51范文网

优质音乐思政课心得体会(案例19篇)

时间:2023-10-27 22:29:43 作者:文锋 优质音乐思政课心得体会(案例19篇)

心得体会是对一段时间内的学习、工作或生活经历进行总结和反思的文本形式,它能够帮助我们深入思考所获得的经验和成果。看看他人的心得体会,或许会给我们带来一些灵感和启发。

音乐思政课心得体会短句

在过去的一段时间里,我有幸参加了学校音乐思政课的学习。这门课程不仅为我们提供了音乐欣赏的机会,更重要的是通过音乐这一艺术形式来培养我们的思想情操,引领我们正确的世界观、人生观和价值观。在这个过程中,我深深地感受到了音乐的力量。

第二段:音乐的人文关怀。

在音乐思政课的学习中,我们学习了不同类型的音乐作品,包括古典音乐、民族音乐、流行音乐等。这些音乐作品中,蕴含着丰富的人文关怀,传递着深刻的思想意义。比如,在古典音乐中,贝多芬的第九交响曲向人们传递了坚持理想、追求自由的精神。在民族音乐中,著名的《茉莉花》展示了中华民族对美好生活的向往。而在流行音乐中,一些歌曲通过真实的情感表达,触动了人们内心深处的柔软之处。这些音乐作品启发了我对生活、对社会的思考,让我更加懂得如何去关爱他人、关注社会。

第三段:音乐的疗愈力量。

音乐不仅仅是一种艺术,更是一种疗愈的力量。在音乐思政课的学习中,我们学习了音乐疗愈的原理和方法,也亲身体验了音乐对心灵的安抚与治愈。通过聆听音乐、演奏乐器、合唱等形式,我们能够从繁忙的生活中放松心情,减轻压力,让心灵得到放松与舒缓。在这个过程中,我感受到了音乐的魔力,它能够将我们带入一个宁静与美好的境界,让我们摆脱尘世的纷扰,找到心灵的栖息之地。

第四段:音乐的社会影响。

音乐思政课也让我认识到音乐对社会的重要影响。音乐作为一种文化载体,具有传播思想和价值观的能力。通过音乐,我们可以传递积极向上的能量,激发人们的热情和勇气。一些经典的音乐作品,如《国际歌》等,成为了人们追求理想、追求自由的象征。而一些愉悦动听的流行音乐,也能够减轻人们的疲惫和困惑,营造愉快的社交氛围。音乐通过不同的声音、旋律和节奏,唤起人们对美好生活的向往,引领社会的进步与发展。

参加音乐思政课的学习,对我产生了深远的影响。我意识到音乐不仅仅是娱乐,更是一种思想的表达和人文情怀的传递。音乐给予了我新的思考,让我更加关注他人,关注社会,关注人与自然的和谐共处。同时,音乐也为我提供了一种疗愈的方式,在忙碌的学习和生活中,我能够通过音乐找到内心的平静和安慰。我相信,在以后的学习和工作中,音乐思政课所教导的艺术与人文,将伴随着我成长,并帮助我更好地认识世界,塑造自己。

总结:

通过参加音乐思政课的学习,我深深地感受到了音乐的力量,它不仅仅是一种艺术形式,更是一种思想的表达和人文情怀的传递。音乐的疗愈力量和对社会的影响让我深受启发。我将继续学习和欣赏音乐,将音乐的力量融入到自己的生活中去,与社会共同前行。

音乐艺术思政课心得体会

音乐艺术思政课是一门充满情感、富有艺术性的课程,它不仅能够给我们带来音乐的美,更重要的是引导我们思考人生的意义和价值。在这门课上,我深深地感受到了音乐艺术的力量,也对自己的人生观和价值观有了更深刻的认识。

首先,音乐艺术思政课让我意识到音乐的力量。在上课的过程中,老师经常会播放一些经典的音乐作品,每一次听到这些音乐,我都会被它们所折服。例如,贝多芬的《第九交响曲》,它以其飞扬的节奏和激昂的旋律,将人们带入了一个完全不同的境界。在这样的音乐中,我感受到了无尽的力量和美好的情感。这让我相信,音乐是一种能够打动人心、感染人灵魂的艺术形式,它能够给人们带来无穷的激励和启迪。

其次,音乐艺术思政课让我明白了自己对生活的态度和追求。在上课的过程中,老师会讲解音乐作品背后的故事和艺术家的创作理念。例如,莫扎特的《安魂曲》是他在生命的最后阶段创作的,他用音乐表达了对生命的敬畏和对死亡的思考。通过学习这样的音乐,我意识到生命的短暂和珍贵,明白了人生的意义和价值。我认识到,生活中最重要的不是名利和财富,而是内心的平和和对美好事物的追求。

第三,音乐艺术思政课启迪了我的审美观。在课堂上,老师会用很多案例来讲解音乐的表达方式和艺术效果。我们通过欣赏和分析不同种类的音乐作品,提高了自己对音乐的欣赏能力和眼界。例如,巴赫的《C大调前奏曲》以其简约而不失庄重的旋律,引发了我对古典音乐的兴趣。这种对美的追求和欣赏能力的提高,不仅让我对音乐更加热爱,也让我对其他艺术形式有了更深入的了解。

第四,音乐艺术思政课培养了我的团队意识和合作精神。在课堂上,我们经常进行合唱和合奏,并且要求我们以团队的形式完成一些音乐项目。在这个过程中,我们需要互相合作,共同努力,才能取得好的效果。这让我明白了团队的力量和合作的重要性,也培养了我的团队意识和协作能力。我相信,在今后的生活中,这些能力将对我有很大的帮助。

最后,音乐艺术思政课让我积极向上,树立追求卓越的信念。通过学习和欣赏一些音乐巨匠的作品,我深深地感受到他们的创造力和艺术天赋。他们以自己的才华和努力,创造出了让人震撼和感动的音乐作品。这让我明白了一个道理,就是只有不断努力和追求卓越,才能够取得成功和成就。在今后的学习和生活中,我将时刻保持这种信念,用努力和奋斗实现自己的梦想。

总之,音乐艺术思政课是一门富有情感和艺术性的课程,它让我感受到了音乐的力量,明白了生活的意义和价值,启迪了我的审美观,培养了我的团队意识和合作精神,还让我树立起追求卓越的信念。通过这门课程的学习,我对自己的人生和未来有了更深刻的认识,我相信,这将对我今后的成长和发展有着积极的影响。

音乐艺术思政课心得体会

第一段:引言(200字)。

音乐艺术思政课作为传统思政课改革的重要内容之一,在大学教育中扮演着重要的角色。在这门课程中,我们通过学习音乐和艺术的基本知识,了解了音乐与艺术如何传递思想、塑造情感和反映社会问题。在这一过程中,我深刻地体会到了音乐艺术思政课的教育意义和思政教育对于我们成长的重要性。

音乐与艺术具有独特的思政教育功能。通过音乐与艺术的学习,我们可以感受到不同音乐和艺术形式所代表的情感和思想,进而理解并表达自己的情感和思考。音乐和艺术作品中的各种主题和故事,能够帮助我们思考人生意义、价值观念以及社会问题,引导我们对社会现象进行深入的思考,培养我们的审美眼光和人文素养。

第三段:音乐与艺术的情感表达和共鸣(200字)。

音乐和艺术作品可以通过其独特的语言方式,直接触动人的情感。当我们欣赏音乐和艺术作品时,其中所包含的音符、画面和文字,能够唤起我们心中的情感和共鸣。通过欣赏音乐和艺术作品,我们能更好地了解自己的情感,也能够对他人的情感产生共鸣,建立起与他人之间的情感联系,进而培养我们的情商和人际交往能力。

第四段:思考社会问题的启示(200字)。

音乐与艺术作品中所传递的思想和主题,往往涉及到社会问题。通过学习音乐与艺术,我们能够深入思考和探讨一些社会问题,如人性的善恶、社会正义和个体自由等。我们可以从音乐和艺术作品中获取启发,认识到这些社会问题的复杂性和深远影响,进而形成自己的独立思考和判断力。

音乐艺术思政课的学习不仅仅是为了传递知识和观点,更是为了培养我们的综合能力。通过学习音乐和艺术,我们能够提高我们的表达能力、批判思维和创意思维能力,增强我们的审美能力和文化修养。这些能力的培养将对我们的学习、工作和生活产生深远的影响,使我们在不同领域都能拥有更好的发展和表现。

总结(100字)。

通过学习音乐艺术思政课,我意识到音乐与艺术的思政教育功能,体会到音乐与艺术作品的情感表达和社会问题的启示。这门课程不仅为我们传递了知识,更为我们培养了综合能力,对我们的成长和发展具有重要的意义。我相信,通过音乐与艺术思政课的学习,我们将成为有思想、有情感、有艺术修养和社会责任感的新时代青年。

音乐思政课心得体会范文

音乐思政课是近年来教育界新兴的一门课程,旨在通过音乐艺术的表达,引发学生的思想意识和道德觉悟。在听过这门课程的一系列讲座和音乐欣赏后,我深感这门课程不仅为我们传达了音乐的美,更将艺术与思想相结合,使我们的思想得到升华。以下是我在音乐思政课上得到的一些心得和体会。

首先,音乐思政课让我更加明白了什么是真正的音乐艺术。在过去,我对音乐的理解仅限于曲调的美妙和节奏的魅力。然而,在这门课程中,我发现音乐不仅仅是一种听觉的享受,更是一种精神的追求。通过教师的讲解和音乐作品的欣赏,我明白了音乐的背后蕴含着丰富的文化内涵和人生哲理。音乐可以表达人们对美好生活的向往,传递人类对自由和平等的渴望。例如,贝多芬的交响乐《第九交响曲》中的合唱部分表达了对和平的向往和对人类命运的思考。这样的曲目使我震撼并深受启发。

其次,音乐思政课培养了我的审美能力和情感共鸣。通过对不同类型和不同年代音乐作品的欣赏,我学会了欣赏不同风格的音乐,如交响乐、宗教音乐、民族音乐等。同时,我也能够更加敏锐地捕捉到作曲家想要表达的情感和意境。例如,巴赫的《赞美颂》中的宗教意味、舒伯特的《冬之旅》中的忧伤和孤独,这些音乐作品不仅仅是美的享受,更是一种情感的传递,深深触动了我的内心世界。

再次,音乐思政课加深了我对国家文化自信的理解和认同。通过欣赏国内外音乐作品,我明白了音乐是一个国家文化软实力的体现。例如,我在欣赏李斯特的《匈牙利狂想曲》时,能够感受到匈牙利独特的音乐风格以及对民族传统的继承和发扬。这让我更加感受到,只有坚守自己的传统文化,才能保持国家的独立和尊严。

此外,音乐思政课培养了我对社会问题的关注和思考。音乐作为一种艺术形式,可以反映社会现实和折射人类命运。通过欣赏一些具有社会主题的音乐作品,我加深了对社会问题的理解。例如,马勒的交响曲《命运之歌》以其宏大的视野和深沉的思考,呈现了人生的真相和生命的脆弱。这样的音乐作品引发了我对生命价值和社会问题的思考,并激发了我以一种积极向上的态度去面对挑战。

综上所述,音乐思政课为我打开了一扇通向音乐宇宙和思想境界的大门。通过这门课,我不仅对音乐艺术有了更加深入的理解和了解,也培养了我的审美能力和情感共鸣。同时,音乐思政课加深了我对国家文化自信和社会问题的关注。这门课程不仅帮助我们在欣赏音乐中获得快乐,更是通过音乐的艺术表达,引发我们对人生、社会、自我等众多问题的思考。通过这样的思考和体验,我相信我将能够更好地融入社会,拥抱生活,并为更美好的未来贡献自己的一份力量。

音乐思政课心得体会范文

音乐作为一门艺术,一直以来都具有强大的感染力和教育意义。作为一位大学生,我很荣幸能够在大学的学习生涯中接触到音乐思政课。在这门课上,我得到了许多的启示和收获,对于自己的人生和社会发展也有了更加深刻的思考。

首先,音乐思政课教会了我如何用音乐来表达情感和思想。音乐是情感的最佳载体,通过音乐,可以表达内心深处的情感和情绪。在课堂上,老师常常会引导我们欣赏一些具有深刻思想和情感表达的音乐作品,比如《卡门幻想曲》和《第九交响曲》等。这些作品不仅美妙动人,更重要的是通过音乐中所蕴含的声音和旋律,传达出了作曲家的思想和对社会的反思。这让我深刻体会到了音乐的力量,也学会了如何去用音乐来表达自己的思想和情感。

其次,音乐思政课帮助我理解了音乐与社会的关系。音乐是社会文化的一部分,它反映了社会的发展和变迁。在课堂上,老师通过讲解音乐的历史背景和作品的内涵,让我们更加深入地了解到音乐与社会的密切联系。比如,爵士乐在美国黑人民权运动中起到了推动社会变革的作用,像《想飞》和《颂歌》这样的歌曲直接表达了人们的愿望和渴望。这些例子使我认识到了音乐的社会价值,也更加懂得了如何用音乐来关注社会问题和推动社会进步。

此外,音乐思政课还培养了我的审美意识和创造力。通过课堂上的讨论和互动,我学会了欣赏不同类型和风格的音乐作品。我们会一起分析音乐的结构和形式,探讨音乐作品背后所蕴含的情感和思想。这种审视音乐的方式不仅丰富了我的艺术鉴赏能力,更重要的是培养了我对于美的追求和创造力的锻炼。在这门课上,我们也会进行一些创作活动,通过自己的动手实践来体验音乐的魅力。这些活动不仅激发了我们的创造力,同时也增强了我们的自信心和团队合作意识。

最后,音乐思政课还教会了我如何借助音乐来进行自我调适和情感疏导。现代大学生常常面临着各种压力和困惑,而音乐作为一种良好的心理疏导方式,可以帮助我们释放压力和调节情绪。在课堂上,老师会引导我们用音乐来表达内心的情感,这让我们更加开阔了思维和情感的表达方式。在我个人的实践中,我发现当我感到焦虑或者沮丧时,通过倾听一些温暖的音乐,可以慢慢地调整自己的情绪和心态,让自己重新振作起来。

总的来说,音乐思政课带给我了很多的收获和启示。它不仅让我更加了解了音乐的力量和社会的关系,更重要的是培养了我的审美意识和创造力。通过这门课,我不仅得到了文化的熏陶,更加懂得了人生的追求和发展。在未来的学习和生活中,我将继续深入研究音乐,用音乐来关注社会问题,塑造美好的人格和推动社会的进步。音乐思政课将在我的人生中闪耀一生。

音乐思政教育理念心得体会

音乐作为一种媒介,可以唤起人们内心深处的情感和思考。在学校教育中,音乐思政教育扮演着重要的角色。我深深感受到了音乐思政教育的独特魅力和价值,使我对人生和社会有了更深的思考。在接受了多年的音乐思政教育之后,我渐渐领悟到音乐思政教育的理念和目标,同时也收获了一些个人体会。

首先,音乐思政教育能够激发学生们的情感和共鸣。音乐有着独特的表达力,它能够鼓舞人们的斗志和激励他们面对困难。通过欣赏音乐,我从中感受到了勇气的力量,明白了自己在生活中应该如何克服困难。例如,当我听到贝多芬的《命运交响曲》时,那种强烈的力量让我明白了生活中无法避免的挫折和困境与人生的坎坷是分不开的。而在面对这些困境时,我们要坚定自己的信念,努力去追求我们的梦想。

其次,音乐思政教育能够培养学生们的审美情趣和艺术素养。音乐是一门艺术,它的美是无法形容的。在学习音乐的过程中,我慢慢发现了不同音乐作品的美妙之处。每一首乐曲都有着独特的表达方式和情感,每一种乐器都有其独特的音色和魅力。通过音乐思政教育,我学会欣赏不同类型的音乐,提高了自己的审美能力。同时,我也通过音乐思政教育了解到了不同国家和民族的音乐文化,丰富了自己的艺术素养。

再次,音乐思政教育能够培养学生们的社会责任感和思考能力。音乐作品中蕴含着丰富的社会思想和评论。通过欣赏和学习这些音乐作品,我对社会问题和价值观念有了更深入的思考。例如,当我听到《江河水》这首歌时,它通过对环境污染的抨击和对爱与关怀的呼唤,引起了我对环境保护的关注。音乐使我思考,思考使我行动,我开始主动参与到社会公益活动中,为保护环境和改善社会做出一份微薄的贡献。

另外,音乐思政教育能够促进学生们的情感沟通和团队合作。音乐是一种集体艺术,需要多个人合作完成。在演奏音乐的过程中,我们需要相互配合,进行情感的沟通和交流。只有真正理解并与他人合作,我们才能完成一首完美的乐曲。通过音乐思政教育,我学会了倾听和关心他人,懂得了合作和团队精神的重要性。这种团队合作的精神在日常生活中同样重要,只有我们能够与他人合作,才能够共同解决问题,推动社会的进步。

最后,音乐思政教育培养了学生们的创造力和想象力。音乐是一种创造性的艺术,通过自己的创作和表演,我们能够发挥自己的想象力和创造力。在参与音乐思政教育的过程中,我通过合唱团、乐队等形式进行音乐创作和表演,提高了自己的创造力和表现力。这种创造力和想象力在解决问题和创新中也同样重要,它能够帮助我们拓宽思路,找到新的解决办法。

综上所述,音乐思政教育不仅能够激发学生们的情感和共鸣,提高他们的审美情趣和艺术素养,而且还能够培养学生们的社会责任感和思考能力,促进他们的情感沟通和团队合作,同时也能够培养学生的创造力和想象力。音乐思政教育力求将学生培养成为有情感、有责任感、有创造力的人,这正是我们所追求的教育目标。我将继续在音乐思政教育的道路上前行,不断提高自己的艺术修养和人生境界,为更美好的社会进步努力奋斗。

音乐思政课心得体会感悟

作为一名大学生,思政课是十分必要的一部分。我们作为新时代的青年人,在学习知识的同时还需要更多的思考社会和人生的问题。而音乐思政课,不仅是一种新型的课程形式,更是一种全新的思维方式。在学习音乐思政课的过程中,我深刻体会到了音乐与思政的共通之处,也获得了一些个人的体验和感悟。

音乐思政课结合了音乐的表现力和思政的内涵,以音乐作为载体,让我们更直观地感受和理解一些抽象而深刻的思想。这种创新的教学模式不仅让我们更活跃地参与到课堂中来,也有很大的启示意义。学习音乐思政课的过程中,我们可以通过音乐的情感表达来感悟人生的意义、体会时代的变化以及思考社会的问题。音乐思政课不仅仅是一门课程,更是一种新的思想教育方式。

在音乐思政课的学习过程中,我最深刻的体验是民族音乐。音乐有时可以是一种深奥而抽象的艺术形式,但是民族音乐却更直接地展现出了人民的情感表达。在一次课程中,我们听到了一首云南民歌《风吹草地》,这首歌歌颂了云南的草原和群众对土地、家乡的热爱,其中“铃铛响,犬吠声声”给我留下了极为深刻的印象。这首曲子让我感受到了中国传统文化的魅力和我们祖先们对土地的深情厚爱,更让我深刻体会到了身为一名学生应该如何去爱国、热爱人民。

学习音乐思政课的过程也让我更好地理解了文化的深度。我们不能忘记文化是一个民族的精神象征,要想发展文化,人民需要知道和理解自己所在的文化特色。人在不同的环境下会产生不同的文化,这些文化的历史和现实联系紧密,所以学习音乐思政课也需要深入了解中国文化,这样才可以更好地理解音乐中的文化符号和内涵。音乐也是一种表达和传递社会思想的方式,有了音乐思政课的教学方式,不仅可以让我们学习思想课程,更能够让我们品味这种文化。

第五段:总结。

在学习音乐思政课的过程中,我获得了很多收获。除了加深对中国文化和交流的理解,还深刻地领略了中国传统文化的魅力,在音乐与思政的交融中,不仅可以激发我们的思考力,也让我们感受到生命的意义。通过音乐思政课,我意识到教育要注重素质教育,要多元化,多角度探究,让学生们不断增长才知识和能力的同时,也培育他们的文化修养和思想素养,让我们变得更加全面,更富有人文情怀。(总字数:1066)。

音乐思政教育理念心得体会

音乐作为一种优秀的艺术形式,不仅具有艺术性和审美价值,同时也具备思想性和社会性。近年来,音乐思政教育逐渐受到重视,它不仅是智育、体育和美育之外的又一种教育维度,更是一种引导学生积极树立正确世界观和价值观的新途径。本文将通过对音乐思政教育理念的体验和反思,分享一些个人的心得体会。

音乐作为一种广泛传播的艺术形式,具有深远的社会影响力。在音乐中,可以传递丰富的情感和价值观念,唤起人们的共鸣和反思。音乐思政教育通过选取具有时代特点和社会关切的音乐作品,引导学生对社会现象进行深入思考,并从中感受到生活的多样性和复杂性。音乐思政教育不仅仅局限于课堂,它还可以通过学生参与社会实践和艺术交流活动等方式,拓宽学生的社会视野,让他们成长为具有社会责任感和创新思维的公民。

音乐创作和演绎过程中,艺术家们经常将自己的思想和情感融入其中。音乐作品中的词曲表达了创作者对社会、人性和价值观的理解和思考。音乐思政教育通过解读和分析音乐作品的内涵,帮助学生理解社会现象背后的思想和哲学,培养他们的逻辑思维和批判精神。同时,音乐作为一种情感表达,能够唤起学生内心的共鸣和感悟。通过共同参与音乐的创作和演绎,学生能够提高自己的情绪管理和情感表达能力,培养积极向上的情感态度。

音乐作为一种艺术形式,有着自身独特的美感和审美规律。音乐思政教育通过观赏与欣赏的方式,培养学生的艺术情操和审美能力。音乐作品中的旋律、节奏、和声和曲式等,都展现着创作者独特的审美观和艺术魅力。通过学习音乐理论和演练技巧,学生能够培养自己的审美品味和音乐表达能力,进一步提高对美的感知和创造力。艺术性的音乐思政教育能够激发学生的艺术天赋和创造力,为他们终身的个人发展提供坚实的基础。

第五段:总结。

音乐思政教育理念的推动,为学生的全面发展提供了新的方向和启迪。通过音乐思政教育,学生不仅可以增强自己的社会认知和价值判断能力,更可以提高艺术修养和审美能力。音乐思政教育在培养学生正确的世界观和价值观方面起到了重要的作用,同时也为学校和社会的可持续发展提供了人才支持。作为班主任和音乐教育者,我们应积极探索和实践音乐思政教育,为学生的思想品质和艺术素养的培养贡献自己的力量。

音乐心得体会

现在的家长都热衷于给自己的孩子报各种学习兴趣班。学音乐就是其中的一项,但是作为音乐专业人士的教师们在教教育培养孩子们的过程中,却都有很多相似的教育心得体会。

这些教育心得体会写在这里是想让家长朋友们看一下,自己是否正是这些教育心得体会的来源制造者。

第一个教育心得体会是孩子喜欢什么就学什么。这里的孩子喜欢并不是那一种持久性的,而是指着孩子心血来潮似的兴趣爱好。今天看到朋友学小提琴,自己就跟父母表示学小提琴,其实际上他并不是真的喜欢,而是一种随大流性质的。所以父母在面对如此孩子的时候,一定要让他多接触一些乐器,从而来判断他真正的喜好。

第二个教育心得体会就是过早的让孩子学习。很多家长认为不能让孩子输在起跑线上,因而越早抓起越好。殊不知孩子太小尤其是在3—4岁的年龄段中,虽然是学习的敏感期,但是孩子的注意力、理解力、自制力等方面还是有一定的局限性的,因而学习音乐理论等反倒是让他内心产生强迫感,从而造成厌学的现象。因而通过这一现象希望家长不要过早的让孩子学习乐器。

第三个教育心得体会就是学习音乐要从基础学起。很多家长在孩子一报名到学习班之后,恨不得孩子立马就能够掌握家长眼里的高雅音乐。其实这也是一个误区,孩子真正的学习音乐都是从与之年龄相适应的音乐开始才是最适宜的。因为音乐也是一种特殊的语言,这种语言孩子只有适应孩子的年龄段,孩子才能够掌握精髓。否则强加式样的学习只能是拔苗助长。

这些业内认识的教育心得体会,不知道哪些家长中招了。如果您刚好是,那么就赶紧离开,为了孩子也为了您自己。

音乐心得体会

七月五日上午11时,我们的音乐会圆满结束。孩子们的天真,可爱,努力,认真,让我感动。邻居,朋友们的鼎力支持更是让我无法忘记。

主持人西西前一天就来到我家,进行现场演练;第二天早上4点多老雷就已经睡不着了,五点钟搭舞台的工人进场,老雷就去现场接待;等我们7点到现场时,我看见邻居老王哥和女儿,4楼的小王,朋友王斌小董都在现场帮我们忙碌着,老雷说这些朋友邻居们6点多都到了。

当天的天气可以说是比较热的,我们的家长孩子们在太阳下一直坐着观看我们的演出,摄影师徐磊更是墨镜,太阳伞齐上阵。到音乐会结束后,还要给我们再来点拍摄花絮。老刘,荣静耐心细致的为前来咨询的家长讲解,回答,不但让我很佩服,就连老雷也要竖大拇指。

当天孩子们送的鲜花,老刘送的鲜花让现场的气氛添色不少,孩子们对老师的热爱和尊重是发自内心的,朋友们对我们的帮助和支持也是发自肺腑的,有了孩子们精彩的表演,我们的音乐会充满了生气,充满了童真;有了朋友和邻居们的鼎力支持,我们的音乐会充满了和谐。愿音乐艺术不断发扬广大,愿追随音乐的孩子们在音乐艺术的天空里奋飞翱翔,演奏出更加华丽的乐章!

音乐心得体会

音乐心得体会要怎么写,才更标准规范?根据多年的文秘写作经验,参考优秀的音乐心得体会样本能让你事半功倍,下面分享【音乐心得体会精品5篇】,供你选择借鉴。

本学期,我担任的是一至六年级的音乐教学,从这一周多给同学们的上课情况来看,大部分学生在唱歌的姿势上,习惯较好,而且表情也较丰富,能根据歌曲情绪进行表达,部分班级还能识读简单乐谱.还能即兴创编同歌曲情绪一致的舞蹈,并参与表演。但在读谱知识的运用上较弱,咬字,吐字也不够清晰,特别是男生好胜心强,爱表现自己,常会出现喊歌现象,导致缺乏对声音美感的正确认识,缺乏气息的支撑.

二、教学目的要求及重难点。

1、突出音乐学科的特点,把“五爱”的教育和活泼乐观情绪,集体主义精神的培养渗透到音乐教育中,使学生成为“四有”的社会主义接班人和建设着。

2、启迪智慧、陶冶、培养审美情趣使学生身心得到健康的发展。

3、培养学生对音乐的兴趣爱好,掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能,使学生具有认识简单乐谱的能力。

4、了解我国各民族民间音乐,培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心,使学生具有初步的感受音乐,表现音乐的能力.

三、教学的具体措施与要求。

(一)创设情境,培养兴趣,充分发挥学生的主体作用。

要想充分发挥学生的“主体作用”,挖掘每个学生的潜能和智慧,教师就要创设一定的情境,使他们获得直接的体验,并激发其创造的欲望,从而培养他们的创新思维。

1、创设情境,激趣导入。

黑格尔说过:“音乐是情感的艺术。”只有使学生处在形象活泼的音乐氛围中,才能受到良好的音乐熏陶,达到的教学效果。教育家杜威也提出:“为了激发学生的思维,必须有一个实际的经验情境,作为思维的开始阶段。”在教学过程中,教师应根据教学需要,创设适于实际的教学情境,引导不同层次的学生通过动脑、动口等多种途径积极参与教学过程,把学生带入情境之中。

2、利用教具,培养兴趣。

乌申斯基说:“没有兴趣,被迫进行学习会扼杀学生掌握知识的意愿。”科学家爱因斯坦也曾讲过:“兴趣是的老师”。教学中如何吸引学生的注意力,引发好奇心,这是一门技巧。如:利用美丽的画面,动听的歌声去看、去听,充分调动学生的视觉和听觉器官,更形象直观地感受音乐、理解音乐,让学生充分发挥想象力,扩大音乐视野。教师随时抓住学生的注意力,善于摸索、分析学生心理,了解学生的心态,这样才能不断激发学生的学习热情。所以,我们在音乐教学中应努力营造音乐氛围,引导学生抓住音乐特点,“读”懂音乐,感受音乐。

(二)精选教法,快乐学习,提高音乐教学实效。

儿童如同一株花苗,要浇之以爱,灌之以鼓励,她才能绽放美艳的花蕾。因此,音乐教师应有意营造一种非常宽松、活泼、自由的氛围,以民主的态度,商量的口吻,指导学生进行音乐活动。放手给学生一个充分自由发挥的空间,为他们营造一个“自由王国”,使学生的思维始终处于一种积极的活跃状态。这样,就可以充分激发学生的主体意识,使他们学得主动、学得开心。

1、创设舞台,展示自我。

心理学和教育学研究表明:“爱动”是儿童的天性。在学习和生活中,儿童总是喜欢亲眼看一看,亲耳听一听,亲手试一试。因此,在教学过程中为学生设置一个展示自我的舞台是非常重要的。在孩子们进行集体演唱时,我觉得老师应该为学生营造一个“自由王国”。因为低年级学生通常是活泼好动的,在教学教育活动中,应灵活地运用多种多样的手段,为学生提供“动起来”的机会,从而发挥学生的主体作用,以获得知识、掌握新技能。在顺利完成歌曲教学任务后,我又设计开展了“课堂舞会”这一活动环节,放手让学生尽情地唱、尽情地跳,把整堂课营造的喜悦气氛推向潮,让学生在无拘无束中展示自己的才能。顺其自然,依据学生的认识天性,为学生留出课堂空间,就是为学生留出了快乐天地,为学生留出了主动学习的时空,有了学生展示自我的舞台,课堂教学会张弛有度,教学效果也会事半功倍。

2.趣味游戏,快乐学习。

无论是什么样的游戏对学生都具有极强的吸引力。学生爱玩的天性决定了他们愿意参与教师为他们精心设计的游戏。为了巩固学过的歌曲,我设计了“开火车”这一游戏。由我做火车司机,唱歌曲中的任意一句,由学生接唱,只有唱正确的才能坐上我的小火车,孩子们个个热情高涨,积极踊跃,不亦乐乎。“开火车”游戏的目的在于让学生乐于开口,大胆演唱,让学生感受到成功的喜悦。培养学生敢于表现的意识,让学生在玩中学,学中玩。音乐课堂借助游戏,使得教师乐之教,教的新,学生乐之学,学的活。教育在发展,教学手段要革新,教学艺术要提高,我们教育工作者只有勤奋钻研,投身教改,才能开拓一条成功的课堂教学之路!

赴哈尔滨学习,对我来说是一次非常难得的机会。本着多听、多看、多学、多想的心态,度过了令人激动的五天!东三省的音乐课,各有各的特色,各有各的优势!黑龙江的课整体来说比较大胆,教学路子不拘一格,尽管有很多争议,但在争议中又拌着一定的吸引力,有很多地方值得我们思考!吉林的课,具有一定的整体性、完整性、以“情”来贯穿课堂是吉林音乐课的一大特色!而我们辽宁的课,思路清晰、课堂活跃、在这次活动中,整体来看是独占鳌头了。

从一名普通的音乐教师的'角度来讲,我主要思考了以下几个问题:

一、音乐的完整性。

在歌曲教学时,少兜圈子,直接给学生一个完整的音乐形象。但并不是说,教师要一遍一遍地把歌曲播放给学生听!我认为,在给学生完整的音乐形象之后,以后每一次的重复听,都要有目的地加进一些新东西!这些“新东西”不仅要吸引学生,更要为教学目标服务。当然,不同的课,要有不同的方法,以后的教学中我会不断摸索。

二、音乐与人文的结合。

在新课标的理念中有这样的指导:“提倡学科综合”、“倡导多元文化”。而在吴斌教授的讲座中,他所说的困扰音乐教师八大问题中,就有这样一个问题:在具体教学中,如何把握好音乐主题与人文知识的关系——前提是我们上的是音乐课!我的理解是:人文知识要有,但必须要突出音乐的主体性——再多知识的介绍,也是为音乐服务。

如果说黑直线代表音乐,那么围绕它的红曲线,就是相关的文化。

而决不能将两者分得太远,造成两大块的感觉,那样就不象音乐课了。

三、教师的课堂教态。

我们在课堂上一直对学生表现得亲和、友善、鼓励。而黑龙江的一位男老师非常大胆,在此基础之上,他让学生坐着、站着、蹲着上课,他自己也搬了一个凳子坐在学生中间,场面十分像《音乐之声》中玛瑞雅在绿色的山坡上,带领孩子学习歌曲的镜头。让我们听课的人看起来都非常舒服。但教师坐着上课是个有争议的问题,我本人不反对。我认为在一节课上,该站就站、该坐就坐,完全看教学情境需要,只要不耽误教学,学生能够欣然接受就好!当然,我极力反对一直坐着上课,那不成专家报告了!

本次学习是一次很好的充电机会,我会努力寻找自身的不足,和自己的前进方向。争取让自己在教学中,更进一步!

再一次真诚地谢谢陈老师能给我这次机会!谢谢!

2021年10月22日—10月26日,山东省小学音乐优质课评比在济宁市举行。我们天桥区的16名音乐老师在王傲铌老师的带领下,对此次评比进行了观摩。我也有幸得到了这次学习的机会。此次优质课评比分共51节课,但由于在三个学校的赛场同事进行,我们只能十分遗憾的观摩了17节课。在这几天里我们听到了不同风格、不同版本的省级优质课,受益匪浅,感触颇多。在这次评选活动中,参赛教师各具特点,形式多样,设计精巧,语言精练,充分体现了各地区的先进教学水平。这些优质课无论在只是结构还是授课方式上,都体现和渗透了新课标的理念和要求。不但从中看到山东省音乐教师队伍的现状和思想素质和业务素质的基本状态,同时也显现音乐教师和音乐课堂上教学上存在的各种问题和不足,对我自己有了很大的启示。

在我所观摩的课当中,有很多给我留下了深刻印象。在上课过程中,也获得了在场观摩老师的热烈掌声。通过总结,我认为此次评比的优秀课都具有以下特点:

一、扎实的基本功。参赛教师的基本素养比较扎实。每一位参赛的老师都把歌声、舞蹈、器乐等基本功恰如其分的展示在自己的课堂上,如:济宁市霍家街小学的吴胜超老师,整节课都是用吉他为歌曲《苏珊娜》进行伴奏,让学生兴致盎然。济南市十四中学小学部的王晓老师上的《赶圩归来啊哩哩》第二课时,王老师如果没有扎实的即兴伴奏和钢琴功底,怎敢把歌曲改的摇滚味十足?滕州实验小学的李婷婷老师和临沂第四实验小学的尚静老师原汁原味的京腔京韵不仅吸引了台上的学生,也吸引了台下听课的老师。看到各位老师精彩展示不仅让我连声赞叹,这样的功底岂是一日可为?课堂上老师们先进的教学理念,崭新的教法,灵活多样的教学手段,声情并茂、自然大方的教态,风趣幽默的教学风格,这些都给我留下了深刻的印象和启迪。每位参赛教师精彩的授课都深深地吸引着听课者的眼球,让人感觉赏心悦目,作为听课学习的我也为之感到骄傲。

二、适宜的课前铺垫,不单调的师生问好。如烟台市芝罘区南山路小学的崔婷老师,她要上的课时《过新年》,在课前她就播放的是《春节序曲》,热闹的音乐一下子就使人仿佛置身于春节的喜庆气氛当中。济南市市中区十四中小学部的王晓老师在与学生进行问好时说了一句:“我听同学们向我问好的声音就知道,大家唱歌一定不错。”立刻使气氛活跃了起来,学生也信心十足。而滕州市实验小学的李婷婷老师在与同学进行问好时,先是正常的语气进行问好,接着把每个音拉长:同—学—们—好—;接着用带有京韵的方式问好:同学们好哇—,不禁活跃了气氛,也让同学们马上进入到了京剧的状态当中,也为她之后的京剧主题的导入做了很好的铺垫。

三、课的导入多采用情景导入的方式,既丰富多样、又自然亲切。宁阳县第一小学的高文静老师在课前先带同学们做了一个“反口令”的游戏,使笑声充满了学生中间,接着她为大家的笑声配上了旋律,再加入歌词白鸽的叫声“咕咕咕咕”,很好的解决了歌曲《白鸽》的难点;聊城市阳谷县侨润明德小学的岳彩爽老师一上课为大家介绍了她的妈妈和她的女儿,岳老师既是“妈妈”,又是“女儿”,从而在温馨的气氛中自然的导入了歌曲《妈妈的心》。

四、教师的备课可操作性更强了,更加注重实效性。许多参赛教师在环节设计上都能够紧扣主题,教学过程步步为教学目标服务,屏弃了那些形式化的东西及做秀的环节,并且充分体现了学生学习的主体性,注重学生的情感体验与培养。通过听课可以看得出每位参赛教师对教材把握的较准,有自己的理解,有自己独特的教学手段,师生互动的融入环节使课堂的气氛更加浓厚。并且备课的三个要素很多老师把握得很准,本次听课的一个突出的感受是老师再备学生这一环节,因为教师使用的学生不是自己的学生,所以在这一环节中更能体现教师的优秀素质和课堂应变能力。

五、本次讲课的教师,充分发挥了多媒体技术在音乐课堂教学中的重要作用,更注重了课件的实效性。课件经过精心的设计,使用有效,不花哨,恰到好处,能够做到画龙点睛而不是画蛇添足。如:青岛洮南路小学杨官妮老师教授的《钟声》,无论从课题材料的搜集上还是视听效果上,都很富有创意。设计中,在学生聆听音乐的同时,教师利用图谱展示了音乐,使学生更直观的了解音乐。而后又通过课件为学生展示了教学内容,在活泼、跳动的旋律中,不仅吸引了学生的注意力,也引起了学生的学习乐趣,课堂教学非常流畅。课件的有效运用提高了低年级学生的音乐鉴赏能力,充分调动了学生的兴趣,同时多种旋律方式的展现也丰富了学生的知识面,让学生在亲身实践体验中去感受听音乐的快乐。

六、课堂展示有声有色,精彩纷呈。济南市市中区十四中小学部的王晓老师的一段陶笛独奏,,赢得了学生的阵阵喝彩声,也赢得了在场听课老师们的赞许声。威海的王欣荣老师教授的《唱脸谱》,在课前用电子琴演奏了《京调》,之后又换上戏服,那优美的身段,行云流水般的旦角架势,不禁让在座的学生叫好连连。让学生真正体验了当票友的滋味,过足了瘾。真正使学生置身于京剧的学习、京剧音乐的活动、京剧音乐的体验之中。而淄博市桓台县实验学校的宋雪老师在教授《如今家乡山连山》时,向大家展示了家乡的五音戏,并且同学生合作演唱,使课堂气氛一下子活跃了不少。

七、丰富的教具也是这次评比的一大亮点。青岛市洮南路小学杨官妮老师在讲授《钟声》这一课时,自己制作了精美的音乐钟,按下后可发出声响,按照音阶高低排列。这套音乐钟贯穿全课的始终。不光能在学生演唱时进行主旋律伴奏,在二声部演唱时也能够帮助学生固定音准,还在拓展部分让学生按照既定的节奏随意创作,真是为杨老师的课增光不少。而日照市金海岸小学的张钰老师教授的《请来看看我们的村庄》拓展部分,向大家展示了她用玻璃饮料瓶、瓶盖等做的打击乐器。不光吸引了学生的注意力,激发了学生的兴趣,更向学生灌输了环保的意识。而几位讲授京剧课的老师准备的脸谱,也让学生在带上后一下子觉得自己也是京剧名家了。

八、与时俱进的教学内容。今年电视综艺节目最火的恐怕就是《中国好声音》了,我们的音乐老师敏锐的捕捉到这一点,并运用在了自己的课程当中。日照市金海岸小学的张钰老师举行了“奥村好声音”演唱比赛,同学们争先恐后的举手演唱。而很多老师也把:“你们就是未来的中国好声音”等加入到了评价当中。

每一节音乐课中,都能感觉每位讲课教师的独具匠心、周密细致,因而每堂课都有自己的闪光点供我学习、借鉴。这次听课丰富了我的教学经验和教学方法,给我的教学工作带来了很大的帮助,也使我看到了自己与其他县区音乐教师的差距,同时我也深深地感受到自己需要学习的东西太多了。赞叹之余,更多是深深的沉思,从中让我更深刻地体会到了学习的重要性与紧迫感。在今后的工作和教学中能够做的更好,精心备好每一节课,上好每一节课,培养有特色有技能的学生,这将是我下一步的目标。所以我会吸取他人的精华,并尝试运用到自己以后的课堂教学过程中,来逐步地提高和完善自己的音乐教学,不断总结,不断反思,立足于罗庄这片教育的热土,为我罗庄、为我华盛的音乐教育事业增添一份力量。最后,再次感谢学校领导给予的宝贵机会,我将以此为契机,让我的音乐课堂也开出美丽的花朵,绽放音乐课堂应有的魅力。

参加了开发区教育局组织的中小学音乐教师培训,受益匪浅。通过认真细致地学习,我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然,教学业务能力和水平有不同层次的提高。

我们处在一个知识爆炸的时代,我们面临的教育对象是国家与民族的未来,教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际,立足课堂,以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究,以形成规律性的认识。

1.终身学习,我们不仅要提升自身的专业知识,还要学习方面,如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作,如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系,那么相对来说,工作起来就会更得心应手。

2.提升个人魅力,作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我,做一位优秀的人民教师。

3.热爱学生,真诚可以是一面镜子,也可以是一种无敌的武器,对待学生,对待花样年龄的青少年,除了真诚还能用什么方式来打动他们,获得他们的信任呢?在教师生涯中,我将本着对学生对职业的热爱,坚决地走下去。

4.不断反思,要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有最好,只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法,并且能将这种方法深化为一种理论,这便是做一名教师的最高境界了。

一、指导思想。

全面贯彻党的教育方针,使学生在德、智、体、美诸方面全面发展,音乐课是美育教育的一部分,要着重培养学生在歌唱和感受音乐的能力,通过音乐的艺术形象,培养学生的远大理想,陶冶情操,启迪情操,启迪智慧,促进孩子们身心健康的发展,促进社会主义精神文明建设,为选就一代社会主义新人发挥重要作用。

二、教学任务。

1、学会课本上的全部歌曲,通过歌曲的演唱,使学生更加爱祖国、爱人民、爱劳动、爱学习、爱科学、爱科学、爱大自然、爱生活。

2、学会如下读谱知识:弱起小节、速度记号、跨小节的切分音。

3、认真完成课后的综合训练,通过练习逐渐提高学生的创作旋律、填写旋律的能力,并逐渐学会辨别三和弦的和谐是否。

4、上好欣赏课,通过欣赏,扩大学生的视野,以音乐的艺术形象有力的感染和鼓舞学生。在上好欣赏课的同时,认真介绍民族乐器的“吹管乐器”和“打击乐器”,提高学生的民族自尊心和自豪感,还要介绍世界音乐家莫扎特和冼星海的生平事迹,学习他们顽强拼搏的奋斗精神。

三、教学重点、难点分析。

教学重点:以审美体验为核心,提高学生的审美能力,发展创造思维。

教学难点:审美情操的培养,实践能力的培养,培养学生的创造精神和合作精神的能力。

四、学情分析:

1、一年级孩子正规学习歌曲的时间较短,演唱的技巧几乎都还没掌握。因此,要加强练习。

2、四、六年级的孩子在唱歌、视唱和听音练习方面,大部分同学都有了一定的基础,但每班还有四五个音乐上的后进生五音不全,我们要多给这些同学一些关心和爱心,使他们尽快的喜欢起音乐来,让他们高兴起来,尽快脱掉“乐盲”的帽子。

3、在欣赏方面,大多数学生图个热闹,而对曲目的主旋律不熟悉或知之甚少,学生不知道音乐美在哪,就很难激发学生欣赏音乐的情绪,达不到预期的目的。因此,需要学生先熟悉旋律,再做欣赏。

五、教材分析。

本学期教材的知识结构体系分析和技能训练要求。

本册教材内容有:共分为八个单元,每个单元包括感受音乐,表现音乐,创造音乐以及学习和音乐文化的广阔天地等内容,这些内容均有机的联系。

本学期教学内容:包括唱歌、欣赏、器乐、律动、创编等。当中以歌唱为主,欣赏为辅。

唱歌的要求:学习用正确的口形歌唱,咬字吐字清晰。学习正确的呼吸及连音演唱方法,能够很好的表现歌曲的情感。

欣赏:欣赏优秀的歌曲、乐曲、民歌、民间歌舞、民间器乐曲,感受音乐的不同情绪。

器乐:认识各种打击乐器,并学会正确的演奏方法,逐渐培养儿童的音乐创造力和协作能力。

律动:要求学生配合音乐,跟老师示范,在技能训练上,注意培养学生的音乐感受力。

六、工作措施。

1、认真备课,认真学习音乐教学大纲,全面了解本学期的教学任务,备教材、备学生、备教法,教学目标明确,重难点突出。

2、认真上课,学期使教师完成教学任务的主要阵地,提高学期教学质量是完成教学任务的主要手段,学期教学力求思路清晰,结构严谨,符合学生的认识规律,教学生动形象,激发学生的学习兴趣。

3、积极参加组里的教研活动,多听同行老师们的课,吸取他们的长处,不断提高自己的业务和教学能力。

4、积极大胆的使用现代化的电教设备,加大教学容量,提高学期教学效果。

5、密切联系学生,经常征求学生对老师的意见,不断改进教法,提高教学效果,争取大面积的丰收。

音乐心得体会

音乐教学是实施美育的重要途径,是启迪智慧、陶冶情操,培养审美情趣,使用学生身心健康,提高综合素质的重要学科。通过对新课标的学习和研究,结合在我们学校一个学期来的实际教学的教学经验。现将音乐教学心得总结如下。

以前音乐教学存在的突出问题之一就是没有面向全体学生,没有以学生为本。那么音乐教学究竟如何体现以学生为本呢?新课标着重强调应在音乐教学中贯穿素质教育的思想,以学生的发展为本,并着眼于整体学生素质的提高;应体现时代要求,着眼于使孩子从小喜爱艺术,重视音乐,激发学生学习音乐的兴趣,使学生全方面得到发展。

由于各学段的艺术能力存在着明显的差异,各种艺术能力更是因人而异。在教学中既要面向全体学生,又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力,既要满足艺术基础较好的学生的学习要求,又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上,缩小差距,甚至艺术能力有某些缺陷的学生,更要给予帮助和指导,使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动,尽量使全体学生的身心得到健康的发展。

校外艺术资源具有极广泛的空间和巨大的影响力,应指引学生常关注些公共媒体等积极向上的音乐艺术节目,甚至可以带领学生参加各种有益的艺术类活动。以扩大音乐教学的影响面,艺术源于生活,也应让学生从生活是感受到音乐,以提高学生的学习音乐的兴趣。

总之,音乐新课标改革提出了更好的教学理念,实施新课标,这要求我们更善于总结,经常回顾,以更好地实施教学任务,我们将会在新课标的指引下,结合实际情况去更好地开展我们的音乐教学工作。

音乐心得体会

这次,我有幸参加省中小学音乐骨干教师的培训。虽然只是短短几天时间,但我觉得实充而愉快。这次培训,我学到了许多课本上学不到的知识,认识了很多优秀的老师,使我受益匪浅。

首先,这次培训,使我从观念上、理论知识水平上和教学方法与技巧上都有了新的认识与提高,在某些方面有了质的进步。

其次,通过这次培训,促使我深刻的反思自己的音乐教学。古语说:“吾日三省吾身。”是指道德层面,一名教师能成为教学上的能手,不是一蹴而就,而是经过长期的磨练,在反思中不断地成长起来的。过去我对教学中的深层次的思考认识不足,反思不够。通过培训,我看到了教师们的严谨的教学态度,授课的专致,看到了同行们的认真钻研与孜孜不倦的学习劲头,我看到了自己的不足之处。在今后的教学与学习中,我会对自己每节课的的教学进行反思,做一名反思型的教师。我要用新的教学理念进行教学,多钻研,敢创新,在艺术教育方面作出自己应做的贡献。

第三,通过这次培训,我对音乐有了更深的认识,在今后的音乐唱歌教学中,我会结合实际,运用这几天学习中学到的宝贵知识,尽量按照老师教的方法进行教学。同时还要不断地创新,使我校的音乐教学上一个新的台阶。

小学音乐教师培训体会

金秋十月,我非常荣幸地参加了第一期小学音乐教师培训。此次培训,虽然时间短暂,但培训内容较为丰富。我们跟着老师从《音乐课程标准》的解读入手,学习了小学音乐教学的设计与实施、学校文艺活动的组织与管理、手风琴的初级教程、彝族歌舞和小学合唱教学等内容,参加了小学音乐教学实践活动。丰富的理论知识与多彩的活动使我受益匪浅。

通过十天紧张而有意义的学习,使我对小学音乐教学知识有了一些粗浅的了解,感觉到小学音乐教学与语文、数学教学的不同,认识到音乐教学的重要意义。因此,在以后的音乐教学中,我将遵循新的课程理念:以音乐审美为核心,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格,让学生的身体和思维真正地“动”起来。我将根据学生的年龄特点,开展一些轻松有趣的游戏活动,为学生创设一个自由、轻松、和谐的学习环境,让学生在玩中认识、体验、创造音乐,培养各种能力。

通过观摩专业的音乐教师执教的音乐课,让我对小学音乐教学有了更直观的认识。在她们身上,我学习到了如何上好小学的音乐课,怎样做一个合格的小学老师。通过听课,让我看到了老师们扎实的基本功,自然而亲切的教态、流畅优美极富感染力的语言,为学生插上了想象的翅膀,激发了学生的学习兴趣。老师们良好的课堂调控能力和敬业精神深深地打动了我。在今后的工作中,自己也要向她们学习,争取做一名学生喜欢和热爱的老师。

我们处在一个知识爆炸的时代,我们面临的教育对象是国家与民族的未来,教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习,我深刻的认识到一名教师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际,立足课堂,以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究,以形成规律性的认识。我认为可以从以下几方面努力:

1、终身学习,我们不仅要提升自身的专业知识,还要学习更多方面,如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作,如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系,那么相对来说,工作起来就会更得心应手。

2、提升个人魅力,作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我,做一位优秀的小学教师。

3、热爱学生,真诚可以是一面镜子,也可以是一种无敌的武器,对待学生,对待花样年龄的青少年,除了真诚还能用什么方式来打动他们,获得他们的信任呢?在教师生涯中,我将本着对学生对职业的热爱,坚决地走下去。

4、不断反思,要想从工作中不断提高自己的教学水平就少不了这个环节——不断的反思、改进。教师职业没有最好,只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法,并且能将这种方法深化为一种理论,这便是做一名教师的最高境界了。

十天的时间转迅即逝,此次学习无论是内容还是活动,都安排得井井有条,让我享用了一次精神大餐,经历了一次心灵的洗礼。在这段时间里,我努力学习着怎样做好一个小学音乐老师,回首这段时间,感觉收获很多,相信自己在新的工作岗位中一定可以做得更好。我愿意迎接各种挑战,不断充实完善自我、热爱音乐、热爱教育,为提高全体学生的音乐素质,改进音乐教学尽其所能。

音乐心得体会

在上海学习了两个月,深刻体会到上海作为一个国际大都市,从、经济、教育教学理念、课堂实践等方面,都走在了全国的最前言,有着自己非常鲜明的色,甚至许多方面还引领着中国的课改走向。

我这次作为唯一一名音乐学科的教师,被分配到了复旦实验中学。复旦实验是一所区重点中学。学校给我配备的指导教师是位年轻的、但非常富有才华和专业功底深厚的高级教师易雪莲老师。在她的精心安排和指导下,我在上海的学习成果斐然,每天非常忙碌充实。

我们不仅平时跟上海老师一起按学校要求正常作息,而且每天都安排了听指导老师的课。在听课之前,指导教师提前跟我一起备课,设计教学的各个环节,然后她再上课实践。课后我们一起总结反思上课的存在的问题和不足,总结优缺点,总结反思后她再上课,完后我们再一起总结反思。直到每节课都达到几乎完美程度,充分体现出了上海老师的敬业精神。

因为我们学科的特殊性,在指导教师的安排下和引荐下,我还听了多节美术课,了解上海美术课堂教学课改走向和方法。我每周还跟随老师一起参加她们的音乐教研活动,通过教研活动了解杨浦区音乐学科的整体水平和发展方向,获得了许多重要的信息和知识点。

不仅如此,为了整体把握上海在新课改中艺术教育课堂教学的先进方法,在指导老师的帮助下,我还跨区到别的学校去感受、体验、学习别的区学校艺术学科课堂教学的先进经验。尤其是聆听了在上海比较有名的好学校的听课,对自己启发很大,受益匪浅。

不仅如此,我还利用周六周天去听专家们的现场授课(专家们的授课都是要钱的,一次250元),每节课都近三四个小时,收获非常大,对自己的专业提升有非常大的帮助,使自己在艺术学科上又有了新的飞跃。

利用周六周天的休息日,我听了有上海著名的指挥家曹通一教授的“合唱指挥现场授课”多节,有上海师范大学音乐学院杨巧云教授的“钢琴即兴伴奏现场授课”多节,有杨蒲区特级音乐教师陆亚芳专家的“中小学生合唱训练课”多节,听了有杨蒲区特级音乐教师曹建辉老师的“民乐合奏现场排练课”多节,还有杨蒲区少年宫多位老师的排练课,有舞蹈、有声乐、有器乐多节课等等。利用各种渠道,现场观摩了多节市级别的公开课或研究课,使我受益匪浅,不仅长了很多见识,而且从专业角度来说,提升很大,对今后克拉玛依的艺术实践也有了自己比较清楚的认识与想法。

艺术学科,有其特殊的教育规律和发展成长性。为了更加深入学习、了解、研究上海二期课改中小学艺术学科的教学先进经验,我利用各种渠道,收集资料,现场考察,虚心请教,尤其是在上海市在落实国家新课改 “以人为本,以学生全面发展”为核心的理念的一些具体实施方法和经验,如课堂教学的三个维度(情感态度与价值观、知识与技能、过程与方法三维目标)在二期课改中建立三类主干课程结构:基础型课程、拓展型课程和研究(探究)型课程为主干的课程结构在具体做法中抓好基础教育的同时积极、有效地拓展型、研究型课程,如艺术教学的校本课程开发与研究,在拓展型课程中把合唱、舞蹈、器乐、戏剧、歌唱融入到平时的教学之中,形成真正意义上的校本课程,从而创设艺术教育的特色学校打下良好的基础,这方面,尤其是给我感悟深刻,启发很大。

通过我自己的认识,总体上说上海中小学艺术教育可以归纳成两个层面来体现:

1, 把握一个重心:基础型(学校的课堂教学重心)。

1).教学目标――看课堂的教学目标是否符合音乐艺术教育的要求

2).教学内容――能正确地吃透教材,并根据不同年级、不同性格和不同程度的学生,按照自己的风格,合理的、灵活的富有创造性的运用教材,不要一味的依附于课标与相关的教学辅导用书和现成的教案,去象卡拉ok式的套用模仿和照本宣科,而是要将教学内容进行艺术性的二度创作;教学内容安排应针对教学目标,合理恰当。

3).教学策略与方法――主要是研究设计课堂教学策略和追求高效率的课堂教学过程。采取激励性教学策略,使学生主动学习;采取自主性教学策略,使学生学会学习;采取探究性教学策略,鼓励学生的大胆提问与发表个人观点,并重视他们的疑问与观点,在课堂教学中通过讨论、交流来解决他们心中的疑团。

4).音乐教师专业素养――新型音乐教育教师不同于其他教师,要求更加完备、全面,并在课堂教学中得以体现。其基本素养主要有:音乐基础知识、演奏、演唱、创作、作品鉴赏分析以及音乐美学、音乐批评、艺术史等基本功与一定的文艺理论水平和人文修养;有一定的教育教学理论水平和课堂教学的基本功,如语言的表达能力、课堂驾驭能力与实践操作能力等;具有现代教师的观念,如高尚的人格魅力、关爱与尊重学生,民主平等的作风和在实践中善于思考,掌握现代化的教学设备,不断地收集信息,分析和做出反思性思考,包括音乐教育科研意识与能力及时地改进和提高自己的教学水平。

5).教学结果――是教师教学的综合能力与水平的反映,是衡量是否达到教学目标的终极目的与标准。教学评价的目的是为检查学生的学习效果,使师生得到及时反馈,以矫正教学、提高教学效果和达到教学目的。也就是说“评价过程在本质上是一个确定课程与教学计划实际达到教学目标的程度过程”。通过教学评价,使教师和教学管理者全面地、系统地学习音乐教育教学知识、理念、方法,提升教学和评价能力,为音乐教育教学总结经验、改进措施、规范管理、科学决策和提高、改进教学提供有效依据,使音乐艺术教学有目标的、规范、科学、良性的发展。

2, 拓展型课程(兴趣活动组,社团以及大型的学校的艺术团队)

1)纳入正常的教学工作(学生:时间的保证;教师:工作量的纳入)

2)课外的训练(根据不同层次不同爱好的需求进行能力的培养)

3)社会艺术实践活动(展示和发展)

1.以学生发展为本 重视学生的音乐实践过程――听、动、玩、赏、创

2.加强创新意识 培养创造能力――在音乐课堂上要让学生们乐于创造、敢于创造、学会创造。

4.加强信息技术与学科整合深化课堂教学改革――转变观念,推进信息技术与学科整合;构建平台,突出音乐学科特征;整合资源,促进音乐教学最优化。

5.学习训练

基本原则:发展性原则、整体性原则

基本方法:开启训练思路――创设训练模式;探索训练途径――倡导学习训练方式

基本要求:在感知、表现、鉴赏、创造四个主题中,按年段分别提出要求。

1,克拉玛依中小学课堂教学现状分析

2,克拉玛依中小学艺术教育的课堂课外状况分析

3,有哪些好的方法和经验值得借鉴与整合利用

1)明确学校课堂教学是我们的主阵地,在课堂教学的每一个环节多下功夫,在汲取别的地方好的教学方法和先进经验上,结合自身优势,努力学习,大胆探究,使我们的艺术课堂教学的有效性,教学质量得到全面提升。

2) 潜心钻研业务利用所学知识开发音乐校本课程教研

3)利用各种渠道提升自己的专业能力,科学地规划自己的成长方向

(一)合唱教学的拓展型课程探究

拓展型课程为学生选择自己喜欢的课程,拓展知识范围创造了条件,有利于拓展学生的知识基础、发展学生的各种才能,可以从多角度、多层次、多交叉,在深度、广度上加以拓展。它体现了对学生知识发展的拓展、对学生各种能力的拓展,对学生兴趣的拓展,有利于学生对学科学习范围和综合能力发展的需求,是学生终身学习和发展的需要,也是学生掌握学习方法、提高能力的重要载体。拓展型课程在功能上,着眼于对学生基础学力和发展性学力的培养,更注重发展学生各种不同的特殊能力,在培养学生的个性,兼顾学生创造性学力的方面的培养是种非常好的成长方式。

通过拓展和探究型的课程实施,着重培养学生掌握知识的能力,以及创造性学力。培养学生广泛的兴趣爱好,激发学生对知识的好奇心和求知欲;让学生通过拓展课的学习和亲身体验,初步感知学习基本过程,掌握基本的学习方法;探究意识和社会实践能力;同时在学习中培养学生良好的心理素质、团结合作精神、公民意识和社会责任感,逐步形成健康的人格。

(二)器乐教学的课堂教学探究

乐器教学是学生学习音乐的一种最有效的方式之一

(三)开发具有本土化的音乐校本课程

新疆是个多民族省份,有着丰富的资源,但纵观全疆,开发本土(地方特色的校本课程这个领域还是个空白,有非常大的挖掘潜力。

音乐心得体会

今天,我有幸参加了我们学校组织的青年教师信息化课堂教学与说课大赛。听了向xx老师的音乐课《xx》,感到受益匪浅。整堂课是那么的充实、快乐。郭老师运用音乐的魔力,让同学们沉浸在音乐的快乐中。学生们被向老师像磁铁一样深深地吸引着、体验着,连我也身临其境感受到了快乐。

课堂中,郭老师注意把握每一个教学环节,引导学生感受歌曲的节奏美、旋律美,循序渐进地进行教学。从一开始视频的导入,接着一步一步引导学生感受旋律、掌握旋律,让学生感受音乐的美不仅在听觉效果上,在某种程度上也能改变人的人生,这就是音乐的美的所在。听了这节课,我不禁感叹,郭老师真是一位多才多艺的的音乐老师啊!让我学到了很多从未接触过的知识,希望以后能再次聆听郭老师的课,感受她无穷的教学魅力。

这次听课,着实给我一次学习、提高的机会。执教教师紧紧围绕歌唱教学,贯彻“以审美为核心”音乐课程理念,突出了音乐课堂的学科特点,以新颖别致的教学方式和活泼有效的学习方式引领学生认识音乐、熟悉音乐、表现音乐、创造音乐。在听课学习中,收获不少,感想颇多。使我感受到了音乐老师要想上好一堂课是相当不容易的。新课程理念下的音乐课已不是当初人们印象中的唱歌课,教学目标体现要从学生的表现中得到反馈,对老师提出了更高的要求。在这里谈谈自己参加这次活动的感想和反思:这次观摩课,每位教师的课堂设计、授课风格各具特色,各有各的亮点,都有值得学习与探讨的地方。

1、教师基本的音乐素养比较好。音乐课首先也是实施美育的重要的课程之一,因此,音乐教师首先应该是美的使者和传递者,教师的教学仪态美、语言美、歌声美是音乐教师应该具备的基本素养。通过听课,我作为一名音乐教师感到骄傲,这些教师都具备这些良好的音乐素养,言谈举止间流露出美,教师自身气质深深地吸引听课者的眼球,让人感觉赏心悦目。以情感人、以美育人,她们具备了美的使者的气质。

2、课的设计方面。教师的备课可操作性更强了,更加注重实效性,每一环节的设计能够紧扣主题,步步为教学目标服务,屏弃了那些形式化的东西及做秀的环节,并且,充分体现了学生学习的主体性,注重学生的情感体验与培养。

充分发挥了多媒体技术在音乐课堂教学中的重要作用,更注重实效性,多媒体的运用得恰到好处,能够做到画龙点睛而不是画蛇添足。

1、注重把握学唱歌的“度”。在听课中发现,教师注重让学生在潜移默化中自主的学唱歌曲,这种方法很好,无形中减轻了学生学习新歌的负担。但在每一遍听歌曲的过程中,教师一定要紧扣主题提出问题,使学生带着问题有目的性的听音乐,如果教师盲目或者目的性不强,只是一味的体现学生自主学习歌曲,我想,这种做法没能充分体现“自主学习”的真正含义。

2、注重把握教师在课堂上“演员”这一角色的“度”。一节课的主角是谁?得看师生谁展现的机会多。我觉得音乐课上教师更应该注重“厚积薄发”,教师充当演员的角色只要恰到好处即可,关键是做好导演的工作。尤其是当一堂课接近尾声时,在验收学生对所学歌曲是否学会时,教师应是一位很好的聆听者,而不是一位领唱者。如果教师过多地关注了自己在课堂上自身风采的展示,最终会让人感觉学生变成了教师的配角,是来配合教师的演唱。

3、把握“学科综合”的“度”。“学科综合”的理念要求教师全面提高素质,拓宽知识面,有机会合理地进行各学科知识的穿插。一个好的音乐教师应明确教学目的,把握课堂的时间,有选择地进行知识穿插,而不是漫无目的,发散性讲解,不能偏离了方向,因为学科综合应体现学科特点,不是本末倒置,而是围绕教学目的来实施。

音乐心得体会

1、教师基本的音乐素养比较好。音乐课首先是实施美育,通过课件的展示,各位教师言谈举止间流露出美,教师自身气质深深的吸引了我们,让人感觉到有种赏心悦目。以情感人,以美育人,具备了没的使者的气质。

2、课件设计方面。教师的备课可操作性更强,课件更加重视实效性,每一环节的设计能够紧扣主题,步步为教学目标服务,摒弃了那些形式化的.东西及作秀的环节,并且也能充分体现学生学习的主体性,注重学习的情感体验与培养。

在课件中发现,教师们都注重学生在潜移默化中资助的学唱歌曲,课件的制作都是丰富多彩,有针对的根据不同年级进行各个课件的制作。

“学科综合”的理念要求教师全面提高素质,拓宽知识面,有机会合理的进行各学科知识的穿插。

音乐心得体会

11月10号,我参加了黎族音乐的两场报告会,让我感受颇丰,也受益无穷,它给了我一个全新的音乐视野,让我看到了民间传承人在重大意义与对传承的执着,现将这次的学习感受表述如下:

1、在听了何老师在《黎族民歌鉴赏》,我感受到了黎族民歌的历史悠久和黎族群体的构成,何老师又从黎族的社会结构、宗教信仰和婚恋习俗让我们对黎族有了进一步的了解。

2、何老师从民歌的定义把我们引入了黎族民歌,黎族民歌的种类有两类,何老师用了优美在原汁原味的黎族民歌做了举例说明,让我印象深刻。虽然我听得懂海南方言,但听了何老师用海南方言演唱的'黎族民歌,我只听得出来优美的旋律,听不出歌词大意,看来还得经常听这一类的歌曲,才能听得出所以然。在讲到黎族民歌的句数和词汇,他都用那动人在歌声为我们一一呈现,举例说明,让我们更能体会黎族民歌的种类。

3、在讲到歌调,何老师为我们呈现了四亲调、罗尼调、滚龙调等用曲调的衬词命名在歌调。具体讲了以地名命名的歌调,其中也讲了他的采风经历,每个地方都有每个地方的歌调,各有特点。

4、因为时间的关系,何老师结束了这次讲座,通过聆听这次讲座,我觉得我们作为一名音乐教育工作者,对于传承和发扬黎族民歌有着义不容辞作用。我们应该学习琼中的黎族民歌走进校园的经验,让黎族民歌走进海口的中小学音乐课堂。

5、第二场是由黎族乐器传承人黄照安老师给我们做讲座。他是黎族地区唯一身兼黎族乐器的收藏者、制作者、传承者和演奏者的人。如今在黎族地区,许多传统乐器已经难得一见,但是黄老师还是给我们带过来并一一为我们演奏。

6、首先,黄老师给我们介绍了鼻萧的传说,接着又现场给我们表演了它。黄老师还给我讲述了他的演出经历,人们对黎族器乐的惊奇。黄老师不只演奏,还对乐器改良了,让它的音色更加的优美。黎族乐器八大件,能带过来的,他都带来了,并一一给我们讲了乐器的结构,还亲自示范吹奏。真的是动听。我们都听得如痴如醉。

音乐心得体会

为专职音乐教师已有一个学期了,现将这一学期的教学工作总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。

坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐,表达自己艺术见解的实践活动,这也使学生的能力得到了锻炼。

不足之处是侧重了情感、兴趣的培养,稍微忽略了对初三、高一学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

不足:对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意,只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的.错误而有恃无恐。因此,今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。特别是对于坐在没有桌子、讲台的教室中的一群群倍有优越感的中学生。还有,幽默力量运用不够。

为了更好地培养学生对音乐的兴趣,按学校的计划,在宝贤初中组建了合唱队和器乐队。合唱队的队员基本上是自愿报名参加的。没周一、周四的课外活动时间训练。器乐队的队员则是由具备器乐演奏基础的学生组成。每两周的周末排练。

在这个学期里:举办了宝贤中学第一期音乐会(器乐专场);组织学生参加了我校与香港加拿大国际学校交流的联欢会演出;举行了附中高中的“三独”比赛活动;在校领导、老师们的共同努力下较成功地举办了一年一度的“宝积山之声”大型文艺汇演。

不足:没能实现在高一组建管乐队的计划。学习器乐是一种很好的艺术实践。对于音乐课少、学习紧张的高中生来说,学习演奏一些乐器对他们的学习和生活是大有裨益的。市里很多所中学(包括几所重点)都有学生的管乐队。报告已递交,相信不久我校也能组建自己的管乐队。没有参加市里的合唱比赛,使学生失去了一次展现自己的机会,学习、锻炼的计会。心里着实愧疚。 关于“宝积山之声”文艺汇演。以为只是年末师生同乐、喜迎新年的一个大型活动,在节目把关上不是很严格,从而影响了整台晚会的质量和效果,哨显冗长了。主持人更是不能将就的,应经过严格选拔,以保证晚会质量。还应做好文艺汇演前的准备工作。如:场地、音响、工作人员及其负责工作。节目得事先在演出场地彩排。

为了是音乐考试不流于老套、死板,使学生能更自然地表现音乐,表达自己对音乐的理解,也为了让我对每位学生有个基本的了解,这学期的音乐考试我采用了:(宝贤初一、附中初三)让学生选择一种表演方式,即唱、奏、舞等来表现。(附中高一)每人写一篇500字左右的文章,内容是关于音乐的,可以是鉴赏、评论,音乐功能的实验或调查报告等。

我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。要是条件允许的话,还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外,我还很注意自身的学习。如:参加市里的音乐教研活动;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上英特网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。但做得非常不足的是听课太少,使我失掉了很多直接学习的机会。

自觉做事还算细心,但考虑太多缺乏魄力。还有不太会运用学生会、校团委的力量开展活动。凡事都要有计划,重要的得做详细计划。还有一个较重要的是,在交际方面,还应多学习。处理事情要灵活。这写能力都有待提高。

音乐心得体会

七月五日上午x时,我们的音乐会圆满结束。孩子们的天真,可爱,努力,认真,让我感动。邻居,朋友们的鼎力支持更是让我无法忘记。

主持人西西前一天就来到我家,进行现场演练;第二天早上4点多老雷就已经睡不着了,五点钟搭舞台的工人进场,老雷就去现场接待;等我们7点到现场时,我看见邻居老王哥和女儿,4楼的小王,朋友王斌小董都在现场帮我们忙碌着,老雷说这些朋友邻居们6点多都到了。

当天的天气可以说是比较热的,我们的家长孩子们在太阳下一直坐着观看我们的演出,摄影师徐磊更是墨镜,太阳伞齐上阵。到音乐会结束后,还要给我们再来点拍摄花絮。老刘,荣静耐心细致的为前来咨询的家长讲解,回答,不但让我很佩服,就连老雷也要竖大拇指。

当天孩子们送的鲜花,老刘送的鲜花让现场的`气氛添色不少,孩子们对老师的热爱和尊重是发自内心的,朋友们对我们的帮助和支持也是发自肺腑的,有了孩子们精彩的表演,我们的音乐会充满了生气,充满了童真;有了朋友和邻居们的鼎力支持,我们的音乐会充满了和谐。愿音乐艺术不断发扬广大,愿追随音乐的孩子们在音乐艺术的天空里奋飞翱翔,演奏出更加华丽的乐章!