学习中的快乐，产生于对学习内容的兴趣和深入。世上所有的人都是喜欢学习的，只是学习的方法和内容不同而已。大家想知道怎么样才能写得一篇好的心得体会吗？下面小编给大家带来关于学习心得体会范文，希望会对大家的工作与学习有所帮助。
搞笑电影讲说 电影画皮观看心得体会篇一
“你保护世界，我保护你”，这样一句出自少年口中的话，听起来倍觉真诚和可贵。这份真诚和可贵，多么干净。
少年，字典上解释：指十岁左右至十七岁这一时期的孩子，他们的自我意识迅速发展，逐渐形成一定型式的自我价值观和自我认识能力。
而即将迈入18岁的少年，幼稚着也成熟着，冲动着也自觉着，迷茫着也坚定着，独立着也依赖着，用他们在成长岁月中所积累的认知，努力想要看清并且融入这个世界。然而，不是每个人都有洒满阳光的少年时期，都能健康快乐的成长。
早晨，不到九点钟，我就被轰轰隆隆的装修噪音打败，于是决定带上书本去“多乐之日”。路过影院，想起今天是《少年的你》定档上映的日子，于是临时决定去看一场电影。首场，人不多，大概一二十个，几乎都是年轻人。我坐在他们的最后，静悄悄的看完了这部135分钟的电影。
陈念，一个孤僻的高三复读女生，母亲为躲债逃遁他乡，留她自己面对即将到来的高考。她坚信知识可以改变命运，一定要考上北大，要出人头地。在学校里，她性格内向，只求自保，拒绝了遭受校园欺凌的同学胡小蝶的友谊，在胡小蝶最需要温暖和帮助的时候逃避了，最终胡小蝶在高考前两个月选择了跳楼自杀。
小北，一个社会上的小混混，父母离异，母亲要改嫁嫌他累赘遗弃了他。他13岁混入社会，靠替人打架为生。他吊儿郎当、又痞又野，浑身像裹着沙砾，他的世界就是打打杀杀，就是满身伤痕累累。这个没有家庭、没有父母疼爱的少年，硬得像块石头。一天晚上，陈念遇上了正在挨打的小北，他俩在这个世界上有了交集，但是这两个完全不一样的人却处处格格不入。
魏莱，一个家境富裕的复读女生，陈念的同班同学，成绩很好，却在美丽的外表下掩藏着一颗蛇蝎般狠毒的心。她是校园欺凌的主使者，把胡小蝶逼死之后，又把矛头对准了陈念。数番受辱之后，陈念选择了报警，但是由于没有直接证据不能定罪，最后校方只以停学来处理魏莱，但允许她参加高考。这样的结果换来的是对陈念更严酷的凌辱。
外表柔弱的陈念内心十分强大，而表面狂放不羁的小北却有一颗纯真柔软的心，两个少年在彼此孤苦伶仃的人生里，在这个冷酷无情的世界里慢慢靠近。“我们都生活在阴沟里，但仍有人仰望星空。”陈念对小北说：“只要努力，我们一定可以改变。”但小北依然遍体鳞伤，他对陈念说：“从来没有人问过我疼不疼，你是第一个。”其实，不是他不疼，而是被家庭、被父母、被社会伤得太深，只能靠肉体的疼痛来麻醉自己。
在遭受了一次次欺凌之后，陈念问小北：“你能不能保护我?”“你保护世界，我保护你。”这句话成了这个少年心中最坚定的信念，为此，他可以付出一切。从此，无论清晨还是夜晚，无论刮风还是下雨，陈念的身后总晃动着一个人影，那是她心里最踏实的保障。穿过隧道，就是小北破烂寒酸的家，那是看得见阳光的地方，可以让她放下所有的戒备，可以让她笑，可以让她为实现自己“保护世界”的理想而专心学习。
然而，总有意外。高考前两天，小北因为其他案件牵涉而没能在陈念放学路上保护她，就在那一晚，魏莱纠集了一帮子男男女女把陈念拦在小胡同里暴打了一顿，剪了她的头发，拍了视频和裸照。小北回来后得知真相要去报仇，陈念死死拦住了他。
终于考试了，下着大雨，小北在考场外看着陈念走进去。此时，魏莱的尸体被人发现，考完第一场，陈念作为嫌疑人被带到警局，但没有证据证明陈念是凶手(这里有一段陈念跟审讯她的女警官的精彩对白)，警方放她回去继续考试，各种调查的焦点慢慢集中到了小北身上。
事实真相是这样的：魏莱去找陈念，跪求她不要报警，陈念本来已经饶恕了她，然而这个可憎的女孩子得寸进尺，一直用高傲的口气说一些侮辱人的话，陈念恼怒推了她一下，就这样，魏莱滚下高高的台阶，头部撞在水泥护栏上死了。小北为保护陈念替她顶了罪。俩人在分开审讯的时候，都死死咬定跟对方不认识。
陈念考出了632的高分，赴京上学前，负责这起案件的年轻警官郑易来找她，告诉她小北并非未成年，他被判了死刑。陈念终于崩溃了，大声哭喊着：“我们出去一个就这么难吗?”事实上，是郑易诱导她说出了实情，之所以这样做，是不想让她的余生生活在愧疚里、悔恨里。最终，陈念去看守所看望了小北，然后选择了自首，因为她未成年和长期受欺凌的事实，判刑四年。
影片结尾，陈念已经成为一所民办学校的英语老师。放学路上，她陪在一名怯懦的小女生旁边，身后，是小北不离不弃的身影，他们大大方方的走在了阳光下……“你往前走，我一定在你后面”，他们是彼此生命中最亮的光，即使微弱，也可予以光明和温暖。
电影结束，字幕划过，没人有站起离开，也没有人高声喧哗，一切都安安静静的。
我从不是一个追星的人，更不要说是追周冬雨、易烊千玺这样新生代的年轻演员。周冬雨的电影只看过《山楂树》和《七月与安生》，总觉得稚嫩。后来在一部谍战剧中看过几眼她的身影，感觉太出戏。但是我想说，这个陈念的角色，她诠释得非常好，她有一张少女脸，既柔弱，又带着倔强的冷，她把陈念的孤独、隐忍表现的非常到位，在影片中不但贡献了从头到尾的哭戏，还贡献了自己剃了头发的平头形象……而易烊千玺更是令我吃惊，《长安十二时辰》瞅过几眼，总觉得这个孩子还小，怎么就演了这么一个少年老成的角色。我个人感觉，这个片子里，前半段小北的痞劲儿还不够，大概就是因为他那张太过俊朗的脸，是三好学生的脸，而不是小混混的脸。不过后半段还好，在陈念的影响下，小北慢慢发生着变化，痞劲儿少了，就契合这个人物的气质了。不得不说，易烊千玺成长的真快，有时候不说话，半边脸抽搐一下、睫毛抖动一下、眼神变换一下，就已经诠释了很多内容在里面，这样的演技是胜过当今不少小鲜肉的。还有就是，他们为角色不惜牺牲形象，卸掉偶像包袱，只有这样才能真正走入角色，这一点，我服他俩。(他俩演的很好，但是电影里也有小硬伤，这里不赘述)
电影的定位是反映校园欺凌问题，让观众认识到校园欺凌带来的巨大危害，它不但会改变人生，更会索人性命。
什么是校园欺凌?就是指由少数人组成的群体，对个别人进行围攻、羞辱、孤立、毁谤，并对其身心进行持久的伤害。那么，被欺凌的为什么会是ta?不知道，或许ta太漂亮，或许ta学习太好，或许ta太懦弱，或许ta出身卑微，或许ta怎么都叫人看不顺眼，但是，这都不是ta的错。
陈念在受审时曾质问怀孕的女警官：“我是被欺凌者我有错吗?我寻求过帮助，可是有用吗?如果是这样一个不安定的社会，你忍心把你的孩子生出来吗?”这些话掷地有声，然而，也说到了关键点上，那就是家庭教育!
还有警方，在校园欺凌事件中，取证不足、缺少直接证据，所以即便陈念报了警，警方也无法对欺凌者给予惩处，尤其是这些未成年人，只能交回学校给予相应的处罚。可是，为什么取证不足?因为学校的无关痛痒，因为学生们的冷漠。高考，也是一场竞争，这就是现实。
其实，不只是学生们的冷漠，还有群众的冷漠。陈念在小巷里被欺凌的时候，那么长的时间，那么大的动静，没有一个人发出一声正义的呐喊，没有一个人打一下110报警，只在最后时刻，从一扇窗子后面，传来一声“再闹就报警了”的低喊才算制止住了这场暴行。
花有重开日，人无再少年。十七八岁，本该是最美的青春年华，那些即将成人的少年本该在阳光下大声歌唱。然而，在阴影里，藏着什么谁知道呢?不要因为一时的欺凌，而成为一生的影响。
校园欺凌问题是一个复杂的社会问题，它需要家庭、学校、警方以及社会上的每一个人共同努力，关爱他们，让他们有一个健康的成长环境。
我的天空里没有太阳，总是黑夜，但并不暗，因为有东西代替了太阳，虽然没有太阳那么明亮，但对我来已经足够，凭借着这份光，我便能把黑夜当成白天。我从来就没有太阳，所以不怕失去。——想起了东野圭吾《白夜行》里的这段话，想起了雪穗和桐原。
搞笑电影讲说 电影画皮观看心得体会篇二
近日，电影《少年的你》将校园暴力这一问题再次拉进公众视野。有观众感叹：“我逃离了校园暴力，却陷入了更深的职场暴力。”每每爆出发生校园暴力事件，都会备受社会各界瞩目，而职场暴力却少有人提及。
实际上，校园和职场都是丛林法则的受害场所。当施暴者带着校园里的处事法则走入社会，校园暴力便成为了职场暴力，咒骂与拳头变成了暗搓搓的“手段”，明枪变成了暗箭。笔者认为，我们需要防范校园暴力延伸到职场。
与校园里的“小霸王”相似，职场的小圈子中也存在着很多“领头羊”，他们往往会在周围人对自己的崇拜、认同中找到自我价值。殊不知，真正的自我价值是从为社会作贡献中得到的。那些从欺凌同学中寻找快感和存在感的孩子，缺乏正确的教育和引导，通过教育尚有修正三观的机会，然而成年后还以做小圈子里的“老大”为荣的人，更加需要被教育，更加需要反思。这些“老大”的言行会直接影响到他们的下一代，极有可能出现暴力的延续。
与校园暴力不同，职场暴力通常是冷暴力，表现为孤立、排挤、冷落、讽刺、负面八卦等。因为成年人很少会血气方刚地用拳头解决问题，职场暴力显得更加“文明”。事实上，这些冷暴力可能比肉体冲突对人的身心健康危害更大。英属哥伦比亚大学尚德商学院的研究人员通过研究发现，在工作中被无视对一个人的幸福感的伤害最大。在研究人员robinson调查的1300个案例中，那些遭受过排斥的人更容易对工作产生不满，健康方面的问题更严重。智联招聘也曾经做过一个关于职场冷暴力调查，发现近七成被调查的白领都表示自己曾经遭遇过职场冷暴力，遭遇职场冷暴力后，只有16.9%的人表示会积极寻找解决办法，38.1%的受害者表示自己会整日郁闷，严重影响了工作积极性。
与孩童相比，成年人习惯了“打掉牙往肚里咽”，更加懂得隐忍和自我调解。很多人因背负着上有老下有小的责任，不得不为生计奔波，在职场暴力中默默投降，艰难前行。
更多时候，职场暴力是一种群体无意识的行为。《少年的你》中有句台词：“人长大了才学会同情，只是那时，你不知道。”然而，成年人通常将同情给予孩童、老人、弱者，却往往会忽略同龄人。我们很难意识到，一些试探性的讨论、茶余饭后的谈资、同事朋友间的玩笑，怎么会无形中伤害了他人呢?笔者认为，归根结底是我们缺乏共情能力。如果我们能将心比心，多站在别人的角度思考问题，那么，我们就会发现这些言语暴力的恶劣性，就不会觉得那些看似正常的言论非常正义、合理了。
无论是校园暴力还是职场暴力，都是人与人之间的交流、交往出现的问题，这要求我们做到“非暴力沟通”。“非暴力沟通”是由马歇尔?卢森堡博士提出的。通常我们在“暴力沟通”的时候，脑中诱发兴奋与刺激的因素将大量分泌，从而使得人变得容易激动，并且有产生过激行为的倾向。他认为，非暴力沟通提醒我们专注于彼此的观点、感受、需要和请求，它鼓励倾听、培育尊重与爱，使我们情意相通，乐于互助，便于改善人际关系，提高工作效率。
我们不得不承认一个事实：不论是校园还是职场，有人际关系存在的地方，难免会出现暴力。当社会各界都在为避免校园暴力作出努力时，我们不能放弃对职场暴力的关注。莫让校园暴力延伸到职场，我们任重道远。
搞笑电影讲说 电影画皮观看心得体会篇三
《雪人奇缘》满足了一部分神秘学爱好者的心愿，将这个传说中的生物搬上了大银幕。在尼斯湖水怪被数次改编成电影之后，珠穆朗玛峰雪人也终于成为了故事的主角。但不同于水怪的阴郁可怖，作为主打合家欢的动画电影，梦工场将雪人“萌”化了。柔软雪白的长绒毛，清澈空灵的大眼睛，还有那些被刻意设计的如幼童般的小动作……在“萌物”大行其道的影视市场上，雪人的形象轻而易举博得了观众的好感。
萌，象征着无害，萌物天然地易被归类到真善美的阵营。当社会集体情绪因高压的生活环境而越绷越紧时，萌物意味着一个可以让我们卸下防备的时刻，一个能够把对世界的敌意流淌而过的出口。所以《银河护卫队》中的树人格鲁特仅凭一句台词就俘获了大量人气。
雪人大毛若想在主流审美体系中获得大众(尤其是女性和孩子)的喜爱，“卖萌”便成了不可或缺的技能。它胖乎乎毛茸茸，它会睁大眼睛歪着脑袋听你说话，它在乘火车时会把头探出去吹风，它忠于友情并拼尽全力维护朋友的人身安全……这些特征，和“人类最好的朋友”狗狗如出一辙。
讲述人与动物之间情谊的电影，十有八九都是催泪弹，养过宠物的人尤其易被这弹药击中。因为这情感不暧昧不复杂，没有了我们日常中的巧言令色，只剩下了人类最珍视也最稀缺的东西——忠诚、默契与爱。雪人大毛与女主角小艺之间的感情便是如此：两个都需要被救赎的灵魂遇到了彼此，一个微小的动作和眼神便融化了对方的铠甲，从此生命与生命之间产生了牢固的纽带。
相比于单纯讲述跨物种情谊的影片，《雪人奇缘》的题材显然更偏向奇幻。既然采用了动画的形式，并搬出了传说中的珠穆朗玛峰神秘生物，那不妨把想象力释放得更为彻底一点。
当小艺、阿俊和鹏鹏跳上货船，决心护送雪人大毛回家的这一刻，《雪人奇缘》便正式拧开了想象力的阀门。雪人与狗狗的不同之处在于，雪人拥有强大的魔力。这一设定不仅帮助主角们在一次次危急时刻化险为夷，影片基调也因此充满了浪漫主义色彩。
本片故事背景发生在中国，主角们的冒险途径的地方也是中国人耳熟能详的旅游胜地。大山大河，名胜古迹，在影片中不再是高饱和色的“网红”照片，也不再是人山人海的拥挤场面，大毛施展魔力，将我们熟悉的地方变成奇妙幻境，的确令人有一种叹为观止的感动。
在野外饥肠辘辘时，大毛利用魔力，让蓝莓树提前结果。哪知魔力失控，蓝莓大过足球，主角们不得不展开了一场“蓝莓大逃亡”。
抵达黄山时，不巧遭遇追捕队。大毛把蒲公英变成巨大的降落伞，载着几个孩子越飞越远。
之后戈壁逗趣，竹林谈心，油菜花海幻化成真正的海浪，将载着主角的小船从云南小镇一直运送到乐山大佛脚下。
至此，小艺终于明白，原来一路上不仅仅是自己在护送大毛，也是大毛在默默地帮助她完成夙愿。乐山一幕，堪称全片最唯美的片段。至此，阿俊的“宝贝战靴”在淌过污泥后变成了真正的战靴，小艺也解开了父亲去世的心结，重新奏起了小提琴。大雨应着琴声而落，弥勒佛的眼中蓄满雨水，仿佛因这乐声的悲切而落泪。雨过天晴后，石刻的青苔上竟开满了白色小花，仿若生命的回春。主角们再度上路了，大佛低垂着眼眸，神色慈悲，仿佛在目送他们离开。
最后一行人抵达了喜马拉雅，雪山巍峨，云遮雾罩。正反两派的最终之战也在这里展开。大反派在雪人大毛的魔力下坠落悬崖，“伪反派”波老板也得救并助力了雪人大毛回家之路。。
主角们一路跋涉，领略过中国各种地貌和气候，但在《雪人奇缘》的设定之中，他们不需要理会环境的凶险，不为食物和水源所困扰，甚至在雪山上也不太担忧高原反应和体温下降。在某种程度上说，原本变化莫测的大自然在这部电影中不仅是赏心悦目的背景装饰，更成为站在了主角阵营的重要角色。主角们冒险途中唯一需要与之抗争的，只是人性中的恶。
值得一提的是，《雪人奇缘》在国庆档上映，相比其他慷慨激昂的主旋律大制作电影，这一部合家欢的动画片似乎显得有点特别。但剥开奇幻冒险故事的外衣，影片表达的核心是最能引发中国人共鸣的家庭观，而一张张美如仙境的风景画，向世界输出中国印象的同时，也以极温柔的方式唤起了国人的自豪感。
搞笑电影讲说 电影画皮观看心得体会篇四
今日，我收看了《全国大学生同上一堂疫情防控思政大课》令我受益匪浅，刻骨铭心。
一个国家是否强大，就要看当国家面临困难时领导者做出的确定和指引，困难能让我们强大，这就是“多难兴邦”啊。
应对突如其来的疫情，无数国人逆行而上。八十四岁的钟老，虽年及悬车，仍披挂上阵;韩红倾其所有，支援武汉。不仅仅她们，更有许许多多医护人员千里迢迢来到武汉，帮忙武汉人民一齐度过这难关!每一个时代都有不一样的英雄，有人在寒冷的冬日里把整箱的口罩送到警察局，却转身离开，有人在战斗一线救_扶伤，迎难而上，有人时时刻刻陪在患者身旁，甚至奉献出了生命，有人献出了自我的一点点力量，奉献出了自我的一份爱心。他们亦是英雄。一个字，一盏灯，一份心，一种情。
这次疫情，更让我热泪盈眶的一种精神，是“家国”。
不要播我的名字，妈妈看了会担心，短短的几个字是一种胸怀，这是出自24岁女孩的一段话语，在得知自我要去支援武汉时，他没有犹豫，去了离家的远方，唯一不放心的是在家担心自我的母亲，国是千万家，正是这些为家人着想的陌生人，彰显了我们心中的家国情怀。你我作为一名身处中国特色社会主义新时代的大学生的我，也该在此时志愿加入道路卡点工作中，国家栽培了我们，我们也应当在国家需要我的时候挺身而出，展现作为一名大学生的使命担当。
搞笑电影讲说 电影画皮观看心得体会篇五
我们看电影向来没有计划，都是到电影院后再临时决定，看《战狼》也只是因为时间点不错。过去在影院看的几乎都是欧美大片，一直对国产影片没啥大的期待，不过看了后觉得还算过得去。
吴京保持着一贯的武打场面顶级水准，整个片子节奏也不拖沓，几乎一会儿一个小高潮，几位配角表现也很不错，全场基本没有出戏感。
不过还是有几个让我感觉比较不好的地方，算得上不小的bug。
首先是雇佣军，不管这帮人过去如何牛逼，现在来做雇佣军，无非是求财，拿人钱财替人消灾，正如他们在某岛上救敏登一样，那才是他们应该干的活，可是接下来这几个哥们干的事就匪夷所思了，几个人几条枪两辆车，居然入境去挑衅pla，而且是pla特种部队中的特种部队，脑子抽抽了吧，对他们有何好处，就为了证明自己nb?再nb你也是雇佣兵啊，挑衅大国武装力量，鸡蛋碰石头，不合算。
其次是战狼中队的战斗力实在是菜的可以，演习时被雇佣军偷袭搞不过也就算了，后来有计划的丛林追击，被对方狙击手围尸打援，看起来毫无战斗素养，要不是主角开挂，好多兄弟都要交代在这了。后来被各种地雷搞得狼狈不堪。看不到迂回，看不到配合，看到的是被几个雇佣兵牵着鼻子走，如果这就是特种兵中的特种兵，那pla也太弱了。
另外可以选择地面轰炸的情况下，为什么还要派递 地面部队进入丛林搜索追击，而且还是雷区，我当时就在想，如果是米国碰到这种情况，他们会做出那种选择，我觉得十之--会是直接轰炸了。
还有，在即将开始丛林行动时，每个人都换上红色的国旗臂章，我不清楚实际战斗中是不是这样，但我觉得这不是一个聪明的举动，红色太可能暴露士兵的位置了，尤其是在丛林中，不过也有可能是我错了，没准实战中就是这么干的。
最后，犯我中华者，虽远必诛。这剧话从首长嘴里说出来时，一片整个格调就降了一大半，其实这种大国强军情节不是不能讲，但用剧情去表现出来最好，直接说不来，就格调太低了，所谓曲径通幽，太直接了显得比较粗鲁。况且整部影片已经足够主旋律，正能量了，完全没有必要为了迎合部分"热血青年"把话说得这么直白。何况只是打击入境武装分子，算不上虽远必诛吧。
其他也有不少剧情硬伤，不过不细追究的话倒也无伤大雅，整部影片还算是同类题材中比较优秀的吧。
搞笑电影讲说 电影画皮观看心得体会篇六
这部电影给人最大的触动就是非洲贫民窟的景象，那里由于瘟疫的突发，人民的生命廉价的和土一样，人们因为食物而六亲不认。动乱和战争频发，大家都活在水深火热之中，可是非洲人民却是那么的乐观，给他们一堆篝火，一个足球，他们却依旧能乐享其中。
最简单的快乐对于战乱的人们来说，可能就是享受那么一刻的和平。孩子们疯狂的追逐、连过好几人，只为将那颗球踢进球门。而作为观众最大的想法，可能也就是希望这样的画面能永远定格下去，永远不要有枪声打破这片属于孩子们的和平吧。
自古以来，人们的欲望总是一把双刃剑，一方面带来了先进的生产力，一方面带来了战争和毁灭。而这无疑离不开钱与权的掌控，没权的想要钱，有钱的想要权。也正是这种思想，带来了南非的战火。
冷锋这个形象的塑造，可以说就是吴京本人，铁血铮铮，总是充满着感染力和激情，如果我和吴京是同事，我一定没有理由去懈怠和偷懒，他就是这样一个人。
《战狼2》这部电影是我所看过的唯一一部展现坦克交战画面的电影。这段坦克的交战，更是以幽默的手笔展现出坦克驾驶的辛苦与不易。影片中吴京和张翰等三人驾驶的坦克去瞄准、投弹的画面给人留下了深刻的印象。
影片的高潮是从中国航母发射的导弹精确打击敌方所在位置开始，这部足以宣传中国国防实力的影片给人以极大的国家自豪感，贯穿全片的那句，犯我中华者虽远必诛更是煽动着多少中国心。
片尾的彩蛋预示着第三部的到来，原来余男并没有死，而是被一伙人绑架，生命垂危。不知道战狼2已经上升到如此高度的同时。战狼3还会给我们什么精彩。让我们拭目以待!!
搞笑电影讲说 电影画皮观看心得体会篇七
《你的名字》之后，新海诚走出了“壁纸狂魔”的作品局限，开始通过人类情感反思社会现实，《天气之子》同样如此，新海诚的执着在于，希望通过它来讲述“人类寓言”。
大都市的个体孤独感是第一个寓言。你依然可以在《天气之子》中找到那些熟悉“符号”，大量的城市空镜、穿衣针般游走的电车、绵延不绝的雨、狭窄的单人公寓，这种近乎炫技式的背景作画，几乎穿插于影片的每一个角落，一切都在诉说东京这个现代都市的疏离与冷漠。
男孩帆高出走后，由于年纪小又缺乏文凭，一直找不到合适的工作，流连于东京街头，因为因缘巧合，加入了报社，成为一名小报记者;女主阳菜虽然拥有改变天气的能力，却需要独自抚养弟弟，不得不四处打工，两个少年都是“青春期孤独症”患者，在诺大的城市相遇，成为彼此的寄托，一起守护微薄的幸福。
“用钢筋水泥胜利里的现代情感，取代了吉卜力擅长的蒸汽时代前的田园风情。”从网友的评价中，你可以感受到新海诚不遗余力诉说的“孤独感”正在被中国观众所感知，甚至超越了日本本土语言，被世界所相通。
第二个寓言有关人类城市的未来。在创作《你的名字》时，日本大地震引发了社会剧烈的动荡，这也迫使新海诚开始将目光从自身转向了社会，用“希望在故事里创造一个幸福的状态“来告慰低落的大众情绪，这样的创作思路也延续到了《天气之子》上。
在长野小海町长大的新海诚，一直对自然保持着敏感，这也导致新海诚在电影中对气象与美景有着近乎偏执的追求。在电影中，东京似乎一直在下雨，放置现实世界，堪称“自然灾害”，天气与人类活动息息相关，微妙地影响着人的情绪，对于全球气候的忧虑，几乎是放置四海都能收获共鸣的话题，新海诚也意图用剧变的气象事件，将关于自然的思考传递给观众。
此外，东京这座被雨缓慢淹没的城市象征着日本社会，经济增长缓慢、社会结构不平等，人口老龄化，整个日本的未来似乎正在下降，这恰好也是当下中国的现状。
“我成为不了宫崎骏，也不想那样。宫崎导演的电影无论是从幼儿园到成人都可以看得很开心，在我的作品里着重表现的是少男少女的情感。我觉得动画在你长大成人的过程中看就可以了。”在宣传《你的名字》期间，被问及如何看待业内将自己与宫崎骏比较，新海诚如是说。
搞笑电影讲说 电影画皮观看心得体会篇八
今天看了林超贤的新片《破风》。这是一部讲述自行车竞技的体育故事片。剧情编排不算太高明，人物刻画勉强过得去（彭于晏、窦骁饰演的人物都算是有血有肉）。有些观众会联想到一战封神的实力派小鲜肉高富帅宁泽涛——甚至有网友建议导演尽快筹拍游泳主题的姐妹篇。
我是一个热爱运动的人。体育类影片能够带给我很多积极向上，热血澎湃的观影体验。比如《破风》这部影片，自行车赛场的破风手给我留下了深刻的印象。在比赛中，破风手负责为车队主将冲线手挡风阻、卡车位，为冲线手在冲刺前保存体力、创造最有利的冲线环境。因此，每个队的破风手既是冲线前的开路先锋，又是冲线时的幕后英雄。片名“破风”一词包含了勇敢前行和默默付出的双重含义。
我在看电影的时候，同样在思考育儿问题。在我看来，破风手要比冲线手更具男子汉气概，气质和一个家庭当中的父亲特别吻合。曾经，我站在孩子的角度来看家庭的角色，把家看作是一条纽带，在我迷失的时候给我牵引，在我浮夸的时候给我束缚。现在，我的角色不同了，应当要站在父亲的角度重新审视家庭。人生好比是一场远距离的自行车赛，每一个家庭就像是一个车队。孩子代表着新生和未来，是这个车队的冲线手；而父亲沉着冷静，并且熟悉赛道的情况，是最好的破风手选择。
在孩子的未来面前，父亲必定是勇敢的，坚忍的，无私的。破风手的格言：风在前，无惧。这句话父亲应该对孩子说。套用林志颖《期待》当中的歌词：期待明天，勇敢坚定，可以为你挡风遮雨。父亲的臂膀就是用来为孩子和家庭挡风遮雨的。然后，和破风手一样，父亲必须去承担一个家庭当中最重要、最困难的任务。这是对意志和毅力的考验。艰难险阻硬骨头都交给父亲吧，冲线手只需要负责昙花一现。
在家庭关系当中，父亲的无私是最容易理解的。引领了一大段距离之后，孩子必须向冲线手那样冲出家庭阵营，直面自己的机遇和挑战。这时候，父亲必须放手，必须让道，哪怕没有回报，哪怕没有感恩。破风手的使命就是为冲线手创造最好的冲刺环境。一旦父亲已经给出了自己能力范围内的最优结果，剩下的就要交给作为冲线手的孩子。
当然，人生比自行车赛场要复杂得多。最重要的一点，在人生的道路上，车手面临着角色的转换。曾经的冲线手也要成长为破风手——这个意义来看，破风手的确是更具技术含量的角色：初出茅庐者冲线，沉稳老练者破风。