经典作品常常成为后人学习和借鉴的对象，具有不可替代的地位。经典电影是导演对人性和社会问题的深入思考。下面是小编为大家整理的一些经典总结样本，希望能够对大家的写作有所帮助。
舞蹈老师心得体会舞蹈老师心得体会与收获
教授一个新动作后（即使仅仅是动作的某一步骤），教师要在教室中选择一个能纵观全班学生练习动作的位置，观察学生掌握动作的进程，以便对学生在练习动作时出现的问题和毛病及时指点、纠正。
那么在纠正动作时要有方案、有目的、有重点。所谓“有重点”就是不能“头痛医头，脚痛医脚”，看见什么毛病就纠正什么毛病，这样会造成课堂教学杂乱无章，使教师在忙于纠正动作中处于被动状态。教师纠正动作一定要打主动仗。有方案。教师在上课前必须预见到学生在训练过程中可能出现的问题和毛病（基于对前一节课的分析），在备课时就方案好：这堂课重点纠正什么毛病，哪些动作需做细致的纠正，哪些动作在练习过程中口头提示即可，哪些学生要重点纠正等。
有重点。通过对重点动作和重点人的纠正，给其他学生作纠正错误动作的范例，给他们留下深刻的印象，使他们能从他人的毛病中汲取教益，从教师的纠正与指导中获取自觉纠正动作的教益。对重点要揪住不放。对教师方案重点纠正的毛病可以在一堂课中自始至终严格要求，锲而不舍。如拔背，可以从把杆练习到中间练习，从第一个动作到最后一个动作，始终严格要求、严格训练。在对某一重点动作进展重点纠正时，要全神贯注，全力以赴，即便发现了其他毛病、弱点，心中有数。在课前就方案好在课堂上对哪个学生重点纠正，并通过对重点学生纠正，示范全班。
边做边提示。经过了重点纠正的动作或毛病，为了求得稳固，教师可在学生练习过程中再口头提示。口头提示语言要精简，要有的放矢。为此教师要同学生建立共同的语言，即教师的一个字，一句话，一个手势，一个眼色，学生都能心领神会，遵照进展。严格要求。没有严格要求、严格训练，就没有质量。但是，严格要求并不是说提出要求越高越好，教师提出的要求应该在学生力所能及的范围之内。有些要求是学生一开始训练就可以做到的，如旋转练习中甩头、留头。有的要求是学生较快掌握的，如手动眼随。这时就一守要求学生务必做，要使学生感到，不到达要求教师是不罢休的。有的要求学生不可能很快到达，如正确的连续点步翻身。如果要求学生立即做到，是不合理的。我们所说的严格要求一琛要符合舞蹈教学的.规律，违背了这一规律，既达不到教学效果，也会挫伤学生的学习积极性和学习信心。及时找原因。有的动作或技巧学生屡次做还做不好时，教师要及时找出原因，终究是学生能力缺乏还是完成动作的方法不对。如果是学生能力缺乏，可以暂时搁置这一动作或技巧，先做些辅助能力的练习；如果是动作的方法不对，那么帮助学生找到完成动作的正确方法。能力与方法两者缺一不可。只有能力没有正确的方法不能做好动作；反之，只有方法没有能力，也不奏效。
舞蹈是时间与空间的艺术，是用身体和节奏表现思想感情的。因此舞蹈教师在教学中要用生动的形象去指导和启发学生，给学生反复地示范动作。教师示范要有充分的感情与热情，示范动作要力求准确无误、节奏鲜明。示范包括单一动作和组合动作，也可以根据详细情况做部分动作示范，但部分示范应尽可能减少。此外，也呆以由教师带着学生一起做，或者选一些学习优秀的学生示范。教学方法是依据教学规律在实践的根底上逐步建立起来的。因此，教学必然随着实践的不断深认识的不断提高而日趋完善。人类对客观世界的探索也认识是无止境的，教学方法的开展也是无限的。
11月24日，我有幸参加了陕西青少年校外舞蹈骨干教师培训，在这里，我由衷的感谢领导给了我们这样一个难得的学习时机，使我受益匪浅。此次舞蹈培训形式多样，内容丰富，整个培训下来，感觉与以往的培训有很大不同，即开阔了视野，有提高了专业素质，在学习中我深感自己的缺乏，要学得知识太多，通过这次培训，更激发了我对舞蹈的热爱，更感受到了舞蹈的美，以下是我的体会：
老师热情洋溢的讲解，令我大开眼界，耳目一新，舞蹈是一门综合艺术，它是用人体语言来表现情感世界的动态艺术。它可以丰富人的情感，开展人的想象力，增强人的自信心和自豪感。舞蹈训练要讲究科学，让学生在兴趣中学习根本功。本次培训还结合舞蹈的编创给我们欣赏了一些优秀舞蹈作品，使我懂得了舞蹈训练的一些很好的技法和诀窍，学到了很多专业知识，增了我的信心和热情。
在学习中，看到老师们的优美动作，听着入耳的乐声，我的心为之陶醉，这次舞蹈技能训练更是为我们提供了一个感受美，追求美的一个广阔天地，我更有了一种把这种美的体验传播给学生的愿望。在教学中有些老师把舞蹈的教学当成是一种负担，却忽略了再舞蹈的集体训练中能给学生带来什么，老师告诉我们，舞蹈训练的目的不应该是为了比赛，而应该把舞蹈教学当成一种手段，把育人作为目标，让学生在一个集体中学会怎样与人相处，怎样敢于面对困难。
舞蹈心得体会与收获小学
舞蹈是一门充满魅力的艺术形式，通过舞姿的舒展与肢体的协调，可以展现出无限的美感和情感。在我从小学几年级开始学习舞蹈的这段时间里，我深深感受到了舞蹈给我的心灵带来的静谧与快乐。以下是我对舞蹈的心得体会和所得到的收获。
首先，舞蹈让我学会了专注和耐心。在学习舞蹈的过程中，每一个动作的细节都需要反复地练习和纠正。我学会了聆听老师的指导并全神贯注地体会每一个舞蹈动作的要领。在经历了多次细腻而专注的练习后，我终于能够将动作表达得更加圆润和自然。这种细致的训练和耐心的付出让我明白了，只有沉下心来，才能掌握舞蹈的精髓。
其次，舞蹈培养了我对美的敏感和表达能力。舞蹈作为一门艺术形式，通过舞姿和动作的协调来表达内心的情感和感受。在学习舞蹈的过程中，我通过老师的指导和自身的努力，逐渐培养了对美的敏感。当我从舞蹈的音乐中感悟到内心的情感时，我会以自己的方式将之通过舞姿表达出来。舞蹈让我学会了如何用身体语言去传达自己的情感，这种表达能力不仅让我更加自信，还增强了我与他人之间的沟通和理解。
第三，舞蹈让我学会了团队合作和相互支持。在学习舞蹈的过程中，我经常与其他同学一起排练和表演。我们需要相互配合和默契，才能完成复杂的舞蹈动作。在排练中，我们互相帮助，相互鼓励，共同努力去克服困难。这种团队合作的经历在我心中留下了深刻的印象，并让我明白到合作的重要性。只有与他人紧密合作，才能发挥每个人的优势，从而创造出更加完美的舞蹈作品。
第四，舞蹈让我从中获得了快乐。每当我站在舞台上，跟随音乐的节奏展现出自己的舞姿时，我能够感受到内心的喜悦与快乐。舞蹈能带给我一种无法言喻的满足感，让我忘记身边的纷扰与压力。舞蹈不仅是我放松心情的方式，更是我在其中找到了自己的价值和自信。无论是在舞蹈课上的练习，还是参加舞蹈比赛时的表演，我都能够感受到舞蹈所给予我的快乐和满足。
最后，舞蹈让我学会了坚持和努力。学习舞蹈需要付出艰辛的努力和持久的毅力。我在学习舞蹈初期遇到了许多挫折和困难，但我从未放弃。我学会了坚持不懈地练习，直到能够完美地掌握每一个动作。舞蹈教会了我不怕困难，不怕失败，只要坚持努力，就能够取得理想的效果。这种坚持和努力的精神不仅在舞蹈学习中帮助了我，也成为了我人生中重要的一部分。
通过学习舞蹈，我不仅仅是从舞姿的舒展中感受到了美的力量，更是从自身的成长中获得了无穷的宝贵经验和收获。舞蹈让我学会了专注、耐心、团队合作和相互支持，培养了我对美的敏感和表达能力，让我从中获得了快乐，并学会了坚持和努力。舞蹈扩展了我的视野，让我学会了用不同的方式去感受和表达生活中的美好。我深信，未来的舞蹈之路将更加广阔且充满挑战，我愿意继续努力学习，用舞蹈去诠释我的人生。
舞蹈心得体会与收获小学
舞蹈作为一门艺术形式，不仅能够让人们体验到美的魅力，还能够培养个人的动感、协调性和自信心。作为一名小学生，我有幸接触到了舞蹈，并从中受益匪浅。在这篇文章中，我想分享一下我在学习舞蹈过程中的心得体会与收获。
第二段：兴趣的发现与培养。
在一次校园活动中，我偶然地参与了舞蹈团的表演，我被她们优美的舞姿和充满活力的动作所吸引。对舞蹈的热爱迅速在我心中燃起，我开始积极参与学校举办的舞蹈培训课程。在培训课上，老师们耐心地教我们舞蹈的基础功夫，帮助我们理解舞蹈的精髓。慢慢地，我发现自己对舞蹈的兴趣与才华也在不断得到培养和提高。
第三段：技巧的提升与表现。
通过反复的练习和艰苦的努力，我逐渐掌握了许多基础的舞蹈技巧，如肌肉控制、节奏感和肢体协调等等。在学习过程中，我常常面临挑战和困难，但正是这些挑战和困难让我不断成长和进步。逐渐地，我发现自己的舞蹈表演能力也得到了提升。我可以更加自如地展现自己，用脚步与音乐交织，用肢体与情感交流。在舞台上，我感到无比自由和快乐，并且从中获得了极大的成就感和满足感。
第四段：品格的塑造与培养。
学习舞蹈不仅仅是运用身体的技巧，更是塑造自身的品格和培养自身的内在素质。在舞蹈学习的过程中，我不仅可以领略到敬业、团队合作和自律等价值观，还能够了解到自己的优点和不足之处。舞蹈需要我们不断追求卓越，要求我们对自己的作品严格要求和细致推敲，培养了我们对事物认真和细心的态度。同时，舞蹈还需要我们与他人合作，学会尊重他人、沟通和协调。这一切都是我作为一名小学生在舞蹈中收获的宝贵财富。
第五段：未来的展望与积累。
学习舞蹈不只是当下的享受，更是我未来的积累。通过学习舞蹈，我发现自己不仅在舞蹈领域中有了一些成绩和进步，还在其他方面得到了很多的启发和帮助。舞蹈的学习和培养，让我更加具备了自信、表达和挑战困难的勇气。我希望未来能够继续努力，不断挑战自我，将舞蹈热爱和技巧发展得更加完善和成熟。
总结：舞蹈对我来说是一种乐趣，更是一种生活的态度和追求。通过学习舞蹈，我得到了自信、快乐和发现自己的能力。舞蹈不仅带给我艺术的美感，更培养了我的个人品质和内在素养。我相信，未来的舞台上，我会一直保持对舞蹈的热爱和追求，用舞蹈创造属于自己的光彩人生。
舞蹈实训收获与心得体会
舞蹈实训是舞蹈学习的重要组成部分，通过实践与训练，舞者不仅可以提高技巧水平，还可以培养自信心和团队合作意识。在我的舞蹈实训课程中，我获得了许多宝贵的经验和收获，并形成了一些重要的心得体会。
首先，舞蹈实训使我充分认识到了舞蹈技巧的重要性。在训练过程中，我发现只有掌握了基本的技巧才能更好地完成各种舞蹈动作。比如要想跳好一个高难度的动作，就需要有足够的力量和灵活性。因此，我在实训中注重技巧的专业训练，通过不断练习和反复强化，逐渐提高了自己的技能水平。
其次，舞蹈实训让我意识到了团队合作的重要性。在实践中，我发现仅仅凭借个人的努力是远远不够的，团队的力量是无可比拟的。每个队员都有自己的特长和优势，只有紧密合作，发挥各自的潜力，才能创造出最出色的作品。通过与队友共同排练，我学会了相互支持和协作，认识到一个团队的作品背后是每个人辛勤付出的结果。
与此同时，舞蹈实训也让我变得更加自信。在排练和表演的过程中，我克服了许多自我设限和害羞的情绪。我曾经觉得自己在舞台上会非常紧张，但通过实践和训练，我逐渐放下了自己的矜持和拘谨，敢于展示自己的才艺和魅力。我发现，只要我用心投入，充满自信地表达自己，就能获得观众的认可和赞赏，这让我对自己的能力有了更深的认识和信心。
另外，舞蹈实训也让我更加深入地理解了舞蹈的艺术性。舞蹈是一种表达内心情感的方式，通过肢体和动作向观众传达情绪和意义。在实训过程中，我不仅要学习舞蹈动作的正确性，还要理解并演绎出舞蹈作品所要表达的情感。通过细致的表情、姿势和肢体语言的塑造，我开始逐渐感受到舞蹈艺术的无限魅力，这让我更加热爱舞蹈，愿意不断探索和挑战。
最后，舞蹈实训还教会了我坚持和自律的重要性。舞蹈是一门技术性很强的艺术，需要持之以恒地锻炼才能取得进步。在实训过程中，我经历了无数次的失败和挫折，但我学会了从失败中汲取经验和教训，不断调整自己的思路和方法。通过每天的刻苦训练，我逐渐获得了进步和提高，这种坚持和自律的精神也深深地影响了我的其他方面。
综上所述，舞蹈实训给予我很多宝贵的经验和收获。通过学习和实践，我不仅提高了自己的技巧水平，还培养了自信心和团队合作意识。最重要的是，舞蹈实训让我更加热爱舞蹈，领悟到舞蹈艺术的内涵和魅力，这将成为我未来舞蹈之路上的坚实支撑。通过舞蹈实训，我收获了自我认知、团队合作、自信心和艺术追求等多个方面的成长与成就，这将伴随着我走向更高更远的舞蹈人生。
舞蹈实训收获与心得体会
舞蹈作为一门艺术形式，承载着人们对美的追求和表达。在舞蹈实训中，我不仅学到了技巧与表演，更重要的是领悟到了舞蹈背后深层的内涵与意义。这次实训给我带来了诸多收获与心得，让我在舞蹈道路上更加坚定了自己的信心。
在学习舞蹈的过程中，我意识到舞蹈需要付出持久的努力和坚持。没有哪个舞者是一蹴而就的，每个动作的完成都需要反复的练习和调整。在实训中，当我遇到困难时，我不再退缩和放弃，而是更加努力地去攻克它。通过不断的练习，我成功地完成了一系列难度较高的动作，这给了我很大的成就感和自信心。
此外，舞蹈实训让我明白了团队合作的重要性。在表演舞蹈时，每个舞者都要发挥自己的特长，同时与其他队员密切合作，共同完成一场完美的演出。只有团队中每个人都充分发挥自己的能力，才能展现出最好的效果。在实训中，我学会了倾听和尊重他人的意见，也学会了如何在团队中发挥自己的作用，并与队友们保持良好的沟通和配合。
舞蹈实训也给了我更深刻的艺术体验和审美思考。通过学习和欣赏舞蹈作品，我发现舞蹈可以传达出丰富多样的情感和意境。一个简单的舞蹈动作背后可能有着深远的文化内涵和情感表达。在实训中，我们有机会接触到各个时期和风格的舞蹈作品，这让我对舞蹈的理解更加全面和深入。我开始学会从不同的角度去思考舞蹈，欣赏舞蹈中的美感和感受其中表达的情感。
最重要的是，在舞蹈实训中，我找到了自己的热爱和激情。每次站在舞台上，尽情展现自己的才华和激情，我感到无比的幸福和满足。舞蹈让我忘记一切烦恼和困扰，让我沉浸在自己喜爱的世界中。通过舞蹈实训，我更加坚定了自己要走上舞蹈之路的决心，我愿意付出更多的努力和汗水来追逐我心中的舞台梦想。
总之，舞蹈实训是一次宝贵的学习与成长机会。我从中学到了坚持、团队合作、艺术体验和激情追求等多个方面的知识和经验。这些都让我在舞蹈道路上更加坚定了自己的信心和决心。我相信，在未来的舞蹈旅程中，我会不断努力，不断进步，用舞蹈表达自己的情感和思考，并将舞台作为我展现自己的最佳舞台。
舞蹈课堂收获心得体会
舞蹈是一种极具艺术性和表达性的艺术形式，在舞蹈课堂上，学习者们不仅能够锻炼身体，提高协调能力，还能感受到舞蹈所带来的快乐和魅力。在我参加的舞蹈课堂中，我深刻地体会到了舞蹈的魅力，下面我就分享一下我的心得体会。
一、用心感受舞蹈的魅力。
在舞蹈课堂上，最重要的是要用心去感受舞蹈的魅力。一场舞蹈不仅仅是动作的堆积，更是情感和灵魂的流露。在学习中，我们需要认真学习每一步舞蹈动作，用身体去感受音乐的节奏和情感，这样才能让你的舞蹈更加有灵魂。
二、培养良好的习惯。
在舞蹈课堂上，良好的习惯是非常重要的。首先，需要养成认真听老师讲解的习惯，对老师的指导进行认真排练;其次，需要保持优秀的态度，每节课都认真对待，不怕练习重复出现。只有这样才能有更好的舞蹈表现。
三、快乐舞蹈促进身心健康。
舞蹈不仅是一种艺术形式,更是一种健身运动。舞蹈课堂上，通过不断的练习，身体的柔韧性、力量、耐力、协调性等都得到了极大的锻炼。即使是剧烈的运动也能释放人的压力与负能量,产生快乐的情感反应，使身心得到健康的改善。
四、在舞蹈中学会合作。
在舞蹈课堂中，一个人的力量是有限的，只有与他人合作才能让舞蹈变得更好。合作需要舞者们相互依靠、配合协调，让舞蹈动作更加统一和协调。在舞蹈学习过程中，我们要养成爱和平的好习惯，遇到问题要及时交流和解决，只有这样才能让舞者们真正变成一个团队。
五、舞蹈动作的表达力。
通过舞蹈课堂的学习，我发现舞蹈动作具有非常强的表达力。一个动作如果能够表达出明显的情感和意义，那就会让人们更加深入地理解舞蹈的内涵和情感。学习舞蹈可以让我们有更多的机会认识自己，并将我们的思想和情感表现在舞蹈演出中。
总之，参加舞蹈课程，不仅能够让我们更好地锻炼身体，提升协调能力，还能感受到舞蹈所带来的快乐和魅力。通过认真的学习、快乐的练习、良好的态度和合作精神，我们能够成为更好的舞者，并用我们的舞蹈表现出自己的内心世界。我相信，只要我们用心去感受舞蹈的魅力，就会有意想不到的收获。
舞蹈的体会
我参加幼儿教育工作几年了，每年的“元旦”、“六一”等重大节日，幼儿园里都要举行联欢会，其中要组织幼儿表演一些舞蹈节目。经过几年的工作实践，我逐步摸索出一些排练幼儿舞蹈节目的经验。
一、尽早下手准备，避免临阵磨枪搞疲劳战术。
开学伊始，就应制定出实施计划，将舞蹈节目的排练融会于平时的每节音乐课及活动中；待幼儿将各个动作掌握熟练后再利用一两节课的时间将舞蹈串联起来，在不知不觉中已将节目排练完毕。这样做教师不紧张，幼儿也不会厌烦。另外，这样做在心理上和生理上对幼儿都有好处。在心理上，幼儿天性好动，注意力容易转移，训练时间过长会使幼儿产生厌烦情绪，影响训练效果；在生理上，幼儿的骨胳肌肉正处在生长发育的旺盛时期，如果突击排练，让其长期处于紧张状态，对幼儿身体发育有害无益。
二、选材要具有教育意义，适合幼儿的年龄特点，富有情趣性。
舞蹈的选材主要包括以下几个方面内容：
1.教育幼儿尊敬长辈、向英雄学习的作品，如舞蹈《我爱爸爸妈妈》、《学做解放军》等。通过幼儿亲自表演和观看，教育幼儿尊敬父母、学习解放军，作一名勇敢、守纪律的好孩子。
2.教育幼儿热爱劳动、团结友爱的作品，如舞蹈《拾豆豆》、《洗手帕》等。通过在舞台上生动形象的塑造，赞美幼儿勤劳、友爱等优良品质。
3.反映丰富多采的幼儿世界、歌颂新生活的作品，如舞蹈《开火车》、《小螺号》、《娃娃舞》等。
4.对幼儿进行美育的作品，如《孔雀舞》、《幸福的小彩云》等。通过美的音乐、美的形体、美的舞姿、美的造型以及美的画面，培养幼儿的审美情趣，提高幼儿对艺术的感受力。
舞蹈要有动有静，动静交替。
“动”，就是要有可舞性。教师要用舞蹈思维的方法去研究分析生活中的各种现象，选择那些适合舞蹈的生活事件或现象进行表现。“静”，是相对“动”而言。一部成品舞蹈不能让幼儿不停地动，可适当地配以姿态造型、队形图案、亮相等相对静止的动作。这样表演既可以让幼儿有片刻的歇息，又可以使舞蹈变化有致。舞蹈的动作要适合幼儿的年龄特点，表达幼儿的情感，舞蹈动作的设计要以幼儿的生理特点为前提，不让幼儿做大的跳跃动作，不让幼儿做控制性强的动作，不让幼儿做连续激烈的动作，动作的难度不能太大。在创编舞蹈时要以一两个动作作为舞蹈的主导动作，辅以队形、角度、位置等的变化，这样做，不变之中有变化，不但幼儿学起来容易，而且简单的变化也满足了幼儿求新求异的心理。例如：舞蹈《快乐的小鸭子》就是以“小鸭走步”为主导动作，再加上“小鸭张翅”、“小鸭抬头”、“小鸭迎风”等辅助动作，形象地表现出一群活泼可爱的小鸭子在河边嘻水的生动场面，表达了小鸭子幸福成长的愉快情感。舞蹈《拾豆豆》以“后踢步及动胯”为主导动作，配以“拾豆”、“背兜”等辅助动作，生动地再现了一群天真可爱的'小妞妞拾豆时的动人场面，赞美了小妞妞热爱劳动，爱惜粮食，团结友爱的高尚品质。
四、音乐要与舞蹈动作相协调。
音乐是舞蹈的声音，舞蹈则是再现了的音乐现象，只有音乐与舞蹈相辅相成，才能形成一部完整的舞蹈作品。就当今排练幼儿节目的现状，很难为舞蹈创作专门配曲，这就要求编舞者精心选择适合表现舞蹈内容的音乐，有时没有现成的音乐，就得自己剪接，重组乐曲，制成合适的舞蹈音乐。选择舞蹈音乐要考虑音乐旋律的形象，符合舞蹈的内容。如反映一群小朋友嘻戏玩耍的舞蹈，就应选择一些轻松活泼欢快的乐曲，如果用低沉缓慢的乐曲，很难表现出这一内容。另外民族舞蹈要选用适合舞蹈内容的同一民族的音乐，如果演藏族舞选用蒙族音乐就会闹出大笑话，因为每个民族都有自己独特的风格。
幼儿舞蹈不像专业团体的舞蹈，幼儿舞蹈是为培养幼儿的高级情感服务的，在表演的过程中，幼儿的道德感、责任感、实践感、理智感和美感都会受到各种程度的启迪和陶冶。只有通过亲自实践，通过一个眼神、一个手势的表演，幼儿才能真正感受美，理解舞蹈所表现的内容，从而受到各种教育。一般情况下，如果不是幼儿园外的重大演出，应尽可能地让更多的幼儿有参与表现自己的机会。不可否认，每个幼儿的接受能力、表演水平有着很大的差异，因此，可以针对幼儿的不同特点，让其表演不同风格的舞蹈。如果孩子喜欢舞刀弄枪，就可以让他们表演有关解放军的舞蹈，而让女孩子表演如孔雀舞之类的优美抒情的舞蹈。有时同一舞蹈每个片断动作的难易不同，就可以选一些较难的动作让能力强的幼儿做，或者前排做主角表演，后排做配角衬托，给每个幼儿都有充分表现自己的机会。这样，幼儿高兴，家长满意。特别在“六一”家长开放日，让家长多了解一些自己的孩子，通过舞蹈表演，让大人孩子的心理都得到满足，增强他们不断向上的自信心，使幼儿更好地成长。
六、舞台美术，包括布景、灯光、道具、服装、化妆效果。
一般幼儿园的演出涉及不到灯光效果，故不多提。幼儿舞蹈的布景要体现形象轻巧实用的特点，布景要为舞蹈作品创造现实背景，渲染特定环境，描绘出具有真实感的情景。如舞蹈《采磨菇的小姑娘》，在舞台上布置好树、花、草等来烘托幼儿表演，给舞蹈增添了不少亮色。道具是表演者用的器物，它可以帮助幼儿更好地塑形象，如铃鼓、花伞、草帽等都是常用道具。演出用的服装要就地取材、量力而行，如果为每个舞蹈都准备新的服装显然不太可能，因此，可以利用幼儿园内现有的服装，经过重组、改制、重新装饰，使服装真正为表现舞蹈服务。如舞蹈《快乐的金孔雀》表演时若没有合适的服装，可以因陋就简让幼儿上身穿一件绿色紧身秋衣，下身穿一绿色长裙，在领口、袖口、腰间裙摆处用金色的亮片进行装饰，这样一只美丽的金孔雀就可以出现在观众面前了。幼儿的化妆更是不可缺少，尤其在欢乐的节目，给幼儿化妆，能衬托出节日的气氛。但是，幼儿的面容本来就天真可爱，所以不需浓妆艳抹。另外，幼儿演出一般都在白天，因此给幼儿化妆常选用粉妆。化妆时选用雪花膏之类的护肤霜即可。
目前，许多幼儿园没有专门的舞蹈课，舞蹈也在摸索之中，舞蹈节目的排练更要不断地摸索。以上是本人一点粗浅的体会，在今后的工作中，还需要不断摸索经验。
舞蹈舞蹈心得体会
舞蹈是一门艺术形式，它以身体的动作和肢体语言来表达情感和思想。在我走进舞蹈这个世界之前，我从未想到舞蹈可以如此深入人心，给人带来无限的快乐和满足感。每一次跳舞，都能让我忘却一切烦恼，沉浸在舞蹈的魔力中。舞蹈不仅充实了我的生活，还让我体会到了身体和心灵的和谐。
第二段：从零开始的坚持。
我在一次朋友的邀请下，开始参加舞蹈培训班。当时我的舞蹈水平几乎为零，看到班上其他同学跳得轻松自如，我感到非常挫败。然而，我并没有放弃，而是坚持不懈地练习，每天都努力提高自己的舞蹈技巧。经过几个月的努力，我逐渐掌握了基本的舞蹈动作，感受到了进步的快乐。这种从零开始的坚持，使我更加相信只要有足够的努力和毅力，就能够战胜任何困难。
第三段：舞蹈与自我表达。
舞蹈不仅仅是一种技能，更是一种自我表达的方式。在跳舞的过程中，我可以尽情地释放自己，表达内心的情感。有时候，我可以用舞蹈来表达我对生活的热爱和对幸福的向往；有时候，我可以利用舞蹈来宣泄心中的郁闷和悲伤。舞蹈给了我一个独特的平台，让我不再沉默，而是用舞蹈来展现自己的个性和情感。通过舞蹈，我学会了坚强、自信和乐观地面对生活中的困难。
第四段：团队合作与默契。
在一次舞蹈比赛中，我被分到了一个舞蹈团队中。我们必须密切配合，才能够达到完美的效果。从编舞到排练，再到舞台上的表演，团队的默契和合作意识至关重要。我们必须互相支持、相互配合，才能够精确地完成每一个舞蹈动作。通过这次团队合作的经历，我体会到了集体的力量和个人与集体的关系。作为一个团队的一员，每个人都扮演着不可或缺的角色，只有互相信任和合作，才能够创造出最好的舞蹈作品。
第五段：舞蹈给我带来的收获。
跳舞让我变得更加自信和乐观，它让我学会了如何用身体去表达内心的情感，也让我在团队合作中学到了默契和合作的重要性。舞蹈为我带来了很多宝贵的经验和收获。通过舞蹈，我明白了付出努力和坚持的重要性，只有持之以恒地努力，才能取得进步。舞蹈使我变得更加快乐和充实，它已经成为我生活中不可或缺的一部分。我会继续坚持下去，用舞蹈来展示我内心的热情和梦想。
总结：舞蹈是一门让人沉浸其中的艺术形式，它能够让人忘却一切烦恼，表达自我情感。通过舞蹈，我学会了坚持和努力，也体验到了团队合作的重要性。舞蹈让我变得更加快乐和自信，成为我生活中必不可少的一部分。我相信，在未来的日子里，舞蹈将继续给我带来无尽的快乐和满足感。
舞蹈的体会
《踏歌》的编导孙颖积几十年潜心钻研，在中国舞蹈历史文化中挖掘和创作了这部作品，其舞蹈具有中国汉代女乐舞蹈的形态特征：一是“怀悫素驰杳冥的高蹈周游”，以端诚的神态追寻旷远的境界促成了女乐舞蹈“高蹈周游”的形态特征；二是“动赴度顾应声机讯体轻”，汉代女乐舞者以“纤腰”、“轻身”为美，舞蹈“机迅体轻”却又节奏感极强，如赋中所说“兀动赴度，指顾应声”，舞者时而“绰约闲摩”，时而“纷飙若绝”，时而“翼尔悠往”，时而“回翔竦峙”；其三，是“轶态横出，瑰姿谲起”，交长袖，手足并重，“委蛇袅，云转飘忽”。
《踏歌》在静态舞姿上大量借鉴了古代遗存汉画砖的造型，在动态中大胆运用藏族牧区民间舞蹈动律，展示了汉魏舞风的奇妙瑰丽，再现了民间古补的踏歌风格。舞蹈动作运用了“一边动”的独特舞姿，180度运动弥补了动作的协调对称，基本是“一顺边”运动。如：顿步向后甩右手，再用肩带右臂向左前方扣盖、顿步；然后，向前行进，右手曲小臂向后、向前，由低到高前后收送、第八拍，斜前举臂的动作。这样典型的“一顺边”动作使舞蹈更显得新颖别致，别有一番韵味。舞蹈始终在运动，如行云流水；旁侧三道弯体态打破了以前一提汉风三道弯就塌腰撅臀的做作之态，静态中含着一种自然的动感，同时也颇居妖媚之美。《踏歌》在传统调度上虚实结合，动静结合，强弱结合，对比恰到好处，一顿、一流动更为中国古典舞的神韵，展现中国古典文化的风姿。
2．《踏歌》的历史文化精神。
首先，《踏歌》的运动方式有逆向起动和圆孤轨迹，这里深积着我们民族的运动时空观就以退为进“，”以起点为终点“，空间上”以无为有“，”以弧线构球体“的观念。《踏歌》中舞者身体前俯后仰亦为阴阳配合，脚步有虚有实，欲左先右，欲扬先抑，欲进选退，婉转回旋，其规律与老子《道德经》”反复其道“相吻合，即宇宙运动的发生不必寻找外在的动力，其动力在自身内部的”反“与”复“。
其次，《踏歌》的舞蹈形态中具有”得意忘形“的人体审美观。正如《舞蹈形态学》书中所言，”舞蹈不单纯是一种'运动'形态，更是一种'审美'形态，而这种运动的审美，一方面是基于人体的审美，一方面又是改造人体的审美。“我们注意到，中国古典舞在其漫长的历史演进中，不以人体线条的呈现为目的，而是通过对人体的文化限制来构行云流水”的审美意象。用孙颖先生的话来说，叫“中国古典舞的一个特征是外观面软松驰，气、力内运以为骨梗，龙趋凤回、行云流水都隐于'韵'、'势'之中”。事实上，这种特征的形成，与我们文化传统中'得意忘形'的人体审美观相关联。所谓“得意忘形”，是不重人的外观体态而重人的内在品性，因为“中人思想多从自身做起，从内在修养到外在行为，向外发展；退而独善，进而兼济，所谓'诚心、正义、修身、齐家、治国、平天下'，为此一道德修养的程序。西人则是由外在的要求，渐次达到自身的道德修养。西方的道德观念多来自外在规定而非自身形成。中人对美的修养偏重人为之美，尤其对人体的观念更偏重于人为的服饰与内在的品德修养；西人趋向于自然美，尤其对人体美的欣赏有崇高的境界。”得意忘形“的人体审美观导致了服饰对人体某种程度上的文化限制并最终决定了舞蹈的运动形态。这种限制主要在袖手、束腰、隆髻和缠足4个方面。《踏歌》的袖手使舞蹈”若轻云之蔽月“，”踏歌“的”束腰“使舞蹈”斜拽裾时云欲生“，”踏歌“的”隆髻“使舞蹈”虹裳霞帔步摇冠“，”踏歌“舞者虽未缠足，但可想象缠足更加”回旋有凌云之态“。由于对人体在”形“上的限制，”踏作为中国古典舞更注意内蕴之“意”的开拓，使其表现追求“意生象外”的境界。
舞蹈心得体会
本学期的形体礼仪除了在身体素质以及形体的塑造外，还设计了舞蹈方面的训练——华尔兹。
在身体素质方面的锻炼有很多种，除了将踏板垫高进行的各种踩踏板、踢腿等节奏性很强的活动以外，还有许多垫上运动，和瑜伽有点相似。看似做起来很安静闲适实则不然，这些动作都需要很强的身体素质与一定的.毅力。比如侧卧在垫子上进行的抬腿运动，老师做起来看似很容易很简单，但自己真正实践时才感觉到它所要求很强测腿部以及腰腹力量。要想自如的掌握，绝非两三日可以练成，而是需要长的期持之以恒才能达到。这也让我明白了坚持锻炼的意义，罗马不是一日建成的，想要取得成绩必然少不了坚定的付出。
在身体姿态方面的训练也让我体会颇深，如走姿、坐姿、蹲姿等等。我了解到正确的走姿可以体现一个的风度和优雅，更能显示出一个人的活力与魅力。而坐姿与蹲姿则在不同环境、不同场合有所不同。比如在面试或工作场合要更正式、显出对对方的尊重，而同时也是对自己的尊重。正确而优雅的坐姿既能体现一个人的形态美，又能体现行为美，正如古语中所说：“坐如钟”。正确的身体姿态让我更有自信也更有气质。
而华尔兹的训练除了要求自身熟练掌握舞步外，还要求与舞伴的配合：标准握持及舞姿造型的准确性和艺术性，以及重心交替过程的稳定性和时机掌握的准确配合性等等，并不容易。若想达到两个人配合得心有灵犀，还需要平时大量的练习。
舞蹈风暴师说舞蹈心得体会
自从我开始学舞蹈以来，我就一直被这个艺术形式所吸引。每当我看到舞者优美的动作和独特的表现力，我都感到舒心和惊叹。当我最近参加了一场由一位著名的舞蹈风暴师主持的舞蹈培训班时，我对舞蹈的理解和体验发生了巨大的变化。在这篇文章中，我将分享一下这位舞蹈大师的心得和我的体会。
第二段：舞蹈的内涵和魅力。
舞蹈是一种独特的艺术形式，它可以通过身体语言传达出强烈的情感和思想。在舞蹈中，舞者可以通过动作的速度、力度、节奏等来展示自己的个性和风格。舞蹈的魅力在于它可以让观众看到舞者内心的情感和感受，这种交流方式是语言无法替代的。
第三段：舞蹈的技巧和训练。
虽然舞蹈看起来很简单，但是它需要非常高的技术和训练。舞蹈需要舞者具备身体柔韧性、平衡能力、耐力和协调性等多方面的素质，这些素质只有通过不断的训练才能磨练出来。此外，舞蹈还需要舞者精通各种舞蹈动作和舞蹈语言，这也需要在实践中不断地学习和探索。
在舞蹈培训班中，舞蹈风暴师给我们分享了他多年来的舞蹈经验和心得。他说，一个成功的舞蹈家需要有坚实的训练基础，同时还需要在演出中尽情地发挥自己的个性和创造力。他还特别强调了舞者和观众之间的沟通和交流的重要性，他认为这种交流是一种双向的过程，需要舞者和观众共同参与。
第五段：结论。
通过这次舞蹈培训班，我深刻地感受到了舞蹈的内涵和魅力，同时也了解了舞者需要付出的艰辛和努力。作为一名爱好舞蹈的人，我愿意在未来的日子里努力学习和训练，不断挑战自己的极限，为观众带来更加精彩的舞蹈表演。
舞蹈舞蹈心得体会
舞蹈，作为一种艺术形式和运动方式，能够展现出人类的情感世界和个人特质。在多年的舞蹈学习和表演中，我深深感受到舞蹈所带给我的乐趣和收获。在这篇文章中，我将从舞蹈的技巧训练、身体素质提升、情感表达、团队合作和个人成长这五个方面，谈谈我在舞蹈中的心得体会。
首先，对于舞蹈来说，技巧训练是至关重要的。只有通过不断的练习和磨砺，舞者才能掌握各种繁琐的动作和舞蹈技巧。从最基本的舞步到高难度的技巧动作，每一个细节都需要被反复琢磨和训练。在我一开始练习舞蹈的时候，我常常为技巧的熟练度感到困惑，但是随着不断的练习，我逐渐意识到，只有通过不断地重复和理解，才能真正将这些技巧融入到身体的肌肉记忆中，使之成为第二天性。
其次，舞蹈对身体素质的要求非常高，特别是对柔韧性和耐力的要求更是如此。在长时间的舞蹈训练中，我明显感到了身体的柔韧度得到了提升。舞蹈需要身体各个部位的灵活性，通过不断地伸展和拉伸，我慢慢感受到了肌肉的舒展和柔软。除此之外，舞蹈需要提供源源不断的能量，只有拥有良好的体能才能完成舞蹈作品的表演。通过长期的舞蹈练习，我学会了更好地控制呼吸和节奏，提高了自己的耐力和体力素质。
第三，在舞蹈的过程中能够真正感受到情感的表达和沟通。舞蹈是表达情感的一种方式，通过身体的动作和肢体语言，我能够将自己内心深深的感受传达给观众。音乐、节奏和舞蹈动作的结合，使我能够真正地沉浸在舞蹈的情感中。每一次表演都是我倾注了全部心力去表达自己的情感，更好地传递给观众，让他们感受到这种美。
第四，在舞蹈中学会团队合作对我来说是一个重要的收获。在每一次的舞蹈排练和演出过程中，我发现只有和团队的每一个成员紧密配合，才能将每个人的能量和激情融汇一体，形成最佳的表演效果。我们需要相互合作，相互倾听，相互支持和鼓励。只有当整个团队形成了默契的配合，才能将舞蹈作品的内涵传递给观众。
最后，舞蹈对我个人的成长产生了深远的影响。舞蹈是一个艰苦而充实的过程，我在舞蹈中学会了坚持和毅力。面对困难和挑战，我从不轻易退缩，而是不断努力和突破自己的极限。除此之外，舞蹈让我更加自信和坚定，无论在舞台上还是私下里，我都拥有了更大的自信心和自我价值感。这种成长的体验是我通过舞蹈获得的最宝贵的财富。
总结起来，舞蹈对我来说不仅仅是一种艺术形式和运动方式，更是一种带给我的宝贵经验和成长的机会。通过舞蹈的技巧训练、身体素质提升、情感表达、团队合作和个人成长，我不仅在舞蹈中找到了自己的快乐，更学会了如何与他人互动和合作。我相信，无论在何时何地，舞蹈都会是我生活中不可或缺的一部分。
舞蹈的体会
《踏歌》舞蹈形态所创作出的“意象”很抽象，其“意”是意味深长的。有必要从历史时代对人的心理影响谈起，有必要理解特殊的时代产生的中国文化。
中国的历史是“天下大势，合久必分，分久必合”的历史，尤其是汉末，魏晋时代，中原大地成了群雄逐鹿的战场，各国彼此互相砍杀急夺，轮替着粉墨登场，统治者内部彼此猜忌，互相残杀，墙宇倾毁，荆棘成林，现实生活中既充满苦难和危险，又看不到前途和希望；知识分子为避祸，寄身远离，崇尚玄谈，信仰宗教，纷纷乱乱的时代无规矩定则，是中华盛衰强弱之大界。乱，使人生观念改变，生的艰难，死得突兀，生的自在，死得壮阔纵使留得身后名，不如生前一杯酒“。故而人们传真于情，倍珍于生，无所谓桎梏而尽情咏歌为生。时代的艺术和人生更为相似，它身上容纳了越多的经历，它也就具有了越多的`容量。于是出现了多姿多彩，令人叫绝，发于内心，直指人生真谛的魏晋艺术。《踏歌》历经这个时代，至盛唐达到极至。中国历史集荣辱贵贱于一身，造就了中国文化，造就了中国人对人生的彻悟。而今的社会同样处于转折期，人的观念在转变，社会机制在变革，历史是延续的，文化是一脉相承的。
舞蹈风暴师说舞蹈心得体会
在生命的旅途中，我们都会遇到各种各样的挑战和考验。对于我来说，最大的挑战就是学习舞蹈。但是，我很幸运地遇到了一位舞蹈风暴师，他教给我很多关于舞蹈的心得和体会。
首先，舞蹈需要的是坚持和耐心。学习任何新事物都需要时间和努力。舞蹈也不例外。而想要变得更好，就必须坚持练习，并且耐心地不断磨练。就像舞蹈风暴师说的，要把舞蹈当成一门艺术，付出所有的心血，才能真正成为一名优秀的舞者。
其次，舞蹈需要积极乐观的态度。在舞蹈的世界里，充满了变化和不确定性。挫折和失败是难以避免的。但是，只要有积极乐观的心态，就能在舞蹈的路上走得更远。我记得有一次，我在练习一支舞蹈时总是跳不好。舞蹈风暴师告诉我，要放开自己，感受音乐，用自己的身体去表达自己的情感。很快，我便找到了跳得更好的方法。
最后，舞蹈需要的是自信和自尊。在学习舞蹈的过程中，我们会遇到很多舞蹈技巧困难和自己的不足之处。但是，只有自信和自尊，才能助你壮大自己，战胜困难。舞蹈风暴师曾经说过：“每个人都是独特的存在，每个人的舞蹈表达方式也是独特的。不必拘泥于流行趋势和别人的看法，要有自己的风格和独特性。”
总之，在舞蹈的世界里，只有付出努力、保持积极心态、有自信自尊，才能走得更远，成为一名真正优秀的舞者。我非常感激我的舞蹈风暴师，他教我不仅是舞蹈，更是人生的道理。我会一直坚持舞蹈，让自己的生命在音乐中更加绚烂。
舞蹈心得体会
再次来到博奥，再次重新领略了博奥的风采。在这几年中，博奥成长了许多，由一只雏鹰成长为一只羽翼丰满的雄鹰，展翅翱翔在博兴蔚蓝的天空中。
今天在博奥呆的每一分钟，心情都是愉悦的。博奥的员工很亲切，博奥的员工也很大方。她们所展现的是一个积极向上、团结奋进、热情好客的东道主之仪。
今天的重点是幼儿舞蹈创编，同时我也深刻体会到幼儿舞蹈创编的最大一个特点之一——一定要切合幼儿的年龄特点，这个警钟也自此无时不在提醒我不要拔苗助长，一定要遵循孩子的成长规律。
其实在这一天中，除了老师们的舞蹈水平表现得淋漓尽致外，员工的热情好客也让我很感动。她们除了给学习老师准备了备用的饮用水(饮用水还特意分了类)，丰盛的午餐外，还特意准备了绿豆汤，尤其是将水果冰镇。从一些细小的环节中无处不透漏着幼儿园的热情、服务的周到。她们想的可真细，给人一种无微不至的关怀，给人一种家的感觉，真的从内心感到很亲切。
雏鹰啊，你终于变成了雄鹰。在这期间你的员工们肯定付出了太多太多，相信你们一定会乘风破浪，在幼教这片土地上大放异彩。