作室是与客户直接接触，我们工作的目的就是要让客户满意，当然在不缺乏创意的同时，还要兼顾他在市场上的时效性。并不是说，有创意的设计就一定适应市场的竞争，这就涉及到设计营销与管理的重要性。如何让设计达到预期的市场效应，首先就要对所涉及的市场进行分析，找到最恰当的.消费群体，进行市场定位，然后确定项目的核心，一切的设计行为都围绕着核心该概念展开，这样才能使做的项目不偏离市场。而且做出来的项目也会不仅能让客户满意，还保持了自己的设计风格与自己的对这个项目的创意与创新。
在短短的一周时间里，在做项目的过程中体会到软件操作的重要性和软件运用的熟练程度。在工作室里并不像在学校老师让我们在做作业的时候有足够的时间去慢慢想，慢慢完成，在工作室的要求还是挺严的，尤其在时间的限制上，因为客户给的时间是有限的。短短的一周，我对平面设计有了更深的感受和认识。设计的实用性是很重要的，它是一种良好的沟通方式。而设计师应该和客户紧密相连，与设计团队共同收集客户的反馈意见，反过来说，实践了“外部”从“内部”而来，“内部”又源于“外部”。我们的作品，尤其是出现在公共场合的作品是不可能不被人看到的。无论它是对是错，都不可能不看到它，而这也是我们设计的责任所在。就这一点而言，我觉得各学科之间的交流是非常重要的。例如：平面设计师要用图形的方式与公众沟通时，就需要向建筑设计师、城市设计师、社会学家和工业设计师展示设计方案。然而，我们的设计应将人放在首位，为城市和环境考虑，对新文化有所贡献，用一种新的美学感觉和对人们的尊重来从事设计。
而且，实习还让我了解了平面排版的整个流程，并熟悉了平面排版的软件。其实无论是画册设计还是报纸排版或是广告设计，ps的图片功能都是无比强大的，在做版头、报眉、刊头的时候都会用到ps。所以无论如何ps的所有功能我都必须非常熟悉，这样在做效果时就会很轻松。要把平面设计里的一些设计构思与板式设计结合在一起，这是我实习的最大目的。毕竟我是学平面设计的光是一个小小的排版难不倒我，而真正使报纸具有可观赏价值才是我应该思考和学习的。我看过许多城市的报纸，广州、上海、重庆的都做得不错，有许多东西都可以借鉴，包括网页设计中许多的构图都是可以参考的。总之设计就是再构思、组合的一个过程。可以有一些自己设计的版面出版。这样也为我以后打下一点基础。
时间过得真快，为期一周的实习就这样结束了，原来实习并不像想象中的那么轻松与简单，每天的不停工作，是一种精神上的熬夜，实习的一周里，我学到了很多书上所学不到的，也体验到了以前未曾体会过的辛苦。在宏观上对设计有了总体的认识，在微观上对设计的涵义有了细致的了解，开拓了眼界，找到了不足与差距，增强了我学习的动力。总体来说，这次实习是对我综合素质的培养，锻炼和提高。
五、实习总结及体会：
通过这次实习，在设计方面我感觉自己有了一定的收获。为我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用，增强了我们今后的竞争力。
视觉传达设计实习报告
系别。
年级专业。
学生姓名。
指导老师毕业实习艺术设计级艺术设计专业xxxxx。
xxxx。
2012年3月30日。
一实习时间、地点、岗位和单位。
2012年2月——2012年3月。
实习地点：杭州市文一西路75号数字娱乐产业园2号楼1楼。
实习岗位：网站编辑。
实习单位：xxxxxxxxxxxxxxxxxx。
二实习目的毕业实习是实践过程的重要组成部分，是培养学生理论联系实际、独立分析问题和解决问题的能力，是巩固和提高学生所学的基础理论、知识和技能，是对学生进行能力综合训练的极为重要的。
教学。
环节。
通过社会实习实践,熟练专业技能，把平时学到的的知识运用到实际工作中，了解艺术设计机构,其部门、日常业务活动、整体状态。并从中认识到艺术设。计活动与人力、资金、社会的关系，为以后进入社会做好准备。
作为一名合格的大学生,不仅要在学校里努力学习与专业相关的理论知识,完成应有的专业水平,更要将所学理论知识与社会实践有机结合,在实践中体会真理、检验自我。
锻炼自己的动手能力，将学习的理论知识运用于实践当中，反过来还能检验书本上理论的正确性，有利于融会贯通。同时，也能开拓视野，完善自己的知识结构，达到锻炼能力的目的。一切都是为了让实践者对本专业知识形成一个客观，理性的认识，从而不与社会现实相脱节。
三实习内容。
在结束本学期的课程后我就开始寻找一家电子商务公司去实习，因为仅仅通过在学校所学理论知识是远远不够的，这就需要我们去实践，走进电子商务公司，将所学理论与实践相结合，这也是我们这次实习课程的目的。经过很长时间的寻找终于找到了一家规模中等的电子商务公司。
在进这家电子商务公司时费了很大的力气，他们根本就不需要我们在校的学生，在经过再三说明请求下他们才同意让我在那进行实习工作。
这家电子商务公司属于典型的本土公司，大家都知道杭州以电子商务平台占商业主导。公司总共有20个工作人员，公司内部设置大约也和其他同级公司相似；老板即公司总经理，负责整个公司的统筹与管理；下设业务部，编辑部，客服部，财务部等。因为公司规模不大，内部员工可以灵活的交叉运作，我也得以参与了数个客户的客服，售前商家合作事项等方面的开发和交流,获得很多难得的学习和锻炼的机会。以下是我的实习工作状况。
第一天走进公司的时候,与经理进行了简单的面谈之后，并没有给我留下过多的任务，先让我熟悉一下环境，了解了一下公司的状况，包括其规模、部门、人员分工等。
很幸运，带我的“师傅”第二天很耐心的教导我改如何进行实际的编辑操作。由于本身市视觉传达专业，对于提及的软件熟悉度方面还是有相当的把握。所以很有胸有成竹之感。其实所谓网编，在电子商务公司就是美工“专员”。当然不管是美工还是编辑都和设计是相关的，因为两者需要的思维模式和设计师是相通的，都励志在将“东西”做好，做精。此时想想暗自庆幸自己在学校便比较努力学习专业知道和软件技能，如今碰到临时考察倒也不慌不忙。这样正好锻炼一下自己。但还是由于经验不足，刚开始找不到头绪，不知道该做些什么，如何排版才是最适合这个产品的。所以在开始的时候，主要还是负责一些比较琐碎的任务。还没有真正地参与到比较完整的编辑项目之中。经过两天的磨合，自己有哪些缺点和不足，便知道了一些。在校的时候由于实际锻炼的机会比较少，所以现在也不清楚到底怎样做“美工设计”是事半功倍是适合产品项目的。
告海报做的惟妙惟肖，生动吸引人才能让消费者在第一眼就对公司产品产生购买欲。当然前提是产品质量是上乘的，服务质量是绝对好的。
经过了几天琐碎的编辑任务的锻炼，使我学到许多在课本中无法涉及的内容。学到了在学校所不能学到的东西，学会了怎样与员工合作直达共赢，怎样揣摩消费者对海报“一见钟情”的心理，锻炼了自己的交流能力，在这短暂的实习中学到了很多东西对将来进入社会做了初步的了解锻炼，可谓收获丰厚。
四实习收获及。
心得体会。
短暂的实习生活过去了，通过这次实习，在编辑方面我感觉自己有了一定的收获。这次实习主要是为了我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用，增强了我们今后的竞争力，为我们能在以后立足增添了一块基石。从学习中也让我更深刻的了解电子商务行业的个性和潜力。而作为将来的设计者其中一员，不仅要将设计的理论掌握好，更要充分的去认识市场、了解市场。作为将来的小小设计师，更要不断地开拓思路去填补设计者与管理者之间的鸿沟，让设计与市场更加融合。
总得来说在实习期间，很辛苦，更受到了很大的启发。这也为我的人生开启了一条新的旅程，回到学校后我一定会更加努力学习专业知识，理论与实践相结合，在丰富自己社会经验的同时，更向我自己的人生目的地又迈进了一步！
视觉传达设计开题报告
形式美研究是设计构思的依据和前提，创意形式独特的包装定位策略才能指导成功的包装设计。通过现代包装设计创意定位研究，加深消费者对产品的认识了解，在消费者的心目中增强商品的品牌意识和价值意识，占领消费者的心理空间和视觉空间，指导并完成消费行为。
在商品同质化现象日趋严重的今天，我们总是希望能够借助一种方法，让原本雷同的商品以差异化形态展现在顾客眼前。无疑，跳眼的包装设计以其出众的视觉识别力所形成的感官高度评判，会帮助我们的商品从众多竞品中脱颖而出，使消费者留意、停顿、观察，赞赏并产生购买行为，这也是每个商家所追求的最理想化的包装设计。而让这种让人过目不忘的包装的最重要的表现形式就是具有独特的形式美。
食品包装是食品商品的组成部分。食品工业过程中的主要工程之一。它保护食品，使食品在离开工厂到消费者手中的流通过程中，防止生物的、化学的、物理的外来因素的损害，它也可以有保持食品本身稳定质量的功能，它方便食品的食用，又是首先表现食品外观，吸引消费的形象，具有物质成本以外的价值。因此，食品包装制程也是食品制造系统工程的不可分的部分。但食品包装制程的通用性又使它有相对独立的自我体系。
根据本课题研究任务，从方便面包装装潢设计入手，进行深入的理论分析，并用综合方法设计方便面的系列包装设计。采用理论与实践结合的方法，进行比较研究，采取正交试验方式选取最佳方案，并进行重点调查，实证分析。
1、进行市场调查，了解该类别产品包装设计市场现有情况，分析其中的创意手法和设计风格。
2、查找各种食品包装设计的书籍和材料，确定如何将商品包装形象与现代设计理念有机结合的方法。
3、学会独立分析问题和解决问题的方法，运用所学知识进行包装设计和平面设计；并按照确定的理念设计包装结构及装潢设计。
1、第一阶段：毕业设计动员，确立设计方向，收集、分析、整理资料。
2、第二阶段：创作构思：搜集素材，素材处理，素材提炼。
3、第三阶段：确定毕业设计初稿，在老师的指导下完成设计稿。
准备情况（查阅文献资料及调研情况、实验仪器设备准备情况等）：
1、食品网站。
2、包装设计基础与创意（张大鲁、吴钰编）．。
3、包装设计实务教程（李晓民、康立新编）．。
4、企业文化与包装的联系。
基于对食品的市场概括和对产品的分析，所以我们的包装设计的特点是对方便面本身做。
出价值的包装，由于该产品面向广大群众，因此，如何能使产品在市场中脱颖而出的同时节约包装成本成为我们这次包装设计的首要问题，通过对包装盒的观察与研究，我们组将对方便面这一系列的产品进行包装盒的设计，同时将包装盒的设计能够在一定的程度上保护好产品的同时，又能引起消费者的注意。
在对产品做出理解和分析后，在市场环境的熏陶下，我们三人经讨论在包装设计过程中，我们要考虑很多的因素：
1、科学性。
要使包装设计达到科学合理，不仅要运用数学，力学，机械学等自然科学的知识，而且要涉及经济学，美学，心理学等社会科学的组织。
2、技术性。
包装结构必须充分考虑机械成型性，特别是现代技术条件下的机械成型性。
3、保护性。
保护产品以免受到外来障碍的侵袭和冲击，包括防潮、防霉、防蛀、防震、防漏、防碎、防挤压等。
4、便利性功能。
商品包装在生产―流通―消费各主要环节上都应有以下工功能：
（1）便于生产制造，适应工艺操作。
（2）便于商品流通，使之装卸省力、堆码牢固。
（3）便于陈列销售，有利于货架和橱窗的摆放、展示、有利于分类保管和拆零、分售。
（4）便于商品销售，给商品在销售过各中的识别、分类、分档、入库验点、出库交换等提供方便。
（5）便于消费者携带和使用。
包装是产品策划、宣传、营销策略、树立企业形象的重要环节，包装设计则是包装工业发展的灵魂，是沟通设计艺术与现代科技、市场营销结合融汇的桥梁，设计方案的优劣，直接影响包装的生产加工与质量性能、商品的消费方式与市场经济效果。
包装设计是以保护产品安全流通、方便储运与消费、促进销售，依据特定产品的性质、形态和流通意图，通过策划构思形成概念，以艺术和技术相结合的方式，采用适当的材料、造型、结构、文字、图形、色彩和防护技术处理等，综合创造新型包装实体的科学处理过程。它在社会生活中有着非常重要的作用，这主要是因为好的包装设计可以准确地向消费者传达商品信息，给消费者深刻的印象。
视觉传达设计实习报告
我院视觉传达设计专业的人才培养定位是：培养高素质、创新型、应用型视觉传达设计人才。高素质是基础，创新能力是核心，应用型是目标。人才培养定位突出创新在人才培养中的核心作用。
2.1调研目标通过问卷调研了解：
（二）社会对视觉传达设计专业知识要求。
（三）社会对视觉传达设计专业技能要求。
（四）社会对视觉传达设计专业工作态度要求。
2.2调研设计。
（一）调研内容。
调研内容主要针对视觉传达设计专业进行问卷调查，设置了六个问题。在问卷中，针对未来视觉传达设计的发展机遇、与其他设计领域的相互结合、从业人员收入、行业对毕业生的素质要求、觉传达设计专业学生最需要培养的能力、哪些课程应该删减、新课程开设等方面进行调研。
（二）调研方法。
调研方法主要是问卷调查。由于本次调研以视觉传达设计专业专业调研为调查主题，为了使得调查结果与社会所需紧密结合，所以将本次调研对象锁定在该专业的毕业学生以及参加工作多年的从业的人员。
（三）样本设计。
调查地点定于长三角地区，所调查的样本构成为视觉传达专业毕业生或相关行业从业者。
2.3调研实施（一）调研时间。
（二）调研实施情况。
本调查采用问卷调查的方式，通过纸质和电子稿的方法发放。在整个的调查过程中，所调查范围的人数为120人，回收的有效问卷94份，回收率约为百分之85％。
2.4调研具体数据及分析。
（一）问题：你认为未来视觉传达设计的发展机遇在两个方向？
调查结果显示，在94位受访者中，选企业形象设计的有39人，占总体比例的23．1％；选包装设计的有10人，占总体比例的5.9％；选网络传媒的有56人，占总体比例的33.1％；选样本与印刷的有6人，占总体比例的3.6％；选婚庆策划的有9人，占总体比例的5.3％；选新媒体的有33人，占总体比例的19.5％；选摄影摄像的有16人，占总体比例的9.5％。
从整体上来看，超过半数的受访者认为未来视觉传达的发展机遇应集中在网络传媒方面；另外有一部分受访者认为企业形象设计、新媒体和摄影摄像也将在视觉传达未来的发展中占有一席之地样；相对来说，看好印刷样本及婚庆策划市场的比较少。
（二）问题：视觉传达设计专业应该与哪个设计领域进行相互结合？（多选）。
调查结果显示，在94位受访者中，选环境艺术设计的有21人，占总体比例的14.8％；选产品设计的有24人，占总体比例的16.9％；选服装设计的有9人，占总体比例的6.3％；选景观设计的有4人，占总体比例的2.8％；选网页设计的有25人，占总体比例的17.6％；选商业影像的有51人，占总体比例的35.9％；选其他的有8人，占总体比例的5.6％。
从整体上看，超过三成的受访者认为视觉传达设计应该与商业影像进行结合，其次是网页设计、产品设计、环境艺术。选择服装设计和景观设计的受访者低于一成。
（三）问题：近年来，视觉传达设计在大设计领域里，收入属于？
调查结果显示，19人选择的收入较高，占总人数的21.1％，61人选择了收入一般，占总人数的67.8％，选择收入较低的为10人，占总人数的11.1％。
根据调查结果，视觉传达设计工作者的收入处于大设计领域中的中等水平，有超过半数的受访者收入情况一般。另外有两成的人认为收入较高，认为收入较低的约占一成。
（四）问题：行业对视觉传达设计专业毕业生最重要的素质要求是？(多选)。
调查结果显示，选职业道德和工作态度的有27人，占总体比例的20.9％；选相关专业知识的有24人，占总体比例的18.6％；选胜任目前工作的能力的有21人，占总体比例的16.3％；选工作效率的有10人，占总体比例的7.8％；选团队合作精神的有14人，占总体比例的10.9％；选学习新知识和新技能的态度的有33人，占总体比例的25.6％。
从调查结果看，受访着认为视觉传达设计专业毕业生最重要的素质是学习新知识和新技能的态度，其次是职业道德和工作态度、相关专业知识、胜任目前工作的能力、团队合作精神和工作效率。
（五）问题：您认为当今视觉传达设计专业学生最需要培养的是?(多选)。
调查结果显示，对于当今视觉传达设计专业学生最需要培养的能力和特质中，有35人注重电脑软件操作，占总体比例的14.6％；关注文案策划的有24人，占总体比例的10％；重视美术功底的有23人，占9.6％；重视设计思维的有67人，占27.9％；看重社交能力的有29人，占12.1％；认为合作精神重要的有31人，占12.9％；重视思想品德和心理素质的分别有8人和23人，分别占3.3％和9.6％；通过调查我们发现，受访者们认为当今视觉传达设计专业学生最需要培养的能力和特质是设计思维，其次分别是电脑软件操作、合作精神、社交能力、文案策划能力、美术功底、心理素质和思想品德。
（六）问题：课程设置。您认为以下课程哪些应该删减？(多选)。
调查结果显示，认为字体设计课程应该删除的有12人，占总体比例的8.2％；选择图形设计的有7人，占总体比例的4.8％；选择标志设计的有7人，占总体比例的3.4％；选择编排设计的有6人，占总体比例的4.1％；选择广告文案的有5人，占总体比例的4.8％；选择书籍设计的有19人，占总体比例的13％；选择包装设计的有11人，占总体比例的7.5％；选择招贴设计的有15人，占总体比例的10.3％；选择企业形象设计的有8人，占总体比例的5.5％；选择摄影的有6人，占总体比例的4.1％；选择coreldraw的有7人，占总体比例的4.8％；选择photoshop的有3人，占总体比例的2.1％；选择flash的有18人，占总体比例的12.3％；选择网页设计的有5人，占总体比例的3.4％；选择产品展示的有17人，占总体比例的11.6％；根据调查结果，受访者认为应该删减的课程依次为书籍设计、flash、产品展示、招贴设计、字体设计、包装设计和企业形象设计。选择图形设计、标志设计、编排设计、广告文案、摄影、coreldraw、photoshop、网页设计的受访者较少，比例上都5％以下。
2.5调研小结。
本章利用大量表格的形式叙述了问卷调查结果，从94位受访者对于问卷中六个调查问题的解答，逐一进行了数据整理、分析与探讨。最后得出以下几点结论：
视觉传达设计开题报告
课程代码：0504041534。
学分与学时：6学分8周。
课程性质：专业必修课。
毕业设计作为学生毕业前最后一项学习任务，是全面展示学生在校学习成果，检验基本功和综合设计能力的教学实践活动。是检验学生对所学知识、技能掌握程度的最重要、最直接手段。通过毕业设计培养学生良好的思维品质，提高研究问题，独立解决问题的能力。毕业设计(论文)的目的是培养学生综合运用所学基础理论、专业知识和基本技能，提高分析和解决实际问题的能力，使学生在知识、能力和素质方面得到综合训练、转化和提高。
课程内容与学时分配表。
第一章毕业创作。
教学目的：该实践性课程教学，让学生综合运用所学的各方面理论与实践知识，结合毕业创作课题，进行系统的毕业动画创作，从而全面测评学生的综合能力，是对学生四年来专业学习的总结与补充。
基本要求：本课程要求学生充分运用专业知识与技能，以小组为单位进行动画短片创作。并辅助工作日记等形式，完整记录创作的过程。
重点与难点：
重点：查阅文献资料、资料分析整理。
难点：选择创作主题以及表现风格。
教学方法：坚持教与学，理论与实践相结合的原则，重实践教学，指导学生在实践中发挥所学的知识，展示自己的能力，正确对待这次毕业创作。引导学生在创作中懂得发现问题和解决问题，让学生学会收集资料、查询资料、借用和发挥资料。
主要内容：
第一节二维动画短片创作。
第二节三维动画短片创作。
第三节创作实施阶段。
一、角色设定与场景设计画稿。
二、文字脚本与分镜头脚本。
三、动画画稿。
四、视频作品。
五、工作日记。
六、强调作品的原创性、独立性。
第二章毕业论文。
教学目的：毕业论文是本专业学生在修满教学计划规定的课程学分的基础上，结合毕业创作，利用专业理论和专业技能，调查研究动画发展现状或者发展趋势，提出鲜明观点并进行论证。通过做毕业论文，旨在使学生了解和掌握调查研究市场的基本方法，提高其理论水平。
基本要求：要求学生掌握毕业论文的格式，把握自己的观点，做到观点突出以及独创性。
重点与难点：
重点：论文创作主题以及表现风格。
难点：论文创作主题。
教学方法：理论讲授。
主要内容：
第一节设计题目的选题。
第二节毕业论文格式及内容。
第三节毕业答辩。
五、课程教学方式与考核方式。
1.教学方式：实践教学。
2.考核方式：毕业创作60%、毕业论文40%。
六、参考教材及教学参考资料。
[1][英]哈罗德威特克，约翰哈拉斯.动画的时间掌握.北京：中国电影出版社，1999.
[2]葛竞.影视动画剧本创作.北京：海洋出版社，20xx.
[3]严定宪.动画技法.北京：中国电影出版社，20xx.
[4]涂先智.动画短片制作.长沙：湖南师范大学出版社，20xx.
[5]马华.影视动画影片分析.北京：海洋出版社，20xx.
学校对开题报告所要求的标准构成因素来说，就是对即将投入写作的论文的选题的缘起和意义、论题中的基本概念、相关研究成果、所采用的主要研究方法、可能提供的知识创新，以及论文的工作大纲和主要参考文献的总体陈述。
那么，上述所有这些内容的陈述，又是为了什么呢？以我的理解，就是为了论证论文写作的可行性。由老师和同学面对面进行质辩交流的开题报告会，就是对论文研究计划的可行性的论证会。
这是因为，论文的写作，对于学生而言，投入巨大，存在风险；而且，由于答辩和毕业的deadline，一旦因选题的错误中途写不下去了，很难再有时间更换论题和进行相关积累。
在这个意义上，对学生及其导师来说，对于开题报告的讨论和审议，就是师生双方建立对论文写作的信心。因为这的确会降低论文写作的风险。没有经过开题报告会的论文，或者没有回应和解决开题报告会上提出的问题的论文，都会在答辩时面对更大的风险。
视觉传达开题报告范文
职位名称：
工作地区：
成都市龙泉驿;成都市青羊区;。
待遇要求：
2000元/月可面议;不需要提供住房。
到职时间：
可随时到岗。
技能专长。
语言能力：
英语;。
教育培训。
教育经历：
时间。
所在学校。
学历。
培训经历：
时间。
培训机构。
证书。
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工作经历。
其他信息。
自我评价：
非常热爱市场销售工作，有着十分饱满的.创业激情。在巨合房地产代理有限公司两年从事市场销售工作中积累了大量的实践经验。能团结自己的同事一起取得优异的销售业绩。
发展方向：
非常热爱市场销售工作，有创业激情。能团结自己的同事一起取得优异的销售业绩。
其他要求：
联系方式。
视觉传达设计实习报告
视觉传达设计专业就业方向与就业前景分析这都是为了各位同学多了解对于视觉传达设计专业就业方向与就业好不好，请大家认真阅读。
视觉传达设计是指设计者利用平面视觉符号——文字、插图和标志，来传递给接受者各种信息的设计。
其主要功能是起到传播和推广的作用。
视觉传达设计专业经常被称为平面设计，它涉及到的领域有很多，例如：报纸、杂志上的各种平面广告、道路两侧的广告牌、灯箱等都属于视觉传达设计的领域。
在设计学中，其内容主要包括：广告设计、印刷设计、书籍装帧设计、海报招贴设计、产品包装设计、企业形象设计(vi设计)、展示设计、数码影像设计等。
视觉传达设计专业主要采用“设计项目教学法”进行教学，通过贴近于实际应用的教学案例，让学生了解平面广告设计流程及内容，掌握平面设计领域中各种设计项目的设计规律与表现技法，让学生熟练使用多种平面设计软件，使学生具备可以完成平面广告设计任务的能力。
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视觉传达设计实习报告范文
作为一直以应用型人才办学的大庆师范学院，专业见习一直是我们学校教学计划的一个有机部分，是学习阶段最重要的实践性教学环节之一，是大四专业实习的前奏。
根据学校的安排，我们于20-年5月27号来到了华易睿智艺术装饰设计工作室，开始我们为期一周的实习活动。
实践目的：这是入学以来的第二次实践活动。本次实践基于第一次实践内容，除了让我们体验公司环境为以后工作做准备，更重要的是让我们把最近所学的理论知识与实践相结合，扎实我们的基本功。找出问题，在接下来的学习中解决问题。再有就是锻炼我们与人沟通的能力，作为视觉传达专业，良好的沟通能力和积极主动的与团队合作是完成好的作品的前提。目的就是锻炼我们这种沟通和合作的能力。
通过这几天的学习，有针对性的、指导性的帮助了我们更好地理论结合实践，强化专业知识，深入理解教育、教学的目标和策略。极大程度地发挥了我们的主观能动性，更助于我们以后培养良好的学习习惯，探索精神和创新能力，使我们以后逐步获得实践工作的能力。
实践内容：华裔睿智艺术装饰设计工作室是专注于平面设计的专业设计公司。刚到公司我们主要从最基层做起，做一些打扫工作，开始了解公司的文化，和公司员工沟通。逐步参与设计工作。公司的负责人是我们学院校的外聘老师，曾给我们上过课，十分和蔼，所以一点陌生的感觉都没有，老师帮助我们先了解了部门的分区，接着带我们参观了两层的工作室，一楼主要是办公区和接待客户的区域，二层是设计制作的区域，分工明确，井井有条。我们的主要工作是看工作人员设计，随后参与简单的设计。
有了初步的计划，我开始逐步按计划实施，所用的工具主要是ps，部分创意手绘用到了painter。
在运用软件的同时遇到了不少问题：
1、建图初期分区域新建图层十分重要，关键步骤要做好分区。
2、painter的存储格式为psd在ps里才能打开，painter默认格式在ps里不能打开。
3、作图过程中时刻注意存储，不然可能半天的努力全都白费。最后在老师的耐心指导下完成了部分作品，成品虽然还有很多不足，但是努力过程是很重要的，这是在书本知识上学不到的。
今年的社会实践活动已经结束了。在此次社会实践过程中，我们在公司与所有成员相处的都很愉快，通过扎实开展工作，深入实践，锻炼了能力，展现了大学生的青春风采，达到了社会实践的目的。为总结经验，巩固和深化社会实践成果，我们将继续对此次社会实践活动进行深入细致的总结，加强社会实践经验的相互交流，共同探索社会实践的开展方式、方法。
这次实践活动的开展不但培养了我们独立处世的能力。让我们在社会实践过程中，通过独立生活、独立思考、独立自主的去面对问题，分析问题、解决问题，对社会的认识更加清晰。使我们以后不管在实践过程中遇到挫折还是成功，对我们都是一种收获，明确优势同时也发现了不足之处，使我们面对社会更加自信。
设计的开题报告
在国际国内，家具市场竞争激烈，产品造型花样百出，总结其特点无外乎以下几种类型：花哨，奇形怪状，给生活带来的是一种视觉污染，家居生活需要宁静，惬意；功能单一，外形呆板，随着消费群体的变化，年轻一代已经厌倦这一切，我们的生活需要色彩，需要变化；制作精良，价格却昂贵，只能望洋兴叹。在这样一个追求时尚个性的时代，人们对各种事物都要求体现出自己的个性，房子里的装饰要求符合自己的风格格调，这对于家居产业是一大挑战。这样模块化家具设计就成为一个不错的选择，有一些基本的功能模块，有一些必要的连接材料，这样客户就可以根据个人需要将标准件组装成不同形式和用途的椅子或其它家具，从形式上做到多样， “用最低的成本享受最丰富多彩的家居生活”，努力为消费者营造一个设计的空间，让他们参与进来设计他们的生活，畅想他们的美好未来。家具模块化设计不仅产品满足用户多样化需求的程度提高，企业对市场的响应能力亦增强，新产品的开发与成本降低，还延长了产品的生命周期。
中国家具产业经过改革开发以来20年的发展，已初具规模。现在还继续着多年来的快速发展。但随着工业技术和艺术设计的创新，中国家具业面临巨大的变革。往抄袭西方设计的道路已不再适合其发展了，只有走原创设计，创立有自己特色的品牌的才是中国家具业的真正出路。功能要求多元化，符合日益丰富起来的生活内容；款式要求多样化，符合日益强烈的个性审美所需。
当今的家具设计界越来越认同并接受这个设计观念，那就是：设计新家具就是设计一种新的生活方式、工作方式、休闲方式、娱乐方式越来越多的设计师对“家具的功能不仅是物质的，也是精神的”这一理念有更多、更深的理解。现代家具正朝着实用、多功能、舒适、保健、装饰等方向发展。
能力。模块化的产品设计和生产可以在保持产品较高通用性的同时提供产品的多样化配置，因此模块化的产品是解决定制化生产和批量化生产这对矛盾的一条出路。
1. 研究内容
在了解家具发展历程以及目前家具市场的发展状况之后，参考室内设计师和家具设计师们的重要文献后，试图探讨模块化家具设计在家具行业的发展前景，以模块化的设计理念来解决目前家具行业的突出矛盾，为消费者营造一个舒适丰富的家居环境，达到“幸福生活，从设计开始”的理念；为如何使得企业降低成本，提高企竞争力提供一个参考的方向。同时将大学所学的理论知识应用到实践中，将脑海中天马行空的想法运用各种方法、手段以及合理的步骤做成实物模型，亲身体验设计的全过程，为今后走上设计岗位打下必要的基础。
2. 研究方法
通过查阅文献及网上资料的搜索，了解家具模块化设计的发展历史，发展现状和趋势及面临的问题。总结前人设计的方案经验及用户对产品使用的反馈意见，发挥个人的想象力，利用大学阶段所涉及的专业知识，运用手绘，计算机辅助设计等实现家具模块化的设计。
3. 研究手段
主要通过调查研究，问卷法，论文论证中的实证分析法、比较分析法，文献阅读、资料收集，草图绘制、模型制作、实物制作等设计方法和在指导老师的正确指导，通过对设计方案进行分析研讨，考虑方案的适用性，可行性和美观性和前景，确定最终的设计方案。
4. 研究步骤
(1).广泛查阅与本课题相关的资料；
(2).资料整理，分析产品发展所面临的问题及用户反馈意见，提出设计的具体计
划，绘制设计草图方案；
(3).手绘草图展示和制作
(4).对设计进行综合的调整，设计确定与具体制作
(5).效果图的制作，版式的制作
(6).模型的制作
指导教师签名：
年 月 日
视觉传达设计专业行业调研报告
在此次的调研过程中，我所选择的是宜家，宜家的主风格是指瑞典的家具厂商宜家的家具产品的设计风格：简约，清新，自然;收纳性特别强；易搬动和自行拆装；所用材料不贵重；时尚简单不繁杂，设计一定要实用性强，简单而巧妙。符合年轻人对生活的品味要求。适合中产阶级人群。宜家在国外主要是受常搬家且住房面积不是很大的年轻人的喜爱。
大致是四种：
斯堪地娜维亚：很欧式的那种。
时尚风格：颜色鲜艳，有冲击力。
年轻的瑞典人：价格便宜。
乡村风格：实木。
宜家家居作为一家来自瑞典的具有独特风格和品牌形象的家居用品零售商，一直致力于为顾客提供种类繁多，美观实用，老百姓买得起的家居用品。宜家设计秉承北欧经典风格，简约明快，能够平板包装、顾客自己能够组装的产品大大降低了产品成本。
宜家一直以来都倡导“娱乐购物”的家居文化，他们认为，“宜家是一个充满娱乐氛围的商店，我们不希望来这里的人们失望”。宜家最先将“家居”这个全新的概念引入中国，很多来宜家的人都不是纯粹来购物的，他们已经习惯性地把它当作了一个休闲的地方，顾客在这个环境中会不知不觉被“宜家文化”所感染。宜家文化让顾客体会到：原来厨房可以如此整洁大方、井然有序，客厅可以如此色彩缤纷、功能丰富，卧室可以如此温馨无比、风情万种。顾客在宜家不但可以买到称心如意的家具或家居用品，更重要的是也学会了色彩可以这样搭配，杂物可以那样收纳等，许多的生活常识和装饰灵感在这里悄然迸发。久而久之，宜家成为家居的代名词。
在宜家买场内的陈设艺术设计风格主要是简欧风格，但是由于属于中国市场，所以有很多的陈设品还是参杂着中国的设计元素和中国人的习惯在其中。
照明物------灯具的主要解析，因为有了光明我们才可以尽情的欣赏这些美丽的陈设物品带给我们不一样的感官，当然这些照明灯具则更是一种艺术。
在如今人们将照明的灯具叫作灯饰，从称谓上人们就可以看出，灯具已不仅仅是用来照明的了，它还可以用来装饰房间。目前灯具市场品种极为丰富，造型千变万化，性能千差万别。灯具的美感十分重要，色彩美、造型好的灯具能给人带来愉悦感。由于照明灯具是整个居室装饰的有机组成，因此，它的样式、材质和光照度都要和室内功能和装饰风格相统一，并按照这个原则去选购照明灯具。其最终目的是使灯具周边各种受光物体有均匀的分布，使人们视觉功能发挥良好效力。灯具一般可分为吊灯、吸顶灯、台灯、落地灯、壁灯。在选择灯具是一般要考虑三个因素，即实用性、光色、灯具的风格。有许多都是宜家调研中收集的漂亮灯具。
整体性陈设------组装的作用，在整体的组装过程中，简欧风格的装饰陈设以浅淡的色彩给人洁净的清爽感。从而刺激着消费者的购买欲望。
这是在宜家中典型的一角，浅淡的地板，灰白的墙面，浅褐色的餐桌上，放着简简单单的一些摆设，一些盘子，连餐桌上方的吊灯也是浅淡的灰白色，没有绚丽的色彩，却清新的让人觉的清爽大方，就算时间飞逝，这样的陈设却永远不会觉得过时。
简欧风格的另一个特点，就是黑白色的使用。黑白色在室内设计中属于“万能色”，可以在任何场合，同任何色彩相搭配，而不会使人产生单调感。
在简欧风格的家庭居室中，黑白色常常作为主色调，或重要的点缀色使用。版式家具也起源于欧洲，这种使用不同规格的人造板材，再以五金件连接的家具陈设，可以变幻出千变万化的款式和造型。就如上图宜家的陈设，它们都是主用的黑白色作为主色调，简单的造型，经典的黑白色，在这个已经审美疲劳的世界里别具一格，很是清新。
但是在宜家家居进军中国之后，受到了中国风俗习惯的影响，在简欧风格之中又增添了许都属于中国人自己的感觉，例如使用中国古老的建筑材料竹编、木头、镶嵌、雕花、古式家具的仿做等等。
灯具是提供室内照明的器具，也是美化室内环境不可或缺的陈设品。在没有自然光线的情况下，人们工作、生活、学习都离不开灯具。其次，灯具用光的不同，可以制造出各种不同的气氛情调，而灯具本身的造型变化更会给室内环境增色不少。
灯光来烘托、凸现其形象。灯具大致有吊灯、吸顶灯等。其中，吊灯、吸顶灯、落地灯、壁灯、射灯属于局部照明方式，一般室内多采用混合照明方式。
在宜家，我看到很多的装饰陈设、家具都是简洁的却不乏有强烈的装饰感，它们完全都不是用任何雕花、纹饰，统一的线条、大色块。这迎合现代简约主义的简洁至上的原则。以简洁的表现形式来满足人们对空间环境那种感性的、本能的和理性的需求。线条是构造形态的基础，因而在家居中是很重要的设计元素。这种设计而现代人快节奏、高频率、满负荷的特点。
vi设计开题报告
据卡内基国际和平基金会统计，2009年世界穆斯林人口为18.23亿，穆斯林人口增长率为1.84%。穆斯林民族独具的宗教信仰影响着自身的生活习惯和饮食习惯，在外打工，创业，上学等越来越多的穆斯林人口流动到现代城市中，针对穆斯林人口多，餐厅比较少的城市现状，本文做出关于现代城市中穆斯林餐厅的设计方案，即做出最人性化，最具特色的设计。
本文即是关于民族特色餐厅---—“穆斯林餐厅”的设计，从穆斯林民族特有生活习惯的角度剖析现在餐厅设计中存在的问题，并以民族特色设计和人性化设计为例，阐述穆斯林餐厅设计对当今社会的影响和作用。本课题的研究对提升设计师的设计理念，对今后研究穆斯林民族饮食文化提供了参考价值。
现阶段，国内外越来越强调对穆斯林的重视，人口多，独特的民族信仰和风俗习惯等方面使得政府的重视力度日渐增强。
在国外，沙特，阿富汗，阿联酋，伊拉克，伊朗，巴基斯坦，马来西亚等很多国家都关注着穆斯林民族的发展，国外的穆斯林建筑，国外穆斯林民族的`清真寺，再讲到国外穆斯林餐厅，这些都为穆斯林提供了更好的生活环境。穆斯林建筑有自己独特的形式与风格，它是一种特殊的空间造型艺术，它通过建筑要素的结构形式，空间划分，色彩以及材料装饰给建筑增添一份独到的美感。国外穆斯林建筑运用了拱，柱，梁等结构形式。建筑中最具特色的一个特征的“拱”，它代表着穆斯林建筑，是一个“标志”、“符号”。穆斯林建筑的外观整体结构框架是由尖形和圆拱形组合而成，建筑的入口采用的是马蹄拱和多叶拱，也常用到圆拱形和半圆拱形。穆斯林建筑中的特色还在于极有韵味的穹窿形式，建筑空间内部以具有巨型穹顶的大殿为中心，周围由若干个小穹顶环绕着。大殿内柱子密集，柱顶和室内顶面之间有充电着的两层发卷，这样的大殿结构让人感觉空间的宽敞而深邃，庄严而肃穆，形成了一种空间的构造关系。穆斯林建筑的内部装饰也独具特色，感觉像星座一样的吊灯悬挂在中心大殿的顶部，大殿内柱体上雕刻着特穆斯林风格纹样，周围墙壁上壁挂给人以身处彼境的感觉，墙壁和柱体上写有《古**经》警句。大殿的门窗一般呈圆拱形，门窗上有木雕窗花，花饰符合穆斯林的装饰风格。国外穆斯林餐厅众多，餐厅中整体建筑样式运用穆斯林建筑形式，餐厅布局也符合穆斯林风格，地面装饰由带有拼花图案的地毯组成。餐厅的装饰色彩独具穆斯林风格，因为绿色象征着生命，大自然，象征祥和等更多的意义，所以穆斯林国家常用灰绿等稳重的调和色，在建筑的粉刷中常用白色。
在国内，新疆，兰州，山东，河南，内蒙古等地区的穆斯林组成了一个大家庭，国内也有很多相关穆斯林的建筑空间，中国以木结构为主的传统建筑风格的清真寺以及中国北京，新疆，宁夏等多个地区的大型穆斯林餐厅，都能体现出穆斯林的特色，体现穆斯林民族民俗文化和穆斯林所在地区的文化。中国穆斯林建筑结合国外穆斯林文化，把两种风格融会贯通，相互补充，把握建筑群体的装饰风格和色彩基调，凸显穆斯林这一民族的悠久历史和民族气息。中国穆斯林餐厅也借用了穆斯林建筑形式。在色彩装饰上主要运用了黄色，黄色代表着西北地区最本土化的穆斯林民族，代表着淳朴的穆斯林赖以生存的土地，而且黄色更容易搭配出最暖，最美的色彩，给人以无穷的光明与希望。
国内外政府对穆斯林的重视有所增加，但是穆斯林在饮食方面的问题仍然存在，穆斯林的清真食品稀少，在内陆地区穆斯林餐厅更是屈指可数，再者，穆斯林食品对其他各民族也有相当大的吸引力，这就要求我们需要在这样的市场着手发展空间，对经济发展产生一定的效益。
穆斯林迁移聚居加之其他各民族的喜好，了解了最新情况再加以分析研究，通过查阅资料文献，相关书籍，报刊等辅助对象再一次深入，然后我开始做我的设计。我的设计目的是从众多方面考虑，尽管是为了穆斯林自身饮食的局限性还是对于食品多元化的共享，即是做出最人性化，最具特色的设计。整个设计围绕着穆斯林民族独具的“特色”，首先，外观是一座拥有穆斯林文化气息的穆斯林建筑，餐厅入口处醒目的特色建筑柱体式的总服务台的设计，使在外的穆斯林重温家的感觉，让其他顾客感受到民族独特的气息。紧接着是内部空间——“大厅”的特色设计，开敞式的大厅像穆斯林建筑中的大殿一样作为中心点，对空间划分还是空间装饰都要有独特见解。再加上餐厅内部各个小空间的特色设计(包间，厨房，卫生间，仓库，办公室等的设计)和内部管理空间的设计，在这些人性化的空间布局，功能分区整理完善后;最后是穆斯林餐厅空间装饰所进行的分析(室内色彩的分析和灯光照明的分析以及材质的分析等等)。
通过阅读国内外的有关穆斯林林信息我了解到穆斯林文化的丰富内涵和面临的问题，通过阅读《民族餐厅设计》我得到了民族餐厅的特色空间设计，把两者有益的结合，做出更具特色的设计，写出更朴实的论文。
[1]俞进军.民族餐厅设计[m].北京:中国建材工业出版社,2005.
[2]刘圣辉.京城风韵2005北京最佳餐厅设计[m].辽宁:辽宁科学技术出版社,2005.
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[4](英)贝唐·赖德.新餐厅设计[m].大连:大连理工大学出版社,2004.
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[6]吴宗敏.国际风格餐厅[m].大连:大连理工大学出版社,2007.
[7]丁丁.装修实例:厨房·餐厅[m].杭州:中国美术出版社,2000.
[8]程瑞香.室内与家具设计人体工程学[m].北京:化学工业出版社,2008.
[9]李祖清.商业空间绿色艺术[m].成都:四川科学技术出版社,2002.
[10]赵子夫.餐厅装饰设计[m].哈尔滨:黑龙江科学技术出版社,2003.
本课题的研究内容是：穆斯林餐厅室内空间设计规划。
本课题的研究方法是：第一，广泛阅读各类书籍，学习各种理论，构筑研究该命题的理论平台，从更深的层面上来认识和了解穆斯林餐厅室内设计规划的合理性。第二，参与调研与社会调查和亲身实践，通过亲身体验去感受优秀设计作品中对餐厅的要求，获取研究的第一手材料，使这种感性成为理性的基础。第三，使掌握到的内容与实践相结合，在实践中去丰富和验证自己获取的理论知识，充实对穆斯林餐厅室内设计的认识与理解。第四，在老师的指导下通过餐厅设计，再进行探讨与研究，形成比较系统的理论研究成果的设计说明。
本课题的预期目标为：通过书写该设计说明，预计形成比较系统的理论研究成果，形成设计说明一篇。争取获得优秀学士论文或在公共刊物发表。
计算机、autcad软件、3dmax软件、书籍。
1第七学期1-4周毕业论文开题确定选题。
2第七学期4-8周毕业论文选题，明确题目明确选题题目。
3第七学期10周毕业论文任务书下达,教师做论文撰写报告,明确要求与规范完成开题报告。
4第八学期1-3周拟订毕业论文提纲，构建论文框架形成论文结构框架。
5第八学期4-8周撰写毕业论文初稿撰写毕业论文二稿撰写毕业论文三稿论文格式调整，严格按照统一要求交稿、打印，装订成册指导教师评阅论文，写出评语完成毕业论文。
6第八学期六月底毕业论文答辩完成毕业答辩。
设计的开题报告
茶楼是体闲清雅好场所。休闲是一种时代概念，但休闲的样式或类似休闲的消遣方式却古已有之，休闲与人类历史同在在漫长的历史岁月中，中国人创造了独特的文明传统，也形成了一系列独具特色的休闲样式，茶楼就是其中一列。今日之休闲是现代社会的新潮+其形式多种多样，丰富多彩，茶楼仍列第1期徐采成2l世纪茶楼发展趋势57其中。作为传统饮料的茶，与人们血脉中的文化渊源一脉相承，喝茶对都市人来说有返朴归真的感觉。到茶楼休闲，这是茶楼振兴的时代文化内涵，到茶楼品茗消费已成为都市人的时尚一杯清荼似可映大干世界的斑澜色彩，让人谈泊名利，又可品昧短暂人生的苦辣酸甜，使人陶冶情操。对于年轻人来说，茶楼饮茶是休闲。
绝大多数的现代化茶楼。充满悠悠自得、轻松浪漫的气氛，馆内大都配备了供客人翻阅的各式报刊、扑克、围棋等休闲道具。有的情侣相拥絮语绵绵，或三五成群荼客指点江山高谈阔论，或独自凭栏凝思通想。年轻人相聚茶楼+或打牌、或品茶、或谈心诉衷肠，各得其所，各得其乐，新式茶坊成了年轻人理想的休闲场所。中年人一茗在手，或听艺术讲座，或看荼艺表演，博古论今，茶香缭绕，享尽休闲乐趣。老年人在廉价茶楼，用茶香加醇追忆昔日，感怀今天的滋味，纯粹人生休闲。茶楼也是商务洽谈的好地方。许多茶楼店中有小问，环境安静优雅，可以在这里接待客商，边品茗，边洽谈，谈成也行，谈不成也以茶会友，别有情趣。有的经商者+在名片上印上每天几点在茶楼几座会客，以求在茶楼作交易。
现如今中国的茶文化应有尽有，点一杯清淡的香味的茶，与茶友谈闲天论地，借一缕茗香，营建一方安稳平静，制造一个修身养性。茶楼已经成为了城市里的一种符号，它用外观诠释着茶的文化、茶的历史，又内在的包容着现代都市人的情感宣泄。圈现代茶楼的文化与各种文化相融合、碰撞，形成了全新的文化，因此设计师也在寻求着适应这种变化，感悟茶楼文化 ，研究和领会文化内涵，掌握内在，重于创新，形成有别于传统又不失传统风格的设计，从而更好的满足人们的审美愉悦。
而日式风格的茶楼设计说明常常认为茶楼经营理念合适而使用格子的图案作为扮饰，譬如在饭桌上铺上干净素净的格子布的桌巾，边上放一盏简简唯独、罩子同为格子条纹的白的颜色纸灯，俨然是清爽新鲜典雅的日式笔调。拿世界文化双遗产地武夷山来说 ，它就具有独特的文化传说和特有的装饰材料，到当地的茶楼，坐在店内可见室内装饰材料多已翠竹和木料为主，空气中飘着阵阵兰花幽香，听着店主娓娓动听的描述着大王和玉女的动人爱情故事品上一壶上好的大红袍，感觉上真不愧是别有一番风味。
该开题报告的目的就是让更多的人去了解中国文化，通过中式元素在茶楼中的交融性，使茶楼能够带给人一种清新、安静、舒适的环境。能让顾客在一天的劳累后在这里更好的放松自己，有一个愉快的心情。使顾客在期间更能感受到轻松和悠闲的感觉。
在急速袭来的经济大潮与人口迁移的洪流中,人们正在逐渐失去传统与自我意识的深沉联系,正在成为自己领域中的陌生人。如今，茶楼的精神依旧，但是有些观念已经发生了相当大的变化。茶楼虽然还是人们聚会的地方，但也是一种另类的休闲和娱乐场所。然而传统文化是不可再生资源,是民族血脉的相溶点。
茶楼是中国茶文化的衍生物，是时代的折射和浓缩，唐人的豪放，宋人的精细，明人的雅致，清人的闲散，都定格在了中国象形文字的无声画面中，在这历史演变的过程中涉及的文化问题，可以得知传统文化在茶楼设计中处于重要地位，中国传统文化可以说是茶楼设计中的精髓。所以说在选择风格上理所当然会融入中式风格，将中式元素成功的运用到茶楼的设计中,只有充分的理解利用中式元素,感悟中国的文学艺术,进一步了解中国社会才可以激活自己的传统文化,从整体空间的层次上营造良好的建筑环境,充分展现特定地域的特色文化内涵,发扬我国的本土文化精神,对我们社会、国家的长远发展具有不可估量的推进作用。
只有自己民族的东西才是最有说服力的,才能经得起考验,冲向世界。不过，有很多茶楼设计的实例，无疑是当今最优秀茶楼的范例，有其受到赞许的理由。有的设计循规蹈矩，有的与传统背道而驰，有的别出心裁，有的顺应主流。这些设计充分展示了茶楼的装饰、布局、建筑风格和历史特点等。总之，每一个设计都极富生命力！
中国茶文化博大精深，而西方文化则最值得我们去借鉴感悟，要在一个固定的空间内创造出不同的风格．这无疑对设计师是极大的挑战。改革开放以来，西方的文化大量涌人中国，对于中国传统的设计风格冲击很大，茶楼亦是如此。就像唐装、旗袍穿到现代人的身上总些改良一样，这样才有新意。茶楼的设计也大量借鉴了酒吧等其他娱乐休闲场所的设计风格，越来越多的体现出东西方、古典与现代融合的迹象。它以古代的装饰为主，中间吸取了大量的现代元素，东西形式合璧，将西方的实用主义结合东方的情调。
该茶楼重在环境上给人安静和温馨的感觉。在其中的材料中大多使用的是生态木，这样会把人们带回大自然的感觉，在大厅里设设置了很多展示台，这样人们不但能品尝清香的茶，还能观看茶道的很多艺术品，以此对茶有更深一步的了解。茶楼是中华民族传统文化的一部分，对于成都人来说，茶楼也是一个较实惠的消费场所，为人们提供了一个方便的休闲活动，所以在接待大厅里展示了关于茶文化的展品，更能够让人们对茶文化的认识。贴近自然就是一项很重要的设计理念，此茶楼设计时留了很多的窗户，这样茶楼内的工作人员以及顾客都可以自然地看到外面，更容易把阳光接入室内。这样的茶楼设计，轻而易举就消除了茶楼的封闭感觉以及黑暗沉闷的气氛，更有温馨的感觉。
茶楼，并不单单是饮用茶水的地方，茶楼是中华民族传统文化的一部分，天然居茶楼也是一个较实惠的消费场所，为人们提供了一个方便的休闲活动，如交友、聊天,打麻将等不同风格的茶楼。
《关于茶楼的调查报告》 湖北美术学院 作者：谢鸥
《茶文化在现代茶楼环境设计中的渗透与应用研究》李琼音
设计的开题报告
目的：色彩在客观上是对人们的一种刺激和象征；在主观上又是一种反应与行为，毕业（设计）开题报告。色彩心理透过视觉开始，从知觉、感情而到记忆、思想、意志、象征等，其反应与变化是极为复杂的。色彩的应用，很重视这种因果关系，即由对色彩的经验积累而变成对色彩的心理规范，当受到什么刺激后能产生什么反应，都是色彩心理所要探讨的内容。所以我课题的方向是服装设计中色彩心理学的应用，也希望此论文了解造就服装设计中心理学的应用。
意义：日常生活中观察的颜色在很大程度上受心理因素的影响，即形成心理颜色视觉。如今社会进入快节奏的时代，每个人都讲究快，而服装也顺应时代的潮流，在色彩方面更要注重这一点，色彩是最能冲击人们视野的东西，所以研究色彩更能直接快速的研究人们的心理。服装设计注重色彩更能突出每个人的个性，反过来辅助设计的发展。
研究现状：色彩在服装设计中十分重要，它是人类视觉中最响亮的符号，但如今在服装设计中色彩的心理的研究还是有待发展，人们对它们的认识还不足，而人们如今对服装设计的款式方面的要求比较高，可是色彩方面就比较欠缺一些，人们总是以自己的直觉来选择自己的服装的色彩，而没有觉得这能够代表什么，更不会更深入的了解心理的变化，开题报告《毕业论文（设计）开题报告》。所以这方面的研究还是有点欠缺的。
发展趋势：虽然色彩方面的研究有所欠缺，可是发展的趋势还是很大的，因为人们越来越重视这方面的研究，所以在发展方面是很大的。
以服装流行色彩现象为研究对象，从心理学角度分析了服装流行色彩发生的趋势和动机，指出服装流行色彩是个人机能和社会机能共同作用的结果。
色彩学是研究色彩产生、接受及其应用规律的科学。因形、色为物象与美术形象的两大要素，故色彩学为美术理论的首要的、基本的课题。它以光学为基础，并涉及心理物理学、生理学、心理学、美学与艺术理论等学科。色彩应用史上，装饰功能先于再现功能而出现。人类制作颜料是从炙烤动物流出的油与某些泥土的偶然混合开始的，后逐渐以蛋清、蜡、亚麻油、树胶、酪素和丙烯聚合剂等作颜料结合剂。在古代中国、印度、埃及、美索不达米亚，颜料多用在家具、建筑内部、服装、雕像等装饰上。文艺复兴时代开始，新的色彩不断出现，油画的产生使色彩越发丰富了绘画的表现手段。
色彩学的研究在近代才开始，它以光学的发展为基础，牛顿的日光—棱镜折射实验和开普勒奠定的近代实验光学为色彩学提供了科学依据，而心理物理学解决了视觉机制对光的反映问题。印象主义出现后，色彩并置对比、互补色等问题，促使理论家、艺术家运用科学方法探讨色彩产生、接受及应用的规律。19世纪下半叶，出现了许多色彩学研究的专门著作。
所以说在色彩学和服装设计上面的研究要针对光学物理学和色彩学。
完成期限：
研究方法：
第四阶段：写完论文，反复通篇阅读论文，对于文章中出现的细节问题进行仔细推敲和修改，其间将论文提交导师，听取导师意见，在此基础上作最后的润色及定稿，并且开始为论文答辩做相关的准备工作。
五、主要参考文献：
[1]苗莉、王文革：《服装心理学》。
[2]李当岐：《服装学概论》高等教育出版社1993。
[3]史悠鹏《服装色彩设计》浙江人民美术出版社20xx。
[4]贾京生《服装色彩设计学》高等教育出版社。
设计的开题报告
我国家具具有悠久的历史，是中华民族文化遗产的重要组成部分。家具与人们的生活息息相关，密不可分，己经充实在人们日常生活的每一个角落。家具作为人们日常生活中不可缺少的元素已不仅仅是一种物质需要，也已经成为现代人生活的精神需求。而且，起居室占据非常重要的地位用来弘显一个家庭的气度与公众形象的重要场所。家具的品质体现着人们生活质量的高低。不同的自然社会环境塑造了不同的家具特征，家具作为文化和艺术的产物，对于任何一个民族来说，都需要有其自己风格和特点，社会毕竟是在发展，是在进步的，不同的历史时期都会表现出不同的时代特征。因此，现代中式风格（起居室）家具的设计时代性和民族性有机地结合在一起。
现代中式风格（起居室）家具设计要求家具的时代性和民族性并存，既能体现时代气息、又带有浓郁民族特色，同时还适应现代工业化生产。也就是巧妙地把中华民族的文化特征与时代潮流相结合，使其既具有古典家具的艺术特质，又具有现代家具的艺术效果。因此，现代中式家具应是具有中国特色的、科技的、绿色的、人文的家具复合体。
目前在我国已初步形成了自己的家具工业体系。随着市场经济的发展，消费者良好的教育背景和日益个性化的价值观念，对家具产品及服务水准的期望越来越高，家具市场也已进入了产品细分、市场细分、商圈细分的营销阶段，家具经营也逐步向家居文化方向延伸，企业专业化、产品系列化和市场细分化，将是家具行业发展的趋势。
事实上，现代中式家具的起步已有10多年的历史。当前，国内已有很多专家、学者作了一些理论上的探讨，很多家具厂商也作出了很多努力，开发出一批集时代特征、民族特色于一体的家具产品。开始只是个别家具企业(如联邦集团、顺德三友家具有限公司的部分产品)为在市场中突出产品的个性,增强市场竞争力而推出的现代中式家具新产品;后来许多高校家具专业的老师对“现代中式家具”的研究,现代中式家具才上升到理论上的研究,并形成成熟的现代中式家具概念。
到目前为此，现代中式家具已逐渐步入正常发展的轨道。
随着人们物质水平的提高和住房条件的改善，人们对生活质量的要求也越来越高，而现代中式风格家具自身所具有的实用性、时代性、民族性，体现出了中华文化特色又能适应现代生活的需要，普遍受到了人们的青睐。所以，希望通过对现代中式风格（起居室）家具产品设计，去探索出一套适合于现代生产、符合现代生活需要而有能跟上当前社会发展节奏的现代现代中式风格（起居室）家具产品，能够满足起居室场所的气度与形象要求，来满足市场的需求。
本课题对现代中式风格（起居室）家具设计，设计出更符合用户需求的家具产品，不仅可以满足随着生活水平的提高，人们对家具的要求，改善了人们居住环境、丰富人们的精神生活，同时对保持中国家具风格性等方面均有着十分重要的意义。而且使家具行业取得进步。求得发展。
[1]邓背阶、陶涛等.家具设计与开发[m].北京：化学工业出版社.
[2]邓背阶、陶涛等.家具制造工艺学[m].北京：化学工业出版社.
[3]中国轻工业联合会综合业务部.中国轻工业标准汇编·家具卷（第三版）[m].北京：中国标准出版社.
[4]张绮曼.室内设计的风格样式与流派(第二版)[m].北京：中国建筑工业出版社.
[5]唐开军.家具装饰图案与风格[m].北京：中国建筑工业出版社.
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[7]王世襄.明式家具研究[m].北京：中国建筑工业出版社.
[8]李宗山.中国家具史图说[m].武汉：湖北美术出版社.
[9]尹定邦.设计学概论[m].长沙：湖南科学技术出版社.
设计的开题报告
加入世贸组织以来，中国的迅猛发展人皆可见，发展的背后是各行各业人才的需求日益增多，人们的压力也逐步加大。特别是代表着中国新一代势力的80后、90后的大学生们，他们顶着强大的工作和住房的双重压力，为社会主义建设奋斗着，他们的住房问题已成为全社会关注的热点问题。蜂巢公寓就是为了解决目前一些正在求职的毕业大学生租房困难而设计的一种快节奏紧凑型公寓，希望能达到高度节省空间及运营成本，低碳、环保等特点。齐全的设施在满足大学生居住的同时，还在心理，健康等方面给予关怀，打破常见闭塞空间的思维定式，创造新型的快节奏开放式生态居住空间。小区的生态景观设计就是其中一个重要组成部分。
人们在面临学习、工作与生活压力的时候，总渴望能找到一个休闲居住场所来减轻这份紧张，调整情绪，融入到优美的、恬淡的生活空间去享受那一份宁静与轻松。营造自然和谐、健康舒适的居住环境，追求建筑与景观的融合，自然与人的和谐共生，它随着时代背景及意识形态的发展而发展，并呈现新的特色。
蜂巢公寓社区的意义在于用较低的成本来解决最大程度的大学生以及外来人口的临时居住问题，因此，如何采用相对较低的成本来建造出功能性相对较强的公寓建筑是一个难点，这不仅要考虑到材料的使用，还要最大程度的满足其应有的需求。
同时，环保也是此次项目的一个重点，环保节能一直是如今热门的话题之一，如何合理的运用材料，搭配材料，将这个公寓建筑设计得环保节能也是本次项目能否成功实现的一个重要的突破口。
以建筑设计为着眼点，生态建筑主要表现为：利用太阳能等可再生能源，注重自然通风，自然采光与遮阴，为改善小气候采用多种绿化方式，为增强空间适应性采用大跨度轻型结构，水的循环利用，垃圾分类、处理以及充分利用建筑废弃物等。仅以上几个方面就可以看出，不论哪方面都需要多工种的配合，需要结构、设备、园林等工种，建筑物理、建筑材料等学科的通力协作才能得以实现。
当今世界，人口剧增，资源锐减，生态失衡，境遭到严重破坏，人类生存和发展与全球的环境问题愈演愈烈，生态危机几乎到了一触即发的程度。在严峻的现实面前，人们不得不重新审视和评判我们现时正奉为信条的城市发展观和价值系统。
为了建筑、城市、景观环境的“可持续”，建筑学、城市规划学、景观建筑学学科开始了可持续人类聚居环境建设的思考。许多有识之士逐渐认识到人类本身是自然系统的一部分，它与其支撑的环境休戚相关。在城市发展和建设过程之中，必须优先考虑生态问题，并将其置于与经济和社会发展同等重要的地位上;并且，还要进一步高瞻远瞩，通盘考虑有限资源的合理利用问题，即我们今天的发展应该是“满足当前的需要又不削弱子孙后代满足其需要能力的发展”。这就是1992年联合国环境和发展大会“里约热内卢宣言”提出的可持续发展思想的基本内涵，它是人类社会的共同选择，也是我们一切行为的准则。建筑及其建成环境在人类对自然环境的影响方面扮演着重要角色，因此，符合可持续发展原理的设计需要对资源和能源的使用效率、对健康的影响、对材料的选择等方面进行综合思考，从而使其满足可持续发展原则的要求。近几年提出的生态建筑及生态城市的建设理论，就是以自然生态原则为依据，探索人、建筑、自然三者之间的关系，为人类塑造一个最为舒适合理且可持续发展的环境的理论。生态建筑是21世纪建筑设计发展的方向。
马来西亚米那亚大厦主要(生态)设计特征：
1.空中花园从一个三层高的植物绿化护堤开始，沿建筑表面螺旋上升。(平面中每三层凹进一次，设置空中花园，直至建筑屋顶)
2.中庭使凉空气能通过建筑的过度空间。
3.绿化种植为建筑提供阴影和富氧环境空间
5.每层办公室都设有外阳台和通高的推拉玻璃门以便控制自然通风的程度
6.所有楼电梯和卫生间都是自然采光和通风
原生的生态建筑设计是在节约经济和低技术的条件下，不用或者很少用现代的技术手段来达到生态化的目的。然而，此类建筑的节能效率和可持续性都不甚理想，缺乏普适性。并且，停滞不前的生态技术。并不是可持续的生态观。因此，应当考虑将现代的生态技术运用到普通的建筑设计中去，即“适宜技术”。
“适宜技术”就是具有一定适宜性、普遍性的技术，又能根据环境的不同而有一定地域特色的生态建筑应该成为研究的重点。也就是说，从满足基本的人居环境的要求出发，通过“适宜技术”这个设计手段，运用当地的资源，结合适宜的经济的技术，进行生态建筑设计来达到可持续发展的目的。
生态建筑设计从“原生的”向“适宜技术”转变通常有三种手法：一是将传统技术进行改造;二是将先进的技术改革、调整以满足适宜技术的需要;三是进行实验研究，直接效力于适宜技术。
[1]俞孔坚译著，景观设计学，中国建筑工业出版社20xx.8
[2]王晓俊著，西方现代园林设计，东南大学出版社20xx.3
[3]吴家骅著，环境设计史纲，重庆大学出版社，20xx
[4]西蒙兹j.o，21世纪园林城市：创造宜居的城市环境，辽宁科学技术出版社，20xx.
设计的开题报告
在国际国内，家具市场竞争激烈，产品造型花样百出，总结其特点无外乎以下几种类型：花哨，奇形怪状，给生活带来的是一种视觉污染，家居生活需要宁静，惬意；功能单一，外形呆板，随着消费群体的变化，年轻一代已经厌倦这一切，我们的生活需要色彩，需要变化；制作精良，价格却昂贵，只能望洋兴叹。在这样一个追求时尚个性的时代，人们对各种事物都要求体现出自己的个性，房子里的装饰要求符合自己的风格格调，这对于家居产业是一大挑战。这样模块化家具设计就成为一个不错的选择，有一些基本的功能模块，有一些必要的连接材料，这样客户就可以根据个人需要将标准件组装成不同形式和用途的椅子或其它家具，从形式上做到多样，“用最低的成本享受最丰富多彩的家居生活”，努力为消费者营造一个设计的空间，让他们参与进来设计他们的生活，畅想他们的美好未来。家具模块化设计不仅产品满足用户多样化需求的程度提高，企业对市场的响应能力亦增强，新产品的开发与成本降低，还延长了产品的生命周期。
中国家具产业经过改革开发以来的发展，已初具规模。现在还继续着多年来的快速发展。但随着工业技术和艺术设计的创新，中国家具业面临巨大的变革。往抄袭西方设计的道路已不再适合其发展了，只有走原创设计，创立有自己特色的品牌的才是中国家具业的真正出路。功能要求多元化，符合日益丰富起来的生活内容；款式要求多样化，符合日益强烈的个性审美所需。
当今的家具设计界越来越认同并接受这个设计观念，那就是：设计新家具就是设计一种新的生活方式、工作方式、休闲方式、娱乐方式越来越多的设计师对“家具的功能不仅是物质的，也是精神的”这一理念有更多、更深的理解。现代家具正朝着实用、多功能、舒适、保健、装饰等方向发展。
能力。模块化的产品设计和生产可以在保持产品较高通用性的同时提供产品的多样化配置，因此模块化的产品是解决定制化生产和批量化生产这对矛盾的一条出路。
1.研究内容。
在了解家具发展历程以及目前家具市场的发展状况之后，参考室内设计师和家具设计师们的重要文献后，试图探讨模块化家具设计在家具行业的发展前景，以模块化的设计理念来解决目前家具行业的突出矛盾，为消费者营造一个舒适丰富的家居环境，达到“幸福生活，从设计开始”的理念；为如何使得企业降低成本，提高企竞争力提供一个参考的方向。同时将大学所学的理论知识应用到实践中，将脑海中天马行空的想法运用各种方法、手段以及合理的步骤做成实物模型，亲身体验设计的全过程，为今后走上设计岗位打下必要的基础。
2.研究方法。
通过查阅文献及网上资料的搜索，了解家具模块化设计的发展历史，发展现状和趋势及面临的问题。总结前人设计的方案经验及用户对产品使用的反馈意见，发挥个人的想象力，利用大学阶段所涉及的专业知识，运用手绘，计算机辅助设计等实现家具模块化的设计。
3.研究手段。
主要通过调查研究，问卷法，论文论证中的实证分析法、比较分析法，文献阅读、资料收集，草图绘制、模型制作、实物制作等设计方法和在指导老师的正确指导，通过对设计方案进行分析研讨，考虑方案的适用性，可行性和美观性和前景，确定最终的设计方案。
4.研究步骤。
(1).广泛查阅与本课题相关的资料；
(2).资料整理，分析产品发展所面临的问题及用户反馈意见，提出设计的具体计。
划，绘制设计草图方案；
(3).手绘草图展示和制作。
(4).对设计进行综合的调整，设计确定与具体制作。
(5).效果图的制作，版式的制作。
(6).模型的制作。
指导教师签名：
设计的开题报告
小区的总体规划布局、单体空问组合、房屋构造、自然能源的利用、节能措施、绿化系统以及生活服务配套的设计．都是以改善及提高居民生态环境、生命质量为出发点和目标。
远大美域规划设计
远大美域项目位于珠海市唐家湾镇，环境优美，气候宜人，距珠海市中心区仅十五分钟车程，是从中心城区到珠海高新技术开发区和京珠高速的必经之地，交通出行便捷，地理位置优越，也具有良好的城市界面来展示小区形象。
项目地处珠海，环境优美，地理位置优越，自然景观良好，气候宜人。地块南高北低，植物品种丰富，可通过景观设计营造形成良好的景观面。
地下车库的局限，形成景观空间整体地势平坦高层不大，容易出现空洞、一马平川的空间感受。满足消防、入口通道、私家花园等硬性功能要求，各个组团的绿地空间十分有限，容易缺乏空间层次感和尊贵感。同时4m消防道路路面处理不好容易割裂景观的连续性，产生生硬感，成为景观建设的一个难点。以目前景观市场行情，工程造价在(四期)270/平方米，（五期）100/平方米，对景观软硬造景元素的选择限制较大。
1.项目建筑以简欧式为主，采用简约的线条和立面构成来展现时尚简约的住居空间，同时行列围合式布局形成了一个大内庭园和各个宅间庭园，为景观营造宁静、舒适、自然、亲切的庭园空间提供了良好的基底。
2.《周易》云；“仰则观象于天，俯则观法于地。”体现在景观上便是“天人合一”，既建筑与环境可以相互交流，和谐共生。如何协调景观环境与居住空间的关系，在尊重场地空间布局及景观特质的前提下塑造高品质社区，成为设计师始终贯穿整个作品的设计哲学。
将建筑和景观在空间、尺度、风格、形式、材质、色彩等方面进行统一协调，从居住的舒适性、空间的私密性、景观的相融性等方面营造一个融洽和谐、生态休闲的社区氛围，达到以人为本的三个界面的和谐，即住户与被改造过的自然和谐；在园区内部人与人之间交流的和谐；人与自身精神境界的和谐（人在所改造环境里面心情舒畅）。
经过以上分析，我们将本项目主题定位为；“艺术时尚园林景观，现代生态休闲生活”
经过多年的市场锤炼，做园林就是在做空间，注重对人空间的切身感受，因此空间是本项目的设计重点，在处理空间的表现手法上重点是怎样利用高差、植物层次、风情构架营造精致的艺术观赏空间和活动参与空间、公共空间和私密空间。
注重观赏性和参与性相结合，运用现代简洁的设计手法与精致趣味的造景元素符号来造就现代时尚的居住景观环境。
设计极力寻求每个细部、节点、甚至每棵树、每个铺装都做到完美，经典艺术小品、特色景观构筑物无不为小区环境起到画龙点睛的作用，空间的有收有放无不为景观增添了趣味性，水的处理、细部的处理、植物的搭配与建筑单体相辅相成，为人们提供了不同的心灵感受。
1.人性化原则
在院落式组团需要充分的“绿”适当的活动、休闲空间，同时注重空间开放性和私隐性、观赏性和参与性的不同特点，满足不同年龄层人们的不同需求。
2.生态化原则
人回归绿色自然的心是不可逆的发展趋势，设计通过绿色植物，适当营造微地形、空间分割等手法隔离城市喧哗，亲近自然，使人的视觉和心里感受是处在生态环境之中。
3.简洁美原则
借鉴中国园林小中见大、曲径通幽、植物造景等处理手法，以空间营造为灵魂，运用现代设计手法及理念通过最简洁的元素力求达到具备风情园林的雅韵，又体现后现代主义的简练。营造恬淡雅致的居住休闲环境，与自然完美交融，令人很容易产生共鸣，从而得到精神上的放松。
4.经济性原则
设计充分考虑了工程造价投入的费用，又考虑了日后养护管理的费用。在设计过程中，寻求合理地利用各种景观资源以实现景观可持续发展，做到尽可能少投入人力物力财力，而获得最大的景观效果，主要表现在施工材料的选择与节约、选择合适的乡土树种、日后绿地养护管理的节约等方面。
设计力求把握时尚、现代、生态的景观特点，同时融入强烈的艺术性，追求艺术化和空间的趣味性，在呼应现代简约艺术气息的同时，运用了步移景异、植物围合等营造手法，营造出丰富的景观序列空间，通过地形塑造出层层递进的空间感受，营造出围合的或隐蔽的多样空间，以静止的空间组合场景，以流动的时空牵动游人的步伐，让景物依次展开。利用植物、水景、铺装、小品等营造空间，并通过有趣味性的路径相连，为居民提供休息、活动、健身等不同功能的活动场所。
小区内景观部分平时实行无车化管理，通过地下车库入口和小区行车道组织行车，保证小区内部良好的步行环境。按建筑消防要求，结合各个入户通道，将小区主要步行通道设置隐性消防车道，最大限度减小消防车道的生硬感，提升小区景观的连续性。同时设计注重入户通道的景观焦点处理，并围绕主体园路合理布置了停留休憩空间。
------依据现状地形，营造立体式景观，建设体验式园林
1.堆坡造景，创造步移景异；营造微地形，运用植物造景划分空间，让人有步移景异之感。
2.营造灵动多变空间；通过开敞空间和私密空间的结合与变换，并结合多层次植物的围合，以扩大景观空间感。
3.构建景观立面构架，增加空间立体层次感。
结合建筑的整体布局，景观设计采用了动态的空间组织形式，通过南北纵向主景观轴和东西横向次景观轴将小区的各个组团联系起来，在实现便捷交通联系的同时，创造一个充满生机的、有艺术文化韵味的庭院景观空间。同时考虑到成本的控制和日后的物业管理，在本次方案中我们只在主入口和会所前广场设计了点式的水景，无论有无或无水都具良好的景观效果。
架空层作为室内空间和室外空间的过渡，集休闲，娱乐，邻里交流于一体，充分完善社区的活动场地，进上一步体现社区的活力与动感。
同时设计上以鲁班文化、老庄文化、儒家文化或以《红楼梦》、《水浒》、《三国演义》、《西西游记》四大名著为主要内容，取其语言优美，影响广泛，用雕塑、装饰画、书法（节选小说的精彩片段）等形式展示书本的精华。精选诗词曲赋的优秀篇章，结合兰花艺术，营造优雅的架空层环境。结合中国结艺，布置历代散文和小品文（如《陋室铭》、《滕王阁序》等。体现小区的文化内涵，彰显高贵的品味。
植被是影响景观效果的关键因素之一，它不但组成了场地的绿化结构，而且创造着 场地四季变幻的色彩。因此，搞好种植设计不仅关系大场地综合功能的发挥，园林艺术的审美效果，而且影响到绿化工程的投资与经济效益。
1.体现植物多样性原则。
2.以乡土树种为主，适当选用少量经过长期考验的外来树种作为骨干树种的原则。
3.构筑乔、灌、地被、草复合群落，提高群落乃至场地景观稳定性原则。
4.充分发挥植物造景作用的原则，将植物所拥有的形态、季相、色彩等特点完美体现出来，让人们能够真正集中体验到大自然中的植物之美。
在该项目规划设计中，力求发掘地段最大潜力，以居住生活为主，商业物业为辅，通过对社区邻里关系生活空间的打造、建筑与景观关系的处理、交通系统的立体人车分流设计，实现该项目的高档化、地标化和舒适化，从而实现开发商与住户双赢。
设计的开题报告
选题背景：
在信息化高速发达的今天，插画艺术已经成为现在传媒应用最为广泛的一种视觉艺术形式。它既有非常强的表现力，又与传统的绘画艺术有着紧密的联系。它是一种通过视觉形式的有意识交流，也是表达艺术家内心世界的重要途径。因此，插画也有了新的市场和方向——游戏插画。
意义：
优秀的手绘插画不仅有更强的画面表现力和冲击力，更能体现创作者的技法和功力。手绘游戏插画适应了信息时代的发展，又兼有传统插画的艺术形式，更有广大的网络市场和受众，前景非常不错。
主要任务：
1．设计出符合当前网络市场的游戏插画。
2．增强国内普通大众对游戏插画认识与了解。
3.能准确传达出所绘人物所要表达的内容。
4.整体画面充实又富有活力目标：
通过多年所学的专业知识和绘画技术，结合我对所选内容的了解与研究，去诠释我的作品。这是对我个人的一次挑战和提升，也为走向社会打下基础。
主要内容：三幅作品，分别设计三种不同的魔幻人物和场景：躺在树下喝酒的熊猫人、战场上持盾而立的人类战士、咆哮的兽族士兵。分别代表闲适、勇敢、愤怒的情绪。
方法：
1.用手绘的方式勾勒出草图，使用丙烯颜料填充颜色。
2.查阅相关资料学习优秀的手绘技巧使人物和画面更充实更丰满。
研究条件：参考相关文献资料和其他优秀设计作品，采用手绘的形式对作品各个细节进行绘制。
可能存在的问题：
[1]宋瑞波等，插画设计[m]北京：中国青年出版社，20xx.7。
[2]美国暴雪娱乐股份有限公司,暴雪的艺术[m]北京联合出版公司，xxxx.4。
[3]leewiart,乐艺·角色[m]人民邮电出版社，20xx.6。
[4]赵勇权，幻想+[m]中国青年出版社，20xx.2。
1.创作期间，认真学习国内外优秀人才的技法和笔法，提高作品质量。
2.背景与主体搭配问题。
3.作品的市场认可度预期结果：
作品能够得到广大观众的认可和赞赏，内容能够被准备解读，视觉冲击力强。
（1）毕业设计（论文）选题xxxx年6月5日—6月20日。
（2）撰写开题报告xxxx年6月21日--9月15日。
（3）撰写初稿提纲xxxx年9月16日—9月25日。
（4）修改初稿及中期检查、完成定稿xxxx年9月26日—xxxx年5月4日。
（5）毕业设计（论文）评阅xxxx年5月5日-5月11日。
（6）答辩及抽答辩xxxx年5月12日-5月21日。