我们在一些事情上受到启发后，可以通过写心得体会的方式将其记录下来，它可以帮助我们了解自己的这段时间的学习、工作生活状态。心得体会是我们对于所经历的事件、经验和教训的总结和反思。下面是小编帮大家整理的心得体会范文大全，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
名人画画心得体会
绘画是一种美术形式，被广泛地认为是一种艺术表达。随着时间的推移，许多名人也热衷于绘画，并在他们的绘画生涯中取得了非凡的成就。无论是在文学、音乐、电影还是政治领域，都有许多著名的人物，他们通过绘画表达了自己对生活的理解和情感。众所周知，所有的艺术形式都代表了一种文化形式，这些文化形式各具特色，也为生活增添了一份色彩。
段落二：蒙娜丽莎之父——达芬奇
达芬奇是被公认为绘画大师之一的人物，在他长达一生的艺术生涯中，他创造了郁郁葱葱的画作，而在他最著名的作品中，蒙娜丽莎就是其中的代表。达芬奇之所以能够成为伟大的艺术家，是因为他总是在作品中最大限度地展现自己内在的情感和感受。他的绘画作品充满了神秘、深沉和复杂性，这种神秘感也使他的画作更加吸引人们的眼球。
段落三：超越自我——毕加索
作为现代绘画的代表人物，毕加索的艺术风格一直异于常人，他的艺术创作方式也与众不同。对于毕加索来说，绘画是表达内心情感的一种方式，他的作品充满了动态、立体和充满活力的色彩。他对艺术的追求也贯穿了他的一生，他的创作中包含了自己的情感、思想和社会观点。在他的艺术旅程中，他清晰地看到了自己的道路，也因此成为了艺术史上最伟大的创作者之一。
段落四：音乐家也可以画画——齐柏林
不是每一个名人画家都有科技高压力下的工作，同样也不是每个名人都是为了表达个人情感而自由地创作。齐悲林是一名受欢迎的音乐家，他也是画家中的佼佼者。他的创作方式既独特又神奇，他的普通之处充满了自然的美感。在齐悲林的画作中，人们可以看到他对人类的关注，他为自然美景和大自然的狂野而欣喜的情感，或者他对生命和死亡的思考。
段落五：结论
以自由的方式表达感受，通过绘画创造世界是每一个名人画家的愿望。通过达芬奇、毕加索和齐悲林等图画杰作，我们可以看到大师们的用心之处。他们通过画笔向我们传递他们在这个世界上想要表达的思想和感受。绘画是所有艺术形式中最能让人们产生共鸣的一种，它不仅展现了艺术家的才华和技能，也为我们带来了无尽的思考和启示。
学习画画心得体会
通过这次人文专题课程，中国绘画艺术欣赏几次课的学习，虽然时间并不长，但是对于自己来说还是有一定的收获的。虽然之前并没有任何绘画艺术知识的学习，但是绘画艺术作为从古至今的一种艺术形式，作为承载人类社会与自然社会灿烂文化的艺术载体，是具有非常重要的意义与价值。作为一个从小画画就不好的工科女来讲，当时选这门课程时的确也不清楚这门课程到底是讲些什么内容，对自己的知识体系是否会有所提升，不过在我完成这几次课程之后，对于中国古代绘画艺术有了一个大体的认识，填补了之前这方面知识的空白。同时，之所以为欣赏课程，我想并不是要我们深入地去研究去理解中国古代绘画艺术，只要能对于古人的绘画艺术、绘画形式以及画家想传达的绘画思想有一个大体的认识就可以了。在欣赏和学习的过程中，提高自己的艺术欣赏能力，陶冶自己的情操，这些对于我们这样一直接受理性教育的工科生来说，提高自己的艺术欣赏能力绝对算是一种感性教育，更是对自己创造性思维的另一种激发与培养的方式。
课程中，老师利用五次课程分别介绍了中国近古五大时期的美术绘画艺术，分别是：原始社会至秦汉时期、魏晋南北朝时期、隋唐五代时期、宋辽金元时期和明清时期。每一个时期，都有各自不同的绘画艺术形式与特点，也体现了不同时期社会生活与人们意识的不同形态。在这五个时期里，我对于唐代时期的绘画艺术是最感兴趣的。
唐朝作为中国古代国力最为强势，社会生活最为安定，思想最为开放的朝代，也随之孕育出了繁盛的唐代艺术形式，而其中的绘画艺术也是中国封建绘画的鼎盛时期。唐代的历史也是我了解最多的一个朝代，唐代国力强盛，文化繁荣，唐太宗“柔怀万国”，贞观之治为邻近列国所仰慕。由于唐代具有对各种文化艺术兼容并蓄的非凡气度，儒、释、道“三教”并立，诗文、乐舞、书法、绘画以及文论莫不昌盛。唐代的绘画作为盛唐气象的重要组成部份，为中国美术史留下了璀璨的一笔，绘画名家辈出，见于史册者就达二百余人。唐代张彦远在《历代名画记》中评价初盛唐的作品是“灿烂而求备”，指绘画精神、美学追求、艺术表现和包括构图、造型、笔墨、色彩等技术因素在内的完美统一，这也是对整个唐代绘画风貌的概括。
中国传统绘画中的各个门类，在这个时期都以独立的姿态立于画坛。通过课程和文献了解，唐代的绘画已经分人物、山水、花鸟等科，技法可分工笔和写意。国画传统的核心是“意境”，“形神兼备”、“气韵生动”都是意境的内涵素质，其艺术魅力就是画已尽而意不止，笔虽止，但意无穷。不单单在于用笔，技法，更重要的在于作者要表达的思想境界。画家们的艺术审美思想和审美取向，皆取源于以儒释道为代表的传统文化。唐代绘画折射着儒释道思想的精髓，追求“天人合一”之境。佛、道理论不仅为绘画艺术提供了一个超越时空的广阔的创造空间，而且直接促进画者思想境界的提升。儒家在于对社会理想人格的塑造，在把绘画作为修身养性的手段的同时，指出其“成教化、助人伦”的道德教化作用。唐代张璪总结的“外师造化，中得心源”一直为后人所奉行，指出绘画是一种心灵化的艺术，造化和心源的凝合。唐代的画论、画史著作亦显示了唐代美学理论的深度，与当朝绘画创作一道共同谱写了大唐绘画的辉煌乐章，完善了民族绘画体系。
唐代的诸多著名画家中，我最喜欢的一位是阎立本，可能是因为我和他同姓，所以在看他的画作时，总有一种亲切感。阎立本以人物肖像画著名。他的作品用线劲健坚实，显示出刚劲的铁线描，有丰富的表现力，古雅的设色沉着而又变化，在人物塑造上不仅重视形貌的描写，而且十分着意人物心理与细节的刻画，造型准确生动，因而被誉为“丹青神化”而为“天下取则”，在绘画史上具有重要地位。他画的《凌烟阁二十四功臣图》，由唐太宗亲自为每一位功臣写了赞语。他还画了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗纳谏图》等。他画的《步辇图》，描绘了贞观十五年唐太宗会见吐蕃使禄东赞的重大历史事件，唐太宗雍容大度有气魄，禄东赞的谦卑有礼又自信的神态皆刻画的生动传神，气氛隆重而融洽。歌颂了唐太宗的英明睿智，记录了汉、蕃两族的友好。他画的《职贡图》描绘了南洋的婆利国、罗刹二国的使节前来朝贡，途中又与林邑国结队，全幅共二十七人，画中人马各自成组，由右往左前行。描绘出初唐时“万国来朝、百蛮朝贡”的情景。
人物画是以人物形象为主体的绘画之通称，在唐代绘画中仍占主要地位，大体分为道释画、肖像画、仕女画、风俗画、历史故事画等，取得了极高的成就，无论是吴道子、阎立本、周昉、张萱还是带有西域画风的尉迟乙僧等，均对后世产生了重大的影响。唐代道释画兴盛，重要人物画家皆擅佛道壁画，当时宫殿、衙署、厅堂、寺观、石窟都有壁画装饰，气势恢宏，色彩灿烂，塑造的佛道故事中佛、菩萨、神仙等栩栩如生的形象，飞天凌空飞舞，表现天国世界的美好，画面的繁复与盛大既给人敬畏与向往，又给人以美感与享受。壁画艺术水平也非常高超，外型描画准确而生动。唐代卷轴画也开始兴起，并因便于创作、收藏、观赏而逐渐流行。
在课程的结束，对自己的课程进行一个总结，梳理了一下课程内容以及课件知识，又自己在网上找了一些关于阎立本、吴道子的绘画评价，虽然对于同一画作也有不同的艺术评价，但大都也是对于表现手法的一些分歧，主题的脉络都是一样的。在我看来，艺术对于不同的人来说本来就有不同的理解，只不过在我们接受了一些艺术欣赏的指导和熏陶，对于理解和欣赏艺术作品就更为深入与细致，也能逐渐体会到作品所体现出来的创作者的思想与灵魂，我认为这就是学习欣赏艺术的真谛所在。最后，感谢李老师这几次课程的悉心指导与耐心讲解，在课程结束时让我有所收获有所提高。
名人画画心得体会
画画是一种艺术的体现，它需要用细心、耐心和想象力来完成。而对于名人来说，画画更是一种表达自我情感的好方法。在平常繁忙的工作和生活中，他们能够抽出时间静下心来，一边画画一边沉淀心灵。在这篇文章中，我们将以“名人画画心得体会”为主题，探讨名人们对于画画的看法与心得。
第二段：名人对画画的看法
许多名人都喜欢画画，如著名导演冯小刚、著名演员章子怡、著名歌手王菲等等。他们认为画画是一种很好的发泄自己情感的方式，同时也能帮助他们更好地处理自己的情绪。许多名人认为当他们沉浸在画画的世界中时，感觉到更加自由和舒适，这种感觉能够帮助他们面对现实生活中的压力和挑战。
第三段：名人对画画的体会
不同的名人有着不同的画画体会。冯小刚认为画画能够让他释放内心的压力，将自己的感受和情感通过线条和色彩表现出来。他的画作注重线条变化和色彩表现，能够带给人一种艺术的美感。章子怡认为画画是一种记录生活的方式，她会把自己喜欢的事物和生活中的点滴记录下来，以此留念和回忆。而王菲则认为画画有助于调整自己的情绪，让自己保持平静和冷静，从而更好地面对生活中的挑战。
第四段：名人如何通过画画表达自己
名人们的画作往往反映了他们内心世界的一面。比如，陈冠希的画作抒发了他的孤独和自省；黄晓明的画作表现了他对生命的敬畏和向往。另外，一些名人的画作还会跟自己的职业有关系，例如，邓超的画作风格简单明了，往往表现出一种简约和清新的美感，和他在电影中的角色形象相似。而刘亦菲的画作则注重色彩的表现，给人一种浪漫而唯美的感觉，反映了她的文艺和细腻。
第五段：总结
名人画画心得体会让我们看到了他们与众不同的艺术魅力。画画能够让名人们沉淀情感，寻求内心的宁静，并将这种感受通过画作表现出来。在生活的繁忙和压力下，我们也可以像名人们一样，通过画画来平衡自己的心态和寻求内心的平静。让我们一起信手拈来，留下自己的艺术之作吧。
周末画画心得体会
周末是很多工薪族休息的时间，也是追求内心放松和寻找新鲜体验的好时机。而对我来说，最近发现一件让我着迷的事情，那就是画画。在周末的时候，我常常会拿出画笔，用自己的方式去表达内心所想，以此来放松自己。画画让我感受到了很多不同的东西，今天我来给大家分享一下“周末画画心得体会”。
第一段：画画是一种舒缓压力的方式
现在的社会生活有着很高的压力，无论是工作还是生活，总是需要我们更加努力的去面对。而画画这个方式无论是在创作的过程中还是在创作完成之后，都能够让自己的心情得到缓解和宣泄。在画画的时候，我们可以将自己的思绪和情感完美地表达出来，让自己的心灵得到更好的宣泄。
第二段：画画是一种提升自己自信心的方式
画画是一项需要细心和专注的事情，创作过程不仅需要创作者有灵感，还需要逐步完善。而在一次次的尝试和练习中，我们也会渐渐地看到自己的成果，这是一种非常好的锻炼自己自信心的方式。不管是成功还是失败，画画都能给我们带来新的收获，让我们对自己更加认可。
第三段：画画是一种传递情感的方式
画画的创作也需要艺术家对于色彩、画面和构图的把握，并且也需要将自己的情感和想法融入进去，这样才能让作品更加生动、有感染力和实际意义。通过画画来表达自己的情感和想法，不仅能够让自己的内心得到舒缓和交流，还可以将自己的精神世界传递给更多的观众，让大家在欣赏艺术作品的同时，也能够感受到艺术家所传递出来的情感。
第四段：画画是一种提高自己观察力的方式
画画中的细节很多，对于画家来说要想将一幅画作得越来越好就需要不断地打磨，也需要对于周围的环境有比较敏锐的观察力。画画是一项素质很高的艺术创作方式，只有通过不断地观察和分析，才能够达到更高的创作境界和水平。
第五段：画画是一项课外活动的推荐
画画是一项可以做到任何年龄段的艺术创作方式，可以推荐给孩子、学生和任何一个爱好艺术的人。画画可以在课外时间进行，不仅不会给正常学习带来影响，还能带给学生更多的精神体验和创作灵感。
总之，画画不是仅仅为了仅仅让我们得到一张画，更是为了让我们通过这样的方式，放松心情、减轻生活中的压力、提升创作能力和不断提高自己的艺术素养。我喜欢用画画的方式表达自己的感受、情感和思想，在这过程中，也不断地发现自己的不足和进步，不断地提高自己的创作水平。希望更多的人也可以尝试这样一种方式，来体验到画画的魅力。
学习画画心得体会
课外活动总是丰富多彩，可以踢球，可以跑步。当然，也可以闷在家里读书或者画画。我就是一个这样的孩子。
下课铃终于响了，同学们一窝蜂地冲了出去，像是被囚禁了很久第一次感受到自由一样。可我不同，我偷偷地拿出彩笔，撕下一张白纸，开始画画啦。
画什么好呢？左思右想一番比较后，我想到了一个好主意。先画一个大大的圆形，在圆圈里面画上几只小燕子。当然，少不了游乐区、试衣间，这可都是我的最爱。最后，再涂涂抹抹上好颜色，一幅大作就这样完成了。
同桌回班后，我连忙向他介绍。这个可爱的小房子是试衣间，那个粉色的是燕子房。附近是什么呢？同桌入迷地听着，似乎已经闯进了燕子的地盘。小燕子们把好吃的好看的好玩的都拿出来招待他。这一切是多么梦幻，多么美好啊！看着同桌向往的样子，我的心里有一种从未有过的成就感。
课外活动是多么有趣啊！画画让人感到舒心，踢球让人想要拼搏，跑步让人得到健康。每项活动都是生活的调味品，只需要你去热爱，去执行，去坚持自己喜欢的，就一定会又意想不到的收获。