学习中的快乐，产生于对学习内容的兴趣和深入。世上所有的人都是喜欢学习的，只是学习的方法和内容不同而已。那么心得体会该怎么写？想必这让大家都很苦恼吧。以下是小编帮大家整理的心得体会范文，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
音乐云教研心得体会篇一
音乐，是表达情感的艺术，是文化传承的载体，也是所有儿童都应该学习和享受的一门学科。然而，随着互联网技术的发展，线上教育模式已经成为了改变传统教育的趋势。在这样一个时代背景下，小学音乐云教研应运而生。本文就是作者在参加小学音乐云教研活动中的一些心得体会。
第二段：体验音乐云教研的好处
参加小学音乐云教研的好处很多，首先是可以获得海量的优质教育资源。在传统的课堂教学中，许多好的教案资源难以获取，但是，在音乐云教研的平台上，我们能够分享和获取优质课件资源，获得灵感，使得我们更加教学更加高效。其次是节约了时间和精力。常常有这样一种情况，我们要上一节课，但是由于各种原因，这节课的课程准备只有10分钟的时间，而时间又不够查阅相关教材、查找或准备教学资料。但是，在音乐云教研活动中，你只需简单的操作，就能快速找到所需资料，充分利用好每个碎片化时间的“短暂价值”。
第三段：掌握音乐教学的技巧
在小学音乐云教研活动中，老师们不仅有机会通过网络学习先进的教学理念，还能够借此机会掌握音乐教学的关键技巧，发现和解决自己所遇到的问题和困惑。同时，通过不断地努力学习，不仅能够提高自己的教育水平，更能够推动自己的个人进步以及整个学校教育水平的提高。
第四段：增强课堂实效的方法
小学音乐云教研活动的好处不仅仅在于获取优质教育资源，还可以帮助老师在课堂教学中加强学生的参与度，提升学生学习兴趣和学习效果。举个例子，可能在一次课堂教学中，我们希望学生更多地参与音乐创作，但是学生总是很难展示出自己的创意和想法。此时，可以在音乐云教研平台上寻找相应的优质教学案例，或者利用网络教学平台让学生参与到更多的乐器和歌唱练习中去，进一步提高课堂教学的实效。
第五段：总结
小学音乐云教研活动的参与不仅可以丰富课堂教学内容和方法，更可以帮助老师提高教学效果和学生参与度，进一步推动整个学校的教育水平的提高。因此，小学音乐云教研活动将成为未来音乐教育的一股重要力量，我们需要不断地更新自己的教育理念和技能，加强对教育业务的学习和提高自身综合素质，在音乐教学中走向成功！
音乐云教研心得体会篇二
3月11日上午，严老师把全县初中音乐教师召集在一起，给我们上了一堂有效益的音乐误区课。会议内容分为四大块：首先是对20xx学年第一学期音乐抽测情况的分析与反馈。严老师把20xx学年与20xx学年音乐抽测情况做了详细的汇报与改善，让我受益匪浅，也让我看到了自己的不足。
其次是20xx学年第二学期音乐教研计划。每次活动的安排都是我们学习的好机会，也给我们新教师提供了成长平台，如3月24在我校开展“有效歌唱”研讨会，对于新教师来说是学习的好机会，再如5月份的教坛新秀活动考试，我认为做一名老师不仅需要扎实的专业水平、理论知识的积累也非常重要。
再次是20xx桐庐县中小学优质课、艺术节获奖情况。在艺术节之前我和叶老师非常重视的在排练着节目，学校领导也非常重视，对两个节目抱很大希望，在比赛那天学生们发挥的不是很理想，只有一个节目获得三等奖。比赛结束后坐在回学校的车上有几位学生哭了，从中我体会到了学生对获奖的欲望及重视程度之高。接着，叶老师一边在讲解今天比赛失误的情况，一边在鼓励着大家，当时我的感触很深，连串18个节目让我看到了其他学校老师的实力，更看到了自己的不足之处，特别在舞蹈方面应该多请教其他教师，通过此次比赛我更应该注重平时积累，多欣赏的作品。
最后是严老师给我们教师的几点建议，觉得非常实用，其中让我感触最深的是怎么让学生有趣学习视唱。
针对我们农村的学生来说，对于音乐中的识谱可以说是丈二和尚，摸不着头脑。很多学生会唱歌曲，但却不会唱这首歌曲的乐谱，更谈不上这首歌曲中的一些常见的节奏了。
目前，全国音乐教育发生了翻天覆地的变化，现今的音乐课已不是以前单调的唱歌课。它重视学生对音乐的理解、体验，重视学生创造性思维的开发，重视学生合作交往能力的培养。它在各种音乐课型中都充分体现出来。但识谱教学往往被教师一带而过。很多教师认为识谱教学很难创新，因此，总是用机械、枯燥练习进行识谱教学，而恰恰忽视歌曲艺术性的挖掘，使学生对学习音乐产生厌倦心理。
活动上，严老师让我们在游戏中轻松体会识谱，老师们共同去感受了其中的乐趣。让几种方法合理利用到教学当中去，让学生对识谱感兴趣。大家尝试后，效果非常好。严老师对每个问题讲解的很仔细，让我真正认识到教师应努力挖掘每一首音乐作品的审美因素，把视唱训练作为一个音乐审美感知和审美探索的过程，并采用各种生动有趣的方法，降低识谱难度，使学生把识谱能力的提高视为自觉的要求，变“要我学”为“我要学。
最后非常感谢严老师今天的指导，在今后教学上我会一步一个脚印走好每一步，在教学上取得更好的成绩。
音乐云教研心得体会篇三
本学期注重培养学生对音乐的兴趣、喜好和情感。努力做到经过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的喜好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象和律动)中，主动地去发觉、去探索，去感觉音乐、理解音乐、表示音乐，并在一定基础上发明音乐。
在教学中，仔细备课的基础上，运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启示学生的艺术形象思维，使他们做到有感情地唱歌，经过艺术形象的感染来完成思想教育。
在歌唱教学中，一方面引导学生演唱要有良好的姿势，正确的呼吸准确的发音，清楚的咬字，吐词，另一方面是逐步要求学生做到自然音色圆润，别时提高歌唱的艺术技巧，在知道得音准的和节奏的基础上提高对音乐形象的理解能力，培养良好的听觉和造就音乐的“耳乐”。本学期，在教学上我偏重了情感、兴趣的培养，略微忽略了对学生乐理知识的传授。在未来的教学中要重视乐理知识地传授，终究三者是相互作用、相互促进的，掌握了乐理知识才能更深层次地感觉、理解音乐。
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓舞的方式使学生表示出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。关于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批判与纠正。但可能关于学生的一些扰乱课堂的行为批判力度还别够，总以为学生别是恶意，不过别稚嫩的表示，因此给他们的环境较为宽松，致使他们别能真正认识到自身的错误而有恃无恐。
本学期，积极参加上级组织的各项竞赛活动。在三独竞赛中，获一具无锡市三等奖，一具__市一等奖，两个__市百强奖，另外，还有两个二等奖和一具三等奖；在__市的中学生文娱汇演中，也获得了三等奖；此外，教师论文在竞赛中获江苏省三等奖。
1、将来应特别注意赏罚分明、掌握尺度。
2、介绍乐理小常识。在歌曲教学中，常会遇到一些标志，如：反复记号、升落记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等。
3、加强业务知识的学习，提高自身的专业水平。
4、课堂教学中灵便运用教学办法，引导学生学习，体现学生为主体，教师为主导教学理念。
音乐云教研心得体会篇四
第一段（引入）
音乐人教云教研是当下教育领域的热点话题之一，它为音乐教师提供了一个全新的教学平台和交流资源的便利。我作为一名音乐教师，近期也加入了这个平台，并参与了其中的教研活动。通过与其他音乐教师的互动和学习，我深刻认识到音乐人教云教研的重要性，并从中获得了不少收获和体会。
第二段（积极因素）
音乐人教云教研平台为音乐教师提供了一个跨时间和地域的交流平台。教师们可以随时上传自己的教学资源和经验，与其他教师进行分享和交流。这样的交流不仅促进了教师之间的合作和互助，还帮助我们拓宽了教学思路，提高了自己的教学水平。另外，该平台还设置了在线教研活动，组织了专家们的授课和讲座，为音乐教师们搭建了一个学习的平台，让我们能够不断学习和成长。
第三段（心得体会）
通过参与音乐人教云教研的活动，我深刻认识到自己教学中的不足并加以改进。平台上的教师分享了很多教学资源和策略，我通过借鉴和吸收这些经验，改进了自己教学中的一些不足之处。同时，在与其他教师的交流中，我也体验到了一种分享和合作的氛围，尤其是在课堂设计和评价方面，我接受到了很多其他教师的建议和意见，使得自己的课堂更加富有活力和效果。这让我深刻感受到教师之间的互帮互助的重要性。
第四段（争议和挑战）
然而，音乐人教云教研平台也存在一些争议和挑战。首先，平台上的信息更新速度有时不尽人意，会出现资源不够丰富的情况。其次，由于平台上的教师都来自不同的地区和学校，他们所处的教育环境和教学需求也会有所不同，因此需要选取适合自己的教学资源，不能盲目跟随他人的教学模式。此外，平台上的教研活动可能会占用一定的教学时间和精力，需要平衡好工作和学习的关系。
第五段（总结）
总而言之，音乐人教云教研平台为音乐教师们提供了一个良好的交流平台，帮助我们拓宽了教学思路，提高了自身的教学水平。它让我们能够与其他教师共同分享和合作，互相学习和成长。虽然平台上存在一些挑战，但只要我们能够合理利用好这个平台，结合自己的实际情况，相信我们一定能够在音乐教育事业中取得更大的成就。
音乐云教研心得体会篇五
12月11日，我参加了泰山区中小学每学期开展的音乐教研活动，这次活动由东关小学的x梦雪老师给我们带来了一场精彩的公开课，这次的公开课是节综合课，x老师将唱歌课《大树桩你有几岁》和欣赏课《鸟店》完美的衔接在了一起，教学内容丰富，没有太多花哨的形式，但每一个教学活动都围绕音乐要素、教学目标展开，有很多地方值得借鉴：
1.整节课贯穿了两个重要思路：
一是运用多种形式让学生感受四三拍的强弱规律，比如从导入环节的铺垫声势动作{拍手、拍肩、拍肩}——整体感知音乐用动作表现节拍——乐器演奏，感受强弱规律——加入和声，综合性表演，一连串的音乐活动既能让学生自然有感情的演唱歌曲，又在不经意间让学生感受到了四三拍的强弱规律，非常巧思。
二是运用多种形式了解“重复”的创作手法，比如导入环节531|531|二声部的创编，既让学生感受到和声的美妙，又铺垫了“重复”这一创作手法的运用，值得点赞；歌曲中1.2乐句、4.5乐句通过视唱乐谱引导学生自主发现重复，教师接着引出了完全重复和变化重复的知识点，解决了本课的重难点；欣赏课《鸟店》中教师在旋律的相同部分做伸懒腰动作，学生感受变化重复，再次巩固了重点。
2.课堂中声势律动的运用恰到好处，比如运用声势感受四三拍的强弱规律、打击乐器的加入方式和时机、欣赏课律动活动的展现，都是围绕教学内容的需要而加入，准确又及时，我近期有一个关于声势律动的草根小课题正在准备结题，这堂课为我的小课题做了很好的案例补充，值得学习。
3.唱歌和欣赏两部分内容，是综合课基本的内容要求，也是体现综合课的主要形式，不管是唱歌课在前还是欣赏课在前都可以，但是二者并不是简单的拼凑在一起，而是需要从音乐要素上找到共通之处，做好巧妙的衔接，才是一堂好课。x老师的唱歌课和欣赏课就是从音乐的创作手法“重复”入手做了完美的衔接，很精彩。
音乐新课标指出：音乐音响不具有语义的确定性和事物形态的具象性。音乐课程各领域的教学只有通过聆听、演唱、探究、综合性艺术表演和音乐编创等多种实践形式才能得以实施。学生在亲身参与这些实践活动过程中，获得对音乐的直接经验和丰富的情感体验，为掌握音乐相关知识和技能、领悟音乐内涵、提高音乐素养打下良好的基础”x老师的这堂课就是很好的实践。
通过这次学习，感受到了老师们的独具匠心，周密细致，许多的教学方式和思路值得我们学习。只有不断地去完善教学，才能完成好每一节音乐课。
也是这一天下午，我们学校青年教师聆听了孙明霞老师的精彩报告，孙老师说：“好教师不一定是名师，但一定是良师”，想要成为良师其中一点就是要坚持终身学习、全方位学习，不断成长，感觉自己要学习的地方很多，在通往良师的道路上，就从不断钻研教材，认真上好每一节音乐课开始吧！