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大学音乐讲座心得体会(汇总17篇)

时间:2024-05-02 10:16:05 作者:字海

心得体会是我们在学习或者工作中总结经验和感悟的重要方式之一。这篇心得体会真实、深入,作者通过自身的经历和思考,给我们带来了很多有价值的思考和启示。

大学音乐社团心得体会

大学生活是人生中最充实、多彩的阶段之一,而参加音乐社团是大学生活中的一大亮点。作为一个音乐爱好者,我在大学期间加入了学校的音乐社团,这段经历对我产生了深远的影响。下面我将分享我在音乐社团的经历和心得体会。

第二段:追寻激情。

加入音乐社团的初衷是追逐激情,通过和其他热爱音乐的同学们一起演奏、排练,来满足我心中对音乐的热爱。在音乐社团的演出中,我能够真正感受到音乐的魅力,与团队成员们共同奏响美妙的旋律。在排练的过程中,我们一起商量乐曲的演奏细节、磨合配合,这种团队合作的经历让我明白了团结的力量,也培养了我更强的团队意识。

第三段:扩展见识。

参加音乐社团不仅仅是为了追逐激情,还有一个重要的方面是扩展自己的音乐见识。在社团中,我接触到了更广泛的音乐风格和曲目。我们不仅演奏经典的古典音乐和传统民族音乐,还尝试了现代音乐、流行曲目的演奏。通过不同风格的音乐演绎,我对音乐的多样性和丰富性有了更深刻的认识。除此之外,音乐社团还邀请了一些专业的音乐家来指导我们的排练和表演,他们的指导帮助我们更加专业和全面地理解音乐。

第四段:锻炼能力。

参加音乐社团不仅仅是享受音乐,还是一个锻炼自己能力的机会。在社团的排练和演出中,我学会了更好地管理时间,合理安排学习和音乐的时间。同时,我也提高了我的音乐技能和表现能力。在每次演出前,我都会感到紧张和压力,但是在团队的支持和鼓励下,我逐渐克服了这些困难。通过演出,我提高了自信心和应对压力的能力,也更好地锻炼了自己在观众面前的表现力。

第五段:收获和感悟。

参加音乐社团给我带来了丰厚的收获和宝贵的感悟。首先,我通过加入音乐社团结识了一群志同道合的好朋友,我们在音乐的世界中结下了深厚的友谊。其次,我明白了团队的力量和合作的重要性,只有通过共同努力和协作,才能演奏出最完美的音乐。最重要的是,我从音乐中感受到了快乐和激情,这种快乐和激情让我更加热爱生活。

总结:

通过参加音乐社团,我不仅锻炼了自己的音乐技能和表现能力,也收获了友情和成长。这段经历让我意识到追寻激情和追逐兴趣的重要性,同时也让我懂得了团队合作和合理时间管理的重要性。我相信,这段音乐社团的经历将会是我大学生活中最宝贵的回忆之一。

大学音乐专题讲座心得体会

大学音乐专题讲座是传统音乐课堂教学之外的一种形式,通过讲座的方式让学生更深入地了解和学习音乐。最近,我参加了一场以“音乐的历史与发展”为主题的大学音乐专题讲座,让我受益匪浅。

第二段:讲座内容的详细介绍。

讲座的内容丰富而翔实,首先讲解了音乐的起源,介绍了古代音乐文化的发展过程和各个时期的代表作品。随后,讲座逐步深入探讨了音乐的发展与变革,以及各个时代音乐风格的特点和影响,从巴洛克时期到浪漫时期,再到现代音乐,让我对音乐的历史有了更清晰的了解。

第三段:体会与收获。

通过这场讲座,我对音乐的历史与发展有了全新的认识。在讲座中,我了解到音乐并非只是简单的旋律和节奏,而是蕴含着文化和历史的深厚底蕴。同时,我也认识到音乐是不断发展变化的,每个时代都有其独特的音乐风格和特点。这使我更加热爱和珍惜音乐,也更加愿意去探索不同时代的音乐作品。

第四段:对讲座的评价。

这场音乐专题讲座无疑是非常成功的,它不仅仅是知识的灌输,更是一次饕餮盛宴。讲座通过生动的案例、精彩的演示和深入浅出的解读,使得抽象的历史与音乐变得易于理解和亲近。讲座还设置了互动环节,让观众参与其中,进一步加深了对音乐的理解和感受。此外,讲座时间安排得合理,让我们既不感到枯燥乏味,又既有时间去深入讨论和思考。总之,这个讲座丰富了我们的音乐知识,提供了一个更好的了解和欣赏音乐的平台。

第五段:个人感悟与总结。

通过这次音乐专题讲座,我意识到音乐并不只是存在于课堂上,它渗透到生活的方方面面。无论是在欣赏音乐会、演唱会上,还是在平时的学习、工作中,我们都可以感受到音乐给我们带来的喜悦和能量。音乐是一门艺术,它不仅带给我们美的享受,更能够拉近人与人之间的距离。因此,我们应该将音乐融入生活,用音乐来丰富我们的情感与体验。

总结起来,大学音乐专题讲座给我带来了对音乐的新认识和启发。它不仅扩展了我的音乐知识面,也增强了对音乐的兴趣和热爱。与老师和同学们在讲座中的交流和讨论,让我领略到了音乐的无穷魅力。这场讲座使我对未来学习和探索音乐充满了期待,我相信,通过不断的学习和欣赏,我能够更好地理解和表达音乐的力量。

大学音乐专题讲座心得体会

大学音乐专题讲座是一次对我音乐知识的拓展和启发。在这次专题讲座中,我欣赏到了不同类型的音乐作品,了解了音乐的历史和演变,同时也感受到了音乐对我们生活的影响。通过这次讲座,我深刻明白了音乐的重要性,激发了我对音乐创作和表演的热情。

第二段:音乐的历史和演变。

在专题讲座中,讲师详细介绍了音乐的历史和演变。从古代的古希腊音乐到现代的流行音乐,音乐随着不同文化和时代的演变而不断变化。我了解到音乐始终是人类文明发展的一部分,它记录了人类的情感和思想。同时,讲师还介绍了不同音乐流派的特点和代表作品,让我对音乐的多样性有了更深入的了解。

第三段:音乐对人们的影响。

音乐作为一种艺术形式,对我们的生活有着重要的影响。在讲座中,讲师介绍了音乐对人的情绪和心理状态的影响。通过欣赏不同类型的音乐作品,我们可以感受到音乐带来的愉悦和激情,同时也可以通过音乐来调节自己的情绪。此外,音乐还可以作为一种媒介传递信息和思想,通过歌词表达的文字和旋律,可以让我们更好地理解和体会到作者的想法和情感。

第四段:音乐的创作和表演。

讲座还介绍了音乐的创作和表演。创作音乐需要有扎实的理论基础和丰富的想象力,而表演音乐则需要具备良好的音乐技巧和舞台表现力。通过讲座,我了解到音乐的创作与表演需要不断的练习和探索,只有不断努力才能取得进步。讲师还分享了一些音乐创作和表演的经验,对我以后的学习和实践有着很大的启发。

通过这次音乐专题讲座,我对音乐有了更全面的认识。我认识到音乐不仅仅是一种艺术形式,更是一种传递情感和思想的媒介。它可以带给我们愉悦和激情,同时也可以帮助我们调节情绪。我也明白了音乐的创作和表演需要付出大量努力和时间。我希望通过学习音乐,不仅能够提升自己的音乐素养,还能够找到自己的音乐风格。最重要的是,我希望能够通过音乐来感染和打动他人,让他们感受到音乐的魅力和力量。

总结:

通过大学音乐专题讲座,我对音乐的理解更加深入了解。我明白了音乐的历史和演变,了解了音乐对我们的生活和情绪的影响。我也认识到音乐创作和表演的重要性,并且希望通过不断学习和探索,找到自己在音乐领域的位置。这次讲座让我对音乐有了更大的热情和动力,希望自己能够不断进步,成为一名出色的音乐人。

大学音乐专题讲座心得体会

近日,我有幸参加了一场大学音乐专题讲座,主题是“音乐与身心健康”。这场讲座由一位资深的音乐教授主讲,讲座内容丰富、生动有趣,让我受益匪浅。

第二段:音乐与心理健康。

首先,讲座围绕音乐与心理健康展开。我了解到,音乐不仅仅是一种艺术形式,更是一种能够缓解压力、调节情绪的非常有效的方式。教授通过介绍一些音乐心理学的理论,详细阐述了音乐是如何调动人们的情感,改变他们的心理状态。此外,教授还指出了音乐对于心理健康的积极影响,比如降低焦虑和抑郁症状,提升自我价值感等。这些观点启发了我的思考,让我更加明白音乐在我的生活中扮演的重要角色。

第三段:音乐与身体健康。

除了心理健康,音乐还与身体健康密切相关。讲座中,在场专家谈到了音乐与运动的关系。他指出,适当的音乐不仅能够提高运动时的产能,还能帮助保持心理状态的稳定,提升训练效果。我深有体会,因为我自己平时也喜欢在跑步或健身时听音乐,能够让我更有动力、更专注。此外,音乐还能够帮助恢复身体,例如放松肌肉、促进睡眠以及缓解疼痛等。这些发现让我意识到,如果能够在日常生活中更加注重音乐的应用,对于身体健康的改善将会是一个很好的助力。

第四段:音乐与智力发展。

第三方面,讲座还介绍了音乐与智力发展之间的关系。该教授提到,从早期教育开始,音乐对孩子智力的培养有着重要作用。通过音乐的学习和练习,可以培养孩子的注意力、记忆力和创造力等多方面的能力。然而,即便是成年人,通过音乐的学习和演奏,也能够锻炼大脑,提高智力水平。这一点让我很惊讶,也更加坚定了我继续学习音乐的信心。

第五段:结语。

通过这场音乐专题讲座,我深刻感受到音乐在身心健康方面的重要性。音乐不仅可以让人们放松身心、舒缓压力,还能够提升身体的健康状况,以及促进智力发展。因此,我决定在余下的大学生活中,将音乐融入到我的日常中,通过学习和欣赏音乐来培养自己的身体和智力。我相信,通过不断地向音乐世界探索和学习,我将能够拓展自己的视野,获得更多的快乐和成长。我感谢这场音乐专题讲座,让我对音乐的认识更加深入,意识到它对我的生活的积极影响,也让我对未来的音乐之路更有信心和坚持。

大学音乐课堂的心得体会

音乐是人类的一种文化艺术,有着悠久的历史和博大精深的内涵。在大学音乐课堂上,我们学习了音乐的理论和实践,感受到了音乐的魅力和深厚的文化底蕴。在这样一种学习环境下,我深刻地领悟到了音乐的精神内涵和人文价值,也开拓了自己的音乐视野,成为了一个更加全面的音乐爱好者。

第二段:音乐理论知识的领悟。

在音乐课堂上,我们学习了许多音乐理论的知识,如旋律、节奏、和声等等。这些知识一方面让我对音乐的构成和演奏有了更加深入的了解,另一方面也让我学会了如何欣赏音乐、如何去感受、去品味、去理解音乐。通过分析一首曲子的旋律、和声、节奏,我不仅可以感受到音乐的情感表达和艺术思想,也可以更好地表达自己的音乐审美观。

第三段:音乐实践的体验。

在大学音乐课堂中,我们也有机会进行一些音乐实践的活动,如唱歌、演奏乐器、创作音乐等等。通过这些实践,我能够更加深入地了解音乐的呈现方式和技巧,也能够锻炼自己的音乐素养和能力。在参加合唱团、管弦乐团的表演中,我不仅能够享受音乐带来的愉悦和感动,也可以和其他音乐爱好者一起合作,提高自己的音乐演奏水平。

第四段:音乐的文化价值。

音乐是一种带有文化性质的艺术形式,它在人类的历史长河中扮演着重要的角色。在音乐课堂中,我们也有机会了解音乐的历史、文化、民族性等方面的知识,更加深入地了解音乐所具有的文化价值。音乐可以传递情感、表达思想,也可以记录历史、反映社会,是一种极具表现力和表现力的艺术形式。在这个层面上,我深刻意识到音乐的重要性和它在人类文化中所扮演的独特角色。

第五段:音乐教育的意义。

在大学音乐课堂中,我们不仅学习了音乐知识和技能,还应该从中理解音乐教育的意义,即培养年轻人的音乐素养和文化素质,促进人类文化进步。音乐教育应该兼顾理论和实践,发展学生的全面能力和综合素质,让他们在音乐欣赏、音乐创作、音乐表演方面有更深入的体验和更高的追求。在这个意义上,大学音乐课堂的主要任务是培养学生成为音乐爱好者和音乐文化的传承者,成为一个有文化、有情感、有思想的人。

总之,在大学音乐课堂中,我们不仅学习音乐理论和实践技巧,更是通往音乐文化的大门,让我们领悟到音乐的人文价值和文化美学。这样的学习体验让我更加热爱音乐、更加理解和珍惜音乐,也教会了我如何去欣赏和推广音乐的文化价值,成为一个更好的音乐爱好者和文化追求者。

大学音乐心得体会

大学期间,我有幸接触到了各类音乐,深感音乐在我们的生活中扮演着重要的角色。音乐以其独特的语言传递着情感与思想,在我内心留下了深刻的印象。通过学习和欣赏音乐,我逐渐体会到了音乐的力量和魅力,这让我受益匪浅。

第二段。

大学时期,我有幸参加了学校的音乐社团,结识了一群志同道合的音乐爱好者。在一起演奏和创作的过程中,我体验到了音乐的无限魅力。音乐无私地融合个人的感受与情绪,使我们能够在音符间表达自己的内心世界。每当我演奏时,忘记了一切烦恼,沉浸在乐曲中,仿佛与音符们产生了灵魂的共鸣。与音乐的亲密接触让我感到愉悦和满足,也使我对音乐的热情进一步加深。

第三段。

音乐是一门综合性的艺术,它不仅可以传递情感和思想,还能带给我们美的享受。在大学中,我不仅在音乐社团中学习演奏,还选修了音乐欣赏的课程,进一步拓宽了我的音乐视野。通过学习不同类型的音乐,我对古典、流行、民族等各种音乐有了更深入的了解。每一种音乐风格都有其独特的特点和美感,使我对音乐的鉴赏能力得到了提高。

第四段。

音乐还能激发人们的创作灵感和艺术表达。在大学的音乐创作课上,我学会了用音乐创作来表达自己的情感和思考。无论是自由即兴创作,还是按照特定要求创作,都能使我感到身心愉悦。音乐的创作是一个富有挑战和创造性的过程,需要我们反复试验和调整来达到自己满意的效果。通过音乐创作,我不仅体会到了音乐的乐趣,也培养了创造力和表达能力。

第五段。

综上所述,大学音乐让我深刻地感受到了音乐的魅力和力量。音乐不仅是一门艺术,更是一种情感和思想的表达方式。通过学习和创作音乐,我不仅提高了自己的音乐技能,也得到了情感的宣泄和思考的启迪。音乐拓宽了我的艺术视野,培养了我的审美能力和创造力。大学音乐心得体会让我认识到音乐对于人们的社交、情感和思维方面都有着重要的影响。我相信,在未来的生活中,音乐将继续陪伴我,带给我更多的快乐和挑战。

大学音乐鉴赏心得体会

音乐欣赏就是通过听觉去感受一首歌曲或乐曲的思想感情及艺术美,从而培养我们的审美能力,陶冶我们的情操。接下来就跟着本站小编的脚步一起去看一下关于大学音乐鉴赏。

吧。

我喜欢《土耳其进行曲》的曲调轻盈活泼、节奏富于弹性,第一小乐段是富于东方色彩的明朗而又雄壮的进行曲,主题音调节奏铿锵有力,气势雄伟,使人豁然开朗,与第一乐段形成强烈的对比。曲调在a大调上进行,使乐曲显得壮丽辉煌,气势磅礴,音调继续发展,曲调不断推向高潮而结束了全曲。我也喜欢《蓝色多瑙河圆舞曲》,被誉为“圆舞曲之王”的小约翰·施特劳斯创作于1866年,被称为“奥地利的第二国歌”。乐曲以典型的三拍子圆舞曲节奏贯穿,音乐主题优美动听,节奏明快而富于弹性,体现出华丽、高雅的格调。这样美妙的旋律下,这样一种音乐氛围下,你会感觉到自己会随着音乐跌宕起伏,进入作曲家当时的情景中,那些困扰你的烦恼和不安,暂时都被抛弃到一边去了,陪伴你的只剩下让你如痴如醉的音乐。

音乐是愈合心灵的良药,当你低沉消极的时候,当你郁郁寡欢的时候,打开音乐盒,静静地聆听美妙的曲子,你会慢慢感觉到心灵的细微变化,不再为了琐事低沉,不再为了不得意而终日抑郁不已,那是音乐在修复你的心灵创伤,音乐在吞噬你的不快乐细胞,它在你心中播撒下快乐的种子,这是音乐的特有功效,是无声无息的,你所感觉到的只是觉得解脱了许多,不再那么迷茫和看不开,而是对生活重新有了美好的展望,你渐渐懂得了人生的意义,消极低沉终究不是长远的办法,这就是音乐欣赏的神奇疗效,它就像你的心理咨询师,在你伤感的时候来到你的身边,用美妙的旋律给你驱逐烦恼,在你快乐的时候给你乐上添乐。音乐欣赏,不仅仅是只有在快乐的时候,更多时候,我们选择了一个人静静地呆着。这时候,音乐就是陪伴你的朋友,它知道你需要什么,它懂得怎样去给你疗伤,你所要做的,就是闭上眼,融入音乐世界,忘记一切,重新让自己坚强,给自己力量。

音乐使人年轻,那种青春的活力会一直伴着你,如果你经常聆听音乐,同样年轻的还有你的那颗心,永远不老的心。我们的音乐欣赏课齐老师,她上课永远那么充满激情,言语间的谈吐都是那么充满活力,不管是和同学交流还是自己讲课,让我们知道了音乐的无穷魅力,带给你的不只是愉悦,更有心灵的永葆青春。

音乐是美的,美的东西总能感染人也去向往美,追求美,并享受美。音乐能带给人愉悦的心情,使人身心放松,陶冶人的情操,甚至还能发散人们的思维。欣赏音乐并不是要求我们都要成为杰出的音乐家,而是在欣赏音乐的过程中得到快乐,并在不知不觉中提升自我的艺术素养和道德情操。人需要知“音”,“爱美之心,人皆有之”。接近音乐,会被她的神秘所吸引;聆听音乐,会因她的魅力而倾倒;融入音乐,会为她的多彩而感叹。音乐还可以更美,美到让人“三日不知肉味”,美到“此曲只应天上有”。工作劳顿时,一曲悠扬的萨克斯,可以让人忘却疲惫;精神不振时,一场音乐会,能够让人精神焕发;朋友聚会时,一曲熟悉的曲子,会让大家回到过去;恋爱约会时,一段煽情的舞曲,会使男女心中迸发出激情的火花。音乐点缀着人们的生活,没有了音乐,世界便失去了自己的本色,人生也失去了原来的乐趣。

记得在一本书上看到,一个人的精神世界有三大支柱:科学、艺术、人文。科学追求的是真,给人以理性,使人理智;艺术追求的是美,给人以感性,让人富有激情;人文追求的是善,给人以悟性,人文中的信仰使人虔诚。大学教育对学生的专业知识、就业技能强调较多,忽视了大学生的艺术修养和人文素质。大学生的自我修养必须是全方位的,不单要学习专业知识,还要进行艺术教育和人文熏陶。

这学期的音乐欣赏课虽然结束了,但是音乐欣赏的兴趣不会消失,并且会在快乐抑或悲伤的时候陪伴着我。生活中缺少了音乐,就如烹饪美食的时候少了调味料,食之无味。音乐就是我们的生活调色板,欣赏美妙的音乐,进入音符的世界,徜徉于静谧的音乐殿堂,洗涤自己的灵魂,忘却一切烦恼,这就是音乐欣赏的魅力。只要活着,音乐欣赏的脚步就不会停息,只有快乐地活着,有音乐的伴随,人生才能活出应有的精彩。

交响乐的再创作对于指挥家演奏家教授而言,是毕生的事业,对我则是享受业余生活的最重要内容。我从1983年3月开始狂听中央乐团的“星期音乐会”,场场不拉。骑着自行车带着4岁的女儿,往返于海淀影剧院,是我周末最激动的享受。中央乐团转到北京音乐厅后,我们俩去的机会就少了。我便大量买磁带,现在是大量买cd。20多年一路听下来,资料也看了乱七八糟一大堆,但脑子始终不清醒,捋不出头绪。这次有幸能聆听吕先生的教授,是真真儿的将我的欣赏层次由感性向理性足足儿的推进了一大步。我万分感谢学校领导能给我们老年大学学员这样享用终生的关怀,并再次叩首吕先生的充满激情的精彩教授。

我非常喜欢德彪西和拉威尔的作品,有几盘cd反复听了几十遍,欣赏中总有许多的感受转瞬即失无法抓住,十分遗憾,我以为自己的脑子有问题。吕先生的课驱散了我的自责,我对印象派音乐的感受大体基本正确。在音乐中在光影下许多鲜艳的镜头在重新组合,组合的方式前所未有,光怪陆离的“碎片”在没有“做作”的状态里顺其自然的整合,呈现的是在大自然中人与万物的和谐。当我再听这些作品时,脑子清凉了,潜意识中再也没有为“抓不住什么”而产生丝毫的忙乱。我极从容的走进音乐,很随意的坐在大师们身旁,全身心的观览风光,又全然忘记了大师们的存在,君子之交平淡如清水,来之随意不须理由,离之自由不用挥手。印象派音乐用另眼看世界,看到自然界比人类更有力量,这种散淡的精神视角具有无限的包容性,在意识形态纷乱的今天,意义非同一般。

我赞同音乐欣赏是3度创作的说法,我对古典主义音乐的欣赏,自认为是可以无偿享用并不断实现这笔最珍贵的精神财富之价值的具有最现实主义意义的不可或缺的最后过程。我在聆听中,诠释贝多芬第九交响乐的合唱部分,那是全人类的圣咏,是对共产主义理想的音乐宣言;我许多次噙不住热泪,在德沃夏克的“念故乡”中,遥想几万年前人类的故乡,那时的地球是如何的郁郁葱葱;在生不如死的悲痛中,我一次次借用柴可夫斯基“悲怆”的巨浪以撞碎心中的“小小悲”;吟唱李斯特的交响诗歌,我感受着英雄塔索的悲伤与胜利;萎靡不振时,我选择布鲁克纳第一交响乐的谐谑曲,在极优美的旋律衬托下,奔放的号角在旋转中攀升,召唤起深埋的丰富;当无聊袭来,我听听卢托斯拉夫斯基的交响合唱“灾难中的宁静”,许多的大主题大命运随即显现;我痴迷于瓦格纳的乐剧,他让我知道了天堂在哪?尼伯龙根指环就如当今世界的能源命脉,谁都想染指。指环的故事在全世界继续到处上演,人类自己永远也拉不动结束的大幕,指环将亲眼见证人类的兴衰。奥!我已热血喷张,但安魂曲一定是我最后的乐章,我迟早要听着“弥赛亚”去渡河,这可算是我的一个愿望。

古典主义音乐是我和朋友们永远的发烧话题,她已成为精神财富而深入到我们的生活。我祝愿老年大学的音乐欣赏课越办越好!

一个学期的音乐欣赏课即将结束,通过本学期对音乐鉴赏课的学习,我对音乐的思想认识提升到了一个新的境界。

现在,我认识到,音乐它是一个有灵魂的东西。它不仅蕴含了丰富的思想,同时又是生活的真实反映。这些体会都是在音乐鉴赏课上了解的,一学期的音乐鉴赏课程,虽说时间很短,但是它使我在生活中对音乐的理解有了更加明确的认识,通过老师的讲解,体会音乐中所要表达的情感,感受音乐所表达的独特魅力,这门课程让我学到了很多很多。以前我听音乐,只是觉得好听,也不去想其中所要表达的东西,只是单纯的听音乐,而且喜欢听流行的音乐,不喜欢古典类的音乐。

现在才发现,只有真的理解了音乐所表达的情感,才能真正的从心里感受它所带给你的感受。一首欢快的音乐,它的旋律,欢快跳跃,所带给你的感觉就是快乐的,幸福的。然而一首悲伤的歌曲,只要听到它的旋律,你就会感觉到一种压抑,从内心中产生了一种悲的情感,一旦理解,就能感受其中的情感。这是我学到的,无论听什么音乐,只要旋律一响起,你就能理解作曲者在音乐中注入了怎样的情感。这就是音乐鉴赏的所在,理解了音乐所要表达的情感,才能更好的理解其中的内涵。而且从音乐的角度去欣赏周围的人和事物,生活态度也积极了很多。优美的旋律在耳边涤荡,使我们感到放松,内心变得宽广。

要知道音乐无时无处不在,潜移默化的影响着我们的心情,激昂的时候兴奋,低落的时候忧伤,每次上课的时候,一听起优美的音乐感觉时间都过的很快,不知不觉一个半小时就过去了,意犹未尽。教室里的音响效果虽然不好,但是我们都全身心的投入到精彩的画面和欣赏中去了,感觉不到自己与音乐之间的差距。老师的热情、同学们的积极性就是最好的表现。

开始学习这门课程就感觉到音乐的魅力,一个学期下来,我不仅聆听了各种各样的音乐,有古典派的,浪漫主义派的,还欣赏了歌剧《猫》的片段。或许真的是这样:我们不一定都要成为音乐家,但是懂得欣赏音乐就是我们对音乐最直接的热爱的表现形式。

音乐的魅力是巨大的,音乐的思想是无止境的。《音乐鉴赏》,它不仅是一门简单的艺术理论课,还是一个教会我们感受高品质生活的学科。通过对这门课的学习,我学到了很多,也受用了很大。它使得我对音乐的热爱又增添了几分,它教会了我在欣赏音乐的同时也认真领悟它所传达的思想和反映的人生主题,教会了我们面对高品质、有意义的东西是要慢慢的静下心来去理解、品味、感受。

大学音乐心得体会

大学生活是一个充满无限可能的阶段,而音乐作为一种艺术形式,给予了我们表达自我的机会。进入大学后,我选择了音乐专业,希望能够通过学习和磨练,成为一名出色的音乐人。然而,追寻音乐梦想的道路并不容易,需要付出许多努力和汗水。但是,每一次的突破和成长,都给予我巨大的满足和喜悦。

第二段:音乐带给我的启发。

在大学中学习音乐,我有幸接触到了各种类型的音乐作品和经典作品,在音乐的海洋中不断研究、分析,在琴键和乐谱间寻找灵感。音乐不仅给我带来了无尽的乐趣,还启发了我的思维方式和创造力。通过学习和实践,我深刻理解到音符的跃动,节奏的魅力,和声的和谐。这些,都为我提供了在创作和表演中的指导和灵感。

第三段:音乐与团队合作。

音乐不仅是个体的表达,更是集体的合作。在大学音乐学习中,我有幸参与了许多合唱团、交响乐团以及乐队的表演。这些合作经历不仅仅是为了展示个人的才华,更是让我学会了倾听他人,与他人协同创作的重要性。在团队中,我明白到每一个音符的重要性,也学会了与他人的密切合作,沟通和默契。

第四段:音乐对人格的塑造。

音乐的学习和创作,不仅仅局限于技巧的提升和演奏的表现,更是对个人情感和人格的磨炼。在音乐的世界中,需要我们保持谦逊、专注和耐心。只有充分思考和领悟音乐作品的内涵,才能更好地将情感融入演奏中。此外,由于音乐的多样性和丰富性,我们也需要时刻保持好奇心和求知欲,不断开拓新的音乐领域。

第五段:心中永远的爱恋。

大学音乐之路虽然并不容易,但是我深深地爱上了音乐。无论是在舞台上的欢快演奏,还是个人的独立创作,音乐带给我无限的快乐和满足。在这个征途中,我遇到了各种困难和挑战,但我坚信只要热爱音乐,用心去学习和努力,就一定能够实现自己的音乐梦想。音乐不仅是我生活中最温馨的陪伴,更是激励我勇往直前的力量。

总结:

大学音乐心得体会,是我对于大学音乐学习和实践的总结和感悟。它不仅是对音乐梦想的追求,更是对音乐带给我的启发和影响的体会。通过音乐,我学会了团队合作和创造性思维,培养了个人的情感和人格的塑造。无论未来的道路如何艰难,音乐将永远是我心中的热爱,我愿意用心去追寻,不断进步,将音乐的魅力传递给更多的人。

讲座心得体会

听讲座,是一件很常见的事情,有一些老师和专家在讲台上的讲解特别生动且符合实际,所以会让我们在听完之后感慨颇多……以下是由小编为大家整理的“讲座心得体会”,仅供参考,欢迎大家阅读。讲座心得体会【一】。

这是一次令人全神贯注,不会去碰手机的讲座;这是一次主讲人激情澎湃,听者酣畅淋漓的讲座;这是一次没听够,还想继续的讲座。

一个人在开场时表现得幽默很正常,一个人能滔滔不绝俩小时且持续地有乐点带给大家,不得不说,这就是本事。这个本事来源于田鹏师兄的知识储备量,阅读的成百上千的书籍卷宗;来源于他切真体会的生活故事;更是来源于一名刑辩律师心怀正义温暖,眼含光芒激情去看待社会丑陋的那一面。如此,才有了今天站在法律门槛的我们,收益颇丰。

假如这场讲座以开门见山的方式,直接点明七大思维模式—事实思维,证据思维,拆分思维,逆向思维,演绎思维,归纳思维,批判性思维,然后进行分析。我想,这会是一次令人昏昏欲睡的讲座。妙就妙在,师兄走进我们,和广大年轻法律人的内心—法律人心里苦啊!而他今天能在这儿开一个成熟流畅的讲座,苦过吗?答案是肯定的。因为目光所及,离开武汉这个有同学师长提供的温床,选择踏向未知的深圳。他哭过,迷茫过,倒下过,又苦苦挣扎一番,爬起来,执起笔,走向夜幕沉沉的寂静,在“于欢辱母案”中,赢得了万众瞩目的绚烂。

每次扬起的微笑,都是因为流过的泪水。每一位法律人的成功,都要独自走过夜幕沉沉的寂静。师兄用他的经历给我们这些小年轻提前打了一剂强心针—从来没有一蹴而就的成功,只有千锤万凿的磨砺。

紧接着,便在如何当好一个法律人上为我们做了剖析。首先是认识法学—一门社会科学,堪比文科中的数学,在案例分析中的常常用到数学方法。但不同点在于,数学系有唯一答案,法学能以说服人为答案,死板的法条,运用上,貌似又活了起来。再来是学习上。趁着大一大二的空闲,需要大量阅读且广泛阅读。而我反观自己开学两个月,一本书都还没读完,切切实实敲响了警钟。教材是机械的,可是在学习中,同一门课,看不同版本的教材,做出对比,便是另一种学习之路了。教材阅览后,挑一个最敏感的点,写一篇论文,又是一个层次的提升,一次检验自己的方法。正确理性看待生活中的事儿,也能起到锻炼自己的作用。从客观到主观,从宏观到微观,先抽象再具体。一天多少事儿,四年下来,又有多少事儿。细微之处去打磨。除此之外,还要构建一套系统的框架。比如一本教材,通览章节,再记住每一个一级标题,如此,便有了一本教材的整体把控力。学习生活上,都要做一个有条理的人,有条理才有逻辑,有逻辑才能推理,有推理才有结果。而当遇到疑难时,要有检索能力,去查阅资料,去问相关人士。

走过大学的学习阶段,到了上手时,仍旧是学习过程,面对一个事件,不能着急下结论,搞清事实,行为,情节出处,不断追问且不限于眼前他人给出的结果,亲手证明。从接下第一个案件,作出感悟,到十个案件成为经验,一百个案件便要找规律了。应该说,法律人的一生,都是学习的过程。

法律人不认眼泪,不信假设,不靠猜测。法律无情却有情。法律人,争当社会好医生!

对于刚刚走向工作岗位的我来说,班主任工作是一项充满挑战的工作。我迫切的需要有经验的班主任向我传授她们班级管理、教育学生等各方面的经验。需要将我在大学中所学习的理论知识转化为实际,更需要尽快的提升自己,适应班主任这个角色。在这个时候,傅娟老师给了我这个机会。

在讲座的一开始,傅娟老师就给我们展示一些激励学生的小“心机”。尤其是表扬信。傅娟老师今年任教的年级也是一年级,和我所在的年级是一样的。傅娟老师介绍到,表扬信既可以发给学生,也可以发给家长。听到这里,我马上就意动了。对于一年级的小朋友来说,得到老师的表扬是一件是非常开心的事,尤其是这种表扬以表扬信为载体,将时刻的激励他们。而对于家长的表扬,其实一直以来我都在想一个能够激励家长的好方法。表扬信它虽然只是一张纸,却是对家长的一种认可。家长感受到自己的努力得到认可,将会更加积极的配合老师和班级的工作,这其实是一个良性循环。

值日班长也是让我感触很深的一个地方。给每个孩子表现的机会,是教育一直以来所致力于的目标。而值日班长可以充分的调动每位同学的积极性,让我们更加了解学生,发现她们的优点。傅娟老师讲到,许多学生在轮了一次以后都在期待着下一次,无形中还加强了孩子数学的心算能力。值日班长有利于培养孩子的自信,让孩子更加热爱自己的班级,并且它所益于的对象,是班级中的所有成员。

班级的名字,口号是班级的灵魂。我们要不断加强对孩子精神层面的熏陶,使孩子更加热爱班级,热爱集体,热爱祖国。我们的口号是班上每位同学都要努力去做到的,它为学生精神世界指明了方向,更是一份无形的规章制度,时刻的熏陶着每一位同学。

最后的环节是答疑阶段,解决我们在班主任工作中遇到的实际问题。我们班上就有一位非常好动的学生,对于他我一直没有特别好的教育方法。而傅娟老师帮我解决了困惑。傅娟老师认为:可以先和家长委婉的表达,让家长带孩子去检查。可以让他上课的时候眼睛一直注意着老师,如果实在很想动,可以轻轻拍打自己腿。下课的时候让他多运动和劳动,使他的精力得到释放。

总的来说,傅娟老师的讲座使我受益良多。今后,我将会更加努力的做好一个班主任。

作为21世纪的青少年,我们应当做到学法、懂法、守法。不去触犯法律,必须做到有法必依,严格遵守法律法规,在社会生活各个领域中,国家都制定了不一样的法律制度,我们都要严格遵守。

虽然我们青少年犯罪呈上升趋势,但也时常受到侵害。此刻尽管有教师、家长的保护,但他们不可能时时刻刻都在我们身边呵护着我们,况且总有一天我们会离开父母,离开学校,踏入社会,独立生活的。所以,自我保护也就成了我们中学生防止自身受到伤害的必要措施了。为了避免同学之间产生矛盾,应当严于律己,不能自我去惹事生非,挑起事端,导致别人对你的不满,轻则吵架,重则就会出现结伙斗殴,事故也会随之而发生。到时,不仅仅会给自我的家庭造成沉重的经济负担,并且还会使你受到肉体上的痛苦和心灵的折磨,后悔也来不及了。相反,如果同学们都尊重别人,互相谦让,真诚待人,你也会因尊重别人而受到别人的尊重,这样,同学之间不仅仅会建立起真挚的友谊,我们的学校也会呈现出一种欣欣向荣的礼貌景象。所以我们要处处以法为中心,不做任何违法的事,提高自我的法律觉悟,因为仅有人人讲法,学法,守法,我们的社会大家庭才会和谐。

容易诱发青少年犯罪的原因主要有冲动心理、盲从心理、攀比心理、哥们义气心理和好奇心理。讲座教育了我们应当不崇尚暴力、不盲目冲动,应对问题三思而后行。在遇到他人犯罪时应极力劝阻,不行则尽量保护自我。经过自我的劳动换取喜欢的东西,时刻坚持清晰的头脑,提高自我的法律意识。在日常生活中,我们应当养成良好的行为习惯,自觉地遵纪守法。这是我们预防犯罪的最有效、最基本的方法。还要增强辨别是非、自我控制本事,正确对待所遇到的各种纠纷,学会控制自我。犯罪是一条不归路,一旦踏上了第一步,就再也没有回头的机会,在一时冲动后铸成了大错,留下的只是后悔莫及。犯罪不仅仅危害到自我,还危害到了身边的父母、亲人。一失足成千百恨,我们应当坚持清醒的头脑,了解犯罪的危害性和严重性,提高自我的法制观念。俗话说的好:勿以善小而不为,勿以恶小而为之。我们应当从自我做起,从身边的点点滴滴做起。正确认识法律,树立自我防范意识,远离犯罪。听完这节课,我想这对于我以后的人生道路起着巨大的作用。它给了我许多真理和启发,告诉我要想成才必先学会做人,我会一向受用!

讲座心得体会

今年春天,中央音乐学院副院长周海宏教授在中组部培训中心为广大学员作了一场别开生面的题为《走进音乐的世界》的讲座,而我有幸作为学员兼音乐爱好者聆听了周教授的讲座。在近三个小时的轻松愉悦的氛围中,周教授的讲座妙语连珠、形式生动、内涵丰富,从音乐欣赏聊到艺术的功用,进而谈及人的感性能力的开发。他精彩的讲座博得了满堂喝彩。这里,我仅对他讲座中的一些观点和内容提供了一种哲学理解的维度。

周教授以俞伯牙和钟子期的“高山流水”的故事开始了他的话题。对于这段千古以来传为佳话的知音难觅的故事,周教授给出了他独特的理解:俞伯牙痛失知音后知音难觅进而摔琴的行为是不可理喻的。“高山流水”的故事传达出这样一种审美误区:懂音乐者应当能听出音乐中所表现出来的具象之物,如高山、流水。千百年来,“高山流水”给听者造成了主观上的审美压力,人们对于那些没有唱词的纯粹音乐怀有一种敬而远之的态度,似乎只有懂得了音乐表现出来的内容才算听懂了音乐。周教授不禁发出了“音乐何须懂”的感慨。

其实,道理很简单。音乐不是造型性艺术,所以不能直接传达视觉形象;乐谱不具备语义性,因而也不能直接传达思想概念。相比绘画、雕塑等,音乐是艺术形式中离现实的感性直观形式最远的。而正是音乐这种超脱于具象之上的纯粹性,所以黑格尔将音乐视为艺术的最高形式。所以,艺术不在于表现物与实在的相符,如中国画的泼墨写意之风格追求的恰恰是游离于具体情景之上的那种特定的艺术语言所展现的美感。因而伽达默尔说:“艺术的使命不再是自然理想的表现,而是人在自然界中的自我发现。”

如果说艺术不必追求对现实的真实写照,那么是否意味着艺术只是天才的无意识创造,艺术作品只需要具有一种形式美,只是一种康德所谓的“趣味”,从而彻底地与道德、意义无关呢?这种审美区分的观点抽掉了艺术作品里的非审美要素,如目的,作用,内容和意义等,即一部作品向我们展现的一切理解条件,剩下的只是纯粹审美条件,在这个意义上艺术成了“博物馆式的艺术”。如果说这种对艺术的理解是一种偏见,那么我们究竟应该如何看待艺术作品呢?这就涉及到了艺术作品的本体论意义。

接着,周教授为我们讲述了音乐史上的一则故事,这则故事有助于我们理解上述问题。芬兰籍古典音乐家西贝柳斯在创作出《芬兰颂》的时候,芬兰还处在沙皇俄国的统治之下。《芬兰颂》上演后就遭到了沙皇的文化检查官的审查,他们听出了这首曲子曲子所蕴涵的反抗精神,于是这部杰作就被禁演了。

其实,全曲仅有7分钟,没有一句唱词,凭什么就认为这是一首具有特定内涵的作品呢?于是,周教授把这段纯音乐播放给我们听。结果,我们学员的感受与沙皇俄国的文化审查官惊人的一致:我们从乐曲的各个部分分别听出了苦难、抗争、觉醒、胜利等思想内容。站在文化审查官的立场,似乎我们是理解正确了。但问题是,原作者西贝柳斯从来就没有说过这首曲子要表达什么内容!那么,我们理解正确与否的标准又在哪里?正是基于此,周教授评价道:“理解音乐何须要正确?在音乐的审美活动中,体验重于理解,理解得对不对并不重要,重要的是在音乐当中获得丰富的感受。”

的确,理解艺术与体悟宗教的直观方式无法用科学与常识的逻辑作出正确与否的判断。在此意义上,我们的确可以说,有多少观众就有多少哈姆雷特。但是,我们试想,如果我们是那个时代的芬兰人民,身处在外国屈辱的统治下,聆听这首《芬兰颂》的时候,相似的处境与经历必然会引起我们相似的艺术体验,而这正是人的共同感的体现。

艺术的欣赏者面对艺术作品的忘我的陶醉,他们把自己的全部生活体验以一种非概念式的朦胧形式与艺术作品相结合,他们在《芬兰颂》中窥见了影影绰绰的自己,发现了这个苦难而真实的现实,听到了振奋人心的激励,看到了美好生活的希望。他们对艺术作品的理解使得艺术改变了他们自己。不知是为什么,真正艺术的美总是能引导伦理的善,这正是艺术的力量所在。张世英先生也认为,审美意识是优先于道德意识的,善是美的必然结论。正如伟大的古希腊悲剧,它那悲壮的行而上的酒神精神仿似女巫的咒语把观者的心蛊惑,观者进入悲剧的情境其实是观者重新置身于意义的连续性中,观者在悲剧中更深刻地认识了自己。这是悲剧美的伦理功用。

所以,在艺术的体验中存在着一种意义丰满的过程,一部可以称之为艺术的作品一旦诞生,也就进入到了历史的解释学循环中。我们在不同的时代背景、文化传统中对同一部艺术作品有着我们独特的解释,这些带有着深深的时代和文化烙印的解释不是这部艺术作品之外的单独存在,而是参与到这部艺术作品的意义构成中来了,使得这部艺术作品越来越具有丰富的内涵和意义。历史上《芬兰颂》曾对芬兰民族解放运动起过推动作用,如今的《芬兰颂》被誉为芬兰的“第二国歌”,远远超出了西贝柳斯创造这部作品的那几页乐谱所承载的重量。

最后,让我们听从周教授的呼唤——走进古典音乐的世界,为我们的灵魂寻找到一处纯洁而优美的避难所。

大学音乐课毕业心得体会

第一段:引入音乐,讲述音乐在自己生活中的重要性和对个人成长的影响。

音乐是一种无国界的语言,它可以打破传统的边界,让人们在音符的海洋里相互交流。对于我个人而言,音乐是一种情感的宣泄和思想的表达方式。尽管我无法成为一个专业的音乐家,但是在大学的音乐课上,我学到了许多关于音乐的知识和技巧,这使我更加深入地理解并爱上了音乐。

第二段:讲述大学音乐课所学到的知识和技能,及其对个人成长的影响。

在大学音乐课上,我学到了许多关于音乐的基本知识,比如音符的读谱方法、调式和和弦的构成,以及乐器演奏的技巧。这些知识不仅帮助我更好地理解音乐,还使我能够更好地欣赏和表达音乐。此外,通过学习音乐理论,我还学会了如何分析音乐作品、欣赏不同音乐流派和认识不同的音乐创作风格。这些技能和知识的掌握对我的个人成长产生了深远的影响,不仅使我在音乐方面更有追求和自信,还培养了我对美的鉴赏能力。

第三段:探讨音乐课给自己带来的乐趣和快乐。

在大学音乐课上,除了学到了大量的音乐知识和技能,我还在其中体验到了音乐带来的乐趣和快乐。每当我弹奏一首美丽的曲子,每当我参与一个乐团的演出,每当我听到一首令人心醉的音乐时,我都会感受到内心的平静和快乐。音乐可以让我忘却一切烦恼和困扰,它是我生活中最好的朋友和陪伴者。

回顾大学音乐课的学习经历,我深刻体会到了音乐与我生活的紧密联系。然而,我也不得不承认,因为大学音乐课时间有限,我在许多方面仍然存在不足。比如,由于时间和资源的限制,我无法学会所有乐器的演奏技巧,也无法深入研究更多的音乐理论和历史。另外,虽然我学过一些乐器演奏技巧,但由于缺乏持续的练习和演出机会,我的演奏水平并没有得到显著的提高。这些不足之处让我意识到,音乐并不是一蹴而就的,它需要持续的努力和学习。

第五段:总结大学音乐课的意义和展望未来。

总的来说,大学音乐课是我大学生活中一段非常宝贵的经历。通过学习音乐,我不仅增加了自己的音乐素养和审美能力,还培养了自己的表达和创造力。虽然在大学音乐课上的学习有所不足,但我相信这并不是终点,而是一个新的起点。未来,我将继续热爱音乐,更加努力地学习和实践,希望能够在音乐领域有所建树,用音乐传递爱和美。

讲座心得体会

20xx年x月x日,我非常荣幸的在桂林电子科技大学聆听了来自中国工程院的院士段宝岩教授的精彩讲座,学术讲座条理清晰、生动有序,时而介绍了教授的一些研究内容及实验效果,特别是在天线领域的研究成果,更是让我们敬佩。长达两个多小时的讲座,听起来一点累的感觉都没有,反而觉得是一种享受。段宝岩教授在介绍了一些研究领域的内容与目前嫦娥探月、神舟飞船、主力战舰、深空探测等国家机电重大工程方面的应用之后,也讲述了研究生应当如何开展科学研究,成为一名合格的研究生。让我领悟了作为一名研究生应当有的学习方法及技巧。通过这次讲座也让我想到了很多以前没有思考过的问题。

其实,做一些有建议的计划是可以避免许多令人头疼的事情的。为什么要上研究生?通常的理由是硕士学位可以更好的找到工作,尤其是在研究和学术性机构里。并且研究生可以使我们在某一领域中有机会学到更多的专业知识,研究生的学习也可以为学生提供一个激发创新和灵感的空间。想要推迟找工作的时间则并不是一个好的理由。研究生的学习需要做大量的工作并且要求创新和集中学习,我们必须是发自内心想要进行研究生的学习。

这也有助于我们决定自己将在哪一个领域进行研究,通过阅读该领域的一些书和前沿的杂志以及其他的参考书,可以更好的帮助我们进行研究学习。通过阅读这些大量的资料可以了解在这些领域中其他人所已经研究出的成果。阅读大量的科技论文以便于自己了解各个领域的发展情况,必须了解最新的科研动向。研究生要有选择的阅读。当我们开始阅读一个新领域的相关文献时,向指导老师和同学询问在这个领域内最著名的期刊和参考书目,以及一些经典的论文。对于研究生而言,一个有用的也可能是过时的观点是各种参考书目的基础。相似的观点可能存在于其他相关领域。需要仔细研读这些论文和近几年的期刊杂志。

我们不仅要学会阅读,也要学会记录。定期把我们的研究生活与想法记录下来非常有必要,记录下我们所感兴趣的问题、问题的解决、随时迸发出的灵感以及所查找的参考书,阅读的文献后的笔记,论文的提纲和精彩的论据。周期性的重新来看看这些记录,我们将会发现这些随机的想法会形成一种模式,这些想法会经常转变成为一个研究课题有时甚至成为一篇文章。

研究生经常会认为论文的写作有两个截然不同的阶段:做研究,写论文。对于有些同学可能确实如此,但更多时候,这两个阶段是交迭的和相互影响的。有时在动笔之前,很难想出检验和证明的方法;同时检验的结果常常需要自己回过头,重新修改论文的部分内容;发展和检验自己的想法是永无止境的(总会有需要不断深入的地方),所以大多数研究生在论文提交前的一两天才完成研究工作。一名优秀的研究生应该把主要精力放在创新他们的观点并且完成它上面。然而大部分研究生把时间主要花在阅读文献上,与同学讨论,撰写修改论文上,当然,也会偶尔有创新的观点并且来完成它。在研究方法上我们需要掌握正确的观念,而心态也是非常重要的,在做科研工作的时候不能只是埋头苦干,也要学会沟通交流。

在研究生时代我们还需要学习的最重要的技能之一就是“人际关系”。与导师相处的时候要学尊重老师,主动与导师接触,表达自己生活或者学术上的困惑,导师会是很好的解惑者。比起跟导师来说,跟同门之间相处的时间会更多,关系也会更加亲密。在学习上可以向师兄师姐请教,可以和同级的学生一起探讨,生活中亦较容易成为很好的朋友,所以彼此除了基本的互相尊重外还应该真诚相待,互信互容。

无论处于人生的什么阶段,遵循处理人际关系的原则都有助于我们自身心理健康发展,谦虚谨慎,摆正位置。要正确认识和评估自己的过去,把过去的种种经历当作未来人生发展的基石,把研究生生活作为人生的一个新起点,平静地看待周围的人和事,努力保持一种平和而理智的心态,谦虚带人。平等对待,真诚相处。研究生的性格特点决定了其人际交往的基础只能是人格平等,以诚相待。因此,在学习、生活、工作,特别是困难面前,互帮互助。“善大,莫过于诚”,“人之相识,贵在知心”。热诚的赞许与诚恳的批评,都能使彼此间愿意了解、信任、倾述、交心。合作协助,友好竞争。研究生不是一个孤立的个体,鹤立鸡群的人往往会被看成“怪物”,研究生生活环境,使得彼此间的合作不可避免。舍身处地地为别人着想时,彼此合作的契机便已来临。研究生在与他人的竞争中,应倡导“公平公开公正,既竞争又以诚相助,既竞争又相互合作。”

还有一种情况就是埋头工作而不娱乐,能在工作、娱乐以及其他事务中达到平衡并不容易。不同的人会给我们不同的建议。一些人让建议把清醒状态80%-90%的时间用在论文上,另一些人(包括我在内)认为这不切实际,而且对健康不利。为了自己的身心健康,研究生应该有其他的兴趣爱好。平衡生活的关键之一是制定一个前后一致的时间表。自己可以决定只在白天工作,把晚上的时间留给业余爱好。

听完讲座,收获很多,感悟也很多,但我们要做的更多,通过学术讲座,使我能初步领略了专家的一种思想以及思维方式,常听一些专家的讲座,让自己在具体理论以及思维方式上有一个不断的提升,进而能够理解这些专家的独特的思想,同时对于一些其他领域方面的知识更是提升了见识,树立自己正确的价值观,人生观。为以后自己的课题研究打下一个充实的基础。

讲座心得体会

7月16日上午,在关于大学生创业的讲座上,06级的学长陈勃讲了很多关于他大学生活的经历和整个创业的心路历程。

他说,电影中国合伙人里面有一句话,就是千万不要最好的朋友创业。合伙创业往往会让朋友因为利益不均而反目。创业初期,不管做什么事情,在没赚到什么钱或者没做大的之前,除了付出汗水就是不断努力,朋友之间基本不会出现什么内部矛盾。但是如果开始做大了,每个人都会开始有不同的想法,很容易产生矛盾。朋友之间一旦和利益扯上关系,就会变得复杂。

创业不是一件容易的事情,跟自己的好朋友一起创业更不容易。但是他本人并不建议我们这么早就开始想这些东西,创业的事情大可放到大三大四再去考虑。他认为在什么年龄段就该做什么事,不初恋怎么叫初中,不玩游戏怎么叫童年,不逃课怎么叫大学。如果你不早恋,不玩游戏,不逃课,那你的人生虽然是完美无误的人生,但是你也会因此失去很多。你无法了解早恋的美好,没法体会玩游戏的快感,更无法拥有逃课的勇气。

在他看来,大学就像个腌菜缸,进了大学,我们就像是那些个新鲜的萝卜白菜。无论你是谁,不管你来自何方,走进去再走出来就会截然不同了。其实好的大学只是配方比较独特而已,但是能不能成为好的腌萝卜腌泡菜,关键还是个人,不要让自己成为一颗烂白菜烂萝卜。最重要的就是要清楚地知道什么时间做什么事,不要把美好的大学时光荒废在宿舍里。找到自己的坚持的信仰或某一种精神,努力追求并不停的战斗,这样会在大学积累下不少人生财富。

大学,带给我们的仅仅是自由,而自由这个东西,掌控不好,会失去很多。大学的时候,或许有很多人会都这样,上数学课看英语,上英语课做数学。在被周围的人看到的时候也许还会笑笑,并未觉得有何不妥,反而隐约中有一丝的得意。但是,这样做其实从一开始就错了。在错的时间做对的事情跟对的时间做错的事情,其本质的一样的,永远都不可能有在对的时间做对事情的效果,甚至会产生相反的影响。

一件事情占了其他事情的时间,就失去了它原有的意义,同时也使得被占用的“其他事情”也没有了当初想要的效果。这个关系一旦延续,就会导致之后的几件事情都会因此受到大小不一的影响。而这到最后的影响就是几乎没有一件事情能做好。

然而,正确和不正确都是相对的,相对于不恰当的时间而言,就算是做了不违法、不损人、有道理的事情,也不一定是正确的。

在大学期间,有不少学生都有做兼职,这样可以赚取生活费、学费,积累社会经验,加深对社会的了解,有谁敢说不对。但对于大学生来说,最应该做的正确的事情,则是学习。学习是将来的就业之本。该读书时,忙着打工;该工作时,却为毕不了业发愁。或者自己掌握的知识和本领,不符合用人单位的要求,只能加入待业的行列了。

参加社团,投身实践,交友旅游,每一件都是正确的事情,但如果该上课的时间不去上课、该学习时不学习,而去做这类事情,就很难说是正确的了。如果忘记了这一点,不是本末倒置,就是因果颠倒,或者说贻误了最佳时机。

人的一生要做的事情实在太多了,使得原本就十分有限的生命显得更加短暂。有紧迫感,想多做点儿事情,这种想法是好的,但还应该有必要的舍弃。要明白有得必有失,不能双赢时只能选择放弃一样。两种事情都想做,就很有可能都做不好。

重要的是,明确不同阶段的中心任务。学习阶段,主要任务是学习,这是毋庸置疑的。打工也好、兼职也好、实践也好、实习也好,都只能在完成了学习任务的前提下进行,而不能把学习放在次要、甚至不要的地位。

如果真想多尝试、多收获,就要肯于吃苦,加倍努力。同时兼顾两件或者几件事情,就不得不比别人多付出。因为要想得到双倍的收获,必须付出多倍的努力。

时间对每个人都是公平的。每个人每天都有24个小时,假如用8小时学习,8小时睡觉,8小时做其他事情,这样看来,做其他事情的时间还是挺多的。但是人们往往每次都会盗用睡觉的时间来做其他事情,不到半夜是不会睡觉的,天天透支第二天的时间,第二天又透支第三天的时间,若到周末也不能调整过来,那便进入了一个死循环。

所以,要保持一种“在吃饭的时候吃饭,睡觉的时候睡觉”的心态。读书的时间一心读书,读书才有效率,不虚度;娱乐的时间就不要考虑其他事情,尽情享受;休息的时间就只要静心休息,才会彻底放松,不烦躁。故此,任何事情都有其固定的时间,各居其位,井水不犯河水。若其中一项事情占用了其他事情的时间,内疚、烦躁、紧迫、不安、犹豫,种种负面情绪就会接踵而来。

人们如此不安如此焦虑,有一部分的原因是这个社会变化太快,节奏太快,诱惑太多,人人都怕落后。有的人在大二就开始感觉自己是一个失败者,开始过得多且过的生活;有的人在父母的安排下已经不知不觉按照父母的计划前进。于是,你开始害怕,害怕来不及做自己想做的,害怕来不及功成名就,害怕成为普通人,于是,别人考研,你跟着考研,别人考公务员,你也跟着考公务员,迷茫的路上人满为患。因为不知道自己想要什么样的生活,内心信念总是可以轻易地被主流的或者旁人的价值观撼动得摇摇摆摆,然后去复制别人的经历,做了以后还自我膨胀得厉害。

每个人都有每个人的活法,有些人适合走自主创业道路,有些人却适合在办公室格子间里崭露头角。只要找到自己的追求,并努力付诸行动,就一定会离自己的梦想更近。不用去走别人的路,不用把别人的人生套用在自己身上,只要清楚自己在什么时间做了什么事情,不后悔自己的选择,不后悔自己的决定就行了。

就跟收纳物品一样,若想把各项事情安排得条理分明,把过去的时间整理得明明白白,就要把各项事情归类整理到各个时间储物箱。每天按部就班地去做,就会形成一个好的规律。该玩乐的时候玩乐,该谈恋爱的时候谈恋爱,该认真的时候认真,该放松的时候放松。

大学四年,说长不长,说短不短,最重要的就是要明确自己的目标,了解自己,懂得在合适的时间做合适的事。

讲座心得体会

今天我有幸聆听了高金英老师的精彩讲座,听了高老师的报告后,真是受益匪浅。有感于她的风趣、幽默,她那种积极向上的生活态度乐观开朗的生活观,感悟着她内在的生活底蕴,人格魅力,个人修养。

高老师的讲座给我的感触太多太大,我无法一一述说,作为新时期的班主任,我们每个人都面临着更多的挑战。如何去面对挑战?如何能够真正的胜任新时期的班主任工作?这就要求教师力争从自身、学生、家长、学校、社会这几个层面认清自己,不断完善突破提升自己,才能实现自己的人生价值。

一个有价值的教师就要多读书,正像高老师所说不能光啃一本参考书。静下心去读一些书,一些有用的书,一本好书就是一个好老师。博览群书,取之所长,为自己所用,用到教育教学工作中去,教师工作会如虎天翼,更上一层楼。

一个有价值的教师就必须对学生负责,那么多读书就是发展自己,这样就是对学生负责。除此之外,钻研教材潜心研究,学好新理论,认真设计上好每一节课,让学生在有趣、愉快的气氛中学好知识。

一个有价值的教师不但要教好书更要育好人,要以身作则,率先垂范。要多关心学生的生活情况,减少学生的精神压力。所以教师要经常和家长沟通,让家长意识到孩子的成长与家庭的教育是分不开的。特别是农村学生及家长,他们对学习的重要性认识不太高,家长普遍文化程度不高,有的家长认为农村孩子认识几个字就行了,有的家长认为反正自己的孩子学习不好,不爱学就不学,混三年养养身板毕业回家打点工得了。有的家长因为工作忙没时间管孩子,所以对孩子的教育放任自流,还有的孩子父母离异,在爷爷奶奶家,家长只是满足物质上的要求,根本不关心学习。所以教师要做耐心细致的工作,与家长建立平等合作的关系而不是高高在上。教育孩子是个系统工作只有家长和老师拧成一股绳,才能收到好的教育效果。

一个有价值的教师是对学校负责的人,学校是一个大家庭。教师是大家庭里的一份子。坚守岗位做好自己的工作。虚心向同事学习请教。不断充实自己,提高自己的综合素质。我们要崇尚科学精神,严谨笃学,潜学钻研,做热爱学习善于学习,终身学习的楷模。要如饥似渴地学习新知识,新科学,新技能,不断提高教学质量和教书育人本领,要积极投身教学改革运用最先进的方法,最现代的理念,把最宝贵的知识传授给学生。

总之,聆听高金英老师的报告让我经历了一次心灵的洗礼和精神的升华。教书是一门艺术,这里有很多学问。让我懂得如何去做一个有价值的教师。

大学音乐课毕业心得体会

随着时间的推移,我即将毕业离校,回顾四年大学音乐课程的学习,点滴的欢笑、感慨与收获涌上心头。在这些课程中,我培养了音乐的审美观,提高了音乐技巧,更重要的是,它给予我人生的启迪与正能量。这篇文章将从音乐课程的启发、技巧的提高、合作与表演、音乐实践、音乐人生五个方面进行讨论,总结我在大学音乐课程中的心得体会。

首先,大学音乐课程启发了我的思考和人生观。音乐让我认识到人生的多样与美好,表达了人类内心最深层的情感。通过欣赏、分析和创作音乐,我学会了感受音乐的情感和内涵,也明白了音乐与生活的紧密联系。音乐课程中的名曲赋予了我很多思考和启发,例如巴赫的《平均律钢琴曲集》让我意识到勤奋和毅力的重要性,贝多芬的《命运交响曲》让我感受到了艰难困苦中的挣扎与奋发,这些音乐作品真实地揭示了人类生活的本质和价值。

其次,大学音乐课程提高了我的音乐技巧。通过系统的学习和实践,我掌握了音乐的基本理论知识和技巧要领,例如音乐的音程、和弦、韵律等。这些知识和技巧在实际演奏和创作中起到了重要的指导作用。同时,大学音乐课程还为我提供了多种乐器的学习机会,使我能够接触和尝试不同的乐器,丰富了我的音乐经验。这些技巧的提高让我感到自豪和满足,更加坚定了我在音乐道路上的前行。

第三,合作与表演是大学音乐课程的一个重要组成部分。在合唱团和舞台剧中,我参与了各种合作演出,学会了与他人的合作和协调。通过团队合作,我学会了倾听他人的意见,尊重他人的想法,懂得了如何与他人和谐共处。我还学会了在舞台上展示自己的表演技巧,通过表演来沟通和传达情感。这些经历锻炼了我的表演技巧,培养了我的领导力和团队合作能力。

此外,大学音乐课程还提供了丰富的音乐实践机会。通过参加各类音乐比赛和演出,我得到了展示自己才华的机会,并与其他音乐爱好者相互交流和切磋。这些实践经验让我认识到音乐是一个自我实现的途径,同时也让我更加坚定了自己的音乐梦想。在这些实践中,我遇到了困难和挫折,但我从中学会了面对困难和挫折的勇气和坚持。

最后,大学音乐课程塑造了我的音乐人生。音乐不仅仅是我生活的一部分,更是我生命的一种方式,它成为我生活的动力和目标。通过大学音乐课程的学习,我的音乐理念和追求得到了提升和拓展。我渴望自己能够将音乐传递给更多的人,用音乐创造美好的世界。大学音乐课程为我提供了一个宝贵的契机,让我能够实现自己的音乐梦想。

回顾四年大学音乐课程的学习,我深感感慨和收获。通过音乐课程的启发,我明白了音乐与生活的紧密联系,培养了音乐的审美观;通过技巧的提高,我掌握了音乐的基本理论知识和技巧要领;通过合作与表演,我学会了与他人的合作和协调;通过音乐实践,我得到了展示自己才华的机会;通过音乐人生的塑造,我坚定了自己的音乐梦想。感谢大学音乐课程给予我这些宝贵的经验和机会,我将永远铭记在心,并将音乐作为我人生的一部分,不断追求和实现。

大学音乐教育重唱心得体会

大学音乐教育重唱是我大学生活中的一大收获和体验。在这个课程中,我学到了很多关于合唱艺术和音乐教育的知识,也经历了许多成长和磨砺。在课程结束之际,我不禁回想起这段时光,心中涌起了满满的感慨和体会。

第二段:感悟音乐的力量。

大学音乐教育重唱让我深刻体会到了音乐的力量。当音乐家们齐声高歌,合成一片的音符时,那种饱满和谐的声音使我感到无比的震撼和自豪。在排练的过程中,我们共同努力,克服了诸多困难和挑战。每一次演出,都是我们共同信念和团结努力的结晶,那种集体的力量让我深深地感动和感慨。

第三段:领悟团队合作的重要性。

在大学音乐教育重唱的过程中,我也深刻领悟到了团队合作的重要性。想象一下,当一部合唱曲开始演奏的瞬间,每个人都需要紧密地配合,相互依赖,共同完成一场完美的演出。在合唱中,每个声部都有各自的角色和重要性,但没有一个能独善其身。只有当每个人都尽心尽力地发挥自己的才能,才能达到合唱的最佳效果。因此,团队合作是实现合唱艺术完美呈现的关键。

第四段:反思个人的成长与不足。

大学音乐教育重唱还让我反思了自己的成长和不足。在排练和演出的过程中,我感受到了自己的不足之处,例如音准不够准确、表达不够深刻等。这些不足之处让我认识到自己的不足,并激励我更加努力地学习和提高。同时,我也看到了自己的成长,发现自己在音乐技巧和音乐表达上的进步,这些进步给予我信心和动力,让我愿意不断追求更高的音乐境界。

第五段:总结感受和展望未来。

通过大学音乐教育重唱,我认识到音乐不仅是一种艺术形式,更是一种情感的表达和交流方式。它能够传递情感、疏解压力、启发思考,成为我人生中不可或缺的一部分。我希望将来能够继续学习和发展音乐,通过自己的努力和才华,为更多人带来音乐的美好和力量。大学音乐教育重唱的经历让我深刻认识到音乐教育的重要性,它能够培养学生的情感、理解力和创造力,让他们获得全面的发展和成长。因此,我希望将来有机会能够参与音乐教育事业,为更多的学生带来音乐的魅力和启示。

在大学音乐教育重唱的经历中,我获得了很多真知灼见和成长。通过合唱,我领悟到了音乐的无穷魅力和团队合作的力量,同时也反思了自己的不足并总结出了明确的学习方向。我深信,这段经历将伴随我一生,成为我人生中宝贵的财富。

大学音乐教育重唱心得体会

随着社会经济的发展和文化水平的提高,音乐教育在大学中扮演着越来越重要的角色。大学音乐教育是提升学生音乐修养、培养音乐艺术家和专业人才的重要渠道。而其中重唱更是音乐教育的一个重要环节。在大学音乐教育中,我通过参与重唱,不仅提高了自己的音乐素养和演唱技巧,同时也深刻领悟到了音乐的魅力和文化的内涵。

大学音乐教育中的重唱是通过合唱团、室内乐团和交响乐团等形式进行的。重唱既包含了个人演唱的技巧,也强调了团队合作与协调。在重唱中,每个成员都要在指挥的带领下,以和谐的声音演唱出美妙的乐曲。通过合唱中的训练和表演,我们可以不仅仅提升音乐水平,更重要的是在合作与默契中增长。

第二段:重唱提高了个人音乐素养和演唱技巧。

在参与大学音乐教育中的重唱过程中,我逐渐提高了自己的音乐素养和演唱技巧。通过反复练习和不断探索,我学会了如何正确使用呼吸,以及如何通过发声策略来提升音乐的表达效果。同时,重唱还要求我们对乐曲进行深入的学习和理解,从而对音乐领域的知识有了更全面的把握。

第三段:重唱让我深刻领悟到了音乐的魅力。

通过参与重唱,我深刻领悟到了音乐的魅力所在。音乐作为一种特殊的艺术形式,不仅仅是美妙的旋律和和声,更是蕴含着丰富的情感和文化内涵。在重唱中,每当音乐和声与和谐的气氛融合在一起时,我能够感受到强烈的情感共鸣和愉悦,这让我对音乐充满了热爱和向往。

第四段:重唱提升了我的团队合作与协调能力。

重唱不仅仅是个人表达能力的培养,更是团队合作与协调的训练。在重唱中,每个成员都需要准确地把握节奏、音差和音量,相互配合以形成和谐的声音。只有大家团结合作,才能呈现出好听的乐曲。通过这些练习,我逐渐培养了团队合作的意识和协调能力,这对我未来的职业发展非常重要。

第五段:重唱带给了我更多的人生收获。

除了提高音乐素养和培养团队合作能力外,重唱还带给了我更多的人生收获。通过与不同背景和文化的同学们合作,我扩展了自己的视野,学会了尊重和欣赏不同的音乐风格和表现形式。而且,重唱中我也结交了许多志同道合的朋友,共同追求音乐艺术的完美。这些人际关系与合作经验将对我未来的人生和事业发展有着长远的影响。

总结:

通过参与大学音乐教育中的重唱,我不仅提高了个人音乐素养和演唱技巧,更深刻领悟到了音乐的魅力和文化的内涵。重唱培养了我团队合作和协调能力,带给了我更多的人生收获。大学音乐教育中的重唱环节是我成长道路上的重要一站,对我的人生具有深远的影响。我将继续努力学习和练习,将这份热爱音乐的激情和能量传递给更多的人。